Johann Sebastian Bach (31 martie 1685 – 28 iulie 1750) ar fi probabil uimit de reputația sa de unul dintre cei mai mari compozitori – poate cel mai mare compozitor – din toate timpurile. În zilele sale, era renumit în principal pentru abilitățile sale de tastatură și o mare parte din timpul său era petrecut scriind pentru bisericile în care lucra. Cu toate acestea, când a venit vorba de calitatea muncii sale, a produs mai multe bijuterii decât Bvlgari. Iată zece dintre cele mai bune lucrări Bach din toate timpurile, cu gama incredibilă a compozitorului.

Ascultați cele mai bune din Bach pe Apple Music și Spotify și derulați în jos pentru a explora selecția noastră dintre cele mai bune 10 lucrări Bach.

cele mai bune lucrări Bach: 10 piese esențiale ale marelui compozitor

Brandenburg Concerts

mulți compozitori baroci au scris zeci sau chiar sute de concerte, dar Bach a reușit să rezume întregul gen cu doar șase, fiecare prezentând o gamă diferită de soliști cu o gamă largă de dispoziții și chiar structuri (șocant într-o epocă în care concertele trebuiau să aibă trei mișcări: rapid-lent-rapid). Așa că sărim de la înălțimile amețitoare ale trompetei-scrieri extrem de dificile care colorează cel de-al doilea concert Brandenburg, la numărul 6, care își capătă nuanțele întunecate din lipsa viorilor. 5 în care flautul, vioara și clavecinul fură lumina reflectoarelor.

patru suite orchestrale

alături de concert, celălalt gen în vogă pe vremea lui Bach a fost suita orchestrală (sau „uvertura” așa cum o numea el). În timp ce concertul a ieșit dintr-o tradiție italiană, suita a fost, la origine, o secvență de dansuri franceze. În timp ce toate cele patru lui Bach au un fel de nobilime curtenitor dincolo de faptul că acestea variază enorm: de la secvența grațios de dansuri în primul; prin ‘Badinerie’ captivant pentru flaut care se termină al doilea; la trompete-și-tobe de deschidere a treia; și în cele din urmă grandoarea impetuos al patrulea, cu ușurință una dintre cele mai bune lucrări Bach, rivalizând creațiile cele mai opulente Handel în termeni de pompă pură.

Patimile Sfântului Matei

pasiunile sunt opere corale la scară largă care povestesc despre suferința și moartea lui Hristos și niciuna nu este mai fină decât cele ale lui Bach, dintre care două au coborât la noi: Sfântul Ioan și Sfântul Matei. Aceasta din urmă este una dintre marile icoane ale muzicii, dar după moartea lui Bach, a rămas neperformată timp de aproape 80 de ani până când un tânăr Felix Mendelssohn a reintrodus-o în lume. Combinația sa de scară, solemnitate și umanitate emoționantă (încapsulată în aria grav întristată ‘Erbarme Dich’ pentru alto și vioară) îi conferă un apel durabil care captivează atât credincioșii, cât și necredincioșii.

Cantata nr.21

cantatele lui Bach (aproape 200 sacre și o mână bună de seculare supraviețuiesc) sunt cu atât mai remarcabile atunci când credeți că acestea erau adevărate lucruri de pâine și unt, produse pentru slujbele bisericii în fiecare săptămână. Acest lucru însemna că trebuiau să fie performabile fără prea multe repetiții; așa că fie Congregația a îndurat niște cântece destul de ropey, fie muzicienii lui Bach erau neobișnuiți, deoarece sunt departe de a fi ușori. 21 este una dintre cele mai frumoase. Textul său este un subiect popular în tradiția Luterană: „m-a părăsit Dumnezeu? Phew, nu el nu are.”Este neobișnuit de mare și, printre cele mai bune lucrări Bach, demonstrează că nimeni nu exprimă angoasa mai delicios decât Bach.

Fantasia de orgă și Fuga în sol Minor, BWV542

Bach a fost admirat în special pentru abilitățile sale de tastatură, nu în ultimul rând talentul său pentru improvizație; o mare parte din muzica sa de orgă a început probabil viața exact așa – un doodle s-a transformat în ceva puternic. Lăsând la o parte cea mai faimoasă lucrare de orgă dintre toate, Toccata și Fuga în Re minor (despre care unii se îndoiesc deloc de Bach), una dintre cele mai strălucite lucrări este Fantasia și Fuga în sol Minor. Fantasia care curge liber are o frumusețe unghiulară și o dispoziție întunecată, care vine de la gustul lui Bach pentru disonanța crocantă, în timp ce fuga este un tur de forță care se construiește într-un punct culminant care tremură pe firmament.

clavierul bine temperat – cei 48

Bach nu a fost doar unul dintre cele mai mari genii compuse din istorie; el a fost, de asemenea, un om de familie devotat și a scris frecvent muzică la tastatură ca ajutor didactic pentru numeroșii săi copii. Clavierul bine temperat este un set de Preludii și fugă în toate cele 24 de chei majore și minore (48 de lucrări în total). Dacă sună puțin uscat, atunci amintiți-vă că vorbim despre Bach. Cei 48 Sunt la fel de apucători de ascultat ca și de cântat, câștigându-și locul printre cele mai bune lucrări Bach. Și, având în vedere că această muzică nu a fost niciodată destinată unui public, nu este deloc surprinzător faptul că există un sentiment de intimitate chiar și despre cele mai extinse și grandioase dintre piese.

variații Goldberg

în cele din urmă cu Bach, puteți petrece vârstele încercând să analizeze de ce muzica lui este atât de nesfârșit convingătoare sau, ca și cu variațiile Goldberg (pretins scris pentru a calma un nobil insomniac să doarmă) vă puteți bucura doar. Conceput pentru clavecin, dar la fel de entuziasmat revendicat de pianiști, constă dintr-o temă lirică cu 30 de variante, care durează aproximativ o oră. Bach pune tema prin nenumărate permutări de dispoziție și viteză, iar când tema revine fără ornamente la sfârșit, sentimentul unei călătorii importante este complet.

șase Suite violoncel

în timp ce este destul de ușor pentru tastatură să stea singur, instrumente cu coarde au un timp mai greu de ea. Suitele de violoncel solo ale lui Bach sunt extrem de dificile, nu în ultimul rând pentru că era hotărât să facă sunetul instrumentului autosuficient. Au dispărut ani de zile din repertoriu, doar pentru a fi redescoperite și ulterior sărbătorite când marele violoncelist Catalan Pablo Casals a început să le cânte, dovedind că nu erau, așa cum credeau anterior unii, doar studii. Apartamentele au descurajat jucătorii și publicul încântat de atunci. Ei transforma violoncelul într-o veritabilă orchestră, și variază de la glorios afirmativ Nr.1, prin introspecție de nr. 2, la genial, ridicat de zbor al șaselea.

sonate pentru vioară și partite

violoniștii nu au nevoie să invidieze suitele pentru violoncel, deoarece Bach le-a lăsat o lucrare solo echivalentă: sonatele și partitele. Cea mai faimoasă dintre ele este ‘D Minor Partita’, cu finala sa diabolică și epică ‘Chaconne’, în care o temă simplă este variată de nu mai puțin de 64 de ori, până la un efect emoțional extraordinar. La fel de eficientă este și ‘E Major Partita’, care dansează cu un spirit irepresibil care este rar amenințat în timpul mișcărilor rămase. Ascultătorul nu dorește niciodată acompaniament cu niciuna dintre aceste piese, deoarece vioara este plasată în centrul atenției atât de convingător.

Concertul în Re Minor pentru două viori

Bach nu a lăsat multe concerte solo, dar acesta este o bijuterie, ușor acolo sus cu cele mai bune lucrări Bach din toate timpurile. Cu doi violoniști cu un simplu acompaniament de coarde și clavecin, este deosebit de iubit pentru mișcarea sa lentă rapsodică (jefuită fără rușine de nenumărați regizori de film pentru momente de emoție ridicată), în care cei doi soliști se împletesc încrezător, sunând mai mult ca cântăreți decât instrumentiști. Acest lucru contrastează cu mișcările exterioare energetice în care cei doi jucători se scânteie strălucit unul pe celălalt. Nu este deloc surprinzător faptul că marii violoniști de-a lungul istoriei s-au împerecheat pentru acest dublu act irezistibil.

descoperiți mai multe dintre cele mai bune lucrări ale compozitorului nostru.