Saga Gwiezdnych Wojen to najbardziej kultowa seria filmowa wszech czasów. Każdy wie, czym są Gwiezdne Wojny. Od prawie 40 lat przenika naszą publiczną świadomość — trzeba się bardzo postarać, by nie zdawać sobie sprawy z tej serii, której skromne początki tkwią w tym, że młody filmowiec próbuje zrobić Flasha. George Lucas nie wiedział, że dzięki oryginalnym Gwiezdnym wojnom zaczął nie tylko uwielbiać serię filmów fabularnych, ale także zapoczątkował cały wszechświat, który ludzie będą przeszukiwać, debatować i rozszerzać przez wiele lat.

podczas gdy Lucas zamierzał, aby Gwiezdne wojny były trzema osobnymi trylogiami, postanowił sprzedać swoje historie i przekazać rządy komuś innemu, aby doprowadzić do realizacji trzech ostatnich odcinków — VII, VIII i IX. Zespół odpowiedzialny za Gwiezdne Wojny: The Force Awakens ostatecznie zdecydowali się stworzyć własną Trylogię i pozostawić wiele z pierwotnego planu Lucasa, ale duch Gwiezdnych Wojen żyje dalej, a Lucasfilm będący obecnie własnością Disneya planuje kontynuować sagę Gwiezdnych Wojen przez wiele kolejnych lat.

tak więc z nową trylogią i dodatkowymi filmami z Gwiezdnych Wojen na stół w najbliższej przyszłości, przygotowałem mój osobisty ranking każdej odsłony. Jak w przypadku każdej listy, jest to subiektywne, ale dołożyłem wszelkich starań, aby moja sprawa dla każdej pozycji. Więc czytaj dalej poniżej, jak oceniam każdy film Star Wars do tej pory.

11.) Odcinek IX: The Rise of Skywalker

to prawie imponujące, jak agresywnie nieciekawe jest Star Wars: The Rise of Skywalker. Fabuła jest zagmatwana do niezrozumienia, a bohaterowie podejmują decyzje motywowane niczym więcej niż próbą przesunięcia fabuły lub założenia / otwarcia kolejnego tajemniczego pudełka związanego z mitologią, które ostatecznie nie ma znaczenia. To, co powinno być emocjonalnie naładowaną walką o duszę Kylo Ren, staje się poszukiwaniem skarbów, które grzęźnie w odpowiedziach na pytania oparte na fabule, na które nie trzeba odpowiadać, a „prawda” rodziców Rey pomija bohaterkę tej trylogii przez prawie cały film, ponieważ nieustannie mówi „pokój” swoim lojalnym towarzyszom, aby ryzykować swoje życie (i swoje), aby gonić… coś? Jakie to ma znaczenie? A wraz z nią, Kylo Ren 's redemption arc ulega zmianie w najbardziej frustrującej modzie, gdy goni Rey’ a z … innych powodów?

źródłem problemów filmu w odniesieniu do Reya i Kylo Rena jest Palpatine. Przywracając do życia wielkie zło z oryginalnej trylogii, wysysa tyle ekspozycji i historii z tego, co, ponownie, powinno być finałem skoncentrowanym na misji uratowania Kylo Rena przed samym sobą. Nawet poza tym, Finn nie dostaje łuku historii poza powiedzeniem ” gdzie jest Rey?”w kółko i w kółko, a rozwój postaci POE z ostatniego Jedi znika na rzecz – jak się domyślacie-bardziej bezsensownych bzdur.

kiepska historia i tempo usuwa wszelkie emocjonalne przywiązanie do tych postaci, a luźna definicja słowa „Śmierć” w filmie sprawia, że wszystkie stawki są bez znaczenia. Jeśli Palpatine został przywrócony do życia raz, kto powiedział, że już nie będzie? Po co w ogóle próbować go zabić? A jeśli wiemy, że Kylo nie zabije Reya, jaki jest powód do ekscytacji, kiedy walą miecze świetlne przeciwko sobie?

ale poza złą fabułą i nieistniejącymi łukami postaci, Rise of Skywalker jest również ciągiem z kinowego punktu widzenia. Język wizualny filmu jest kłopotliwy i małostkowy (pierwsze pół godziny lub tak jest mylące jak piekło), a Starship battles brakuje jasnej geografii i napędu. Przez ostatni akt całej sagi Skywalkera-moment, który powinien być pełen napięcia — po prostu siedzisz tam bezmyślnie i podążasz za nim, z jakąkolwiek troską, pasją lub zainteresowaniem zagłuszonym przez zaskakujące decyzje podjęte w ciągu ostatnich dwóch godzin.

w próbie nakręcenia filmu, który jest przeznaczony dla wszystkich fanów Gwiezdnych Wojen i wiąże się przegrana kończy się we wszystkich filmach sagi Skywalkera, J. J. Abrams zmienia postacie, które tak skutecznie stworzył i wprowadził w Przebudzeniu mocy. To jego największy grzech. Rey, Kylo, Poe, Finn i Yes Rose Tico zasługiwali na coś lepszego niż to na wpół wypieczone, przeładowane serwisem fanów. Co za kolosalne rozczarowanie.

10.) Episode I – The Phantom Menace

wynocha. A dlaczego miałoby nie być? Tak powstała historia Dartha Vadera, tragicznego łotra oryginalnej trylogii, Ojca Luke ’ a Skywalkera. Jak, dlaczego i kiedy Anakin Skywalker przeszedł na ciemną stronę? Możliwości były nieograniczone! A jednak, jak na film, którego założenia mają tak duży potencjał, widmowe zagrożenie jest zupełnie pozbawione poczucia rozmachu.

być może napis wisiał na ścianie w czasie otwarcia, w którym zapoznaliśmy się z porywającym dramatem za … negocjacjami handlowymi. Nawet Sekwencja otwierająca z Qui-Gon Jinn i młodym Obi Wan Kenobi jest pozbawiona emocji i napięcia. Linie są całkowicie płaskie, nie ma poczucia zagrożenia, nie ma poczucia intrygi. Rzeczy dzieją się na ekranie, jeden po drugim, tak wyraźnie, jak to możliwe, dopóki napisy końcowe się nie pojawią. To Zagrożenie widmo w pigułce.

jedyną ratującą łaską filmu jest sekwencja podrace, która z perspektywy czasu przypomniała mi się nadrabiając wiele niedociągnięć filmu. Po ponownym obejrzeniu, mimo że scena podrace jest rzeczywiście wspaniale wykonana, brutalne wady filmu znacznie przewyższają niewielką ilość dobrej woli, jaką wywołuje. Rzeczywiście, z jednym filmem George Lucas splamił swoją kultową franczyzę na zawsze, i podczas gdy ludzie mogą twierdzić, że pogarda dla Phantom Menace jest niewłaściwa, to naprawdę, naprawdę jest tak źle.

9.) Episode II – Attack of the Clones

podczas gdy Lucas gdy prequel trylogii został zmapowany od samego początku, zmagał się ze scenariuszem Ataku klonów, biorąc pod uwagę ostrą reakcję na upiorne zagrożenie. W rezultacie, sequel bardziej pochyla się w set pieces i walki mieczem świetlnym, które przynajmniej dostarczyć pewien dynamizm do skądinąd powolny, sposób overlong środkowy rozdział, który wprowadza nas do Emo Anakin Skywalker.

oglądanie, jak Lucas próbuje szczerze opowiadać historię miłosną z Haydenem Christensenem i Natalie Portman jest bolesne. Obaj aktorzy nie mają żadnej chemii, a Christensen stara się przekroczyć granicę między graniem romantycznej roli głównej, a przekonującym pokazywaniem cieni ciemności w Anakinie, które w pełni przejąłyby kontrolę w następnym filmie. Rezultatem jest najgorszy występ prequeli, a to coś mówi. Dostawa Christensena jest drewniana, nienaturalna i napięta. Nie pomaga to, że dostał mało wskazówek, jak dokładnie zaprezentować ten występ, ale częściej Anakin wychodzi jako marudny, nadgorliwy dzieciak, którego po prostu chcesz odejść na zawsze.

poboczna historia Obi-Wana z udziałem klonów jest co najmniej lekko przekonująca, i rzeczywiście to, co sprawia, że Atak klonów jest lepszym filmem niż The Phantom Menace, nie jest bardziej set pieces; proponuje intrygę, która nie nudzi publiczności do łez. Wizualnie film jest również krokiem naprzód w stosunku do Phantom Menace, choć aparat Lucasa pozostaje zimny i odległy, co nie przynosi aktorom żadnych przysług, biorąc pod uwagę ich już szczupły i suchy dialog. Im mniej mówi się o tym Boby Fett, tym lepiej.

ale nie zrozumcie mnie źle — chociaż Atak klonów jest lepszy niż Phantom Menace, to i tak jest to bardzo zły film. Jego nadęta długość jest prawie zakazowa, ponieważ po prostu trwa i trwa z pozornie bez końca, używając partytury Johna Williamsa jako kuli, aby dostać się ze sceny do sceny. Jest to również film, w którym Lucas naprawdę uwolnił się od CG, wyczarowując stworzenia, zwierzęta i istoty ku jego — i nikomu innemu-rozkoszy. Tak więc, podczas gdy Atak klonów oznacza mały krok dziecka od groźby, pozostaje gorzkim rozczarowaniem i kolejną plamą w historii serii.

8.) Solo: A Star Wars Story

Solo: A Star Wars Story is fine. Świetny film. Reżyser Ron Howard, zastępując reżyserów Phila Lorda i Chrisa Millera, wykonuje swoją pracę i dostarcza prawie film, którego się spodziewałeś, według scenariusza Lawrence ’ a Kasdana i Jona Kasdana. Podczas gdy film zaczyna się tak-tak, i jest trochę Kudłaty tu i tam, jak można czasem poczuć, gdy materiał Lord/Miller miesza się z materiałem Howarda, co prowadzi do pewnej niespójności tonu i występów, ostatecznie dostarcza satysfakcjonującej historii pochodzenia dla Hana Solo.

na pewno są jasne plamy. Droid L3 Phoebe Waller-Bridge jest odświeżająco wyjątkowy, Emilia Clarke dostarcza fantastycznie wypełnionego filmem Noir performansu jako enigmatyczna Qi ’ RA, A Alden Ehrenreich wykonuje świetną robotę, wcielając się w rolę Hana Solo. Ale serwis fanów wymyka się spod kontroli, a film kończy się odpowiedzią na pytania dotyczące historii Hana i Lando, na które tak naprawdę nie musieliśmy odpowiadać. Co więcej, film jest tak zaniepokojony uczynieniem z Hana „dobrego faceta”, że często tęsknimy za kochanym łajdakiem, w którym zakochaliśmy się w Nowej Nadziei.

odrzucając wizję Lorda i Millera i sprowadzając Howarda, by załagodzić sprawę, kończy się nieco anonimowym filmem, pozbawionym wyraźnego charakteru, a nawet energii. Jest w porządku, ale to ogromna stracona szansa, a fakt, że jest tak cholernie nie do zapomnienia, jest siłą napędową jego pozycji na tej liście.

7.) Odcinek III – Zemsta Sithów

szczerze mówiąc, kilka razy chodziłem tam iz powrotem o umieszczeniu Zemsta Sithów. Pierwsze dwa prequele Lucasa bardzo ucierpiały z powodu intensywnej pomyłki w obliczeniach, złej reżyserii i niekonwencjonalnych występów, ale w trzecim i ostatnim filmie wydawało się, że Lucas i jego aktorzy w końcu zaczęli się opanowywać. Naprawdę, gdyby nie to, jak film traktuje Padme na samym końcu, mógłbym zobaczyć, że może ląduje nieco wyżej na liście.

to, co podnieciło wszystkich przed prequelami, to przede wszystkim widok upadku Anakina Skywalkera z grace, a Zemsta Sithów to przepyszna i zaskakująco emocjonalna wypłata. Lucas sprawia, że jego historia jest bardziej złożona, ponieważ Anakin jest celem czegoś, co można nazwać dziecięcym drapieżnikiem w Senatorze Palpatine. Na początku Palpatine zdał sobie sprawę z potencjału Anakina, a w Zemście Sithów widzimy go mocno pchającego swojego przyszłego ucznia w kierunku miejsca, w którym nie ma wyboru, jak tylko dołączyć do ciemnej strony. On wzmacnia ideę, że Anakin jest sam, że nie ma nikogo innego do kogo mógłby się zwrócić / zaufać,i że jest niedoceniany przez otaczających go ludzi. To klasyczna dynamika drapieżnika i ofiary, a Lucas wykorzystuje to do świetnego efektu, sprawiając, że upadek Anakina z łaski jest o wiele bardziej tragiczny, ponieważ on naprawdę jest ofiarą. Na pewno miał potencjał, aby złamać złe przez cały czas, ale staje się uczniem Palpatine ’ a bardziej z miejsca desperacji niż pożądania.

Christensen czuje się również o wiele bardziej komfortowo grając bardziej skomplikowanego, mniej nastoletniego Anakina w tym filmie, a jego kluczowa scena z Palpatine ’ em Iana Mcdiarmida jest zaskakująco dynamiczna. A Portman-jedyna aktorka, która pomimo scenariuszy potrafi zagrać naprawdę dobrze w prequelach-jaśnieje, gdy przekazuje konflikt w Padme, kobiecie całkowicie oddanej swoim politycznym pasjom, która jest słusznie zszokowana, gdy dowiaduje się, że moralny kompas Anakina zmienił się.

co sprawia, że przykre jest to, że taka niezależna postać kobieca zasadniczo rezygnuje z życia, gdy miłość jej życia staje się zła. Z jednej strony rozumiem, że zdrada wykracza poza romans—jest to również zdrada polityczna—ale z drugiej Padme czuje się jak postać, która po takiej turze byłaby bardziej pobudzona do działania niż zrezygnowana z porażki. Niestety, Lucas musi wypełnić przeznaczenie określone w oryginalnej trylogii (chociaż drobne szczegóły, takie jak pamięć o matce Leii, najwyraźniej nie mają znaczenia), doprowadzając do końca historię Padme ’ a.

Jeśli seria Gwiezdnych Wojen jako całość jest skażona prequelami, twierdzę, że Revenge of the Sith jest niedoceniana po prostu z racji bycia prequelem. Oczywiście nadal jesteśmy obarczeni wieloma wyborami dokonanymi wcześniej przez Lucasa-jak casting Haydena Christensena i Jake ’ a Lloyda — ale mrok, złożoność i ostateczna tragedia zemsty Sithów z pewnością sprawiają, że jest to najlepszy z prequeli i, powiedziałbym, całkiem niezły film.

6.) Rogue One: Historia Gwiezdnych Wojen

gdzieś w Rogue One jest świetny film: Historia Gwiezdnych Wojen i chociaż pierwszy samodzielny film Lucasfilm ostatecznie działa dobrze, nie osiąga pełnego potencjału. Wydaje się, że reżyser Gareth Edwards przedstawił — i początkowo nakręcił — Mroczny, realistyczny film wojenny w duchu ratowania Szeregowca Ryana, ale Lucasfilm i Disney zdali sobie sprawę, że to nie będzie latać z rodzinami w Boże Narodzenie. W rezultacie partytura Michaela Giacchino jest czasami anachronicznie lekka i lekka, a montaż ma tendencję do unikania bardziej makabrycznych szczegółów tej samobójczej misji. Narracyjnie film jest również trochę bałaganu, skacząc z miejsca na miejsce z niewielką tkanką łączną, a na pewno czuje się, jakby brakowało całych fragmentów tej historii.

wszystko to powiedziawszy, film naprawdę łączy się w trzecim akcie, a Arka Jyn Erso Felicity Jones jest odświeżająca i dynamiczna. Oczywiście fani Gwiezdnych Wojen widzieli już wcześniej historie” daddy Issues”, ale jest coś, co sprawia, że ta historia jest wyjątkowa z perspektywy kobiet i nie-Jedi. Moralna dwuznaczność działań Galena Erso dodaje jeszcze więcej tematycznej intrygi do puli (choć znowu wydaje się to czymś, co zostało wygładzone w edycji, aby było bardziej przyjazne rodzinie), a Jones absolutnie przybija ten emocjonalnie skonfliktowany występ.

kredyt jest również należny Edwards and Co. za wypełnienie tego zespołu cudownie zróżnicowaną obsadą; Donnie Yen prawie kradnie serial, A Diego Luna stanowi fantastyczny nowy dodatek do długiej historii Gwiezdnych wojen o moralnie szarych buntownikach. Znowu szkoda tylko, że te punkty nie zostały w pełni dostarczone, a wiele charakterystycznego talentu Edwardsa do skali i setów jest zniekształconych po ponownych strzałach, ale w większości działa Rogue One — nawet jeśli nie ma pełnej złożoności i narracyjnego zakończenia postaci w Przebudzeniu mocy.

5.) Odcinek VI – Powrót Jedi

ostatni film w oryginalnej trylogii Lucasa nadal zawiera główne trio, ale to bardzo głupi film, który z perspektywy czasu może powinien przygotować nas bardziej na to, co dostalibyśmy w widmowym zagrożeniu. Najbardziej przekonującym aspektem Powrotu Jedi jest zakończenie podróży ojca / syna Luke ’ a i Dartha Vadera, ale wszystko inne śmierdzi?

otwarcie Jedi blednie w porównaniu do swoich poprzedników, ponieważ jesteśmy zmuszeni do bardzo głupiego pobytu w pałacu Jabby, który przerasta jego powitanie. Co więcej, podczas gdy Han Solo zostaje uratowany i uratowany przed byciem ludzkim lodem,” dobry facet ” ton postaci sprawia, że jest on znacznie mniej interesujący w Jedi niż w poprzednich filmach. Spójrzmy prawdzie w oczy, lubimy Hana Solo, bo jest kutasem. Kiedy jest bohaterem-jak w sposób niechętny, pozostajemy bez ciekawej folii dla grupy-chociaż Luke jest blisko, ponieważ jest w tym filmie znacznie mroczniejszą i bardziej złożoną postacią niż w poprzednich dwóch.

rzeczywiście, Luke jest najciekawszą postacią w Return of the Jedi i słusznie. To była trylogia, w której capper stawia go twarzą w twarz z ciemną stroną, gdzie pokazuje swoje prawdziwe oblicze, gdzie leży jego wierność. To fascynująco skomplikowany trzeci akt dla Luke ’ a, który przynosi satysfakcjonującą zapłatę za podróż, która rozpoczęła się w Nowej Nadziei.

4.) Star Wars: The Force Awakens

jako prawdopodobnie najbardziej oczekiwany film w 2010 roku przekroczenie oczekiwań wobec star wars: the force awakens było prawie niemożliwe. Nawet spełnienie oczekiwań było trudnym zadaniem, ponieważ rozwój i produkcja Przebudzenia Mocy była pokryta intensywnością niezwykle ważnego wydarzenia światowego. W końcu, współscenarzysta / reżyser J. J. Abrams stworzył chaotyczny, Triumfalny, porywający, zagmatwany i obiecujący sequel, i chociaż z pewnością są pomyłki i błędne obliczenia, to co film robi dobrze, to naprawdę robi się dobrze.

przede wszystkim Przebudzenie Mocy daje nam niesamowitego bohatera w Rey Daisy Ridley. Jest skomplikowana, ciekawa i po prostu przyjemna do oglądania, gdy Ridley nasyca postać powietrzem przygody i ekscytacji, które odzwierciedlają uczucia publiczności wobec tego ukochanego wszechświata. Nie jest rekwizytem, nie jest kartonowym wycinkiem postaci, jest w pełni wymiarową istotą ludzką, z wątpliwościami, lękami i chwilami zaskoczenia, a to świadczy o występie Ridleya i reżyserii Abramsa, że głęboko inwestujemy nie tylko w wynik Rey, czy to, kim mogą być jej rodzice, ale w samą Rey. Chcemy nie tylko poznać wszystkie odpowiedzi, ale także spędzić czas z tą postacią, a tworząc nową Trylogię, przebudzeniu mocy udaje się stworzyć zupełnie nowego bohatera.

ale nie ma światła bez ciemności, a Kylo Ren Adama Drivera to nie tylko niesamowity antagonista, to najciekawszy złoczyńca w serii Gwiezdnych Wojen full stop. Podczas gdy Przebudzenie Mocy świadomie naśladuje rytmy historii, które pojawiły się przed nim, Kylo Ren jest czymś zupełnie nowym pod względem nikczemności. Aby uczynić z Hana Solo i Leii Organy złośliwego, zdrajcę, głównego antagonistę niezwykle ambitnym, ale Driver i Abrams robią to, wnosząc złożoność i wewnętrzną udrękę do postaci, która sprawia, że jest niezmiernie oglądalny. Tak, niektórzy z jego podwładnych mogą wyrwać stare boczne oko, gdy rzuci jeden ze swoich napadów złości, ale moc Kylo Ren jest ogromna, a on włada nią z bezwzględną intensywnością, która sprawia, że jego wrogowie drżą ze strachu.

niektóre postacie drugoplanowe, takie jak Maz Kanata lub Supreme Leader Snoke (lol), są żałośnie niedoceniane i / lub rozczarowujące w realizacji, i chociaż cieszy mnie widok Harrisona Forda z powrotem pilotującego Sokoła Millennium, nowi bohaterowie filmu — w tym podekscytowany Finn Johna Boyegi — kończą kradnąc serial. Przebudzenie Mocy odnosi większe sukcesy w obietnicy tego, co ma nadejść, niż w samodzielnej historii, kładąc niezwykle solidny fundament, który utorował drogę do bardziej fascynującej opowieści w odcinku VIII. I choć w filmie może brakować kultowych sekwencji akcji (z wyjątkiem bitwy na miecze świetlne w trzecim akcie) lub uproszczonego opowiadania historii, moc budzi absolutnie to, co najważniejsze: tworzenie i wprowadzanie nowych postaci, które mogą samodzielnie prowadzić satysfakcjonującą historię Gwiezdnych Wojen.

3.) Episode V – THE Empire Strikes Back

słuchaj, Empire Strikes Back jest bez wątpienia niesamowitym (nie wspominając o ogromnie wpływowym) filmie, ale jako samodzielna historia jest po prostu odrobinę mniej napięta niż jego poprzednik. Na kilka sposobów, najbardziej uderzająco, jeśli chodzi o zdjęcia Petera Suschitzky ’ ego, daje to nową nadzieję. Pod kierunkiem Irvina Kershnera „Empire” jest filmem ciekawszym wizualnie, ale jest to zgodne z tonem opowieści. Nie jest to już opowieść o bohaterach i złoczyńcach — twist Dartha Vadera zaciera granice między dobrem a złem, co znajduje odzwierciedlenie w tym, jak Kershner decyduje się opowiedzieć tę historię kamerą.

mamy tu również więcej niż kilka kultowych momentów, od całej sekwencji Hoth 'a do bitwy na miecze świetlne Luke’ a / Dartha, po to, by Hana Solo pogrążyć w niepewnym losie. Każda sekwencja służy całości i chociaż sam film pozostawia trochę do życzenia, gdy jest oceniany jako kompletny samodzielny film, pozostaje ważnym i przełomowym filmem w annałach kina, ponieważ pokazał, że sequele nie muszą grać według niczyich zasad.

2.) Star Wars: The Last Jedi

Posłuchaj mnie. Z Przebudzeniem Mocy, J. J. Abrams wprowadził ekscytujące nowe postacie i położył wielkie podwaliny pod nową Trylogię. Jeśli jednak spodziewałeś się, że Rian Johnson poderwie piłkę i ucieknie z Imperium kontratakuje, Ostatni Jedi był niegrzecznym przebudzeniem. Zamiast przemierzać znajome terytorium, a nawet bawić się tropami Gwiezdnych Wojen, The Last Jedi sam w sobie jest całkowicie oryginalnym, odważnym i ożywczym sequelem. To zaskakujące, biorąc historię i postacie w nowe i nieoczekiwane miejsca, ale każda decyzja jest zakorzeniona w postaci, rozwoju fabuły lub tematu. Możesz się z tym nie zgodzić, ale nie możesz powiedzieć, że to nie ma sensu w kontekście starannie przygotowanego filmu, który przygotował Johnson.

To charakter i motyw, który Johnson naprawdę tu gwoździ. Ostatni Jedi to spojrzenie w przeszłość, przyznanie się do błędów i pójście dalej. Nie chodzi o trzymanie się tego, co było wcześniej, ani o próbę pójścia w ślady swojego idola. Chodzi o wytyczenie własnej drogi i, co ważne, o to, że każdy jest zdolny do bycia bohaterem, jeśli jest gotów stanąć na wysokości zadania. Nie musisz rodzić się ze szlachetnej krwi lub pochodzić z bogatych środków, aby coś zmienić, możesz być prostym mechanikiem jak Rose, a jednocześnie mieć ogromny wpływ na samopoczucie osób wokół ciebie. To nie jest tylko arc Reya, ale również Finna, który rozpoczyna film chcąc egoistycznie uratować siebie i Reya, a kończy go gotów poświęcić życie dla bojowników ruchu oporu. To potężna zmiana!

ponownie, każda decyzja w ostatnim Jedi jest zakorzeniona w obsłudze historii, postaci i tematów w najlepszy możliwy sposób. Rozwój Kylo Ren jest prawdopodobnie punktem kulminacyjnym filmu, a Adam Driver zapewnia fenomenalne przedstawienie, które przynosi ból, udrękę i strach przed tą postacią żywą w porywający, trzewny sposób. Kylo jest szczery, gdy prosi Reya, aby dołączył do niego i zaczął od nowa. Nie jest złowrogą, złą istotą, która chce rządzić galaktyką tylko dla jej dobra. To chłopiec, którego rodowód wyznaczał niemożliwe standardy i który został zdradzony przez tych, którzy mieli się o niego troszczyć najbardziej. Jest przede wszystkim samotny, a w Rey odnajduje bratnią duszę. Jest również samotna i sfrustrowana, ale postanawia skierować tę energię do światła, aby ocalić to, co kocha.

a film jest niesamowity. Ostatni Jedi szczyci się najlepszymi bitwami kosmicznymi w całej serii nie ze względu na efekty wizualne, ale ze względu na to, jak starannie Johnson je zaplanował. Poczucie geografii w tej sekwencji otwierającej jest wręcz mistrzowskie i jest świadectwem kompozycji i projektu filmu, że jesteś emocjonalnie poruszony poświęceniem postaci, której imienia nawet nie znasz.

w praktyce Ostatni Jedi to nie tylko szalenie ekscytująca (i zabawna!) blockbuster. Jest to napędzana przez postacie, ostra jak brzytwa historia, w której konfiguracja i wypłata jest wszystkim, w której postacie są wzbogacane i zmieniane, a nie tylko wykorzystywane jako motywatory fabuły. The Last Jedi rzuca wyzwanie naszym wyobrażeniom o tym, co to znaczy być bohaterem na każdym kroku, a mistrzowskie wykonanie filmu, usprawniona historia, fascynujące łuki postaci i odważne postanowienia sprawiają, że jest to drugi najlepszy film z Gwiezdnych Wojen, jaki kiedykolwiek powstał.

1.) Episode IV – A New Hope

mały cud George’ a Lucasa pozostaje najlepszym filmem w serii. Nowa Nadzieja to pozornie prosta historia wykorzystująca archetypy, które istnieją już od wieków, ale wrażliwość, detal i wyobraźnia, z jaką Lucas ożywił tę rzecz, uczyniły z niej przełomowy film. Biorąc pod uwagę jego rozpowszechnienie w naszej kulturze, trudno sobie wyobrazić czasy, w których Gwiezdne Wojny nie były wsadem, ale kiedy Lucas kręcił film, było to ogromne ryzyko. Spójrzmy prawdzie w oczy: dla niewtajemniczonych Gwiezdne Wojny są naprawdę, naprawdę dziwne.

jednym z najbardziej błyskotliwych akcentów Lucasa było opowiedzenie tej historii oczami dwóch niewolników, R2-D2 i C-3PO. Głównym punktem widzenia Nowej Nadziei nie jest Luke ani Han Solo—to te dwa droidy znajdują się w centrum narastającego buntu przeciwko opresyjnemu rządowi. Z założenia są bezstronnymi graczami, ale gdy droidy wkraczają w niechętną podróż Luke ’ a Skywalkera, publiczność również. Co więcej, w księżniczce Carrie Fisher, Leii, Lucas daje nam bohaterkę, która potrafi się utrzymać i w wielu przypadkach ratuje szyje swoich męskich towarzyszy.

jest tak wiele sposobów, że to coś mogło pójść strasznie źle, i rzeczywiście niektóre z pierwszych projektów Lucasa dla Nowej Nadziei były nieco katastrofalne, ale gotowy produkt jest mistrzowskim dziełem filmowym, które nie tylko wysłało publiczność przez dach, ale zainspirowało niektórych dzisiejszych najlepszych reżyserów do zrobienia filmów w pierwszej kolejności. Niezależnie od tego, jak złe są prequele i jak frustrujące mogą być zmiany Lucasa, wpływ i wpływ fundamentalnej pozycji tej serii pozostaje monumentalny.