Předcieditovat

Gershwin byl ukrajinsko-židovského původu. Jeho dědeček, Jacob Gershowitz, se narodil v Oděse a sloužil 25 let jako mechanik pro Císařské ruské Armády, aby získat právo volného pohybu a pobytu jako Žid; a konečně do důchodu blízkosti Saint Petersburg. Jeho dospívající syn Moishe Gershowitz pracoval jako řezačka kůže pro dámské boty. Moishe Gershowitz se setkal a zamiloval se do Rozy Bruskiny, dospívající dcery kožešníka ve Vilniusu. Ona a její rodina se přestěhovali do New Yorku kvůli rostoucímu protižidovskému sentimentu v Rusku, změnila si křestní jméno na Rose. Moishe, který čelil povinné vojenské službě, pokud zůstal v Rusku, se přestěhoval do Ameriky, jakmile si to mohl dovolit. Jednou v New Yorku změnil své křestní jméno na Morris. Gershowitz žil s mateřským strýcem v Brooklynu a pracoval jako mistr v továrně na dámské boty. Oženil se s Rose 21. července 1895 a Gershowitz brzy Amerikanizoval své jméno na Gershwine. Jejich první dítě, Ira Gershwin, se narodilo 6. prosince 1896, poté se rodina přestěhovala do bytu ve druhém patře na Snediker Avenue v Brooklynu.

Brzy systémeditovat

26. září 1898, George se narodil jako druhý syn Morris a Rose Bruskin Gershwin v jejich bytě na 242 Snediker Avenue v Brooklynu. Jeho rodný list jej identifikuje, jako Jacob Gershwin, s příjmením vyslovuje ‚gersh, vydal-vin‘ v ruštině a Jidiš komunity přistěhovalců. Měl jen jedno křestní jméno, na rozdíl od americké praxe dávat dětem křestní i prostřední jméno. Byl pojmenován po svém dědečkovi, vojenském mechanikovi. Brzy se stal známým jako George, a změnil pravopis jeho příjmení na „Gershwin“ v době, kdy se stal profesionálním hudebníkem; ostatní členové rodiny následovali. Po Ira a George se do rodiny narodil další chlapec Arthur Gershwin (1900-1981) a dívka Frances Gershwin (1906-1999).

rodina žila v mnoha různých rezidencích, protože jejich otec měnil obydlí s každým novým podnikem, do kterého se zapojil. Vyrůstali většinou v divadelní čtvrti Jidiš. George a Ira navštěvovali místní Jidiš divadla, s Georgem se občas objevil na jevišti jako extra.

George prožil dětství není neobvyklé v New Yorku bytové jednotky, který zahrnoval běh kolem s kamarády na kolečkových bruslích a zlobení v ulicích. Až do roku 1908 se o hudbu nestaral. Pak ho jako desetiletého zaujalo, když slyšel houslový recitál svého přítele Maxieho Rosenzweiga. Zvuk a způsob, jakým hrál jeho přítel, ho uchvátily. Přibližně ve stejnou dobu koupili Georgeovi rodiče klavír pro svého staršího bratra Ira. K překvapení jeho rodičů, ačkoli, a k úlevě Ira, byl to George, kdo strávil více času hraním, když si to užíval.

i když se jeho mladší sestra Frances byl první v rodině, aby se uživil přes její hudební nadání, vdala se mladá a věnovala se být matka a žena v domácnosti, čímž brání výdajů žádné vážné čas na hudební snažení. Poté, co se její kariéra, usadila se na obraz jako kreativní výstup, který byl také koníček George krátce pokračovat. Arthur Gershwin následoval cesty George a Ira a stal se také skladatelem písní, muzikálů a krátkých klavírních děl.

S mírou frustrace, George zkoušel různé klavírní pedagogy, asi dva roky (cca 1911) předtím, než konečně byl představen Charlesem Hambitzer Jack Miller (cca 1913), pianista v Beethoven Symphony Orchestra. Až do své smrti v roce 1918, Hambitzer zůstal Gershwin hudební učitel, učil ho konvenční klavírní techniky, představil ho hudba Evropské klasické tradice, a povzbudil ho, aby se zúčastnili orchestrální koncerty.

Tin Pan Alley a Broadway, 1913–1923Edit

problémy s přehráváním tohoto souboru? Viz Nápověda médií.

v roce 1913 Gershwin opustil školu ve věku 15 let a našel své první zaměstnání jako „Song plugger“. Jeho zaměstnavatelem byl Jerome H. Remick and Company, vydavatelská firma se sídlem v Detroitu s pobočkou v newyorské Tin Pan Alley, a vydělával $ 15 týdně.

V roce 1916, Gershwin začal pracovat na Liparské Společnost a Standardní Hudební Rolích v New Yorku, nahrávání a aranžování. On produkoval desítky, ne-li stovky rolí v rámci jeho vlastní a smyšlenými jmény (pseudonymy připsat Gershwin patří Fred Murtha a Bert Wynn). Nahrál také role vlastních skladeb pro duo-Art a Welte-Mignon reprodukující klavíry. Stejně jako nahrávání klavírních rolí, Gershwin udělal krátký vpád do vaudeville, doprovázet na klavír Noru Bayesovou i Louise Dresserovou. Jeho novinka ragtime z roku 1917, „Rialto Ripples“, byla komerčním úspěchem.

v roce 1919 zaznamenal svůj první velký národní hit se svou písní „Swanee“, se slovy Irvinga Caesara. Al Jolson, slavný broadwayský zpěvák dne, slyšel Gershwina hrát „Swanee“ na večírku a rozhodl se ho zpívat v jedné ze svých show.

v pozdních 1910s, Gershwin se setkal skladatel a hudební režisér William Daly. Oba spolupracovali na broadwayských muzikálech Piccadilly to Broadway (1920) a For Goodness‘ Sake (1922) a společně složili partituru pro naši Nell (1923). To byl začátek dlouhého přátelství. Daly byl častým aranžéra, skladatele a dirigenta Gershwin hudbu, a Gershwin pravidelně se k němu obrátil pro hudební radu.

Hudební, Evropě a klasické hudby, 1924–1928Edit

v roce 1924 složil Gershwin své první velké klasické dílo, Rapsodii v modrém, pro orchestr a klavír. Zorganizoval ji Ferde Grofé a premiéru měla Koncertní skupina Paula Whitemana v New Yorku. Následně to bylo jeho nejoblíbenější dílo, a založil Gershwinův podpisový styl a genialitu při revolučním míchání nesmírně odlišných hudebních stylů.

Od počátku dvacátých let Gershwin často spolupracoval s textařem Buddym Desylvou. Společně vytvořili experimentální jednoaktovou jazzovou operu Blue Monday, odehrávající se v Harlemu. To je široce považováno za předchůdce průkopnických Porgy a Bess. V roce 1924, George a Ira Gershwin spolupracoval na jevišti hudební komedie Lady Be Good, která zahrnovala například budoucí normy, jako „Fascinující Rytmus“ a „Oh, Lady Be Good!“. Sledovali to s Oh, Kay! (1926), Funny Face (1927) a Strike up the Band (1927 a 1930). Gershwin dovolil píseň, s upraveným názvem, které mají být použity jako fotbalový Boj píseň, „Strike Up Band pro UCLA“.

V polovině-1920, Gershwin zůstal v Paříži, na krátkou dobu, během níž byl použit ke studiu složení s poznamenat, Nadia Boulanger, který, spolu s několika dalšími budoucími lektory, jako jsou Maurice Ravel, ho odmítl, bál se, že přísné klasické studie by zničit jeho jazz-ovlivňoval styl. Maurice Ravelův odmítavý dopis Gershwinovi mu řekl, “ Proč se stát druhořadým Ravelem, když už jsi prvotřídní Gershwin.“?“Zatímco tam Gershwin napsal Američana v Paříži. Toto dílo získalo smíšené recenze při svém prvním vystoupení v Carnegie Hall 13. Prosince 1928, ale rychle se stalo součástí standardního repertoáru v Evropě a ve Spojených státech.

New York, 1929–1935Edit

V roce 1929, Gershwin bratři vytvořili Show Girl; následující rok přinesl Holka Blázen, která zavedla standardy „Embraceable You“, debutoval Ginger Rogers, a „mám Rytmus“. 1931 Thee I Sing se stala první hudební komedií, která získala Pulitzerovu cenu za Drama; vítězi byli George s. Kaufman, Morrie Ryskind a Ira Gershwin.

Gershwin strávil léto 1934 na Folly Island v Jižní Karolíně poté, co byl pozván k návštěvě autorem románu Porgy, DuBose Heyward. Během této pracovní dovolené byl inspirován k napsání hudby ke své opeře Porgy a Bess. Porgy a Bess byla považována za další Americká klasika skladatel Rhapsody in Blue — i když kritici nemohli přijít na to, jak to vyhodnotit, nebo zda to byla opera, nebo prostě ambiciózní muzikál na Broadwayi. „Překonalo to bariéry,“ míní divadelní historik Robert Kimball. „Nebylo to hudební dílo samo o sobě a nebylo to drama samo o sobě-vyvolalo to reakci hudebních i dramatických kritiků. Ale práce byla tak nějak vždy mimo kategorii.“

poslední roky, 1936-37editovat

po komerčním selhání Porgy a Bess se Gershwin přestěhoval do Hollywoodu v Kalifornii. V roce 1936 byl pověřen RKO Pictures, aby napsal hudbu k filmu Můžeme Tančit, hrát Fred Astaire a Ginger Rogers. Gershwinova rozšířená partitura, která by novým způsobem provdala balet za jazz, trvá přes hodinu. Gershwinovi trvalo několik měsíců, než složil a orchestroval.

Gershwin měl desetiletý poměr se skladatelem Kay Swiftem, s nímž často konzultoval svou hudbu. Dva se nikdy neoženil, i když se nakonec rozvedl její manžel James Warburg s cílem spáchat na vztah. Swiftova vnučka, Katharine Weber, navrhl, že pár nebyl ženatý, protože Georgeova matka Rose byla „nešťastná, že Kay Swift nebyl Žid“. Byl po ní pojmenován Gershwinův muzikál Oh, Kay z roku 1926. Po Gershwina smrti, Swift uspořádány některé z jeho hudby, přepsal několik jeho nahrávek, a spolupracoval se svým bratrem Ira na několika projektech.

nemoc a smrtEditovat

počátkem roku 1937 si Gershwin začal stěžovat na oslepující bolesti hlavy a opakující se dojem, že cítil hořící gumu. 11. února 1937 provedl svůj Klavírní koncert ve F na zvláštním koncertu své hudby se sanfranciským symfonickým orchestrem pod vedením francouzského maestra Pierra Monteuxe. Gershwin, obvykle vynikající klavírista ve svých vlastních skladbách, během představení utrpěl problémy s koordinací a výpadky. V té době pracoval na dalších hollywoodských filmových projektech, zatímco žil s Ira a jeho manželkou Leonore v pronajatém domě v Beverly Hills. Leonore Gershwin začal být narušen Jiří nálady a jeho zdánlivou neschopnost jíst bez rozlití jídla u jídelního stolu. Měla podezření na duševní nemoc a trvala na tom, aby byl přemístěn z jejich domu do prázdných čtvrtí textaře Yipa Harburga poblíž, kde byl umístěn do péče svého komorníka, Paul Mueller. Bolesti hlavy a čichové halucinace pokračovaly.

v noci 9. července 1937 se Gershwin zhroutil v Harburgově domě, kde pracoval na partituře Goldwyn Follies. Byl převezen zpět do libanonských cedrů a upadl do kómatu. Teprve pak jeho lékaři dospěli k přesvědčení, že trpí nádorem na mozku. Leonore zavolala Georgeovu blízkému příteli Emilu Mosbacherovi a vysvětlila zoufalou potřebu najít neurochirurga. Mosbacher okamžitě zavolal průkopnické neurochirurg Harvey Cushing v Bostonu, který odešel na několik let do té doby, doporučuje Dr. Walter Dandy, který byl na lodi lovící v Chesapeake Bay s guvernérem Marylandu. Mosbacher volal Bílý Dům a měl Coast Guard cutter poslal najít guvernér jachty a přinést Dandy rychle na břeh. Mosbacher si poté pronajal letadlo a odletěl Dandy na letiště v Newarku, kde měl chytit letadlo do Los Angeles; v té době byl však Gershwinův stav kritický a potřeba operace byla okamžitá. V ranních hodinách 11. července, lékaři z Cedars odstranili velký nádor na mozku, věřil k byli glioblastomu, ale Gershwin zemřel v neděli ráno, 11. července, 1937, ve věku 38 let. Skutečnost, že se náhle zhroutil a stal se komatózní poté, co vstal v červenci 9, byl interpretován jako mozková herniace s krvácením Duret.

Gershwin přátelé a fanoušci byli šokováni a zdrceni. John O ‚ Hara poznamenal: „George Gershwin zemřel 11. července 1937, ale nemusím tomu věřit, pokud nechci.“Byl pohřben na hřbitově Westchester Hills v Hastings-on-Hudson v New Yorku. Vzpomínkový koncert se konal v Hollywood Bowl, na 8. září 1937, na kterém Otto Takovou řídil jeho vlastní instrumentaci druhý Gershwin-Tři Preludia.