Por Brett White

el 18 de Mayo de 2018 // 12:46pm

Netflix

la Serie de finales son difíciles de sacar. Basta con mirar a Seinfeld, un programa con un episodio final polarizador que me ha hecho enojar durante los últimos 20 años. Los capítulos finales tienen que atar todos los cabos sueltos mientras ofrecen una sensación de cierre y, en el caso de las comedias de situación, necesitan traer lo divertido. Hay pocos espectáculos que realmente atraparon el aterrizaje, y uno de ellos lo hizo hace 25 años. El 20 de mayo de 1993, Cheers apagó las luces después de 11 temporadas y 275 episodios con un espectáculo de largometrajes de 3 partes que fue visto por 80,4 millones de personas. Eso es más o menos las poblaciones de California, Texas y Nueva York combinadas.

El final de Cheers es casi perfecto. Es más grande, y voy a decir que el único defecto es su longitud de triple tamaño. Es un episodio demasiado largo, pero teniendo en cuenta que el programa abarcó a tres presidentes, creo que se ganó el adiós de gran tamaño. Si restableces el listón de las comedias de televisión más alto que nunca, obtienes un final indulgente.

Su mayor fortaleza es cuán consciente es el «Uno para el camino» de tres partes de lo que hizo que Cheers fuera especial. Cheers era un espectáculo impulsado por el personaje, y las apuestas más altas generalmente involucraban el feudo de la banda con la taberna Olde Towne de Gary. Las vidas nunca estuvieron en peligro, pero la reputación sí, y por lo general solo la reputación de un personaje dentro de la banda insular acampada en Cheers.

«One for the Road» lo sabe, por lo que en realidad no pone en peligro la vida ni el trabajo de nadie. Pero no es que las apuestas no sean nada. En su lugar, el episodio presenta una «amenaza»que es casi tan grande como Cheers podría ir sin dejar de sentirse como Cheers: el regreso de Shelley como Diane Chambers, y todos los impulsos ilógicos y calientes que definieron la era de Sam & Diane del programa. El regreso de Diane a Cheers como ganadora del Premio CableACE (no hay más de 1993 que eso) pone en marcha eventos proporcionalmente catastróficos. Después de que se revelen las artimañas de Sam (Ted Danson) y Diane (ambos se enfrentaron a esposas falsas para superar a la otra), se abrochan el cinturón para una ronda más de drama caótico de Sam y Diane, drama que culmina en Sam decidiendo deshacerse de Cheers y mudarse a Los Ángeles para estar con su, bueno, lo que sea lo opuesto a un alma gemela.

El regreso de un ex miembro del elenco es otro sello distintivo de los episodios finales, y pocos programas tienen una ex que es tan grande como Diane. Long dejó el programa después de 5 temporadas, después de jugar como co-líder del will they/won’t they definitivo en la historia de la cultura pop. Traerla de vuelta, seis años después, es del tamaño correcto de «gran cosa».»

El regreso de Diane saca lo peor del elenco regular. Ella convierte a su otra ex, la excesivamente racional Frasier (Kelsey Grammer), en una maníaca despechada furiosa. Ella saca al animal hirviente en la ya ágil Carla (Rhea Perlman). La forma en que Carla trata escuchar y ver a Diane en la televisión como una ilusión elaborada es fantástica. Y luego está Sam, que vuelve a sus viejos hábitos debido a una rutina de mediana edad. Cuando la banda no está a bordo con él abandonando Boston por una mujer que lo vuelve loco (en el mal sentido), arrastra a sus amigos con fuerza. «¡Todo lo que hacen es sentarse y ver pasar el mundo!»grita. «Este no es tu hogar.»

Que corta, profundo. Es lo peor que Sam, o cualquiera de Cheers, podría decir después de 11 temporadas de refuerzo que las personas con las que eliges estar son tu familia.

Es por eso que lo que sigue no es solo una de las mejores escenas de la carrera de Cheers, sino también la mejor escena de cierre en la historia de la televisión. El vuelo de Sam y Diane se retrasa y luego se cancela, lo que les permite pensar realmente las cosas en la pista (a instancias de sus conciencias en forma de anuncios aéreos). Sam regresa a Cheers un poco derrotado, pero-después de que la banda le hace bromas a Sam actuando como si tuvieran un lugar mejor para estar – tenemos la conversación más grandiosa que se haya celebrado en el bar: «¿Para qué sirve la vida?»

Por supuesto, Cliff dice que son zapatos cómodos, Carla dice que está teniendo hijos antes de distraerse enumerando todas las formas en que brood drain her emocionalmente, Frasier postula de forma deprimente que la vida no tiene sentido, y Woody llega al punto (aunque de forma tortuosa). La vida se trata de amigos. La vida se trata, como dice Norm en el último intercambio entre los miembros del elenco, de que la vida se trata de lo que amas, y Sam regresó a quien más ama. Es el momento de alegría más sentimental de la historia, pero Frasier aún no le dice a todos cuánto los ama. La escena final son diez minutos completos de los seis núcleos (Sam, Norm, Carla, Cliff, Frasier, Woody) haciendo lo que mejor saben hacer: hablar. De eso se trataba el programa, esas relaciones. Todos estaban viendo cómo el mundo los pasaba, claro, pero estaban con la gente que amaban, ¿y no es lo máximo que cualquiera de nosotros puede pedir? ¿Entendido? ¿Encontrar un lugar donde todos sepan tu nombre?

Sus cigarros en su mayoría fumados y el significado de la vida descifrado (todo vuelve a los zapatos), la pandilla archiva con Norm siendo la última. Sam está solo, con los comentarios de Norm sobre el amor. Sam finalmente se da cuenta de lo afortunado que es, y lo afortunado que ha sido durante once tramos de septiembre a mayo. A través de un extraño, envuelto en sombras, el mundo exterior llama a la puerta de la barra cerrada, queriendo que la dejen entrar. Pero Cheers está cerrado. Sam, conociendo su suerte y reconociendo el amor en su vida, aleja el mundo exterior.

«lo Siento, estamos cerrados.»

Sam tiene todo lo que necesita ya. Hace otro pase por el bar y endereza una imagen de Gerónimo colgando en la pared; esa imagen colgaba en el camerino de Nicholas Colasanto, el actor que interpretó a Coach en las primeras tres temporadas antes de fallecer repentinamente de un ataque al corazón. Entonces Sam se da vuelta y sale de la escena más profundo en el bar, en la oscuridad, en Vítores. Es el único mundo que necesita.

Y luego las cosas se pusieron mal. El 20 de mayo no es solo el 25 aniversario del final de Cheers, también es el 25 aniversario del momento en que todo el elenco de Cheers aterrorizó ebrio a un Jay Leno fuera de su elemento durante una hora consecutiva en televisión en vivo.

Después de la extravagancia final de dos horas, que incluyó un espectáculo de clip y el adiós de tres partes, NBC cerró la noche llevando The Tonight Show en vivo a the IRL Cheers en Boston, luego llamado the Bull & Finch Pub. Es un desastre de televisión de primer orden, y si necesitas algo para sacarte de la profundidad emocional después de esa hermosa escena final, esto hace el trabajo.

Los aspectos más destacados (para nosotros, las luces bajas para Leno) son abundantes. Incluso si nunca te has sentido mal por Jay Leno, esta hora te hará sufrir un poquito por él, comenzando con su intento equivocado de hacer un monólogo normal en la calle a las 11:30 p. m.para una audiencia de bostonianos ruidosos y ruidosos. Tratan el evento como un juego de los Medias Rojas, coreando y abucheando mucho más que riéndose de los chistes políticos típicamente mediocres de Leno (oh, qué pintoresco el drama de la Casa Blanca de 1993 suena hoy). Luego Leno dice que han desechado la mayoría de los bocetos que habían planeado para la noche porque el elenco de Cheers está destrozado.

Leno tenía razón. Estaban destrozados. Y se nota desde el momento en que Ted Danson salió del Toro & Finch fumando un cigarrillo, con una bufanda de seda alrededor de su cuello, con gafas de sol en plena oscuridad. Y si eso no te dio la pista, entonces Rhea Perlman montando a Leno en la televisión en vivo seguro que lo hizo.

Dentro del pub, el elenco no tiene paciencia para cualquier celebración linda que planee The Tonight Show. Perlman dispara a Leno con una pistola de refrescos desde detrás de la barra, un concurso de escupitajos se desata, y Woody Harrelson hace una broma sobre la realización de sexo oral en Ted Danson. La ausente Kirstie Alley envió un video del set de Look Who’s Talking Now, señalando con un poco de suficiencia cómo está haciendo una película, y cantó una canción que de una manera indirecta llamó al resto de las pollas del elenco. Recorta el elenco de Cheers, en vivo y borracho en Boston, mientras todos le dan a Kirstie un mensaje: «¡Eres estúpido! Y el elenco solo se refiere a Kirstie como «Crujiente».»Quién sabe. Es genial.

El 20 de mayo de 1993 fue un día en la historia de la televisión que vale la pena recordar, especialmente en años que terminan en múltiplos de 5. Porque hace 25 años, Cheers dio el final perfecto de la comedia de situación, y luego pasó una hora jugando con Jay Leno en televisión en vivo. Cheers podría hacerlo todo.

Dónde transmitir Cheers