Martin Scorsese. Stanley Kubrick. Alfred Hitchcock. Efterhånden som tiden går, dukker nye modeller uundgåeligt op. I kunst, politik og historie finder hver generation sine egne helte. I filmindustrien, selvom, er det virkelig tilfældet? De innovatører, der formede kunstformen, er dem, der stadig hævder mest indflydelse på filmskabere i dag. Eller så siger en fantastisk samling af instruktører, forfattere, skuespillere, kritikere og andre, vi undersøgte med dette spørgsmål: Hvem er de 25 mest indflydelsesrige instruktører gennem tidene?

spørgsmålet er vigtigt. Indflydelse defineres som den immaterielle magt, der kan påvirke en person, ting eller forløb. Mange mener, at film, mere end nogen anden kunstform i det sidste århundrede, har haft en dybtgående indflydelse på det moderne liv. Hvis man også accepterer den generelle forudsætning, at instruktører, mere end nogen anden kreativ kraft i filmindustrien, er ansvarlige for at styre og forme film, så har filmregissører som gruppe måske haft en meget undervurderet effekt på den måde, samfundet tænker og opfører sig på.

men hvem har haft mest indflydelse på andre direktører såvel som offentligheden? Hvilke instruktører har i de sidste 100 år haft en uudslettelig indflydelse på vores liv og på filmindustriens ansigt? På hvilke måder har disse instruktører bidraget til at definere biograf, som vi kender og ser det i dag? Med hjælp fra nogle af vores mest berømte filmskabere og branchefolk, vi har talt ned de instruktører, der gjorde mest forskel—og fortsætter med at gøre det i dag.

uanset om listen fremkalder enighed eller uenighed, er det meningen at tilskynde til seriøs diskussion om film. Det er også ment som et pædagogisk værktøj. I den digitale tidsalder søger nye filmfans og filmskabere ofte at blive ført, hvor teknologien fører dem, hvilket resulterer i en interesse for film, der er tilbøjelig til nyere værker. Alligevel var filmisk innovation lige så—hvis ikke mere—til stede i biografens spirende år, end den er i dag. Mens tiden er gået, er mange af disse milepælværker blevet glemt og skubbet til side i videobutikkerne for en af de 300 resterende eksemplarer af den seneste sommer blockbuster. Som følge heraf bliver legendariske direktører som John Ford, Sergei Eisenstein og Jean Renoir omgået. Måske vil en undersøgelse som denne udløse en fornyet interesse for disse og andre pionerkunstneres arbejde.

endelig hjælper gennemgang af filmhistoriens indflydelsesrige mennesker og øjeblikke med at sætte den aktuelle tilstand af filmfremstilling i perspektiv—både i Amerika og i udlandet. Det øjebliksbillede, der kom ud af vores fund, fortæller os tre vigtige ting: først, at manglen på mangfoldighed i 25 citerede instruktører viser, hvor langt vi skal gå med at inkorporere flere kvinder og andre mindretal i filmindustrien. Den anden implikation, denne liste gør, er, at succes—og indflydelse—på branchen er et spørgsmål om kvalitet frem for kvantitet. Det faktum, at Sergei Eisenstein kunne knække top 10—med kun syv film til hans kredit—beviser, at fremdriften fra en film alene kan udvide generationer ind i fremtiden. Og selvom Orson Velles, Franrius Truffaut og Jean-Luc Godard har meget større filmografier, skyldes deres optagelse i vid udstrækning virkningen af et enkelt tidligt arbejde.

det vigtigste er, at ordren viser, at filmindustrien er et sted, hvor anarki hersker. Studios har altid forsøgt at lokke alle filmskabere til et etableret “system”, men det er dem, der har besluttet at bryde reglerne—de sande biografmavericks—der har lykkedes at være de mest huskede og ærede. Mange hævder, at den nuværende tilstand af filmfremstilling er stillestående; det er en erklæring, der kunne bekræftes af den nuværende skifer af efterfølgere og remakes, der kaster billetkontoret. Men som den foregående liste over instruktører beviser, er det i homogeniseringstiderne, at ægte kreativitet ofte hævder sig selv og efterlader håb om, at den næste store biografafviger vil lytte til opkaldet.

Fortsæt for de 25 mest indflydelsesrige direktører gennem tidene