In The year 1990, an American doctor Frank Lynn Meshberger published a comparative observation in a paper titled “An Interpretation of Michelangelo’s Creation of Adam Based on Neuroanatomy”. Ele observa que a capa avermelhada em torno de Deus no lado direito do afresco se assemelha à seção sagital de um cérebro humano. O autor sugere que Deus deu a Adão o dom do intelecto e a mensagem foi escondida pintando-a na anatomia do cérebro.

abaixo da mão de Deus apontando para Adão, o manto rosa tem uma dobra que pode ser reconhecida como a fissura Sylviana como mostrado na figura composta acima. Da mesma forma, seguindo no sentido anti-horário, o joelho do querubim assume a forma do quiasma óptico e a parte de trás do anjo abaixo de Deus toma a forma dos pons. As semelhanças são notáveis e o papel é uma leitura bastante agradável. Estudiosos depois de Meshberger descobriram que não apenas Michelangelo, mas pinturas de outros artistas renascentistas têm escondido detalhes anatômicos humanos.então o que poderia ter perseguido Michelangelo para esconder esses detalhes anatômicos em seus afrescos? Para ser justo, o Renascimento viu um ressurgimento no estudo da anatomia e fisiologia humana como nos tempos clássicos. A dissecação de cadáveres era uma prática comum para os artistas aprenderem detalhes anatômicos. Leonardo Da Vinci injectou cera quente através de um tubo nas cavidades ventriculares de um cérebro de boi e raspou o cérebro após a cera arrefecida, fazendo moldes precisos de ventrículos. Ele desenhou seus ventrículos recentemente visualizados como mostrado abaixo. Jonathan Pevsner escreve em seu artigo publicado na Lancet (um papel que eu recomendo para Leonardo fãs que estão curiosos sobre suas contribuições humana e neuroanatomia),

Leonardo da experiência foi de todos o mais notável, tendo em conta todas as coisas que ele não tinha: não havia nenhum precedente para a realização deste experimento, não houve uma orientação útil anterior anatomistas sobre o local de injecção, não houve atlas de anatomia para a consultar, ele teria tido para a fabricação de sua própria seringa, e não houve fixadores disponíveis para ajudar a manter a sua estrutura. Só se pode imaginar a satisfação que ele poderia ter experimentado ao se tornar a primeira pessoa a injetar um meio solidificador no corpo para discernir a forma e o tamanho de uma estrutura interna do corpo. Ele provavelmente também experimentou uma satisfação em estender sua própria compreensão da natureza da estrutura e função cerebral.

Além de Leonardo, há evidências de que tanto o Rafael e Michelangelo realizadas dissecções em cadáveres para ganhar experiência em anatomia humana para a obtenção de uma perspectiva útil na arte e na escultura. Assim, as dissecções de cadáveres humanos não eram incomuns durante o Renascimento. Além disso, os mestres fizeram disso uma questão de orgulho e glória se suas escolas realizassem aulas para a anatomia humana. Por exemplo, o escultor Florentino Baccio Bandinelli (1493-1560), um rival de Michelangelo, em uma tentativa de mostrar suas realizações encomendou uma gravura do gravurista Enea Vico (1523-1567), retratando os alunos rodeados por esqueletos, crânios, instrumentos de medição, e várias esculturas em sua busca da aprendizagem da anatomia humana.

Let’s come back to Michelangelo’s the Creation of Adam once more. O que me fascina é que a mão de Deus parece estar posicionada através da parte do cérebro que evoluiu por último no curso da evolução cerebral. O córtex frontal, como mostrado abaixo, a sede de funções cognitivas superiores como planejamento analítico, criatividade, etc. É apresentado como parte do cérebro que nos torna diferentes dos outros seres.

Então, Deus derramando o Adam com maiores capacidades intelectuais, portanto, acendendo a vida em seu caso contrário corpo orgânico parece uma significativa interpretação do simbolismo escondido na pintura. A questão permanece como esta função aparente do córtex frontal era conhecida durante o renascimento ou foi simplesmente uma coincidência que Michelangelo decidiu pintar Deus na sombra desta seção particular do cérebro. Uma pergunta difícil que pode não ter respostas. Mas, todos nós podemos apreciar o trabalho e a curiosidade dos pintores e escultores renascentistas que passaram anos na busca do conhecimento da anatomia humana e acabaram criando algumas das mais belas artes de todos os tempos.