Neil Mccalmontin
viimeinen Mccalmontin Listasarjassa

Genre: sinfoninen runo — kerrontaan perustuva orkesteriteos
pisteytys: orkesteri
Era: late 1800-luvulla / impressionisti
pituus: c. 10 minuuttia
Tunnistatko sen? Avattava huilusoolo on klassisen musiikin
suositellut levytykset: Charles Munch ja Bostonin sinfoniaorkesteri eli Bernard Haitink ja kuninkaallinen Concertgebouw-orkesteri

säveltäjä: Claude Debussy (1862-1918). Debussy oli jo opiskelijana länsimaisen musiikin maverick, joka otti yhteen perinteiden kanssa. Monet hänen professoreistaan pitivät hänen varhaisia teoksiaan aivan liian dissonantteina ja kokeellisina. Vaikka tutkijat yhdistävät hänet pitkälti impressionistiseen liikkeeseen kuvataiteessa, Debussy hylkäsi termin omasta musiikistaan. Säveltäjästä tuli tärkeä kulttuurihahmo ja aikansa johtava ranskalainen muusikko, joka ansaitsi useita kunnianosoituksia maansa hallitukselta. Debussyn musiikki tunnetaan erityisesti uraauurtavista harmonioistaan. Se voi kuulostaa tuonpuoleiselta ja mystiseltä. Hän oli myös vahvasti kiinnostunut muiden kulttuurien, erityisesti Jaavan gamelanin musiikista.

teosta: Prelude a Faunin iltapäivään pidetään Debussyn läpimurtoteoksena. Säveltäjä sai inspiraation teokseen Stéphane Mallarmén vallankumouksellisesta symbolistisesta runosta Faunin iltapäivä, jossa fauni herää iltapäivänokosilta pohtimaan romanttisia suhteitaan nymfeihin. Debussy viittasi sävellykseensä ” hyvin vapaana Mallarmén kauniin runon kuvituksena.”

teoksen tärkeimpiä piirteitä ovat sen innovatiivinen harmonia ja muoto. Se hyppää usein yllättäviin ääniin,mutta Debussyn kirjoitus virtaa luontevasti. Afternoon of a Faun on vapaamuotoinen, ja avausmelodia (jota huilu soittaa) vaeltaa ja kehittyy uuden materiaalin kautta. Myös orkestraatio on omanlaisensa, korostaen kunkin soittimen väriä ja ainutlaatuisia äänenlaatuja. Teoksen luokitteleminen sinfoniseksi runoksi on myös ongelmallista, sillä musiikki ei seuraa mitään erityistä kerrontaa. Debussy oli säveltäjä, joka osasi rikkoa perinteitä.

henkilökohtaiset sävelet: Vaikka Debussy on saattanut hylätä termin ”impressionisti” kuvaamaan omaa musiikkiaan, olen huomannut, että hänen teoksillaan on paljon yhteyksiä tuon ajan kuvataiteeseen. Faunista huokuu laajuutta, joka muistuttaa suurta maisemamaalausta. Sen kirkkaat värit ja ihmeelliset kuuloefektit — kuten harppu — glissandot ja uhkeat jousimyrskyt-muistuttavat impressionistien valontajua. Teos rakoilee ja virtaa jatkuvasti ja punoo mystisiä ja maagisia tunnelmia. Lopulta se ajelehtii pois yhtä salaperäisesti kuin alkoikin.

Hauskat faktat:

• teoksen koreografina toimi Vaslav Nijinsky, joka keräsi kritiikkiä sukupuolittuneesta eleestä.
• eräs ensi-illassa ollut kuuntelija uskoi, että kun teos alkoi, se oli vain orkesteri lämmittelemässä varsinaisen musiikin alkua varten.
• Debussyn yksityiselämä oli täynnä turbulenssia ja rakkaussuhteita.
• eräs kriitikko totesi: ”Debussyn musiikki on ankeinta roskaa. Epäileekö kukaan hetkeäkään, ettei Debussy kirjoittaisi niin kaoottisia, merkityksettömiä, kakofonisia, ohjelmattomia juttuja, jos hän keksisi melodian?”

Jatkokuuntelu:

• La Mer, myös Debussyn
• Frédéric Chopinin pianoteokset
• ”Prelude ja kirkastuminen” Tristanista ja Isoldesta Richard Wagnerin
• La Valse Maurice Ravelin

julkaistu ClevelandClassical.com elokuuta 2016.

Klikkaa tästä saadaksesi tulostettavan kopion tästä artikkelista

palaa etusivulle.