Fresk

pierwszy znany egipski fresk, Grobowiec 100, Hierakonpolis, Kultura Naqada II (ok. 3500-3200 pne)

inwestytura Zimri-Lim, Syria, fresk namalowany ok. 1770 p. n. e.

rybak, minojski fresk z epoki brązu z Akrotiri na egejskiej wyspie Santorini (klasycznie Thera), datowany na okres neopałacowy (ok. 1640-1600 p. n. e.). 1627 p. n. e.) przez erupcję minojską na wyspie, która zachowała wiele minojskich fresków, takich jak ten

etruski fresk Velia velcha z grobowca orków, Tarquinia

Egipt i Starożytny Bliski wschodedytuj

pierwszy znany fresk egipski został znaleziony w grobowcu 100 w Hierakonpolis i datowany na ok.3500-3200 pne. Kilka motywów i wzorów widocznych na fresku jest znanych z innych obiektów Naqada II, takich jak nóż Gebel el-Arak. Przedstawia scenę „mistrza zwierząt”, człowieka walczącego z dwoma lwami, poszczególne sceny walk oraz Egipskie i zagraniczne łodzie. Starożytni Egipcjanie malowali wiele grobowców i domów, ale te malowidła ścienne nie są freskami.

starym freskiem z Mezopotamii jest pochodzący z początku XVIII wieku p. n. e.Obraz Zimri-Lim (współczesna Syria).

cywilizacje Egejskieedytuj

najstarsze freski wykonane metodą fresku Buon pochodzą z pierwszej połowy drugiego tysiąclecia p. n. e.w epoce brązu i znajdują się wśród cywilizacji Egejskich, a dokładniej cywilizacji minojskiej z wyspy Kreta i innych wysp Morza Egejskiego. Najbardziej znany z nich, Toreador, przedstawia świętą ceremonię, w której jednostki przeskakują przez plecy dużych byków. Najstarsze zachowane freski minojskie znajdują się na wyspie Santorini (klasycznie znanej jako Thera), datowane na okres Neopałacowy (ok. 1640-1600 pne).

chociaż niektóre podobne freski zostały znalezione w innych miejscach w basenie Morza Śródziemnego, szczególnie w Egipcie i Maroku, ich pochodzenie jest przedmiotem spekulacji. Niektórzy historycy sztuki uważają, że freski z Krety mogły być wysyłane do różnych miejsc w ramach wymiany handlowej, co podnosi na pierwszy plan znaczenie tej formy sztuki w społeczeństwie tamtych czasów. Najczęściej spotykaną formą fresku były Egipskie malowidła ścienne w grobowcach, zwykle w technice a secco.

antyk klasyczny

fresk „Sappho” z Pompei, ok. 50 n. e.

freski były również malowane w starożytnej Grecji, ale kilka z nich prace przetrwały. W południowych Włoszech, w Paestum, które było grecką kolonią Magna Graecia, odkryto w czerwcu 1968 r.Grobowiec zawierający freski datowane na 470 R. p. n. e., tzw. Grobowiec nurka. Freski te przedstawiają sceny z życia i społeczeństwa starożytnej Grecji i stanowią cenne świadectwa historyczne. Jeden pokazuje grupę mężczyzn leżących na sympozjum, a drugi pokazuje młodego mężczyznę nurkującego do morza. Freski etruskie, pochodzące z IV wieku pne, zostały znalezione w grobowcu Orcus w pobliżu Veii we Włoszech.

tracki Grób kazanlaka freski, IV wiek pne

bogato zdobione trackie freski grobu Kazanlaka pochodzą z IV wieku pne, co czyni go UNESCO chroniony obiekt światowego dziedzictwa.

Widok twarzy kobiety w centralnej komorze Kopca Ostruszy zbudowanego w IV wieku p. n. e.w Bułgarii

Rzymskie malowidła ścienne, takie jak te we wspaniałej willi dei Misteri (Villa dei Misteri). i w. p. n. e.) w ruinach Pompejów, a pozostałe w Herkulanum zostały uzupełnione freskami buon.

w katakumbach pod Rzymem znaleziono freski z okresu późnego Cesarstwa Rzymskiego (chrześcijańskiego) i-II w., a także Bizantyjskie ikony na Cyprze, Krecie, Efezie, Kapadocji i Antiochii. Rzymskie freski zostały wykonane przez artystę malującego dzieło na wciąż wilgotnym tynku ściany, tak że obraz jest częścią ściany, właściwie kolorowym tynkiem.

również historyczny zbiór starożytnych fresków chrześcijańskich można znaleźć w kościołach Goreme Turcji.

IndiaEdit

fresk z jaskiń Ajanta zbudowany i namalowany podczas Imperium Gupty w VI wieku naszej ery

dzięki dużej liczbie starożytnych skalnych jaskiń świątynie, cenne starożytne i wczesnośredniowieczne freski zachowały się w ponad 20 miejscach Indii.Freski na sufitach i ścianach jaskiń Ajanta zostały namalowane między ok. 200 pne a 600 i są najstarszymi znanymi freskami w Indiach. Przedstawiają one opowieści Jataki, które są opowieściami o życiu Buddy w dawnych egzystencjach jako Bodhisattwy. Epizody narracyjne są przedstawiane jeden po drugim, choć nie w kolejności linearnej. Ich identyfikacja była głównym obszarem badań na ten temat od czasu ponownego odkrycia miejsca w 1819 roku. Inne miejsca z cennymi zachowanymi starożytnymi i wczesnośredniowiecznymi freskami to jaskinie Bagh, jaskinie Ellora, Sittanavasal, Jaskinia Armamalai, świątynie jaskini Badami i inne miejsca. Freski zostały wykonane w kilku technikach, w tym w technice tempery.

późniejsze malowidła Chola zostały odkryte w 1931 roku w obrębie obwodowego przejścia świątyni Brihadisvara w Indiach i są pierwszymi odkrytymi okazami Chola.

badacze odkryli technikę zastosowaną w tych freskach. Na kamienie nałożono gładkie ciasto z mieszaniny wapienia,które zajęło dwa do trzech dni. W tym krótkim okresie tak duże obrazy były malowane naturalnymi organicznymi pigmentami.

w okresie Nayak malowano obrazy Choli. Leżące pod nimi freski Chola mają wyrażony w nich żarliwy duch saiwizmu. Prawdopodobnie zsynchronizowały się one z ukończeniem świątyni przez Rajaraja Cholana Wielkiego.

freski w stylu Dogra/ Pahari istnieją w swojej unikalnej formie w Sheesh Mahal w Ramnagar (105 km od Jammu i 35 km na zachód od Udhampur). Tematykę tych malowideł ściennych stanowią sceny z eposów Mahabharat i Ramayan wraz z portretami lokalnych władców. Rang Mahal z Chamba (Himachal Pradesh) jest kolejnym miejscem historycznego fresku Dogri z malowidłami ściennymi przedstawiającymi sceny Draupti Haran i Radha-Krishna Leela. Można to zobaczyć zachowane w Muzeum Narodowym w New Delhi w komnacie o nazwie Chamba Rang Mahal.

Sri Lanka

Sigiriya Fresco, Sri Lanka. freski w klasztorze św. Mojżesza abisyńskiego w Syrii
freski w klasztorze św. Mojżesza abisyńskiego w Syrii

freski w Sigiriya są znaleziony w Sigiriya na Sri Lance. Namalowany za panowania króla Kashyapy I (panował 477 – 495 n. e.). Ogólnie przyjęty pogląd jest taki, że są to portrety kobiet z królewskiego dworu króla przedstawiane jako niebiańskie nimfy obsypujące ludzi kwiatami poniżej. Wykazują pewne podobieństwo do stylu malarstwa Gupty znalezionego w jaskiniach Ajanta w Indiach. Są jednak znacznie bardziej ożywione, kolorowe i wyjątkowo lankijskie. Są one jedyną zachowaną sztuką świecką od starożytności znalezioną dziś na Sri Lance.

techniką malarską stosowaną na obrazach Sigiriya jest „fresco lustro”. Różni się nieznacznie od czystej techniki fresco, ponieważ zawiera również łagodny środek wiążący lub klej. Daje to obrazowi dodatkową trwałość, o czym wyraźnie świadczy fakt, że przetrwały, wystawione na działanie żywiołów, od ponad 1500 lat.

znajduje się w małym osłoniętym zagłębieniu sto metrów nad ziemią przetrwało do dziś tylko 19. Starożytne odniesienia odnoszą się jednak do istnienia aż pięciuset tych fresków.

Średniowieczneedit

Widok wnętrza z freskami pochodzącymi z 1259 roku, kościół Boyana w Sofii, wpisany na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO.

Pantokrator z Sant Climent de Taüll w MNAC Barcelona

mirrrhbearers on Christ ’ s Grave, c 1235 ad, mileševa Monastery in Serbian

późne Średniowiecze i renesans były najbardziej widoczne w użyciu fresków, szczególnie we Włoszech, gdzie większość kościołów i wiele budynków rządowych nadal posiada dekorację freskową. Zmiana ta zbiegła się z rewaloryzacją malowideł w liturgii. Romańskie kościoły w Katalonii były bogato malowane w 12 i 13 wieku, zarówno dekoracyjne i edukacyjne—dla analfabetów wiernych—role, jak widać w MNAC w Barcelonie, gdzie jest przechowywana duża kolekcja sztuki romańskiej Katalońskiej. Również w Danii malowidła ścienne lub kalkmalerier były szeroko stosowane w średniowieczu (najpierw romańskie, potem Gotyckie) i można je zobaczyć w około 600 Duńskich kościołach, a także w kościołach na południu Szwecji, która była w tym czasie duńska.

jeden z rzadkich przykładów islamskiego malarstwa freskowego można zobaczyć w Kasr Amra, pustynnym pałacu Umajjadów w magotezie z VIII wieku.

wczesna Nowoczesna Europaedytuj

Północna Rumunia (historyczny region Mołdawii) posiada około tuzina malowanych klasztorów, całkowicie pokrytych freskami wewnątrz i na zewnątrz, które pochodzą z ostatniej ćwierci XV wieku do drugiej ćwierci XVI wieku. Najbardziej godne uwagi są fundacje klasztorne w Voroneţ (1487), Arbore (1503), Humor (1530) i Moldoviţa (1532). Suceviţa, pochodzący z 1600 roku, reprezentuje późny powrót do stylu opracowanego około 70 lat wcześniej. Tradycja malowania kościołów trwała do XIX wieku w innych częściach Rumunii, choć nigdy w takim samym stopniu.

Andrea Palladio, słynny włoski architekt z XVI wieku, zbudował wiele rezydencji z prostymi powierzchniami zewnętrznymi i oszałamiającymi wnętrzami wypełnionymi freskami.

Henri Clément Serveau wykonał kilka fresków, w tym obraz o wymiarach 3 na 6 metrów dla Lycée de Meaux, gdzie był kiedyś uczniem. Prowadził szkołę fresków w Graduate National School of Fine Arts i zdobił pawilon turystyki na Międzynarodowej Wystawie Sztuki i technik w nowoczesnym życiu w 1937 r. (Paryż), pawilon de la ville de Paris; teraz w Muzeum Sztuki Nowoczesnej de la ville de Paris. W 1954 roku stworzył Mural dla Cité Ouvrière du Laboraté Débéré, Garche. Wykonał również dekoracje ścienne na planie zabytkowych parków Paryża w Muzeum Carnival.

kaplica Foujita w Reims, ukończona w 1966 roku, jest przykładem nowoczesnych fresków, wnętrze jest malowane ze scenami religijnymi przez szkołę paryskiego malarza Tsuguharu Foujity. W 1996 roku został uznany za zabytek przez rząd francuski.

Mexican muralismedytuj

José Clemente Orozco, Fernando Leal, David Siqueiros i Diego Rivera słynni meksykańscy artyści odnowili sztukę malarstwa freskowego w XX wieku. Orozco, Siqueiros, Rivera i jego żona Frida Kahlo przyczynili się bardziej do historii meksykańskich Sztuk Pięknych i reputacji sztuki meksykańskiej w ogóle niż ktokolwiek inny. Wraz z pracami Orozco, Siqueirosa i innych, prace Fernando Leala i Rivery na dużych ścianach we freskach stworzyły ruch artystyczny znany jako meksykański Muralizm.

Współczesnedytuj

od lat 60.powstało stosunkowo niewiele fresków, ale nowe pokolenie malarzy ściennych ożywia i ożywia tradycję.

artystka dekoracyjna Melissa White stworzyła piękny 24-panelowy fresk Livia Secco w prywatnej rezydencji w Notting Hill w Londynie w 2011 roku. W 2017 roku francuski projektant Pierre Yovanovitch zamówił w swojej prowansalskiej kaplicy wielościenny fresk Claire Tabouret. Włoski artysta modernistyczny Roberto Ruspoli namalował kilka figuratywnych fresków, zwłaszcza w paryskiej restauracji Drouant w 2019 roku oraz sufit w mieszkaniu architekta Fabrizio Casiraghi.

być może najbardziej znaczącym wkładem do współczesnego fresku w ostatnich latach jest brytyjski artysta Charles Snell i jego Studio Aster Muro. Rozwój jego innowacyjnej metody buon fresco doprowadził do instalacji największego współczesnego fresku abstrakcyjnego w Wielkiej Brytanii (16 x 5 M) w Green Rooms w MediaCityUK (2020). W instalacji Pracownia była wspomagana przez grupę studentów z Manchester School of Art. Oprócz tego Charles Snell stworzył znaczące freski i panele (poliptyk i pojedyncze) w prywatnych rezydencjach i przestrzeniach komercyjnych, w tym dwa uderzające murale w restauracjach dla grupy Rule of Tum.

Related Posts

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *