a window on infinity: Lumièren veljesten lyhytelokuvien uudelleen löytäminen

17 metriä pitkien ja 35 mm leveiden selluloidinauhojen pohjalta Lumièren veljekset tekivät joitakin maailman ensimmäisistä ja tunnetuimmista elokuvista. Mutta vaikka monet cinefiilit saattoivat kertoa, että Cinématographen uraauurtavat keksijät kuvasivat asemille meneviä junia ja tehtaista lähteviä työntekijöitä, heidän työnsä todellinen laajuus jää usein huomiotta. Lumièret olivat vastuussa paitsi onnistuneesta keksinnöstä myös valtavasta määrästä elokuvia, jotka kokeilivat välttämättä uusia tekniikoita ja vaeltelivat nopeasti muuttuvassa maisemassa Lyonin tehtaastaan Euroopan halki Amerikkaan ja Itä-Aasiaan.

Auguste ja Louis Lumière olivat ammatiltaan valokuvaajia, jotka innostuivat yrittämään liikkuvaa kuvaa nähtyään esittelyn Edisonin Kinetoskoopista, ”kurkistusaukosta”, jolla voi katsoa elokuvasilmukan. Edisonin järjestelmän ongelmana oli se, että vain yksi henkilö pystyi katsomaan kuvia kerrallaan, ja suurin osa siihen liittyvästä kamerasta, Kinetografi, tarkoitti sitä, että elokuvia voitiin kuvata vain studiossa. Helmikuussa 1895 Lumièret patentoivat Cinématographinsa, komean, kannettavan instrumenttinsa, jolla pystyi sekä kuvaamaan että projisoimaan liikkuvaa kuvaa. He esittelivät koneen yksityisesti saman vuoden maaliskuussa, mutta kyseessä on ensimmäinen legendiin siirtynyt cinématographen Julkinen retki. Pariisin Boulevard des Capucinesin Grand Caféssa 28. joulukuuta 1895 Lumièret paljastivat laitteensa ja yhdeksän elokuvaansa maksavalle yleisölle. Tarinan mukaan osa paikalle saapuneista säikähti kameraa kohti liikkuvaa junaa niin, että he hätääntyivät ja lähtivät juoksemaan. Se on niin kuuluisa tapaus, että brittiläinen elokuva pioneeri RW Paul piipahti sen elokuva, Countryman and the Cinematograph (1901), vaikka yleisö Grand Café tuskin muistuttavat hänen guffawing Junck.

August (vas.) ja Louis (oik.) Lumière. Kuva: Ronald Grant-arkisto

Lumièret jatkoivat lyhytelokuvien kuvaamista ja esittelivät Cinématografiansa ympäri maailmaa. He esiintyivät Lontoossa, Milanossa ja Amsterdamissa maaliskuussa 1896 sekä Berliinissä ja Dublinissa seuraavassa kuussa. Heinäkuussa Lumièren edustaja oli projisoimassa heidän elokuviaan Mumbaissa. Tällä promokiertueella ulkomailla Lumièren tiimi kuvasi myös paikallisvärisiä kohtauksia. Sillä tavoin, kun ensimmäiset heidän tekemänsä elokuvat kuvattiin Lyonissa ja sen ympäristössä, heillä oli pian kelat täynnä materiaalia kauempaakin. Lumières kuvasi yli 1 400 elokuvaa vuosina 1895-1905. Onneksi vain 18: aa niistä pidetään kadonneina (erittäin hyvä suhde varhaiseen elokuvaan), ja osa jäljelle jääneistä voidaan katsoa uudella DVD: llä, Lumière, le Film! paljastaen usein unohdetun elokuvamaailman-ja otoksia esi-isistämme töissä ja leikkimässä.

aivan kuten myöhempien, ilmeisen monimutkaisten elokuvien katsominen, lähempi tarkastelu näihin ”aktuaalisiin” elokuviin paljastaa ihmeitä. Onneksi nämä 50 sekunnin pätkät 1800-luvun elämästä on restauroitu (usein alkuperäisestä negatiivista), digitoitu (hämmästyttävän teräväksi 4K: ksi) ja saatettu saataville ylenpalttisesti pakatulle ranskalaiselle DVD: lle ja Blu-raylle. Kaikkien 114 elokuvan katsominen yhdellä istumalla vie saman ajan kuin kokoillan elokuva, mutta se on hyvin pyörryttävä, koukuttava kokemus. Voit pop näitä helmiä kuten pieniä suklaata, mutta on paljon enemmän ravintoa sisällä. ”Elokuva huvittaa maailmaa”, Louis Lumière sanoi. ”Se rikastuttaa ihmisiä.”

Cinema ’ s first sight gag … Arroseur et Arrosé (1895). Valokuva: Ronald Grant-arkisto

ennen kuin siirrytään myöhempiin elokuviin, kannattaa katsoa tarkemmin ensimmäinen kela, joka sisältää noissa ensimmäisissä julkisissa näytöksissä esitetyt kohtaukset. Yhden kameran sijoittelun näennäinen naiivius kätkee sisäänsä tutkivan, jännittävän lähestymistavan uuteen välineeseen. Jokaisessa lyhytelokuvassa veljekset toivoivat vangitsevansa jotain selvästi elokuvallista: Lyonin tehtaalta lähtevien työläisvirran vauhdikkaan ja kiireisen liikkeen tai yrityksen elävään muotokuvaan Repas du Bébessä. Surullisenkuuluisa l ’arrivée d’ un Train en Gare de la Ciotat on syväkenttäkoe. Arroseur et Arrosé tarjoaa kerronnan: yksinkertaisen näköhavainnon, jossa on kaksi näyttelijää ja hosepipi. Tiilien luhistuminen tomuksi tekee démolition d ’ un murista vakuuttavan kellon, mutta kun sama kuvamateriaali on kelattu taaksepäin, seinä herää jälleen eloon ja Lumièret ovat tehneet ensimmäisen kokeilunsa erikoistehosteisiin.

kokeilut jatkuivat seuraavina vuosina, ja Blu-raylla veljekset tiimeineen työstävät samoja ideoita yhä eksoottisempia maisemia vastaan. L ’arrivée d’ un-junassa kehikon yhtä kulmaa kohti syöksyvän junan lähes kolmiulotteista sommitelmaa käytetään uudelleen ranskalaisten lastenhoitajien jonossa pomppivine lastenvaunuineen, Kamelijunassa Jerusalemissa ja poliisien paraatissa Chicagossa. Arroseur et Arrosén hosepipe-vitsi on uusittu, jotta kehystä voitaisiin hyödyntää paremmin: kamera on offsetoitu niin, että poika kohtaa yleisön, kun hän hiipii puutarhurin päälle. Väkeä on enemmän, mutta nyt he ovat ostoksilla Martiniquen hedelmätorilla, joka virtaa Westminsterin sillan yli tai ylittää New Yorkin, Dublinin ja Berliinin kadut. Innostus erikoistehosteisiin jatkuu räjähdyksillä ja yhdessä merkittävässä skenaariossa temppumuokkauksen ja nuken käytöllä koomisen liikenneonnettomuuden lavastamiseksi sekä groteskilla ruumiin uudelleenrakentamisprosessilla. Vaikka kamera ei sinänsä liiku, operaattorit innovoivat sijoittamalla Cinématographen liikkuville alustoille: juniin, veneisiin, hisseihin ja kuumailmapalloihin. Nämä elokuvat voivat olla minimatkailuelokuvia, kuten panoraama risteily alas Grand Canal Venetsiassa, tai jännityselokuvia, kuten ”phantom rides”, joka syntyy, kun kamera on junassa liukumassa Lyonin tai Liverpoolin kaupunkimaisemissa. Näkymät nousevan ilmapallon alapuolelta tai Eiffel-tornin raudoituksen läpi hissin noustessa ovat edelleen hämmästyttävät.

elokuvissa on myös sosiaalihistoriaa: mahdollisuus nähdä, mikä on muuttunut ja mikä ei välivuoden aikana-plus. Osa maailman tunnetuimmista maamerkeistä on ikuistettu näihin elokuviin, selvästi tuoreempina kuin tulemme koskaan näkemään niitä. Lasten kasvot, jotka on nähty 110 vuotta kuvausten jälkeen, ovat ilmeisen koskettavat. Katselemme vauvan ottavan ensiaskeleitaan ja mietimme, mitä on hänen tulevaisuudessaan, kun ensimmäinen maailmansota on vain kahden vuosikymmenen päässä. Eläimet ovat loputtoman tarkkailtavia ja ajattoman viihdyttäviä: hevoset pulahtavat riehakkaasti puroon Guadalajarassa, ja lehmä nostetaan ilmeisesti kaulasta veneeseen Indokiinassa. Esivanhempiemme työtavat kiehtovat erityisesti ahkeria sepiä, jotka jäävät un petit verren jalkoihin astumatta pois alasimesta, tai sitkeitä laveuksia, jotka pesevät vaatteita jäisen näköisessä joessa. Ja esi-isämme ovat ihastuttavia ja tuttuja: hyväkorkoiset ranskalaisnaiset hurraavat voitolle boules-pelissä, Lyonissa asuvat naapurit heittelevät lumipalloja tai indokiinalaiset oopiumin polttajat lepäävät piippua kulkiessaan. Pidin erityisesti oppilaiden synkronoiduista liikkeistä nyrkkeilytunnilla ja kohtauksista, joissa kiipeilijät kiipeilevät Alpeilla.

näissä elokuvissa on kasvoja ja hahmoja, jotka pysäyttävät sinut kappaleillasi: röyhkeä poika nojaamassa Place de la Concorden lampputolppaan; nuori tyttö kiusaamassa kissanpentua; Jerusalemissa asuva katukauppias, joka astuu linssin eteen ja mulkoilee. Madridissa rykmentti esittää rennon, näennäisesti improvisoidun tanssin – yhtä sotilasta lukuun ottamatta kaikki seisovat jäykinä ja suorina ja tuijottavat viileästi kameraan. Mitä hän ajattelee?

nämä hetket kuvaavat kaiken tuon restaurointityön todellista arvoa: tässä puhtaassa ja railakkaassa inkarnaatiossa Lumièren veljesten Elokuvat tuovat meidät kasvotusten täysin modernilta tuntuvan menneisyyden kanssa. ”Oli aika, jolloin elokuva nousi puista ja nousi merestä, kun ihminen taikakoneineen pysähtyi toreille, meni kahviloihin, kun kaikki valkokankaat avasivat ikkunan äärettömyyteen”, kirjoitti elokuvakriitikko ja arkistonhoitaja Henri Langlois. ”Se oli Louis Lumièren aikaa.”

•Lumière, le Film! on saatavilla DVD ja Blu-ray Institut Lumière. Lumière! näyttely, joka debytoi Pariisissa, on Bolognassa, Italiassa, 24 kesäkuuta – 15 tammikuuta.

  • Jaa Facebookilla
  • Jaa Twitterissä

  • Jaa sähköpostilla
  • Jaa LinkedInissä

  • Jaa Pinterestissä
  • jaa WhatsAppissa
  • Jaa Messengerissä

Related Posts

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *