La mayoría de nosotros empezamos a dibujar cuando éramos jóvenes. En aquel entonces, los materiales y las herramientas no eran tan importantes para nosotros. Tal vez, ni siquiera fueron considerados. Un lápiz estándar en un papel de cuaderno a menudo «haría el truco».

Pero a medida que crecíamos y nos desarrollábamos como artistas, los materiales y herramientas que elegimos se volvieron más importantes. La conexión entre materiales de arte de calidad y obras de arte de calidad se hace evidente en el camino y no es de extrañar que los artistas emergentes deseen tener los mejores materiales posibles.

Si estás empezando a tomarte en serio tu obra de arte, sin importar la edad, es posible que también estés empezando a tomarte en serio los materiales que usas.

En este post, ofreceré 10 materiales y herramientas de dibujo esenciales para artistas que recién están empezando a tomar en serio su dibujo. (Esta lista se centra únicamente en medios de dibujo en blanco y negro.)

Lápices de dibujo de calidad

Comenzaremos con los lápices de dibujo de calidad esencial más obvios. Cuando se trata de dibujar lápices, cada artista encontrará una marca con la que conectarse. No hay forma de saber qué marca se convertirá en tu favorita hasta que pruebes algunas.

Dibujo a Lápiz Establece

Lápiz establece por lo general vienen envasados en latas de bonito y pueden ser grandes, ya que a menudo incluyen el espectro completo de grafito grados. Muchos juegos incluyen lápices con grafito más duro (9H) a grafito más suave (6B). El grafito más duro hace marcas más claras y mantiene una punta afilada más larga, mientras que el grafito más suave hace una marca más oscura, pero necesita un afilado constante. Estos conjuntos le dan al artista la capacidad de trabajar con muchos valores y variedades diferentes de marca. Obtenga más información sobre los diferentes grados de grafito aquí.

En cuanto a marcas de lápices, hay muchas opciones geniales. Los lápices de grafito Derwent son consistentes en su calidad y es la marca que recomiendo.

Lápices individuales

Muchos artistas descubrirán que no utilizan todos los lápices de un conjunto de lápices de dibujo. En su lugar, pueden encontrar que solo usan unos pocos lápices. Por ejemplo, los lápices 2H, HB, 2B y 4B serían de gran alcance para la mayoría de nosotros. Si este es el caso, entonces un juego de lápices no tendría sentido. En su lugar, comprar los lápices individuales a medida que se necesitan puede ser el mejor enfoque.

Aunque los lápices de grafito no son muy caros, comprar lápices individuales puede ser más caro que comprar un juego completo de lápices. También puede encontrarse a la caza de ellos en la tienda de arte.

Un cuaderno de bocetos

Un cuaderno de bocetos es una de las cosas más importantes que un artista puede tener. Debo señalar que me refiero a un «cuaderno de bocetos activo», uno que recibe atención a diario. Cualquier persona puede «poseer» un libro con páginas en blanco de papel de dibujo. Pero el que se atrae activamente a diario es el de valor.

Permítanme hacer una analogía con la importancia de un cuaderno de bocetos. Comparemos la vida de un atleta profesional con la de un artista.

El atleta profesional puede hacer ejercicio durante horas al día en el gimnasio o en la pista para mejorar su rendimiento en el «día de juego». Aunque es posible que el mundo nunca vea las horas de trabajo duro que se han dedicado al entrenamiento, el ejercicio es importante, si no crucial, para el éxito del atleta.

Un cuaderno de bocetos activo es el «ejercicio»del artista. Es el «trabajo duro» que entra en el desarrollo del artista y es el caldo de cultivo para ideas artísticas innovadoras. Aunque el cuaderno de bocetos puede que nunca sea visto por el mundo, a menudo es el factor que impulsa las obras de arte exitosas y los artistas exitosos.

Dado que se recomienda un cuaderno de bocetos para la práctica diaria, es importante elegir uno que sea duradero y tenga muchas páginas para todas sus ideas. Sugiero un cuaderno de bocetos que tenga una tapa dura para que pueda soportar el uso repetido y los viajes. Una tapa dura mantiene las esquinas de las páginas bien limpias y le ayudará a mantener las páginas planas si utiliza aplicaciones de medios mixtos.

Superficies de dibujo de calidad

Un dibujo se puede hacer en cualquier superficie, pero la calidad de esa superficie a veces es tan importante como el medio que se utiliza sobre ella.

Hay algunas consideraciones para elegir una superficie de dibujo que afectará el resultado final.

1. El «Diente» – El «diente» de la superficie es la textura del papel. La textura del papel juega un papel en cómo se acepta el material de dibujo en la superficie. Las texturas más pesadas producirán líneas que pueden parecer «rotas», mientras que las texturas más suaves producirán líneas más suaves y gradaciones de valor. Algunos artistas preferirán texturas más pesadas, mientras que otros preferirán una superficie más lisa. Aprenda cómo el diente del papel puede afectar la aplicación del medio aquí.

2. Peso del papel: El peso del papel se refiere a cuánto pesa una resma (500 hojas) de ese papel. Para la mayoría de los papeles, el peso del papel estará directamente relacionado con el grosor del papel. (Debe tenerse en cuenta que algunos documentos pueden tener un peso más pesado, pero en realidad son más delgados.) Por ejemplo, 80 lb. el papel normalmente será más grueso que 60 lb. papel, mientras que 100 lb. el papel pesará más de 80 lb. papel.

3. Libre de ácido: el papel «libre de ácido», sin entrar en todos los detalles técnicos, resistirá»la prueba del tiempo». Este papel no se amarillea con el tiempo y es más resistente a la decoloración que puede ocurrir cuando se expone a la luz UV.

Aquí hay algunos papeles recomendados que puede experimentar con

Papel de dibujo: Papel para dientes mediano que es adecuado para dibujar con una variedad de medios de dibujo, incluidos grafito, carbón y lápices de colores. Hay un montón de opciones para los papeles de dibujo, pero se recomiendan los papeles Strathmore.

Papel para carbón vegetal: Papel para dientes más pesado y ligero, casi semitransparente. Excelente para crear textura. (Se puede utilizar una variedad de soportes en papel carbón, no solo carbón vegetal. Me encanta para los dibujos de grafito.)

Papel Bristol – Papel de dientes liso que es más pesado (piense en cartulina). Este papel es bastante rígido y es excelente para crear gradaciones suaves de valor o trabajos de líneas detalladas con tinta.

¿Desea obtener más información sobre los papeles de dibujo? Echa un vistazo a esta lecciónodo sobre los Papeles de dibujo