A window on infinity: rediscovering the short films of the Lumière brothers

On strips of celluloid 17 metres long and 35mm wide, the Lumière brothers made some of the world’s first and most famous films. Mas enquanto muitos cinéfilos poderiam dizer que os inventores pioneiros do Cinématographe filmaram trens entrando em estações e trabalhadores deixando fábricas, o verdadeiro escopo de seu trabalho é muitas vezes ignorado. Os Lumières foram responsáveis não apenas por uma invenção bem sucedida, mas por um grande número de filmes, que experimentaram técnicas que eram necessariamente novas e vagavam por uma paisagem em rápida mudança, de sua fábrica em Lyon e em toda a Europa para a América e Ásia Oriental.Auguste e Louis Lumière foram fotógrafos do comércio, que foram inspirados a tentar imagens em movimento depois de ver uma demonstração do Cinetoscópio de Edison, uma máquina” peephole ” para ver um loop de filme. O problema com o sistema de Edison era que apenas uma pessoa podia ver as imagens de cada vez, e a maior parte da câmera associada, o Cinetógrafo, significava que os filmes só podiam ser filmados em um estúdio. Em fevereiro de 1895, os Lumières patentearam seu Cinématographe, um instrumento bonito e portátil que poderia filmar e projetar imagens em movimento. Eles demonstraram a máquina privadamente em março daquele ano, mas é a primeira saída pública do Cinématographe que passou para a lenda. No Grand Café, na Boulevard des Capucines, em Paris, em 28 de dezembro de 1895, os Lumières revelaram seu dispositivo, e Nove de seus filmes, para um público pagante. Como a história conta, alguns dos montados ficaram tão alarmados com a visão de um trem se movendo em direção à câmera que entraram em pânico e começaram a correr. É um incidente tão famoso que o pioneiro do cinema britânico RW Paul o lançou em um filme, The Countryman and the Cinematograph (1901), embora a multidão no Grand Café era improvável de se assemelhar a seu guffawing hick.

August (left) and Louis (right) Lumière. Photograph: the Ronald Grant Archive

The Lumières continued to shoot short films, and demonstrated their Cinématographe all over the world. Eles apareceram em Londres, Milão e Amsterdã em Março de 1896, e Berlim e Dublin no mês seguinte. Em julho, um representante de Lumière estava projetando seus filmes em Mumbai. Durante esta turnê promocional, a equipe Lumière também filmou cenas de cor local. Dessa forma, enquanto os primeiros filmes que eles fizeram foram filmados em torno de sua base em Lyon, eles logo tinham bobinas cheias de material de mais longe. Os Lumières filmaram mais de 1.400 filmes entre 1895 e 1905. Felizmente, apenas 18 desses são considerados perdidos (uma proporção muito boa para o cinema inicial), e alguns dos restos podem ser vistos em um novo DVD, Lumière, le Film!, revelando um mundo muitas vezes esquecido de fazer filmes, e instantâneos dos nossos antepassados no trabalho e no jogo.assim como assistir mais tarde, filmes mais aparentemente complexos, um olhar mais atento a esses filmes de “atualidade” revela maravilhas. Felizmente, estes 50 segundos de vida no século XIX foram restaurados (muitas vezes a partir do negativo original), digitalizados (para um espantosamente afiado 4k) e disponibilizados em um luxuoso DVD francês e Blu-ray. Ver todos os 114 filmes de uma só vez leva o mesmo tempo que um longa-metragem, mas é uma experiência muito vertiginosa e viciante. Você pode estourar estas gemas como pequenos chocolates, mas há muito mais alimento dentro. “O cinema diverte o mundo”, disse Louis Lumière. “Enriquece as pessoas.”

Cinema’s first sight gag … Arroseur et Arrosé (1895). Foto: Ronald Conceder Arquivo

Antes de passar para os filmes posteriores, o primeiro cilindro, contendo as cenas mostradas em que essas primeiras projeções públicas, vale a pena uma olhada. A aparente ingenuidade da colocação de uma única câmera esconde uma abordagem exploratória e excitante para o novo meio. Com cada curta-metragem, os irmãos esperavam capturar algo distintamente cinematográfico-o movimento rápido e movimentado do fluxo de trabalhadores deixando a fábrica de Lyon, ou uma tentativa de retrato vivo em Repas du Bébe. O infame L’arrivée d’un Train en Gare de la Ciotat é uma experiência em profundidade de campo. Arroseur et Arrosé oferece uma narrativa: uma simples mordaça de visão com dois atores e uma hosepipe. A visão satisfatória de tijolos caindo em pó faz Démolition d’un Mur um relógio atraente, mas quando a mesma filmagem é esfarrapada para trás, a parede volta à vida e os Lumières têm entalhado sua primeira incursão em efeitos especiais.os experimentos continuaram ao longo dos anos seguintes, e o Blu-ray mostra os irmãos e sua equipe reformulando as mesmas ideias contra cenários cada vez mais exóticos. A composição quase tridimensional do trem correndo em direção a um canto do quadro no trem L’arrivée d’Un é reutilizada para uma linha de babás francesas com prams saltitantes; um trem de camelos em Jerusalém; policiais em parada em Chicago. A piada de hosepipe em Arroseur et Arrosé é reformulada para fazer melhor uso da moldura: a câmera é deslocada de modo que o menino enfrenta o público enquanto ele se aproxima do jardineiro. Há mais multidões, mas agora eles estão comprando em um mercado de frutas em Martinica, fluindo sobre a Ponte de Westminster, ou atravessando as ruas de Nova York, Dublin e Berlim. O entusiasmo pelos efeitos especiais continua com explosões e, em um cenário notável, o uso de edição de truques e um boneco para encenar um acidente de trânsito cômico e o processo grotesco de reconstruir o cadáver. Enquanto a câmera não se move per se, os operadores inovam colocando o Cinématógrafo em plataformas em movimento: trens, barcos, elevadores e balões de ar quente. Esses filmes podem ser mini-viagens, como um cruzeiro panorâmico pelo Grande Canal em Veneza, ou filmes de emoção, como os “passeios fantasmas” criados quando a câmera está a bordo de um trem que desliza pelas paisagens urbanas de Lyon ou Liverpool. As vistas por baixo de um balão em ascensão, ou através da estrutura de ferro da Torre Eiffel à medida que o elevador sobe, ainda são surpreendentes.

os filmes também contêm história social: uma chance de ver o que mudou e o que não mudou no século seguinte. Alguns dos marcos mais famosos do mundo são capturados nestes filmes, perceptivelmente mais frescos do que jamais os veremos. Os rostos das crianças, vistos 110 anos após serem filmados, são inconfundivelmente comoventes. Vemos um bebé dar os seus primeiros passos e perguntarmo-nos o que está no seu futuro, com a Primeira Guerra Mundial a apenas duas décadas de distância. Os animais são infinitamente vigiáveis e divertidos: os cavalos mergulham num riacho em Guadalajara, e uma vaca é levantada, aparentemente pelo pescoço, num barco na Indochina. Os hábitos de trabalho dos nossos antepassados fascinam, especialmente os ferreiros trabalhadores que acabam com un petit verre sem se afastar da bigorna, ou os resistentes laveus esfregando roupas em um rio gelado. E os nossos antepassados em jogo são deliciosos e familiares: mulheres francesas bem apetrechadas a aplaudir uma vitória num jogo de flores, vizinhos em Lyon a atirar bolas de neve ou Fumadores de ópio indochineses reclinados enquanto passam o cano. Gostei particularmente dos movimentos sincronizados de estudantes em uma aula de boxe, e cenas de alpinistas escalando os Alpes.

Há rostos e figuras esses filmes que você vai parar em suas trilhas: um insolente rapaz encostado a uma lâmpada post na Place de la Concorde; uma jovem garota, provocando um gatinho; uma rua comerciante em Jerusalém, que os passos para a direita até a lente e carrancudo. Em Madrid, um regimento realiza uma dança relaxada, aparentemente improvisada – tudo menos um soldado, que se mantém firme e direito, olhando fixamente para trás a câmara. Em que está ele a pensar?estes momentos ilustram o verdadeiro valor de todo o trabalho de restauração: nesta encarnação limpa e cristalina, Os filmes dos Irmãos Lumière nos colocam frente a frente com um passado que parece totalmente moderno. “Houve um tempo em que o cinema brotou das árvores e se levantou do mar, quando o homem com sua máquina mágica parou em praças, foi para cafés, quando todas as telas abriram uma janela no infinito”, escreveu o crítico de cinema e arquivista Henri Langlois. “Era o tempo de Louis Lumière.”

•Lumière, le Film! está disponível em DVD e Blu-ray do Institut Lumière. O Lumière! exposição, que estreou em Paris, será em Bolonha, Itália, de 24 de junho a 15 de Janeiro.

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