Linkin Park

1996-2000: Primeros años

Linkin Park fue fundado por tres amigos de secundaria: Mike Shinoda, Rob Bourdon y Brad Delson. Los tres asistieron a Agoura High School en Agoura Hills, California, un suburbio de Los Ángeles. Después de graduarse de la escuela secundaria, los tres comenzaron a tomar sus intereses musicales más en serio, reclutando a Joe Hahn, Dave «Phoenix» Farrell y Mark Wakefield para tocar en su banda, entonces llamada Xero. Aunque con recursos limitados, la banda comenzó a grabar y producir canciones en el improvisado estudio de dormitorio de Shinoda en 1996, lo que resultó en una cinta demo de cuatro pistas, titulada Xero. Sin embargo, las tensiones y la frustración dentro de la banda crecieron después de que no consiguieron un contrato discográfico. La falta de éxito y el estancamiento en el progreso llevaron a Wakefield, en ese momento el vocalista de la banda, a dejar la banda en busca de otros proyectos. Farrell también salió de gira con Tasty Snax, una banda de punk cristiano y ska.

Después de pasar un tiempo considerable buscando el reemplazo de Wakefield, Xero reclutó al vocalista de Arizona Chester Bennington, quien fue recomendado por Jeff Blue, el vicepresidente de Zomba Music en marzo de 1999. Bennington, anteriormente de una banda post-grunge Grey Daze, se convirtió en un destacado entre los solicitantes debido a la dinámica en su estilo de canto. La banda luego acordó cambiar su nombre de Xero a Hybrid Theory; la química vocal recién nacida entre Shinoda y Bennington ayudó a revivir a la banda, incitándolos a trabajar en nuevo material. En 1999, la banda lanzó un extended play homónimo, que circuló a través de salas de chat y foros de Internet con la ayuda de un «equipo callejero» en línea.

La banda todavía luchaba por firmar un contrato discográfico. Recurrieron a Jeff Blue para obtener ayuda adicional después de enfrentar numerosos rechazos de varios sellos discográficos importantes. Después de no poder ver Warner Bros.Records en tres críticas anteriores, Blue, que ahora era el vicepresidente de Warner Bros. Records, ayudó a la banda a firmar un acuerdo con la compañía como artista en desarrollo en 1999. Sin embargo, el sello aconsejó a la banda cambiar su nombre para evitar confusiones con Hybrid. La banda consideró los nombres «Plear » y» Platinum Lotus Foundation «antes de decidir sobre «Linkin Park», una obra de teatro y homenaje al Lincoln Park de Santa Mónica, ahora llamado Christine Emerson Reed Park. Inicialmente querían usar el nombre de «Lincoln Park», sin embargo, lo cambiaron a «Linkin» para adquirir el dominio de Internet «linkinpark.com».

Bennington y Shinoda informaron que Warner Bros. Records era escéptico de las grabaciones iniciales de Linkin Park. El sello A& R no estaba satisfecho con el enfoque de estilo hip-hop y rock de la banda. Un representante de A&R sugirió que Bennington debería degradar o despedir a Shinoda y centrarse exclusivamente en hacer un disco de rock. Bennington apoyó a Shinoda y se negó a comprometer la visión de Linkin Park para el álbum. Farrell regresó en 2000, y la banda lanzó su álbum de gran avance, Hybrid Theory, ese mismo año.

2000-2002: Teoría Híbrida y Reanimación

Artículos principales: Teoría Híbrida y Reanimación

Joe Hahn actuando con Linkin Park en Rock am Ring en 2001

Linkin Park lanzó Hybrid Theory el 24 de octubre de 2000. El álbum, que representaba el trabajo de la banda durante media década, fue editado por Don Gilmore. La teoría Híbrida fue un éxito comercial masivo; vendió más de 4.8 millones de copias durante su año de debut, lo que le valió el estatus de álbum más vendido de 2001, mientras que sencillos como «Crawling» y «One Step Closer» se establecieron como elementos básicos entre las listas de reproducción de radio de rock alternativo durante el año. Además, otros sencillos del álbum aparecieron en películas como Drácula 2000, Little Nicky y Valentine. Hybrid Theory ganó un Premio Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock por la canción «Crawling» y fue nominado a otros dos Premios Grammy: Mejor Artista Nuevo y Mejor Álbum de Rock. MTV otorgó a la banda su Mejor Video de Rock y los premios a la Mejor Dirección por «In the End». A través de la victoria del Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock, el éxito general de Hybrid Theory había catapultado a la banda al éxito principal.

Durante este tiempo, Linkin Park recibió muchas invitaciones para actuar en muchas giras y conciertos de alto perfil, incluyendo Ozzfest, Family Values Tour y KROQ Almost Acoustic Christmas. La banda trabajó con Jessica Sklar para fundar su club de fans oficial y equipo callejero, «Linkin Park Underground», en noviembre de 2001. Linkin Park también formó su propia gira, Projekt Revolution, que contó con otros artistas notables como Cypress Hill, Adema y Snoop Dogg. En un año, Linkin Park había actuado en más de 320 conciertos. Las experiencias y actuaciones de la banda precoz fueron documentadas en su primer DVD, Frat Party at the Pankake Festival, que debutó en noviembre de 2001. Ahora reunidos con el ex bajista Phoenix, la banda comenzó a trabajar en un álbum de remixes, llamado Reanimation, que incluiría trabajos de Hybrid Theory y pistas no del álbum. Reanimation debutó el 30 de julio de 2002, con artistas como Black Thought, Jonathan Davis, Aaron Lewis y muchos otros. Reanimation obtuvo el segundo lugar en el Billboard 200, y vendió casi 270.000 copias durante su semana de debut. Hybrid Theory también está en el Top 100 de álbumes de la RIAA.

2002-2004: Meteora

Artículo principal: Meteora

Tras el éxito de la Teoría Híbrida y la Reanimación, Linkin Park pasó una cantidad significativa de tiempo de gira por los Estados Unidos. Los miembros de la banda comenzaron a trabajar en material nuevo en medio de su horario saturado, pasando una pizca de su tiempo libre en el estudio de su autobús de gira. La banda anunció oficialmente la producción de un nuevo álbum de estudio en diciembre de 2002, revelando que su nuevo trabajo se inspiró en la región rocosa de Meteora en Grecia, donde se han construido numerosos monasterios en la cima de las rocas. Meteora presenta una mezcla del estilo nu metal y rap metal de la banda con nuevos efectos innovadores, incluida la inducción de un shakuhachi (una flauta japonesa hecha de bambú) y otros instrumentos. El segundo álbum de Linkin Park debutó el 25 de marzo de 2003 e instantáneamente ganó reconocimiento mundial, llegando al número 1 en los Estados Unidos y el Reino Unido, y al número 2 en Australia.

Meteora vendió más de 800.000 copias durante su primera semana, y se clasificó como el álbum más vendido en las listas de Billboard en ese momento. Los sencillos del álbum, incluyendo «Somewhere I Belong», «Breaking the Habit», «Faint» y «Numb», recibieron una atención significativa en la radio. En octubre de 2003, Meteora vendió casi tres millones de copias. El éxito del álbum permitió a Linkin Park formar otra Projekt Revolution, que contó con otras bandas y artistas como Mudvayne, Blindside y Xzibit. Además, Metallica invitó a Linkin Park a tocar en el Summer Sanitarium Tour de 2003, que incluyó actuaciones conocidas como Limp Bizkit, Mudvayne y Deftones. La banda lanzó un álbum y DVD, titulado Live in Texas, que incluía algunas pistas de audio y video de las actuaciones de la banda en Texas durante la gira. A principios de 2004, Linkin Park comenzó una gira mundial titulada Meteora World Tour. Bandas de apoyo en la gira incluyeron Hoobastank, P. O. D., Story of the Year y Pia.

Meteora ganó varios premios y honores a la banda. La banda ganó los premios MTV al Mejor Video de Rock por «Somewhere I Belong» y el Premio Viewer’s Choice por «Breaking the Habit». Linkin Park también recibió un reconocimiento significativo durante los Radio Music Awards de 2004, ganando los premios Artista del Año y Canción del Año («Numb»). Aunque Meteora no fue tan exitoso como Hybrid Theory, fue el tercer álbum más vendido en los Estados Unidos durante 2003. La banda pasó los primeros meses de 2004 de gira por todo el mundo, primero con la tercera gira Projekt Revolution, y más tarde varios conciertos europeos. Al mismo tiempo, la relación de la banda con Warner Bros.Records se estaba deteriorando rápidamente a causa de varios problemas de confianza y financieros. Después de meses de disputas, la banda finalmente negoció un acuerdo en diciembre de 2005.

2004-2006: Proyectos paralelos

Artículos principales: Collision Course, Fort Minor y Dead by Sunrise

Tras el éxito de Meteora, la banda trabajó en muchos proyectos paralelos. Bennington apareció en «State of the Art» de DJ Lethal y otros trabajos con Dead by Sunrise, mientras que Shinoda trabajó con Depeche Mode. En 2004, la banda comenzó a trabajar con Jay-Z para producir otro álbum de remixes, titulado Collision Course. El álbum, que incluía letras entremezcladas y pistas de fondo de los álbumes anteriores de ambos artistas, debutó en noviembre de 2004. Shinoda también formó Fort Minor como un proyecto paralelo. Con la ayuda de Jay-Z, Fort Minor lanzó su álbum debut, The Rising Tied, con aclamación de la crítica.

Linkin Park también participó en numerosos eventos benéficos, especialmente recaudó dinero para beneficiar a las víctimas del huracán Charley en 2004 y más tarde del huracán Katrina en 2005. La banda donó 75.000 dólares a la Special Operations Warrior Foundation en marzo de 2004. También ayudaron en los esfuerzos de socorro para las víctimas del tsunami del Océano Índico de 2004 organizando varios conciertos benéficos y creando un fondo adicional llamado Música para el Socorro. Sin embargo, lo más notable es que la banda participó en Live 8, una serie de conciertos benéficos organizados para aumentar la conciencia global. Junto a Jay-Z, la banda actuó en el escenario de Live 8 en Filadelfia, Pensilvania, ante una audiencia global. La banda más tarde se reuniría con Jay-Z en la Ceremonia de Entrega de los Premios Grammy de 2006, durante la cual interpretaron «Numb/Encore», en camino a ganar un Grammy a la Mejor Colaboración Rap/Cantada. Se les unió en el escenario Paul McCartney, quien agregó versos de la canción «Yesterday». Más tarde tocarían en el festival de música Sonora de Verano de 2006, que fue organizado por Metallica en Japón.

2006-2008: Minutos hasta la medianoche

Artículo principal: Minutes to Midnight

Linkin Park actuando en el Nova Rock Festival el 17 de junio de 2007

Linkin Park regresó a los estudios de grabación en 2006 para trabajar en nuevo material. Para producir el álbum, la banda eligió al productor Rick Rubin. A pesar de que inicialmente el álbum debutaría en algún momento de 2006, el álbum se retrasó hasta 2007. La banda había grabado de treinta a cincuenta canciones en agosto de 2006, cuando Shinoda declaró que el álbum estaba a mitad de camino. Bennington añadió más tarde que el nuevo álbum se alejaría de su sonido anterior de nu metal. Warner Bros. Records anunció oficialmente que el tercer álbum de estudio de la banda, titulado Minutes to Midnight, sería lanzado el 15 de mayo de 2007 en los Estados Unidos. Después de pasar catorce meses trabajando en el álbum, los miembros de la banda optaron por refinar aún más su álbum eliminando cinco de las diecisiete canciones originales. El título del álbum, una referencia a the Doomsday Clock, presagiaba los nuevos temas líricos de la banda. Minutes to Midnight vendió más de 625.000 copias en su primera semana, por lo que es uno de los álbumes de la semana de debut más exitosos de los últimos años. El álbum también ocupó el primer lugar en las listas de Billboard.

rob Bourdon con Linkin Park el 25 de mayo de 2007 durante su Gira Mundial Minutes to Midnight

El primer sencillo del álbum,» What I’ve Done», fue lanzado el 2 de abril y se estrenó en MTV y Fuse en la misma semana. El sencillo fue aclamado por los oyentes, convirtiéndose en la canción mejor clasificada en las listas de Billboard Modern Rock Tracks y Mainstream Rock Tracks. La canción también se utiliza en la banda sonora de la película de acción de 2007, Transformers. Mike Shinoda también apareció en la canción de Styles of Beyond «Second to None», que también se incluyó en la película. Más tarde en el año, la banda ganó el «Artista Alternativo Favorito» en los American Music Awards. La banda también tuvo éxito con el resto de los sencillos del álbum, «Bleed It Out», «Shadow of the Day», «Given Up» y «Leave Out All the Rest», que fueron lanzados a lo largo de 2007 y principios de 2008. La banda también colaboró con Busta Rhymes en su sencillo «We Made It», que fue lanzado el 29 de abril.

Mike Shinoda actuando con Linkin Park en 2008 durante la gira Projekt Revolution

Linkin Park se embarcó en una gran gira mundial titulada «Minutes to Midnight World Tour». La banda promovió el lanzamiento del álbum formando su cuarta gira Projekt Revolution en los Estados Unidos, que incluyó muchos actos musicales como My Chemical Romance, Taking Back Sunday, HIM, Placebo y muchos otros. También tocaron numerosos shows en Europa, Asia y Australia, que incluyeron una actuación en Live Earth Japan el 7 de julio de 2007. y como cabeza de cartel del Download Festival en Donington Park, Inglaterra y Edgefest en Downsview Park, Toronto, Ontario, Canadá. La banda completó su cuarta gira Projekt Revolution tour antes de emprender una gira por el Reino Unido, visitando Nottingham, Sheffield y Manchester, antes de terminar en una noche doble en el O2 arena de Londres. Bennington declaró que Linkin Park planea lanzar un álbum de seguimiento a Minutes to Midnight. Sin embargo, declaró que la banda se embarcará primero en una gira por los Estados Unidos para reunir inspiración para el álbum. Linkin Park se embarcó en otra gira de Projekt Revolution en 2008. Esta fue la primera vez que se realizó una gira de Projekt Revolution en Europa con tres conciertos en Alemania y uno en el Reino Unido. Una gira de Projekt Revolution también se llevó a cabo en los Estados Unidos que contó con Chris Cornell, The Bravery, Ashes Divide, Street Drum Corps y muchos otros. Linkin Park terminó la gira con un espectáculo final en Texas. Mike Shinoda anunció un CD/DVD en vivo titulado Road to Revolution: Live at Milton Keynes, que es una grabación de video en vivo del concierto de Projekt Revolution en el Milton Keynes Bowl el 29 de junio de 2008, que fue lanzado oficialmente el 24 de noviembre de 2008.

2008-2011: A Thousand Suns

Artículo principal: A Thousand Suns

Linkin Park actuando en el Festival Sonisphere en Finlandia el 25 de julio de 2009

n 2009, Linkin Park anunció que estaban trabajando en un cuarto álbum de estudio, que estaba planeado para ser lanzado en 2010. Shinoda le dijo a IGN que el nuevo álbum sería «rompedor de géneros», mientras construía elementos en minutos hasta la medianoche. También mencionó que el álbum sería más experimental y «con suerte más vanguardista». Bennington también se dirigió a los medios de comunicación para confirmar que Rick Rubin volvería a producir el nuevo álbum. La banda reveló más tarde que el álbum se llamaría A Thousand Suns. Mientras trabajaba en el nuevo álbum, Linkin Park trabajó con el exitoso compositor de cine Hans Zimmer para producir la banda sonora de Transformers: Revenge of the Fallen. La banda lanzó un sencillo para la película, titulado «New Divide». Joe Hahn creó un video musical para la canción, que incluía clips de la película. El 22 de junio, Linkin Park interpretó un corto set en Westwood Village después del estreno de la película. Después de completar el trabajo para Transformers: Revenge of the Fallen, la banda regresó al estudio para finalizar su álbum.

Brad Delson actuando con Linkin Park en la Gira Mundial de Mil Soles en 2010

El 26 de abril, la banda lanzó una aplicación para iPhone, iPod Touch y iPad, un juego llamado 8-Bit Rebellion! Presentaba a la banda como personajes jugables, y una nueva canción llamada «Blackbirds» que se podía desbloquear superando al juego. La canción también fue lanzada más tarde como un bonus track de iTunes en A Thousand Suns.

A Thousand Suns fue lanzado el 14 de septiembre. El primer sencillo del álbum,» The Catalyst», fue lanzado el 2 de agosto. La banda promocionó su nuevo álbum lanzando una gira de conciertos, que comenzó en Los Ángeles el 7 de septiembre. Linkin Park también confió en MySpace para promocionar su álbum, lanzando dos canciones adicionales, «Waiting for the End» y «Blackout» el 8 de septiembre. Además, un documental sobre la producción del álbum, titulado Meeting of A Thousand Suns, estaba disponible para streaming en la página de MySpace de la banda. El 31 de agosto de 2010, se anunció que la banda presentaría el sencillo en vivo por primera vez en los MTV Video Music Awards de 2010 el 12 de septiembre de 2010. El lugar de la presentación en vivo debut del sencillo fue el Observatorio Griffith, un lugar icónico utilizado en las películas de Hollywood. «Waiting for the End» fue lanzado como el segundo sencillo de A Thousand Suns.

Linkin Park alcanzó el número 8 en Billboard Social 50, una lista de los artistas más activos en los principales sitios de redes sociales del mundo. En otras listas de Billboard de fin de Año, la banda alcanzó el No.92 en la lista» Top Artists», así como Mil Soles alcanzando el número 53 en la lista de Fin de Año del Billboard Top 200 albums y el número 7 en los Álbumes de Rock de Fin de Año de 2010, y «The Catalyst» alcanzando el número 40 en la lista de Canciones de Rock de Fin de Año.

La banda fue nominada a seis Premios Billboard en 2011 por el Mejor Dúo o Grupo, El Mejor Álbum de Rock por A Thousand Suns, el Mejor Artista de Rock, el Mejor Artista Alternativo, la Mejor Canción Alternativa por «Waiting for the End» y el Mejor Álbum Alternativo por A Thousand Suns, pero no ganó ningún premio. La banda llegó a las listas Billboard de fin de año en 2011. La banda fue Número 39 en la Lista de Mejores Artistas, Número 84 en la lista de Artistas Billboard 200, Número 11 en la Lista de Social 50, Número 6 en la Lista de Mejores Artistas de Rock, Número 9 en la Lista de Artistas de Canciones de Rock, Número 16 en la Lista de Álbumes de Rock, Número 4 en la Lista de Álbumes de Hard Rock y Número 7 en la Lista de Canciones Alternativas.

2011-2013: Cosas vivas y recargadas

Artículos principales: Living Things and Recharged (álbum de Linkin Park)

En julio de 2011, Bennington le dijo a Rolling Stone que Linkin Park tiene como objetivo producir un nuevo álbum cada dieciocho meses, y que se sorprendería si un nuevo álbum no saliera en 2012. Más tarde reveló en otra entrevista en septiembre de 2011 que la banda todavía estaba en las fases iniciales del próximo álbum, diciendo: «Simplemente empezamos. Nos gusta mantener los jugos creativos fluyendo, así que tratamos de mantener eso en marcha todo el tiempo … nos gusta la dirección en la que vamos». Más tarde, el 28 de marzo de 2012, Shinoda confirmó que la banda está filmando un video musical para «Burn It Down». Joe Hahn dirigió el video. Shinoda habló con la compañía.Crear sobre el arte del álbum, diciendo que » los dejará boquiabiertos … la persona promedio no va a ser capaz de mirarlo e ir, entiendo que eso es completamente nuevo, como no solo la imagen, sino la forma en que hicieron la imagen es totalmente nueva. Así que va a haber eso».

El 15 de abril de 2012, Shinoda anunció que Living Things sería el título del quinto álbum de Linkin Park. Shinoda declaró que eligieron el título Living Things porque el álbum es más sobre personas, interacciones personales, y es mucho más personal que sus álbumes anteriores. La banda promocionó el álbum en la edición de 2012 del Honda Civic Tour, con Incubus como co-cabezas de cartel. La banda interpretó «Burn It Down» en los Premios Billboard de la Música de 2012. El 24 de mayo, la banda lanzó el video musical de «Burn It Down» y debutó «Lies Greed Misery», otra canción de Living Things, en BBC Radio 1. «Impotente», el duodécimo y último tema del álbum, apareció en los créditos finales de la película Abraham Lincoln: Cazador de Vampiros.

Living Things vendió más de 223.000 copias durante su semana de debut, ocupando el puesto número 1 en las listas de álbumes de Estados Unidos. El sencillo de Linkin Park, «Castle of Glass», fue nominado a «Mejor canción en un Juego» en los Spike Video Game Awards de 2012. La banda también se presentó en la ceremonia de entrega de premios el 7 de diciembre, pero perdió el premio a «Cities» de Beck. Linkin Park también tocó en el Soundwave music festival en Australia, donde compartieron escenario con Metallica, Paramore, Slayer y Sum 41.

El 10 de agosto de 2013, la banda colaboró con el músico estadounidense Steve Aoki para grabar la canción «A Light That Never Comes» para el juego de acción y rompecabezas en línea de Linkin Park LP Recharge (abreviatura de Linkin Park Recharge), que se lanzó en Facebook y en el sitio web oficial de LP Recharge el 12 de septiembre de 2013. El día del lanzamiento del juego, Linkin Park hizo una publicación en su Facebook explicando que la canción utilizada para promocionar el juego se incluiría en un nuevo álbum de remixes, titulado Recharged, que fue lanzado el 29 de octubre de 2013 en CD, vinilo y descarga digital. Similar a Reanimation, el álbum cuenta con remixes de diez de las canciones de Living Things, con contribuciones de otros artistas, como Ryu of Styles of Beyond, Pusha T, Datsik, KillSonik, Bun B, Money Mark y Rick Rubin. La banda también trabajó en la banda sonora de la película Mall, que fue dirigida por Joe Hahn.

2013-2015: The Hunting Party

Artículo principal: The Hunting Party

Bennington y Shinoda actuando en vivo en Montreal el 23 de agosto de 2014

En una entrevista con Fuse, Shinoda confirmó que Linkin Park había comenzado a grabar su sexto álbum de estudio en mayo de 2013. La banda lanzó el primer sencillo de su próximo álbum, titulado «Guilty All the Same» el 6 de marzo de 2014 a través de Shazam. El sencillo fue lanzado al día siguiente por Warner Bros. Records y debutó en el No. 28 en las listas estadounidenses de Billboard Rock Airplay antes de alcanzar el puesto número 1 en las listas de Mainstream Rock en las semanas siguientes. Poco después del lanzamiento del sencillo, la banda reveló que su sexto álbum se titularía The Hunting Party. El álbum fue producido por Shinoda y Delson, que querían explorar elementos musicales de Hybrid Theory y el material anterior de la banda. Shinoda comentó que el álbum es un «estilo de disco de rock de los 90». Explicó: «Es un disco de rock. Es ruidoso y es rock, pero no en el sentido de lo que has escuchado antes, que es más como el hardcore-punk-thrash de los 90. El álbum incluye contribuciones musicales del rapero Rakim, Page Hamilton de Helmet, Tom Morello de Rage Against the Machine y Daron Malakian de System of a Down. The Hunting Party fue lanzado el 13 de junio de 2014, en la mayoría de los países, y más tarde lanzado en los Estados Unidos el 17 de junio.

Linkin Park se presentó en el Download Festival el 14 de junio de 2014, donde tocaron su álbum debut, Hybrid Theory, en su totalidad. Linkin Park encabezó Rock am Ring y Rock im Park en 2014, junto con Metallica, Kings of Leon y Iron Maiden. También encabezaron con Iron Maiden de nuevo en el Festival Greenfield en julio. El 22 de junio, Linkin Park hizo una aparición no programada en el Vans Warped Tour, donde tocaron con miembros de Issues, The Devil Wears Prada, A Day To Remember, Yellowcard, Breathe Carolina, Finch y Machine Gun Kelly. En enero de 2015, la banda se embarcó en una gira para promover el lanzamiento de The Hunting Party, que consta de 17 conciertos en los Estados Unidos y Canadá. La gira fue cancelada después de solo tres conciertos cuando Bennington se lesionó el tobillo. El 9 de mayo, Linkin Park actuó en la primera edición de Rock in Rio USA, en apoyo directo de Metallica.

Dave Farrell actuando con Linkin Park en 2014

El 9 de noviembre de 2014, MTV Europe nombró a Linkin Park como el «Mejor acto de Rock» de 2014 en su ceremonia anual de premios musicales. La banda ganó los títulos de «Mejor Banda de Rock» y «Mejor Acto en Vivo» de 2014 en los Premios de Música de Loudwire. Revolver clasificó a The Hunting Party como el cuarto mejor álbum de 2014. En una entrevista con AltWire el 4 de mayo, Shinoda reflexionó sobre The Hunting Party y comentó sobre el futuro de Linkin Park, diciendo: «Estoy muy contento con la reacción de The Hunting Party, y creo que estamos listos para mudarnos a un lugar nuevo en el próximo álbum, que llegará «.

Linkin Park colaboró con Steve Aoki en la canción «Darker Than Blood» para el álbum de Aoki Neon Future II, que fue lanzado en mayo de 2015. La primera vista previa de la canción se produjo durante la actuación de Aoki el 28 de febrero de 2015 en el Aragon Ballroom en Chicago, Illinois. La canción se estrenó en Twitch el 13 de abril y se lanzó el 14 de abril.

Linkin Park actuó en la ceremonia de clausura de la BlizzCon 2015, la convención de videojuegos de Blizzard.

2015-2017: One More Light y la muerte de Bennington

Artículo principal: One More Light

Linkin Park comenzó a trabajar en nuevo material para un séptimo álbum de estudio en noviembre de 2015. Chester Bennington comentó sobre la dirección del álbum diciendo: «Tenemos un montón de gran material que espero que desafíe a nuestra base de fans, así como que los inspire tanto como a nosotros. En febrero de 2017, Linkin Park lanzó videos promocionales en sus cuentas de redes sociales, que presentaban a Shinoda y Bennington preparando nuevo material para el álbum. Mike Shinoda declaró que la banda estaba siguiendo un nuevo proceso al producir el álbum. Brad Delson explicó: «Hemos hecho tantos discos y claramente sabemos cómo hacer un disco y definitivamente no tomamos el camino fácil esta vez.»

Una de las últimas actuaciones de Bennington con Linkin Park el 4 de julio de 2017 en la Academia O2 Brixton en Londres

El primer sencillo del nuevo álbum se tituló «Heavy» y cuenta con la cantante pop Kiiara, la primera vez que la banda ha presentado a una vocalista femenina en una canción original para un álbum de estudio. La letra de la canción fue co-escrita por Linkin Park con Julia Michaels y Justin Tranter. El sencillo fue lanzado para descarga el 16 de febrero. Como lo han hecho en el pasado, Linkin Park tenía mensajes crípticos en línea en relación con el nuevo álbum. La portada del álbum se reveló a través de rompecabezas digitales en las redes sociales; la portada presenta a seis niños jugando en el océano. El séptimo álbum de la banda, One More Light, fue lanzado el 19 de mayo de 2017.

Bennington murió el 20 de julio de 2017; su muerte fue declarada suicidio por ahorcamiento. Shinoda confirmó la muerte de Bennington en Twitter, escribiendo: «Sorprendido y con el corazón roto, pero es verdad. Una declaración oficial saldrá tan pronto como tengamos una». La banda había lanzado un video musical para su single «Talking to Myself» ese mismo día. Un día después de la muerte de Bennington, la banda canceló la etapa norteamericana de su One More Light World Tour. En la mañana del 24 de julio, Linkin Park publicó una declaración oficial en su sitio web como tributo a Bennington. El 28 de julio, Shinoda anunció que las donaciones hechas a Music for Relief charity de la banda serían redirigidas al Fondo One More Light, que se había establecido en memoria de Bennington. El 4 de agosto, cuando la banda estaba inicialmente programada para tocar en Good Morning America, la hija de doce años de Chris Cornell, Toni (que también era ahijada de Bennington), apareció con OneRepublic para interpretar «Hallelujah» como un tributo a Bennington y su padre. Bennington había interpretado previamente la canción en el funeral de Cornell, quien también había muerto de un suicidio por ahorcamiento dos meses antes.

El 22 de agosto, Linkin Park anunció planes para organizar un concierto tributo en Los Ángeles en honor a Bennington. La banda agradeció a los fans por su apoyo, afirmando: «Los cinco estamos muy agradecidos por todo su apoyo a medida que sanamos y construimos el futuro de Linkin Park». La banda confirmó más tarde que el concierto, titulado Linkin Park and Friends: Celebrate Life in Honor of Chester Bennington, tendría lugar el 27 de octubre en el Hollywood Bowl. El evento incluyó la primera actuación de Linkin Park después de la muerte de Bennington. El evento contó con varios invitados interpretando canciones de Linkin Park junto con la banda. El evento duró más de tres horas y se transmitió en vivo a través de YouTube.

En noviembre de 2017, la banda anunció que un álbum en vivo compilado de su gira final con Bennington, titulado One More Light Live, sería lanzado el 15 de diciembre. El 19 de noviembre, Linkin Park recibió un Premio American Music Award al Artista Alternativo Favorito y dedicó el premio a Bennington.

2017-2020: Pausa

Linkin Park permaneció en pausa entre la muerte de Bennington y 2020.

Durante un chat en vivo en Instagram el 17 de diciembre de 2017, se le preguntó a Shinoda si Linkin Park actuaría con una versión holográfica de Bennington en el futuro. Él respondió: «¿No podemos hacer un Chester holográfico? Ni siquiera puedo entender la idea de un Chester holográfico. De hecho, he oído a otras personas fuera de la banda sugerir eso, y no hay absolutamente ninguna manera. No puedo joder con eso.

El 28 de enero de 2018, Shinoda respondió a un tweet de un fan preguntando sobre su futuro con Linkin Park, escribiendo: «Tengo toda la intención de continuar con LP, y los chicos sienten lo mismo. Tenemos mucho trabajo de reconstrucción que hacer, y preguntas que responder, así que llevará tiempo. El 29 de marzo, sin embargo, Shinoda declaró que no estaba seguro del futuro de Linkin Park cuando fue entrevistado por Buitre. El 17 de abril, Linkin Park fue nominado a tres premios en los Premios Billboard de la Música de 2018, pero no ganó ninguno de ellos. La banda recibió el Premio George e Ira Gershwin al Logro Musical de por Vida en UCLA el 18 de mayo.

El 18 de febrero de 2019, Shinoda dijo en una entrevista que la banda está abierta a la idea de continuar, aunque la forma que tome aún no se ha decidido. Shinoda declaró: «Conozco a los otros chicos, les encanta estar en el escenario, les encanta estar en un estudio, y no hacer eso sería, no lo sé, casi insalubre. Cuando se le preguntó sobre el futuro de la banda menos Bennington, Shinoda declaró: «No es mi objetivo buscar un nuevo cantante. Si sucede, tiene que suceder naturalmente. Si encontramos a alguien que es una gran persona y un buen ajuste estilístico, podría ver tratando de hacer algunas cosas con alguien. Nunca querría sentir que estamos reemplazando a Chester.»

2020-presente: Return to music

El 28 de abril de 2020, el bajista Dave Farrell reveló que la banda está trabajando en nueva música. El 13 de agosto, la banda lanzó «She Couldn’t», una canción que fue grabada originalmente en 1999, y fue incluida en una edición del 20 aniversario de su álbum debut Hybrid Theory, lanzado el 9 de octubre.

El 8 de enero de 2021, Linkin Park lanzó un remix de «One Step Closer» del dúo electrónico estadounidense 100 gecs. La banda reveló que era el primero de muchos remixes nuevos inspirados en Reanimation por venir.

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