osadza twoje pismo w rzeczywistości miejsca i przedstawia temat twojej historii za pomocą potężnej metafory. Bez ustawienia, postacie są po prostu tam, w próżni, bez powodu do działania i co najważniejsze, bez powodu, aby dbać. Bez miejsca nie ma historii. Ustawienie pomaga w fabule, określa i opisuje postać oraz daje metaforyczne linki do tematu. Podobnie jak siła w Gwiezdnych Wojnach, sceneria zapewnia krajobraz, który łączy wszystko w kontekst i znaczenie.
Umieść swoją historię
według uznanego pisarza Richarda Russo, jeśli nie piszesz opowieści, które pojawiają się w określonym miejscu, tracisz możliwość dodania głębi i charakteru do swojego pisania. Jesteśmy stworzeniami naszego środowiska-dodaje Robert Louis Stevenson. Nasze spojrzenie na życie jest zabarwione przez otoczenie, w którym się znajdujemy. Redaktorzy powiedzieli mi, że nie wierzą w wizję pisarzy, którzy nie przedstawiają jasno świata, w którym żyją ich bohaterowie. Wyobraź sobie postacie Thomasa Hardy 'ego bez Egdona Heatha lub Scarlet O’ Hary bez jej ukochanej Tary lub Dorothy bez Krainy Oz. W science fiction i fantasy, o których piszę i uczę, otoczenie staje się całym światem.
ustawienie obejmuje czas, miejsce i okoliczność. Te trzy tworzą rodzaj masy krytycznej, która tworzy konkretną scenerię najlepiej dopasowaną do twojej historii. Jeśli zmienisz którąś z nich, wpłynie to na jakość pozostałych.
Ustawienie jako znak
ustawienia mogą nie tylko mieć charakter; mogą być znakami sam w sobie. Powieściopisarka, portretując kilka postaci, często może znaleźć się w portrecie „miejsca”. To ustawienie jest „znak”. Ustawienie działa jak katalizator i formuje bardziej tradycyjne postacie, które animują fabułę. Głównym bohaterem jest często miejsce, które jest często związane z bohaterem. Na przykład we Władcy Pierścieni Frodo jest przedłużeniem swojego ukochanego Shire. Ustawienie oznacza więc o wiele więcej. Setting ostatecznie obrazuje to, co leży u podstaw historii.
Ustawienie jako metafora
wybierając ustawienie, pamiętaj, że jego podstawową rolą metaforyczną jest pomoc w przedstawieniu motywu. To dlatego, że miejsce jest przeznaczeniem. Russo mówi nam, że miejsce jest kluczowe dla ludzkiego przeznaczenia i kształtowania ludzkiej osobowości. „Im bardziej konkretne i indywidualne rzeczy stają się tym bardziej uniwersalne”, mówi Russo. Nie jest to oksymoron, ale przykład zasady truizmu, która przychodzi do nas w formie paradoksu (jak wszystkie dobre truizmy).
Detail zapewnia kolor i fakturę twojej historii i pomaga jej rezonować z poczuciem miejsca. Niekoniecznie przekłada się to na dużą ekspozycję, ale wymaga twórczego doboru słów. Zamiast więc „John wziął pociąg z papierosa, gdy jechał swoim sportowym samochodem po krętej drodze na wsi” (dwadzieścia słów) spróbuj czegoś w rodzaju „Vinnie sucked on a Camel as his red Corvette careered the hair-pinned curves of Hell 's Gate” (siedemnaście słów).
ustawienie& emocje
ustawienie może wzmacniać emocje postaci lub im zaprzeczać, w zależności od okoliczności postaci, jej nastroju, usposobienia, tendencji i umiejętności obserwacyjnych. I rodzaj historii, którą opowiadasz. Tak czy inaczej, oprawa zapewnia „emocjonalny krajobraz”, na którym własny temperament postaci może grać kontrapunkt lub rezonować we wspaniałej symfonii. Pisarz powinien myśleć o tym, co mniej oczywiste, o kontraście i o tym, jak można zwiększyć napięcie i podkreślić sytuację postaci.
Ustawienie jako pogoda
pogoda przekazuje nastrój i ton zarówno historii, jak i postaci. Pogoda nie jest tylko częścią scenerii. Dla pisarza pogoda jest urządzeniem wykorzystywanym w fabule i temacie. Dobrym przykładem jest Angielski pacjent Michaela Ondaatje i jak wykorzystał pustynną scenerię i gorące wiatry, aby przywołać nastrój, charakter, napięcie, temat i ostatecznie historię:
„pustynia nie mogła być własnością—był to kawałek tkaniny niesiony przez wiatry, nigdy nie trzymany przez kamienie i obdarzony setką zmieniających się nazw na długo przed istnieniem Canterbury, na długo przed bitwami i traktatami pikowanymi Europą i Wschodem”
podsumowując, oto kilka sugestii, które pomogą Ci stworzyć żywe, niezapomniane i znaczące ustawienia:
- nie „tack” ustawienie; uczynić go integralną częścią historii; nadać mu cel
- opisać selektywnie i z celem—poprzez integrację w „scenie” zamiast ekspozycji
- bądź konkretny (np.
- użyj podobieństw, metafor i personifikacji, aby tchnąć życie w otoczenie
- użyj zmysłów takich jak wzrok, dźwięk, zapach, smak, uczucie
- nie mów, nie pokazuj (np. nie mów, że czas to lata 20.; Pokaż Samochody i sukienki. Nie mów czytelnikowi, że pada; pokaż im opisując kapiące drzewa itp.)
- Porównaj i porównaj ustawienia kontrastu i powiązaj je ze znakami punktu widzenia
- nie opisują ustawień wszystkich na raz na początku; pracuj powoli w całej historii; pozwól jej rozwinąć się tak, jak historia