komiksowy superbohater Czarnej Pantery od dawna jest ulubieńcem fanów Marvela, szczególnie wśród miłośników kolorów. Ale kiedy książę Wakandy pojawił się na dużym ekranie w 2018 roku jako główny bohater własnego filmu, jego historia rozbiła rekordy kasowe, przejęła Internet i zainspirowała miliony. Czarna Pantera była nominowana do siedmiu Oscarów-w tym za najlepszy film-i wygrała trzy. W 2020 roku, dwa lata po debiucie, Czarna Pantera uzyskała 96% „świeżej” oceny na stronie internetowej agregatora recenzji filmowych Rotten Tomatoes. Biorąc pod uwagę cały ten szum, co dokładnie sprawiło, że Czarna Pantera była tak przełomowym filmem?
Czarna Pantera pojawia się zaraz po Captain America: Civil War. Wakandyjski Król T 'Chaka zginął w ataku terrorystycznym, Książę T’ Challa (Chadwick Boseman) powraca do Wakandy i bierze udział w rytualnych walkach, aby stać się Czarną Panterą. Gdy jednak zostanie królem, T ’ Challa otrzymuje pretendenta: Killmongera (Michael B. Jordan), zbuntowanego amerykańskiego żołnierza Black ops powiązanego z królewską linią krwi. Killmonger doskonale zdaje sobie sprawę z tajnego skarbca vibranium, rzadkiej i prawie niezniszczalnej rudy metalu, który katapultował technologię izolacjonistycznego kraju przed każdą inną cywilizacją. Killmonger chce wydobyć Wakandę z izolacji. Planuje użyć vibranium, aby Wakanda stał się sztandarowym nosicielem globalnej czarnej rewolucji.
znaczna ilość pochwał Black Panther wynika z jej rasowego i płciowego castingu i kostiumów. Film może pochwalić się pierwszym czarnym reżyserem Marvel Cinematic Universe, Ryanem Cooglerem; niemal całkowicie czarną obsadą główną; i wieloma czarnymi kobietami w potężnych i wciągających rolach. Weźmy na przykład Dora Milaje, szwadron wojowniczek z włócznią, których zadaniem jest ochrona T ’ Challi. Dwóch ich członków, Nakia (Lupita Nyong ’ o) i Okoye (Danai Gurira), są kluczowymi postaciami w całym filmie; ten ostatni jest generałem tej zastraszającej siły zbrojnej. Ich kostiumy odzwierciedlają wiele z synkretycznej Kultury Wakandy: Dora Milaje noszą ułożone pierścienie na szyi noszone przez kobiety Ndebele z RPA, podczas gdy ich mundury z koralikami są ozdobione koralikami w tradycjach Masajów i Turkany. Ze względu na kosztorysowanie i prace produkcyjne Ruth E. Carter i Hannah Beachler—same Murzynki-Czarna Pantera zdobyły Oscara za najlepsze kostiumy i najlepszą scenografię.
ale pod wizualnym blaskiem Czarnej Pantery kryje się centralne napięcie, które jest znane wielu czarnym Amerykanom. Pisząc dla The New Yorker, Jelani Cobb określa to napięcie jako to samo, które istnieje w terminologii „Afroamerykanin”, z ” myślnikiem stojącym za brutalną historią, która interweniowała między Afryką a Ameryką.- Transatlantycki handel zniewolonymi Afrykanami wyrwał z ich domów aż 12 milionów ludzi i wysłał ich do wszystkich zakątków zachodniego świata. Ci Zniewoleni ludzie i ich wolni potomkowie są połączeni z Afryką krwią, ale trwałą blizną niewolnictwa jest obcość ich kultur przodków. Mając to na uwadze, Czarna Pantera pyta: jak mogłoby to wyglądać, gdyby Czarne życie, pozostawione bez przeszkód, było zdeterminowane i niezależne? Kto jest mile widziany w tym ponownym wyobrażeniu? Kto zostaje na marginesie?
Wakanda T ’ Challi jest pod wieloma względami locus czarnej niezależności i samostanowienia. Prawdopodobnie byłaby to sielanka dla wielu wczesnych czarnych nacjonalistów i panafrykańczyków, takich jak Marcus Garvey i Malcolm X. pisząc dla New York Times Magazine, Carvell Wallace twierdzi, że ci wizjonerzy są częścią linii czarnych przodków, którzy „zaludnili Afrykę naszej wyobraźni naszymi najbardziej tęskniącymi próbami samorealizacji.”Parafrazuje Ninę Simone, mówiąc, że ta tradycja wyobrażania była „próbą wyobrażenia sobie miejsca, w którym nie było strachu.”Wakanda z pewnością wydaje się być nieustraszona: wolna od kajdanów białego kolonializmu, prosperuje w samotności jako Mekka czarnego postępu. Jego kultura zapożycza się z cywilizacji w każdym zakątku Afryki. Rezultatem jest model czarnego sukcesu. I co ważne, raj ten jest zachowany tylko poprzez jego rozmyślne odosobnienie; jego dobrobyt zależy od wyłączności.
ale czy utopia taka jak Wakanda jest rajem, jeśli nie mogą do niej dotrzeć wszyscy czarni? Dla Killmongera odpowiedź brzmi nie. Podczas gdy czarni ludzie są uciskani na całym świecie, Wakanda stawia mury wokół swojego bogactwa i komfortu. Killmonger uważa, że Wakanda ma obowiązek wobec diaspory. Chociaż rozumie, że pozostawienie izolacji może zaszkodzić delikatnemu społeczeństwu Wakandy, jest gotów zapłacić tę cenę, aby zapewnić globalne wyzwolenie czarnych. Jego zdaniem droga do wyzwolenia będzie gwałtowna, krwawa i wybrukowana vibranium. Pomimo futurystycznej technologii, radykalna ideologia Killmongera ma Prawdziwe historyczne podłoże, jak zauważa Adam Serwer w artykule dla magazynu Atlantic. Jest to echo „Dziesięciopunktowego programu” partii Czarnej Pantery, który nakreślił platformę partyjną opartą na marksizmie i czarnym nacjonalizmie. Apel killmongera o globalną, brutalną czarną rewolucję jest bardzo podobny do retoryki Partii Czarnych Panter z końca lat 60., która podkreślała Międzynarodowy ton wyzwolenia i sugerowała, że taka walka będzie uzbrojona, jeśli będzie to konieczne.
konflikt ideologiczny między T ’ Challą i Killmongerem jest skomplikowany, ale jest to również główny powód, dla którego Czarna Pantera miała tak silny urok. Recenzja o RogerEbert.com opisuje te potężne postacie jako „dwie strony tej samej monety”, a ich Podróże ” mają sposób na wgłębienie się w Twojej skórze.”Rzeczywiście, ich bliźniacze drogi do samostanowienia mogły pozostawić wielu kinomanów w konflikcie. Ale, jak sugeruje rozdzielczość filmu, ścieżki te niekoniecznie są rozbieżne. Ojczyzna i diaspora, dobrobyt i wyzwolenie – choć film początkowo przedstawia je jako binaria, koncepcje te można pogodzić w czarnej przyszłości samostanowienia.