nejstarší klauni byli nalezeni v páté dynastii Egypta, kolem roku 2400
v antropologii byl termín klaun rozšířen na srovnatelné šašky nebo bláznivé postavy v nezápadních kulturách. Společnost, v níž jako klauni mají důležitou pozici se označují jako klaun společnosti, a klaun charakter zapojeni v náboženské nebo rituální kapacita je známý jako rituál klaun.
v indiánské mytologii, podvodník nasměruje ducha kojota a stává se posvátnou klaunskou postavou. Heyoka je jedinec v domorodých kulturách, který žije mimo omezení běžných kulturních rolí. Heyoka hraje roli pozpátku klauna, dělá všechno obráceně. Role Heyoka je někdy nejlépe vyplněna mrknutím.
mnoho domorodých kmenů má historii klaunství. Kanadské Šaškování metoda vyvinut Richard Pochinko a podporoval tím, že jeho bývalý učeň, Sue Morrison, kombinuje Evropské a indiánské šaškování techniky. V této tradici jsou masky vyrobeny z hlíny, zatímco oči tvůrce jsou zavřené. Maska je vyrobena pro každý směr medicinálního kola. Během tohoto procesu vytváří klaun osobní mytologii, která zkoumá jejich osobní zkušenosti.
Play media
klauni mají pestrou tradici s výraznými variacemi kostýmů a představení. Nejznámější moderní klaun postavou je Auguste nebo červené klaun typ, s bizarní kostýmy představovat výrazný make-up, barevné paruky, přehnané obuv, a barevné oblečení. Jejich zábavní styl je obecně navržen tak, aby bavil velké publikum.
Moderní klauni jsou silně spojeny s tradicí cirkusový klaun, který se vyvinul z dřívějších komediálních rolí, v divadle nebo Varieté show v průběhu 19. do poloviny 20.století.
první mainstreamovou klaunskou roli ztvárnil Joseph Grimaldi(který také vytvořil tradiční make-up whiteface). Na počátku roku 1800 rozšířil roli klauna v harlequinade, která byla součástí britských pantomim, zejména v divadlech Theatre Royal, Drury Lane a Sadler ‚ s Wells a Covent Garden. Na Londýnské komické scéně se stal tak dominantním, že klauni harlequinade se stali známými jako „Joey“, a jak přezdívka, tak Grimaldiho make-upový design jsou stále používány jinými klauny.
komedie, kterou klauni vykonávají, je obvykle v roli blázna, jehož každodenní činy a úkoly se stávají mimořádnými—a pro které se směšné na krátkou dobu stávají obyčejnými. Tento styl komedie má dlouhou historii v mnoha zemích a kulturách po celém světě. Někteří spisovatelé tvrdili, že kvůli rozšířenému používání takové komedie a její dlouhé historii je potřeba, která je součástí lidského stavu.
Původ
klaun postava se vyvinula z zanni rustikální blázen postavy z prvních moderních commedia dell ‚ arte, které byly samy přímo na základě rustikální blázen znaky starověké řecké a Římské divadlo. Rustikální kašpar postav v Klasické řecké divadlo bylo známé jako sklêro-paiktês (z paizein‘: hrát (jako dítě)) nebo deikeliktas, kromě jiných obecných podmínek pro rustikální nebo rolník. V římském divadle, termín pro klauna byl fossor, doslova Bagr; dělník.
anglické slovo klaun bylo poprvé zaznamenáno c. 1560 (jako clowne, cloyne) v obecném významu rustikální, boor, rolník. Původ slova je nejistý, snad ze skandinávského slova příbuzného s nemotorným. V tomto smyslu je klaun používán jako jméno bláznivých postav v Shakespearově Othellovi a zimní pohádce. Ten pocit klauna, jak se odkazovat na profesionální nebo obvyklé blázen nebo šašek rozvíjí brzy po roce 1600, na základě Alžbětinské rustikální blázen znaky, jako je Shakespeare.
harlequinade vyvinut v Anglii v 17. století, inspirovaný Arlecchino a commedie dell ‚ arte. Právě zde se klaun začal používat jako křestní jméno akciové postavy. Původně fólie pro Harlequin je lstivost a obratný přírody, Klaun byl to klaun nebo balík blázen, který se podobal méně šašek než komické idiot. Byl to postava nižší třídy oblečená v roztrhaném oděvu služebnictva.
nyní klasické rysy klaunské postavy byly vyvinuty na počátku roku 1800 Josephem Grimaldim, který hrál klauna v pantomimě Charlese Dibdina 1800 Peter Wilkins: nebo Harlekýn v létajícím světě v Sadler ‚ s Wells Theatre, kde Grimaldi postavil postavu do ústřední postavy harlequinády.
moderní cirkusový klaun
cirkusový klaun se vyvinul v 19. století. Moderní cirkus pochází z Londýnské jezdecké školy Philipa Astleyho, která byla otevřena v roce 1768. Astley přidal do svých show klauna, aby pobavil diváky mezi jezdeckými sekvencemi. Americký komik George L. Fox se stal známý pro jeho roli klauna, přímo inspirovaný Grimaldi, v roce 1860.Tom Belling senior (1843-1900) vyvinul postavu červeného klauna nebo Auguste (Dummer August) c. 1870, působící jako fólie pro sofistikovanější bílý klaun. Belling pracoval pro cirkus Renz ve Vídni. Belling kostým se stal vzorem pro moderní akciové charakter cirkusu nebo dětský klaun, na základě nižší třídy nebo hobo charakter, s červeným nosem, bílý make-up kolem očí a úst, a nadrozměrné oblečení a boty. Klaunská postava vyvinutá koncem 19. století se odráží v opeře Ruggero Leoncavallo Pagliacci (klauni) z roku 1892.Belling je Auguste charakter byl dále propagován Nicolai Poliakoff je Coco v letech 1920 až 1930.
anglické slovo klaun byl půjčil si, spolu s cirkusový klaun zákona, v mnoha jiných jazycích, jako je francouzština klaun, ruských (a jiných Slovanských jazycích) клоун, řecké κλόουν, dánština/norština klovn, rumunské clovn atd.
italské zachovává Pagliaccio, Commedia dell ‚ arte zanni charakter, a derivacím italský výraz se nacházejí v jiných Románských jazycích, jako je francouzština Paillasse, španělština šaška, katalánština/Galicijština pallasso, portugalština palhaço, řecké παλιάτσος, turecké palyaço, němčina Pajass (přes francouzštinu) Jidiš פּאַיאַץ (payats), ruština паяц, rumunské paiață.
Historie ve 20. století Severní Americe
na počátku 20. století, se zmizením rustikální hlupák nebo blbec vesnice charakter každodenní zkušenosti, North American cirkusy vyvinuté znaky, jako jsou trampové, nebo tulák. Příklady zahrnují Marceline Orbesi, který provádí na Hippodrome Theater(1905), Charlie Chaplin Tramp (1914), a Emmett Kelly je Unavený Willie na základě vandráci z éry Deprese. Další vlivnou trampskou postavu hrál Otto Griebling v letech 1930 až 1950. Red Skelton je Dodo klaun v klaun (1953), líčí cirkusového klauna jako tragikomickou postavu, „vtipného muže s problémem s pitím“.
Ve Spojených Státech, Bozo Klaun byl vlivný Auguste znak od konce 1950. Bozo Show, která měla premiéru v roce 1960, a objevil se na národní úrovni na kabelové televizi v roce 1978. McDonald je odvozen jeho maskot klaun Ronald McDonald, od Boza znak v letech 1960. Willard Scott, který hrál Bozo během 1959-1962, provádí jako maskot v roce 1963 televizní spoty. Přihláška ochranné známky McDonald ‚ s pro znak pochází z roku 1967.
na Základě Bozo šablony, NÁM vlastní narozeniny klaun, soukromých dodavatelů, kteří nabízejí provést jako klauni na dětských oslavách, vyvinutý v letech 1960 až 1970. Silné asociace (Bozo-odvozené) klaun charakter s dětmi je zábava, jak se vyvinula od roku 1960 také dala vzniknout Klaun Péče nebo v nemocnici šaškování v dětských nemocnicích v polovině 1980. Clowns of America International (založena 1984) a World Clown Association (založena 1987) jsou asociace poloprofesionálů a profesionálních umělců.
přechod z Auguste nebo červené klaun postava z jeho roli jako fólie pro bílá v cirkusu nebo pantomima ukazuje Jouda-odvozené samostatný znak v dětský zábavní 1980 také vedla k zlého klauna charakter, atrakce klauni pro malé děti, že je založena ve své podstatě ohrožující nebo děsivé povahy. Strach z klaunů, zejména cirkusových klaunů, se stal známým pod pojmem coulrophobia.