1977-1979: Primeiros anos e dois primeiros albumsEdit
os Irmãos Mark e David Knopfler, a partir de Newcastle, no nordeste da Inglaterra, e os amigos John Illsley e Pick Withers, de Leicester, na east midlands, formado Dire Straits, em Londres, em 1977. Withers já era um veterano de 10 anos no ramo musical, tendo sido um baterista de sessão para Dave Edmunds, Gerry Rafferty, Magna Carta e outros durante a década de 1970; ele fez parte do Grupo Spring, que gravou um álbum para a RCA em 1971. Na época da formação da banda, Mark estava trabalhando como professor no art college, Illsley estava estudando no Goldsmiths College, e David era um assistente social. Mark e Withers tinham ambos feito parte do grupo de pub rock Brewers Droop em diferentes pontos por volta de 1973.
A banda era inicialmente conhecida como Café Racers. O nome Dire Straits foi cunhado por um colega de estúdio de Withers, supostamente pensado enquanto eles estavam ensaiando na cozinha de um amigo, Simon Cowe, de Lindisfarne. Em 1977, o grupo gravou uma fita demo de cinco músicas que incluiu seu futuro hit single, “Sultans of Swing”, bem como” Water of Love “e”Down to the Waterline”. Depois de uma performance no Rock Garden em 1977, eles levaram uma fita demo para a MCA no Soho, mas foram recusados. Eles então foram para o DJ Charlie Gillett, apresentador de Honky Tonk na BBC Radio London. A banda simplesmente queria conselhos, mas Gillett gostou tanto da música que tocou “Sultans of Swing” em seu show. Dois meses depois, Dire Straits assinou um contrato de gravação com a Vertigo division of Phonogram Inc. Em outubro de 1977, a banda gravou fitas demo de “Southbound Again”, “In the Gallery” e “Six Blade Knife” para a BBC Radio London; em novembro fitas demo foram feitas de “Setting Me Up”, “Eastbound Train”e” Real Girl”.
o primeiro álbum do grupo, Dire Straits, foi gravado no Basing Street studios em Notting Hill, Londres, em fevereiro de 1978, com um custo de £12.500. Produzido por Muff Winwood, foi lançado pela primeira vez no Reino Unido pela Vertigo Records, em seguida, uma divisão da Phonogram Inc. Ele chamou a atenção de um representante da Warner Bros. Records em Nova Iorque. Ela sentiu que era o tipo de público de música que estava com fome, mas apenas uma pessoa em seu departamento concordou no início. Muitas das canções do álbum refletiram as experiências de Mark Knopfler em Newcastle, Leeds e Londres. “Down to the Waterline “lembrou imagens da vida em Newcastle;” In The Gallery “é um tributo ao escultor e artista Harry Phillips (pai de Steve Phillips);” Wild West End “e” Lions ” foram retirados dos primeiros dias de Knopfler na capital.
naquele ano, Dire Straits começou uma turnê como banda de abertura para Talking Heads após o relançamento de “Sultans of Swing” finalmente começou a subir as paradas do Reino Unido. Isso levou a um contrato de gravação dos Estados Unidos com a Warner Bros.Records; antes do final de 1978, Dire Straits tinha lançado sua estréia auto-intitulada em todo o mundo. Eles receberam mais atenção nos EUA, mas também chegaram ao topo das paradas no Canadá, Austrália e Nova Zelândia. Dire Straits acabou por ficar no top 10 em todos os países europeus.
problemas em reproduzir este ficheiro? Veja a ajuda da mídia. no ano seguinte, Dire Straits embarcou em sua primeira turnê norte-americana. Eles tocaram 51 concertos esgotados durante um período de 38 dias. “Sultans of Swing” escalou as paradas para o número quatro nos Estados Unidos e número oito no Reino Unido. A canção foi um dos maiores sucessos do Dire Straits e tornou-se um marco nas performances ao vivo da banda. Bob Dylan, que tinha visto a banda tocar em Los Angeles, ficou tão impressionado que ele convidou Mark Knopfler e o baterista Pick Withers para tocar em seu próximo álbum, Slow Train Coming.as sessões de gravação para o segundo álbum do grupo, Communiqué, ocorreram em dezembro de 1978 no Compass Point Studios em Nassau, Bahamas. Lançado em junho de 1979, Communiqué foi produzido por Jerry Wexler e Barry Beckett e foi para o número 1 nas paradas de álbuns alemães, com o álbum de estréia Dire Straits simultaneamente no número 3. No Reino Unido, o álbum chegou ao número 5 nas paradas de álbuns. Com o single “Lady Writer”, o segundo álbum continuou em uma veia semelhante ao primeiro e exibiu o escopo de expansão do lirismo de Knopfler na faixa de abertura,”Once Upon a Time in the West”. No ano seguinte, no entanto, esta abordagem começou a mudar, juntamente com a formação do grupo.
1980-1984: Aumento da complexidade musical e início successEdit
Em 1980, Dire Straits fosse nomeado para dois Grammy Awards de Melhor Artista Novo e Melhor Performance Vocal de Rock por um Duo ou Grupo “Sultans of Swing”. Em julho de 1980, a banda começou a gravar faixas para seu terceiro álbum. Produzido por Jimmy Iovine com Mark Knopfler também compartilhando créditos, fazendo filmes foi lançado em outubro de 1980. Durante as sessões de gravação, a tensão entre Mark e David Knopfler teve seu impacto na banda, e David Knopfler deixou diferenças criativas com seu irmão para prosseguir uma carreira solo; ele não foi creditado no álbum. As sessões continuaram com Sid McGinnis na guitarra rítmica e o tecladista Roy Bittan da E Street Band de Bruce Springsteen. Após as sessões de gravação serem concluídas, o tecladista Alan Clark e o guitarrista californiano Hal Lindes se juntaram ao Dire Straits como membros a tempo inteiro para turnês pela Europa, América do Norte e Oceania.Making Movies received mostly positive reviews and featured longer songs with more complex arrangements, a style which would continue for the rest of the band’s career. O álbum contou com muitas das composições mais pessoais de Mark Knopfler. O single mais bem sucedido foi “Romeu e Julieta” (número 8 no UK Singles Chart), uma canção sobre um caso de amor fracassado, com a marca registrada de Knopfler em manter as canções pessoais sob nomes fictícios. Embora nunca tenha sido lançado como um hit, “Solid Rock” foi destaque em todos os shows ao vivo do Dire Straits a partir deste ponto para o resto de sua carreira, enquanto a longa faixa de abertura do álbum, “Tunnel of Love”, com sua introdução “The Carousel Waltz” por Richard Rodgers e Oscar Hammerstein II, foi destaque no filme de Richard Gere um oficial e um cavalheiro. Embora “Tunnel of Love” só tenha alcançado a posição de número 54 no Reino Unido quando lançado como single em 1981, ele continua a ser uma das canções mais famosas e populares do Dire Straits e imediatamente se tornou um favorito em concertos. Making Movies permaneceu na UK Albums Chart por cinco anos, chegando ao número 4. A Rolling Stone classificou o filme como o número 52 em sua lista dos “100 Melhores Álbuns dos anos 80”.
Dire Straits ” quarto álbum de estúdio do Amor Sobre o Ouro, um disco de canções preenchido com longas passagens que contou com Alan Clark piano e teclado trabalho, foi bem recebido quando foi lançado, em setembro de 1982, indo de ouro na América e passar quatro semanas como número um no Reino Unido. O título foi inspirado por graffiti visto da janela do antigo apartamento do Conselho de Knopfler em Londres. A frase foi tirada da capa de um álbum do Capitão Beefheart. Love Over Gold foi o primeiro álbum do Dire Straits produzido exclusivamente por Mark Knopfler, e seu hit principal, “Private Investigations”, deu ao Dire Straits seu primeiro hit top 5 no Reino Unido, onde alcançou a posição número 2, apesar de sua duração de quase sete minutos, e se tornou outra das canções ao vivo mais populares da banda.
Em outras partes do mundo, “Doença Industrial”, uma canção que olha para o declínio da British indústria transformadora no início da década de 1980, com foco em greves, depressão e disfuncionalidade, foi o principal single do álbum, particularmente no Canadá, onde tornou-se um hit top 10. Assim como a faixa-título e “It Never Rains”, Love Over Gold contou com o épico de 14 minutos “Telegraph Road”. Também escrito por Knopfler durante este período foi “Private Dancer”, que não apareceu no álbum, mas foi eventualmente rearranjado por Alan Clark e dado a Tina Turner para seu álbum de retorno com o mesmo nome. Love Over Gold supostamente vendeu dois milhões de cópias durante as primeiras seis semanas após seu lançamento. Pouco depois do lançamento do Love Over Gold, o baterista Pick Withers deixou a banda. Seu substituto foi Terry Williams, anteriormente do Rockpile e uma série de outras bandas galesas, incluindo Man.
Em janeiro de 1983, um quatro-canção EP intitulado ExtendedancEPlay foi lançado enquanto o Amor Mais Ouro ainda estava nas paradas de álbuns. Ele contou com o single “Twisting By the Pool”, que alcançou o Top 20 no Reino Unido e Canadá. A banda ganhou o Brit Awards de melhor grupo britânico em 1983. Com o tecladista de sessão Tommy Mandel adicionado ao Live line-up para ajudar Clark a cobrir suas partes e arranjos de teclado cada vez mais detalhados, Dire Straits embarcou em uma turnê Love over Gold de oito meses, que terminou com dois concertos esgotados Hammersmith Odeon de Londres em 22 e 23 de julho de 1983. O álbum duplo Alchemy Live foi uma gravação de trechos destes dois concertos e foi supostamente lançado sem overdubs de estúdio. Foi mixado em novembro de 1983 e lançado em março de 1984, alcançando o top 3 na UK Albums Chart. O concerto também foi lançado em VHS e Remasterizado e lançado em DVD e Blu-ray em 2010.durante 1983 e 1984, Mark Knopfler também esteve envolvido em outros projetos fora da banda. Ele escreveu as partituras musicais para os filmes herói Local, que contou extensivamente Teclados de Alan Clark, e Cal, que também foram lançados como álbuns. Também, durante este tempo Knopfler produziu os infiéis de Bob Dylan, que também contou com o membro do Straits Alan Clark, bem como Astec Camera e Willy DeVille. Também em 1984, John Illsley lançou seu primeiro álbum solo, Never Told a Soul, para o qual Mark Knopfler, Alan Clark e Terry Williams contribuíram.
1985-1986: Os Irmãos de Armas era e internacional successEdit
Dire Straits voltou a gravar no final de 1984, e começou a gravar faixas no Air Studios em Montserrat para a sua próxima quinto álbum de estúdio para ser intitulado Irmãos de Armas com Mark Knopfler e Neil Dorfsman produção. As sessões de gravação viram mais mudanças de pessoal. Mandel havia retornado ao trabalho de sessão e a banda adicionou um segundo tecladista em tempo integral, Guy Fletcher, que já havia trabalhado como músico de sessão com Roxy Music e na trilha sonora Cal. O guitarrista Hal Lindes deixou a banda durante as sessões de gravação e foi substituído pelo guitarrista de Nova Iorque Jack Sonni.
problemas em reproduzir este ficheiro? Veja a ajuda da mídia. de acordo com uma entrevista da revista Sound On Sound com Neil Dorfsman, a performance do então baterista permanente Terry Williams foi considerada inadequada para o som desejado do álbum durante o primeiro mês das sessões de gravação. Williams foi temporariamente substituído pelo baterista de jazz Omar Hakim, que regravou as partes de bateria do álbum durante uma estadia de dois dias antes de sair para outros compromissos. Tanto Hakim quanto Williams são creditados no álbum, embora a única contribuição de Williams foi a improvisada cadenza no início de “Money for Nothing”. Andy Kanavan esteve brevemente com a banda como baterista. Williams estaria de volta à banda para os vídeos musicais e a turnê “Brothers in Arms world tour” de 1985-1986 que se seguiu.
lançado em maio de 1985, Brothers in Arms entrou no UK Albums Chart no número 1 e passou um total de 228 semanas nas paradas, e vendeu mais de 4,3 milhões de cópias. Tornou-se o álbum mais vendido de 1985 no Reino Unido. Brothers in Arms foi igualmente bem sucedido nos Estados Unidos, chegando ao número um na Billboard 200 por nove semanas, indo multi-platina e vendendo nove milhões de cópias lá. O álbum passou 34 semanas no número 1 nas paradas australianas Aria, e continua a ser o álbum número um mais longo na Austrália.
o álbum contou com uma produção mais luxuosa e som geral do que o trabalho anterior da Dire Straits, e gerou vários grandes singles chart.: “Money for Nothing”, que alcançou o número 1 na Billboard Hot 100, e número 4 na UK Singles Chart,” So Far Away “(No. 20 UK, No. 19 EUA),” Brothers in Arms “(No. 16 UK),” Walk of Life “(No. 2 UK, No. 7 EUA), e” Your Latest Trick ” (No. 26 UK). “Dinheiro para Nada” foi o primeiro vídeo a ser reproduzido na MTV, no reino UNIDO, e contou com convidados vocais de Sting, que é creditado com a co-escrito a canção com Mark Knopfler, apesar de a inclusão da melodia de “Don’t Stand so Close To Me”, que acionou o crédito de direitos autorais, como sem letras foram escritas por Sting. Ele também ganhou um Grammy Award de Melhor Performance de Rock por um Duo ou grupo com Vocal em fevereiro de 1986.
Brothers in Arms foi o primeiro álbum gravado inteiramente digitalmente devido a Knopfler pressionando para melhorar a qualidade do som. Escrita durante o envolvimento da Grã-Bretanha na Guerra das Malvinas de 1982, a faixa-título do álbum, “Brothers in Arms”, trata da falta de sentido da guerra. Em 2007, no 25º aniversário da guerra, Knopfler gravou uma nova versão da canção no Abbey Road Studios para arrecadar fundos para veteranos britânicos que ele disse “ainda estão sofrendo com os efeitos desse conflito.””Brothers in Arms” tornou-se um favorito em funerais militares. Reportado como o primeiro CD single do mundo, foi lançado no Reino Unido como um item promocional distinguido com um logotipo para a turnê, ao vivo em 85, enquanto um segundo para comemorar a parte Australiana da turnê marcada ao vivo em 86. “Walk of Life”, enquanto isso, foi quase excluído do álbum quando o co-produtor Neil Dorfsman votou contra a sua inclusão, mas os membros da banda votaram contra ele. O resultado foi o single de maior sucesso comercial de Dire Straits no Reino Unido, chegando ao número dois.
o álbum está listado no Guinness Book of World Records como o primeiro disco compacto (CD) a vender um milhão de cópias, e foi creditado por popularizar o formato de CD. The Guardian classificou os Brothers in Arms CD número 38 em sua lista dos 50 eventos chave na história da música rock. O álbum contou com a versão completa do corte de “Money for Nothing”, ao invés da versão LP, e também inclui versões estendidas de todas as faixas no primeiro lado do LP, com exceção de “Walk of Life”.a turnê “Brothers in Arms world tour”, que se seguiu ao lançamento do álbum, foi um sucesso fenomenal, com mais de 2,5 milhões de ingressos vendidos. A turnê incluiu datas na Europa, Israel, América do Norte, Austrália e Nova Zelândia. A banda tocou 248 shows em mais de 100 cidades diferentes. O saxofonista Chris White se juntou à banda, e a turnê começou em 25 de abril de 1985 em Split, Croácia (então parte da Iugoslávia). Enquanto tocava uma residência de 13 noites na Wembley Arena, em Londres, a banda se mudou para o Wembley Stadium na tarde de 13 de julho de 1985, para aparecer em um slot Live Aid, em que seu conjunto incluía “Money For Nothing”, com Sting como vocalista convidado. John Illsley afirma: “foi um sentimento muito especial fazer parte de algo tão único. A ajuda ao vivo foi um privilégio único para todos nós. Tornou-se uma memória fabulosa. A turnê terminou no Sydney Entertainment Centre, Austrália, em 26 de abril de 1986, onde Dire Straits ainda detém o recorde de aparições consecutivas em 21 noites. A banda também fez uma tentativa improvisada na música folk Australiana “Waltzing Matilda”. Com 900 mil ingressos vendidos na Austrália e Nova Zelândia, foi a maior turnê da história da música Australasiana, até que foi ultrapassada em 2017-2018 por Ed Sheeran.
Além disso, em 1985, um grupo que saiu de Londres para Cartum para arrecadar dinheiro para o alívio da fome liderada por João Abadia, foi chamado de “A Caminhada da Vida”. Dire Straits doou os irmãos em armas disco de ouro para os participantes em reconhecimento do que eles estavam fazendo. O concerto da banda de 10 de julho de 1985 na Wembley Arena, no qual eles foram acompanhados por Nils Lofgren para “Solid Rock” e Hank Marvin se juntou à banda no final para tocar “Going Home” (o tema do Local Hero), foi televisionado no Reino Unido no Canal 4 em janeiro de 1986. (Although never officially released, bootleg recordings of the performance entitled Wembley does the Walk (2005) have been circulated.em 1986, Brothers in Arms ganhou dois Grammy Awards, e também ganhou Melhor Álbum Britânico no Brit Awards de 1987. A Q magazine colocou o álbum no número 51 em sua lista dos 100 Maiores Álbuns Britânicos de sempre em 2000. O álbum também ficou no número 351 na lista da revista Rolling Stone dos “500 Maiores Álbuns de todos os tempos” em 2003. Brothers in Arms também é classificado como o número 3 nos melhores álbuns de 1985 e número 31 nos melhores álbuns da década de 1980, e em dezembro de 2017, o álbum foi classificado como o oitavo álbum mais vendido na história das paradas do Reino Unido, e é o 107º álbum mais vendido nos Estados Unidos. Em agosto de 1986, a MTV Europe foi lançada com “Money for Nothing”do Dire Straits.1987-1990: First break-upEdit
After the Brothers in Arms tour ended Mark Knopfler took a break from Dire Straits and during 1987 he concentrated on solo projects and film soundtracks. O Dire Straits reagrupou-se em 1988 para o concerto de tributo ao 70º aniversário de Nelson Mandela, realizado em 11 de junho de 1988 no Estádio de Wembley, no qual eles eram o título principal. Eles se juntaram para o seu set por Eric Clapton, que realizou seu hit “Wonderful Tonight” com o grupo e tocou guitarra rítmica nas outras músicas tocadas pela banda, enquanto o guitarrista Jack Sonni estava ausente. Pouco depois, Williams deixou a banda.
1991-1995: Resurrection, final albums and final dissolutionEdit
In early 1991, Dire Straits reunified. Retaining Bicknell as their manager, Dire Straits comprised only four members once again: Clark, Fletcher, Illsley and Knopfler. A banda começou a gravar um novo álbum, produzido por Knopfler, Clark e Fletcher, integrando novos músicos de sessão, incluindo o guitarrista de aço Paul Franklin e o percussionista Danny Cummings. O saxofonista Chris White voltou, e o guitarrista Phil Palmer preencheu a vaga deixada por Sonni. O novo álbum também incluiu o baterista do Toto Jeff Porcaro no lugar de Terry Williams, e o baterista de sessão Chris Whitten se juntou à banda para a turnê mundial subsequente.
Dire Straits lançou seu sexto álbum de estúdio, On Every Street, em setembro de 1991, que acabou por ser o seu último lançamento em estúdio. Foi recebido com sucesso mais moderado e críticas mistas, bem como uma audiência significativamente reduzida. Alguns críticos, incluindo o All Music Guide apelidado em todas as ruas de” decepcionante ” acompanhamento para os Brothers in Arms. No entanto, ele tinha vendido 15 milhões de cópias em 2008, e no lançamento ele foi direto para o número 1 na UK Albums Chart. O álbum também alcançou o número 1 em vários países europeus e Austrália e foi particularmente bem sucedido na França, onde alcançou a certificação de diamantes. Nos Estados Unidos, chegou ao número 12.o álbum foi produzido por Mark Knopfler, Alan Clark e Guy Fletcher. Vários singles foram lançados do álbum, alguns dos quais alcançaram sucesso na Europa, Australásia e estados unidos, no entanto nenhum foi bem sucedido no Reino Unido. Uma versão editada da faixa de abertura “Calling Elvis” foi o primeiro single lançado do álbum. Com um vídeo baseado no Programa de televisão dos anos 60 Thunderbirds, a faixa alcançou o número 21 em sua primeira semana no UK Singles Chart, mas saiu das paradas em quatro semanas. A faixa saiu muito melhor em outros lugares, no entanto, alcançando o top 10 na Austrália, Nova Zelândia e em toda a Europa, atingindo um pico tão alto quanto a posição número 2 em vários países, incluindo Dinamarca e suíça e número 1 na Itália.o single seguinte, “Heavy Fuel”, não alcançou o top 50 no UK Singles chart, no entanto, alcançou o número um nos Estados Unidos na Billboard Mainstream Rock Tracks, sua segunda canção a fazê-lo (depois de”Money for Nothing”). A faixa alcançou o top 20 no Canadá e na Bélgica e alcançou o top 30 em outros países europeus, bem como na Austrália. A faixa-título do álbum também foi relativamente mal sucedida no Reino Unido, não alcançando o Top 40, embora tenha alcançado o top 25 na França. O último single lançado do álbum e da banda no Reino Unido foi “The Bug”, que contém vocais de apoio por Vince Gill, que foi convidado para se juntar à banda em tempo integral, mas recusou, e seguiu uma carreira solo.com Chris Whitten adicionado à formação, Dire Straits embarcou em uma turnê mundial para promover o álbum que durou até outubro de 1992. Em cada turnê de rua contou com 300 shows na frente de cerca de 7,1 milhões de fãs de compra de ingressos. Embora musicalmente mais elaborada do que a anterior turnê mundial 1985-86, a esgotante turnê final da banda não foi tão aclamada pela crítica nem tão bem sucedida comercialmente. Isto provou ser demais para Dire Straits, e por esta altura Mark Knopfler já tinha tido o suficiente de tais operações maciças. Isso levou à segunda e última separação. Bill Flanagan descreveu a sequência de eventos na GQ: “a turnê mundial subseqüente durou quase dois anos, fez montanhas de dinheiro e levou os Dire Straits para o chão. Quando a turnê acabou, o casamento de Knopfler e sua banda foram embora.”
O gerente Ed Bicknell também disse que ” a última turnê foi uma completa miséria. O que quer que fosse o zeitgeist de que tínhamos feito parte, já tinha passado. John Illsley concordou, dizendo que ” relacionamentos pessoais (casamentos) estavam em apuros e isso colocou uma terrível tensão em todos, emocional e fisicamente. Fomos mudados por ela.”A última parada e última turnê do grupo ocorreu em 9 de outubro de 1992 em Zaragoza, Espanha.após o final da turnê, Mark Knopfler expressou o desejo de deixar a turnê em grande escala, e tirou algum tempo do negócio da música. Um álbum ao vivo, na noite, foi lançado em maio de 1993, que documentou a turnê, novamente com críticas muito mistas. No entanto, alcançou o TOP 5 do Reino Unido, uma conquista rara para um álbum ao vivo. O “encores” de quatro faixas também foi lançado e chegou a número um nas paradas de singles francês e espanhol e chegou a número 31 no Reino Unido.
Dire Straits ‘ final album, Live at the BBC, é uma coleção de gravações ao vivo de 1978 a 1981, que apresentam a formação original da banda. Lançado em junho de 1995, seu terceiro e último álbum ao vivo foi um lançamento contratual para a Vertigo Records (agora uma divisão da Mercury Records). Neste momento, Mark Knopfler discretamente dissolveu o Dire Straits e se preparou para trabalhar em seu primeiro álbum solo completo (ainda assinado com a Mercury Records). Knopfler mais tarde lembrou que, ” eu coloquei a coisa na cama porque eu queria voltar a algum tipo de realidade. É Auto-Protecção, uma coisa de sobrevivência. Esse tipo de escala é desumanizante.”Knopfler passou dois anos se recuperando da experiência, que tinha tido um preço em sua vida criativa e pessoal.
1996–present: Rock And Roll Hall of Fame inductionEdit
After disbanding Dire Straits, Mark Knopfler started his career as a solo artist, releasing his first solo album, Golden Heart, in March 1996 after nearly 20 years of collaborations. Brothers in Arms foi certificado nove vezes platina nos Estados Unidos em agosto de 1996. Durante esse ano, Todo o catálogo Dire Straits foi remasterizado por Bob Ludwig e relançado em CD pela Mercury Records, na maior parte do mundo fora dos Estados Unidos. O remasters foram lançadas em setembro de 2000, nos Estados Unidos, na Warner Bros.
Knopfler, John Illsley, Alan Clark, e Guy Fletcher reuniu pela última vez em 19 de junho de 1999, com Ed Bicknell na bateria, tocar cinco músicas, incluindo uma performance do Chuck Berry é “Nadine” para Illsley do casamento. Em 2002, Mark Knopfler foi acompanhado por John Illsley, Guy Fletcher, Danny Cummings e Chris White para quatro concertos de caridade. Brendan Croker juntou-se a Knopfler durante a primeira metade, tocando principalmente material composto com os Hillbillies Notting. Illsley veio para uma sessão de Dire Straits, no final da qual, em um concerto de Shepherd Bush, Jimmy Nail veio para fornecer vocais de apoio para a composição solo de Knopfler, “Why Aye Man”. A canção aparece no álbum “The Ragpicker’s Dream” de 2002, um álbum que contém inúmeras outras referências à casa de Knopfler no nordeste da Inglaterra.
the most recent compilation, The Best of Dire Straits & Mark Knopfler: Private Investigations, was released in November 2005 and reached the UK Top 20. Com material da maioria dos álbuns de estúdio do Dire Straits, bem como o material solo e trilha sonora de Mark Knopfler, foi lançado em duas edições, um único CD com capa cinza e um CD duplo em capa azul. A única faixa inédita do álbum, “All the Roadrunning”, é um dueto com a cantora Emmylou Harris. O álbum foi bem recebido. Também em 2005, Brothers in Arms foi relançado em uma edição limitada de 20 anos, que foi um sucesso, ganhando um Grammy Award de Melhor Álbum Surround Sound na cerimônia do 48º Grammy Awards.
desde a separação da Dire Straits, Mark Knopfler não mostrou interesse em re-formar a banda e é citado como dizendo” Oh, eu não sei se começar a juntar todas essas coisas novamente”, e dizendo aos repórteres que ” eu só faria isso por uma caridade. Ainda bem que já passei por tudo isto – diverti – me muito com isso-mas gosto das coisas como elas são.”No entanto, o tecladista Guy Fletcher tem sido associado com quase todos os pedaços de material solo de Knopfler até à data, e Danny Cummings tem frequentemente contribuído, notavelmente para três dos mais recentes lançamentos de álbuns solo de Knopfler: All the Roadrunning (com Emmylou Harris), Kill to Get Crimson e Get Lucky.em 2007, Knopfler disse que não perdeu a fama global que veio no auge do sucesso da banda, explicando que “ele apenas ficou muito grande. Em outubro de 2008, John Illsley disse à BBC que queria que Knopfler concordasse em re-formar o Dire Straits para uma turnê de retorno. Knopfler recusou, dizendo que ele estava muitas vezes relutante em re-formar o grupo e insistiu que ele “não é nem mesmo um fã dos primeiros hits do Dire Straits”.”Na mesma entrevista, Illsley também sugeriu que Knopfler está desfrutando de seu sucesso contínuo como um artista solo, dizendo que “Ele está fazendo muito bem como um artista solo, então tiramos o chapéu para ele. Ele está a divertir-se muito a fazer o que está a fazer. Guy Fletcher afirmou em seu site que Knopfler não tem interesse em re-formar Dire Straits.em dezembro de 2009, a banda foi homenageada com um Heritage Award do PRS pela música. Uma placa foi colocada em um bloco de apartamentos em Deptford, Londres, o local onde Dire Straits fez seu primeiro show. Em 2011, Alan Clark, Chris White e Phil Palmer, juntamente com o baterista de Tom Petty e The Heartbreakers Steve Ferrone, formaram uma nova banda, The Straits, para se apresentar em um show de caridade no Royal Albert Hall, em Londres. Em 13 de dezembro de 2017, o Dire Straits foi anunciado como indicado ao Rock and Roll Hall of Fame para 2018. Falando para a revista Billboard, John Illsley afirmou: “ele me enche de muito prazer para ser reconhecido e ser incluído na coisa que nós amamos fazer melhor, que é fazer música e tocar rock N’ roll”. Em uma possível apresentação de reunião, ele acrescentou: “Mark é bastante contido sobre coisas como essa. Falámos sobre isso e dissemos: “que bom. Acho que seria importante se o Mark e eu estivéssemos lá. Eu vou estar lá, e vou convencer o Mark a vir também. Depende essencialmente dele se ele quiser fazer alguma coisa, e respeito completamente os sentimentos dele sobre isso. Ele não quer muita luz branca. Knopfler não apareceu na cerimônia, com Illsley afirmando: “garanto-lhe que é uma coisa pessoal. Vamos deixar as coisas assim.”Só o Clark, O Fletcher e o Illsley compareceram à cerimónia.Clark, Palmer, Illsley, Cummings, Collins, Sonni e Withers excursionaram pela Itália como “Dire Straits Legends”, e vários “line-ups” continuaram em turnê desde então, mais recentemente sob o nome de “Dire Straits Legacy”, e também lançaram um álbum 3 Chord Trick. Em uma turnê nos Estados Unidos em 2018, eles foram acompanhados por Trevor Horn of The Buggles e o baterista Steve Ferrone. Dire Straits continua a ser uma das mais populares bandas de rock britânico, bem como um dos artistas mais bem sucedidos comercialmente do mundo, com vendas totais de álbuns em todo o mundo de mais de 120 milhões.