2001-2003: formacja i wczesna pracyedit
Win Butler i Josh Deu założyli Arcade Fire w Montrealu około 2001 roku, po raz pierwszy poznali się w Phillips Exeter Academy jako uczniowie liceum. Koncepcje muzyczne Butlera i Deu zaczęły się rozwijać, a pierwsze wcielenie zespołu narodziło się, gdy studiowali odpowiednio na McGill University i Concordia University. Duet rozpoczął próby swojego materiału w McGill, gdzie spotkali Régine Chassagne, studentkę muzyki, którą poprosili o dołączenie do nich. Deu wspomina: „Win i ja graliśmy na gitarze. Wszyscy grali na gitarze. Nie mieliśmy muzyki, żeby jej pokazać, ale skończyło się na tym, że zgodziła się do nas dołączyć, i nie wiem dlaczego. Może była iskra z winem.”Trio nagrało zestaw dem i zaczęło występować na żywo w drugiej połowie 2001 roku . W tym czasie w skład zespołu wchodzili Butler, Chassagne, Deu, multiinstrumentalista Tim Kile (później z Wild Light), basista Myles Broscoe (później z Les Angles Morts, Crystal Clyffs i AIDS Wolf), gitarzysta/perkusista Dane Mills (później z Crackpot) i multiinstrumentalista Brendan Reed (później z Les Angles Morts i członek założyciel Clues), który mieszkał z Butlerem i Chassagne w dzielnicy Mile End w Montrealu i był z nimi współpracownikiem przy pisaniu piosenek i aranżacji (2001-2003).
początkowa Montrealska struktura zespołu zaczęła się rozpadać latem 2002 roku, kiedy to udali się do rodzinnej farmy Butlera na Mount Desert Island w stanie Maine, aby nagrać własną EP-kę. Napięcie między Butlerem a basistą Mylesem Broscoe spowodowało, że ten ostatni opuścił zespół po sesji nagraniowej. Richard Reed Parry, który został powołany do pomocy w nagrywaniu albumu, zaczął z nimi współpracować podczas sesji i wkrótce potem dołączył do zespołu. W tym samym czasie Joshua Deu opuścił zespół, aby wznowić studia; kontynuował współpracę nad wizualnymi aspektami zespołu. Zimą 2003 roku zespół świętował wydanie EP-ki występem w montrealskim Casa del Popolo. Zanim tłum wypełnił się po brzegi, set zespołu zakończył się (w środku bisu) kłótnią pomiędzy Butlerem i Reedem, którzy odeszli z zespołu na scenie. Mills powiedział zgromadzonym w tłumie przyjaciołom zaraz po tym, że uznał, że zespół rozpadł się, jako taki rezygnując z zespołu. Po implozji na scenie, brat Butlera, William Butler (temat wczesnej Piosenki Arcade Fire „William Pierce Butler”) i Tim Kingsbury zostali sprowadzeni do zastąpienia Reeda i Millsa, aby zespół mógł kontynuować, i postanowili promować własną EP-kę. Tytułowe Wydawnictwo (często określane przez fanów jako US Kids Know EP) było sprzedawane na wczesnych koncertach. Po osiągnięciu przez zespół sławy, EP zostało zremasterowane i wydane w całości.
Howard Bilerman dołączył do zespołu na perkusji latem 2003 roku i zaczęli grać razem koncerty i nagrywać album, który ostatecznie stał się pogrzebem. Obietnica okazana przez nowy zespół w ich wczesnych koncertach pozwoliła im podpisać kontrakt płytowy z niezależną wytwórnią Merge Records, przed końcem ich pierwszego roku razem.
zapytany o plotkę, że nazwa zespołu odnosi się do pożaru w pasażu, Win Butler odpowiedział: „To nie jest plotka, to opiera się na historii, którą ktoś mi powiedział. To nie jest prawdziwe wydarzenie, ale takie, które uznałem za prawdziwe. Powiedziałbym, że to pewnie coś, co dzieciak wymyślił, ale wtedy mu wierzyłem.”
2004-2006: FuneralEdit
Funeral został wydany we wrześniu 2004 w Kanadzie i w lutym 2005 w Wielkiej Brytanii. Tytuł debiutanckiej płyty nawiązywał do śmierci kilku krewnych członków zespołu (przede wszystkim dziadka The Butlers, kompozytora/aranżera Alvino Reya) podczas jego nagrywania. Wydarzenia te stworzyły ponurą atmosferę, która wpłynęła na takie utwory jak” une année sans lumière „(„rok bez światła”),” na tylnym siedzeniu „i” Haïti”, Elegia Chassagne do ojczyzny.
otrzymał szerokie uznanie krytyków i znalazł się na szczycie wielu list na koniec roku i na koniec dekady. Według serwisu Metacritic album miał drugie miejsce na liście Top 10 pod koniec dekady, tylko za Kid A Radiohead. w zaktualizowanej wersji 500 Greatest Albums of All Time magazynu Rolling Stone został sklasyfikowany na #151.
album spotkał się z uznaniem krytyków i krytyków. Pojawił się na wielu listach Top Ten album w 2004 i 2005 roku (z powodu opóźnionych wydań międzynarodowych), z Pitchfork, Filter, No Ripcord, a przegląd MTV2 2005 wieńczy album Roku. Nme uznało Funeral za drugi na liście najlepszych albumów 2005 roku. NME również nazwał „Bunt (kłamstwa)” drugim najlepszym track.By w listopadzie 2005 roku album „Funeral” osiągnął status złotej płyty w Kanadzie i WIELKIEJ BRYTANII i sprzedał się w ponad pół milionie egzemplarzy na całym świecie, co jest bardzo dużą liczbą jak na niezależne wydawnictwo z minimalną ekspozycją telewizyjną lub radiową.Album stał się pierwszym albumem Merge Records na liście Billboard 200 i najlepiej sprzedającym się do tej pory albumem wytwórni, wyprzedzając Neutral Milk Hotel w Aeroplane Over the Sea.
zespół zarezerwował małe kluby na ich trasę w 2004 roku, ale rosnące zainteresowanie wymusiło wiele zmian, znacznie wykraczających poza oczekiwania zespołu, a trasa trwała do połowy 2005 roku w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Europie, na SummerSonic Festival w Japonii i Hillside Festival w Guelph. Biorąc większość lata 2005 off, zespół wystąpił na kluczowych festiwalach w Halifax Pop Explosion, Coachella Valley Music and Arts Festival, The Sasquatch! Music Festival, Lollapalooza, Vegoose Festival, Reading i Leeds Festival w Wielkiej Brytanii, Electric Picnic w Irlandii i Lowlands Festival w Holandii.
Arcade Fire znalazł się na okładce kanadyjskiego Wydania Time z 4 kwietnia 2005 roku. 1 maja 2005 roku zespół wystąpił na festiwalu Coachella Valley Music &. W maju 2005 roku zespół podpisał krótkoterminowy kontrakt wydawniczy z EMI na Funeral, a w czerwcu zespół wydał nowy singiel, „Cold Wind”, NA Six Feet Under, Vol. 2: Wszystko Się Kończy. BBC użyło utworu ” Wake Up „w reklamie ich jesiennego sezonu 2005, a utwory” Rebellion (Lies) „i” Neighborhood #1 (Tunnels) ” w reklamach w styczniu 2006. 9 września 2005 roku zespół pojawił się w brytyjskim/amerykańskim programie telewizyjnym „Fashion Rocks”, w którym do utworu”Wake Up” dołączył David Bowie. Nagranie to, a także nagrania ze współpracy zespołu nad „Life on Mars” i „Five Years” Bowiego, zostały udostępnione w iTunes Music Store w wirtualnej epce na żywo. Ta sama podróż do Nowego Jorku zabrała ich na Late Show z Davidem Lettermanem i koncert w Central Parku. W Central Parku pojawił się niespodziewany występ Bowiego. 11 września 2005 roku Arcade Fire pojawił się w serialu BBC Top Of The Pops, wykonując „Rebellion (Lies)”. Zespół występował również przed publicznością telewizyjną w Paryżu dla Canal+, a serial był później wyświetlany na brytyjskim kanale telewizyjnym Channel 4. Zespół zdobył dwie piosenki numer jeden na MTV2 (UK) Nme Chart Show, z ” Neighborhood #3 (Power Out) „i trzytygodniowy bieg z”Wake Up”. Sukces ten nastąpił po ostatniej decyzji Rough Trade Records o wydaniu „Wake Up”tylko na 7” winylu.
„Wake Up” został zagrany tuż przed rozpoczęciem koncertów irlandzkiej grupy rockowej U2 podczas trasy Vertigo w latach 2005-2006; Arcade Fire otworzyło trzy koncerty na tę trasę, a na trzecim w Montrealu, Quebec, Kanada, pojawił się na scenie podczas bisu U2, aby dołączyć do coveru Joy Division „Love Will Tear Us Apart”. Dodatkowo, Dan Patrick Show, codziennie National sports talk show w USA, odgrywa piosenkę jako lead-out w każdy piątek, aby oznaczać koniec ich show. Piosenka była również wielokrotnie słyszana podczas transmisji Super Bowl 5 lutego 2010 roku.
Funeral i singiel „Cold Wind” zostały nominowane do Grammy w kategorii Best Alternative Rock Album oraz Best Song Written for a Motion Picture, Television or Other Visual Media categories (Six Feet Under, Vol. 2: wszystko się kończy), odpowiednio. 2 kwietnia 2006 roku w Halifax, Nowa Szkocja, Arcade Fire otrzymał Juno Award dla Songwriters of the Year za trzy piosenki z Funeral: „Wake Up”, „Rebellion (Lies)”i” Neighborhood #3 (Power Out)”. Zespół był nominowany do trzech nagród BRIT Awards: Best International Group, Best International Album oraz Best International Breakthrough Act.
Arcade Fire pojawił się w programie BBC później z Joolsem Hollandem 12 maja 2005 roku, wykonując „Power Out” i „Rebellion (Lies)”. 27 grudnia 2005 roku Funeral znalazł się na 1.miejscu listy MTV2 „50 Greatest Albums of the Year” w Wielkiej Brytanii. 22 października 2007 roku Funeral znalazł się na 8.miejscu w zestawieniu Boba Mersereau „the Top 100 Canadian Albums”. Pod koniec 2009 roku Pitchfork zajął drugie miejsce na liście top 200 albums of the 2000s, za Kid A Radiohead.
2006-2010: Neon BibleEdit
podczas przerwy między pogrzebem a rozpoczęciem sesji nagraniowych do Neon Bible, The zespół zakupił nieistniejący kościół w małym quebeckim miasteczku Farnham, około 70 kilometrów na południowy wschód od Montrealu i spędził na początku 2006 roku przekształcając go w studio nagraniowe.
pierwszym utworem oficjalnie wydanym z Neon Bible był „Intervention” w grudniu 2006 na iTunes. Wpływy z tego wydania zostały przeznaczone dla partnerów w dziedzinie zdrowia. Błąd spowodował, że drugi utwór, „Black Wave / Bad Vibrations”, pojawił się na krótko na iTunes. Album wyciekł do sieci peer-to-peer 26 stycznia 2007 i został oficjalnie wydany 5 marca 2007 w Wielkiej Brytanii i 6 marca w Ameryce Północnej. Neon Bible zadebiutował na pierwszym miejscu na Canadian Albums Chart i Irish Album Charts, a także na drugim miejscu na US Billboard Top 200 charts I UK Top 40 Album Chart w tygodniu 12 marca 2007. Album był również numerem 1 na listach przebojów rockowych i Indie albums. Pierwszy właściwy singiel, „Black Mirror”, dotarł do miejsca nr 1 na liście R3-30 radia CBC przez pięć kolejnych tygodni, od 22 marca do 19 kwietnia 2007 roku i był pierwszym singlem każdego zespołu, który kiedykolwiek spędził ponad dwa tygodnie na szczycie listy. Album zyskał duże uznanie krytyków (nawet będąc mocnym pretendentem do tytułu albumu roku), a dzięki swojemu sukcesowi zespół został ogłoszony najbardziej ekscytującym aktem na ziemi przez brytyjski magazyn muzyczny Q. Paste uznał go za jeden z pięciu najlepszych albumów 2007 roku. Pisarz Jason Reeher ocenił Neon Bible ” wśród najlepszych indie rockowych nagrań wszech czasów.”
Arcade Fire po raz pierwszy pojawił się w Saturday Night Live 24 lutego 2007 roku (odcinek 618), wykonując” Intervention „I”Keep the Car Running”. Owen Pallett nie był obecny podczas nagrywania dla swojego solowego projektu. Podczas występu jedna ze strun gitary Win Butlera pękła, co skłoniło go do wyrwania strun z gitary akustycznej i rozbicia jej o podłogę, aż się roztrzaskała. Na tej gitarze” sak vide Pa kanpe ” został napisany taśmą klejącą z przodu. Haitańskie przysłowie oznaczające” pusty worek nie może wstać ” w języku kreolskim, mogło to być odniesienie do skrajnego ubóstwa Haiti, kraju pochodzenia Régine Chassagne.
w dniu 10 lipca 2007 roku Neon Bible został nominowany do nagrody Polaris Music Prize 2007. Patrick Watson został ogłoszony zwycięzcą podczas gali 24 września 2007 roku. Jednak ze względu na preferencje zespołu, aby nie brać udziału w albumach kompilacyjnych, byli jedynymi nominowanymi, którzy nie mieli utworu na promocyjnej kompilacji Polaris 2007 Polaris Music Prize. Niektóre media początkowo donosiły, że Komitet Polaris zlekceważył zespół, wykluczając ich, co skłoniło zespół i Komitet do wydania wspólnego komunikatu prasowego potwierdzającego, że zespół nie zdecydował się na umieszczenie utworu na albumie.
trasa Neon Bible tour trwała do września 2007 roku, z ponad 25 datami zaplanowanymi w Ameryce Północnej i Europie do połowy listopada. W Paryżu zespół zrealizował sesję video do Take-Away Show nakręconą przez Vincenta Moona. Zespół koncertował po raz pierwszy w Australii i Nowej Zelandii na początku 2008 roku w ramach Festiwalu Big Day Out 2008. 14 października 2007 roku Win Butler i Régine Chassagne wystąpili gościnnie na koncercie Bruce ’ a Springsteena w Ottawie, grając „State Trooper” i „Keep The Car Running”. Zespół zobowiązał się dać Partners in Health $1.00, £1.00, lub €1.00 każdego sprzedanego biletu na europejskie i północnoamerykańskie tournée w 2008 roku.
Arcade Fire dodatkowo pomógł PIHOWI, gdy nagrał „Lenin” na najnowszym albumie Red Hot Organization, Dark Was the Night. Sprzedaż z DWTN wygenerowała ponad 850 000 dolarów w pieniądzach przekazanych na rzecz organizacji charytatywnych związanych z AIDS—z czego 300 000 dolarów zostało przekazane PIH w imieniu Arcade Fire.
w lutym 2008 roku Win Butler ogłosił w dzienniku zespołu, że Neon Bible tour dobiegła końca, po roku trasy koncertowej i 122 koncertach (w tym 33 festiwalach) w 75 miastach i 19 krajach.Krytycy spotkali się z uznaniem ze stworzoną przez siebie neonową Biblią. Publikacje takie jak NME i IGN chwaliły album za jego wspaniały charakter.
Win Butler jest zdecydowanym zwolennikiem Baracka Obamy od końca prawyborów w New Hampshire. Arcade Fire wykonał dwa darmowe koncerty dla Obamy w Cleveland i Nelsonville, Ohio 2 marca 2008 i 3 marca 2008 przed prawyborami stanowymi 4 marca. Zespół, z Superchunk, wykonał kolejne dwa darmowe koncerty dla Obamy 1 maja w Greensboro w Karolinie Północnej i 2 maja w Carrboro w Karolinie Północnej przed prawyborami stanu 6 maja. 21 stycznia 2009, Arcade Fire i Jay-Z byli muzycznymi gośćmi na balu Obamy Campaign Staff W DC Armory, na prośbę Obamy. Butler podziękował prezydentowi Obamie za jego zamiar zamknięcia więzienia w Zatoce Guantanamo i wielokrotnie dziękował pracownikom Obamy za ich pracę podczas wyborów.
podobno zespół pracuje z producentem Markusem Dravsem nad ścieżką dźwiękową do filmu Richarda Kelly ’ ego The Box. Win Butler zaprzeczył twierdzeniom, ale stwierdził, że on i Owen Pallett „mogą zrobić instrumentalny utwór lub dwa” do filmu.
w grudniu 2008 roku Pitchfork poinformował, że zespół założył stronę internetową miroir-noir.com zapowiadając premierę filmu koncertowego o tym samym tytule, ” Miroir Noir będzie prezentował materiał na żywo z trasy Neon Bible tour.”Nadchodzący film wyreżyserował Vincent Morisset. Został on udostępniony w przedsprzedaży 15 grudnia 2008 roku z cyfrową wersją dostępną do natychmiastowego pobrania, a wersja DVD została wysłana 31 marca 2009 roku.
ponownie nagrana wersja piosenki zespołu „Wake Up” z ich debiutanckiego albumu z 2004 roku, Funeral, została wykorzystana w zwiastunie filmu Spike Jonze Where The Wild Things Are, który został wydany w październiku 2009 roku. Piosenka ” Wake Up „stała się również popularna w sportowych programach radiowych w USA w 2009 roku, dwa krajowe programy—Dan Patrick Show i Petros and Money Show—często używały piosenki jako muzyki” bumper”. National Football League zaprezentowała to nagranie w reklamach podczas transmisji Super Bowl 2010. Zespół przekazał dochód z licencji na piosenkę do NFL na cele charytatywne Partners In Health.
2010-2012: The Suburbsedytuj
27 maja 2010 roku ogłoszono, że nowy dwustronny 12″ singiel zostanie wydany tego samego dnia, co Pełny album The Suburbs, 2 sierpnia w Wielkiej Brytanii i 3 sierpnia w USA i Kanadzie dzięki Merge Records. Album został wyprodukowany przez Markusa Dravsa, który pracował z zespołem nad ich poprzednim albumem, Neon Bible z 2007 roku, i został zaprojektowany przez Marcusa Paquina, który również wcześniej pracował z zespołem. Recenzja track-by-track przed wydaniem Suburbs przez stronę internetową Quietus powiedziała: „postęp jest podobny do tego, który William Blake prowadzi nas w Songs of Innocence I of Experience, co sugeruje pęd naprzód i dojrzałość.”Album został wydany z ośmioma różnymi okładkami.
pierwszym zapowiedzianym pokazem był Oxegen 2010, który odbył się w Irlandii w lipcu. Zespół ogłosił, że zagrają utwory z nowego albumu w swoim nagłówkowym występie na festiwalach Reading i Leeds w sierpniu 2010 roku, a Win Butler zauważył: „naprawdę czekamy na nowe utwory na żywo… jak wynalazca wyłaniający się z piwnicy po roku pracy.”
w lipcu 2010 Arcade Fire ogłosiło, że będą transmitować swój koncert 5 sierpnia w Madison Square Garden NA ŻYWO za pośrednictwem YouTube. Później ogłoszono, że teledysk zostanie wyreżyserowany przez Terry ’ ego Gilliama. The Suburbs został wydany na całym świecie na początku sierpnia 2010 roku, ciesząc się dużym uznaniem krytyków porównywalnym z Funeral i Neon Bible. Podczas trasy w 2010 roku Arcade Fire złożył hołd Jayowi Reatardowi wykonując cover „Oh, it’ s Such a Shame”. Win Butler wyznał Zane 'owi Lowe’ owi, że zespół chciał, by Jay Reatard wspierał zespół podczas tej trasy, ale ten zmarł. The Suburbs zadebiutował na pierwszym miejscu w USA (na liście Billboard 200), sprzedając się w 156 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu. Był również numerem jeden w Wielkiej Brytanii i Kanadzie.
w sierpniu 2010 roku Arcade Fire i Google wydały interaktywny teledysk, napisany i wyreżyserowany przez Chrisa Milka i wyprodukowany przez B-Reel, który pozwala widzowi wprowadzić adres, pod którym dorastał, a teledysk jest następnie „geopersonalizowany”. Ten film wykorzystuje piosenkę zespołu „we Used to Wait” z przedmieść i pokazuje możliwości HTML5 i przeglądarki Google Chrome. 13 listopada 2010 roku Arcade Fire wystąpili po raz drugi w programie Saturday Night Live, wykonując utwory „we Used to Wait” I ” Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)”.
album zadebiutował na No. 1 Na Irish Albums Chart, UK Albums Chart, US Billboard 200 chart I Canadian Albums Chart. Album zdobył Nagrodę Grammy w 2011, Najlepszy międzynarodowy Album w 2011 BRIT Awards, Album Roku w 2011 Juno Awards i Polaris Music Prize 2011 dla najlepszego kanadyjskiego albumu. Dwa tygodnie po zdobyciu nagrody Grammy Album Roku, Album podskoczył z 52.miejsca na 12. miejscu listy Billboard 200, najwyżej notowanej płyty od sierpnia 2010 roku.
w ukłonie w stronę dziadka Butlerów, Alvino Reya, który był krótkofalowcem, logo używane przez zespół z tego okresu było odmianą tego używanego przez American Radio Relay League. Ponadto, podczas odtwarzania singla” We Used to Wait ” na żywo, ekran wideo w tle zawiera wymianę radiową między Rey i kanadyjskim operatorem o znaku wywoławczym VE3YV. Film zawiera również wiele innych amatorskich artefaktów radiowych.
Arcade Fire wystąpił na 53.rozdaniu nagród Grammy w lutym 2011 roku. Zespół był nominowany do Nagród Grammy w trzech kategoriach: Album Roku, Best Rock Performance by a Duo or Group with Vocal oraz Best Alternative Music Album (for the Suburbs). Z trzech nominacji zdobyli nagrodę Grammy w kategorii Album roku, po raz drugi zostali nominowani do tej nagrody.
na BRIT Awards 2011, the Suburbs wygrał najlepszy międzynarodowy Album, A Arcade Fire zdobył nagrodę dla najlepszej międzynarodowej grupy.
W marcu 2011 roku Arcade Fire został uhonorowany Nagrodą Juno Awards 2011. Zespół zdobył Nagrodę roku i tekściarza roku za „Ready to Start”, „Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)” i „we Used to Wait”, wszystkie poza przedmieściami. The Suburbs zdobył także nagrodę Album of the Year oraz Alternative Album of the Year.
19 kwietnia 2011 roku ogłoszono, że Arcade Fire wyda Edycję deluxe ich albumu The Suburbs z krótkimi scenami filmowymi z przedmieść, autorstwa reżysera Spike 'a Jonze’ a, a także dwoma nowymi utworami, „Culture War” I „Speaking in Tongues” z udziałem Davida Byrne ’ a. Scenes from the Suburbs, który zadebiutował na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie 2011, ma czas trwania 30 minut. Film był pokazywany na SXSW Film Festival 2011, a jego internetowa premiera odbyła się 27 czerwca 2011 roku. Pisząc dla kanadyjskiej Prasy, Nick Patch nazwał film „zagadką sci-fi, która zdaje się łączyć paranoję filmów Terry’ ego Gilliama z nostalgią klasycznych filmów Stevena Spielberga.”
16 czerwca album został nominowany (jako jeden z 40) do Nagrody Muzycznej Polaris Music Prize 2011. 6 lipca album został zakwalifikowany jako jeden z 10 nominowanych do nagrody 2011. 20 września 2011 roku otrzymali Nagrodę Polaris.
19 maja 2012 roku Arcade Fire (bez członków Will I Tim) po raz trzeci pojawił się na Saturday Night Live, grając jako zespół rezerwowy dla gościa muzycznego i gospodarza Micka Jaggera. Zespół wykonał” The Last Time ” z Jaggerem oraz wziął udział w pożegnalnym skeczu Kristen Wiig, grając „She’ s a Rainbow ” w „Ruby Tuesday”. Zespół nosił carrés rouges (czerwone kwadraty), aby pokazać poparcie dla protestów studenckich w Quebecu w 2012 roku.
Arcade Fire nagrało piosenkę do ścieżki dźwiękowej Igrzysk śmierci (The Hunger Games: Songs from District 12 and Beyond), zatytułowaną „Abraham’ s Daughter”. Piosenka znajduje się w napisach końcowych filmu. Ścieżka dźwiękowa została wydana 20 marca 2012 roku, debiutując na pierwszym miejscu listy Billboard 200. Sprzedał się w liczbie ponad 175 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu według Nielsen SoundScan. Jest to pierwsza ścieżka dźwiękowa do filmu teatralnego na szczycie listy od czasu „This Is It” Michaela Jacksona, który zadebiutował na 1.miejscu listy. Jest to także dopiero szesnasty soundtrack do debiutu na No. 1 w historii listy Billboard 200 (te ścieżki dźwiękowe obejmują działania filmowe, telewizyjne i prosto do wideo).
Arcade Fire przyczynił się również do powstania oryginalnej ścieżki dźwiękowej filmu, The Hunger Games: Original Motion Picture Score. Grupa skomponowała Wielki, inspirowany faszyzmem, złowieszczy hymn narodowy Pana, zatytułowany „róg obfitości”, ważny i charakterystyczny motyw przewodni pojawiający się w całym filmie. „Byliśmy zainteresowani tworzeniem muzyki, która byłaby bardziej integralna w filmie, tak jak ćwiczenia umysłowe”, wyjaśnił Butler, który napisał piosenkę z Chassagne. „I jest hymn, który krąży w książkach, hymn faszystowskiego Kapitolu. Jako eksperyment myślowy próbowaliśmy napisać, jak to może brzmieć. To jak pomysł Kapitolu o sobie, w zasadzie.”Dodał ponadto, że” to nie jest piosenka pop ani nic takiego. Bardziej hymn, który mógłby być grany na wielkim wydarzeniu sportowym, takim jak Igrzyska. Więc zrobiliśmy dla tego strukturę, a potem James Newton Howard stworzył filmową wersję, która dzieje się w kilku miejscach filmu.”Hymn Arcade Fire Panem otrzymał mocne recenzje. Według Spin Mobile „’Horn Of Plenty’ brzmi dokładnie jak Arcade Fire i dokładnie jak futurystyczny hymn.”
2013-2015: Refleksoredit
—James Murphy, 2013
Arcade Fire i Mercury Records potwierdziły, że wydadzą czwarty album pod koniec 2013 roku. W grudniu 2012 roku menedżer zespołu Scott Rodger potwierdził, że Arcade Fire pracuje w studiu ze stałym producentem zespołu Markusem Dravsem i Jamesem Murphym, frontmanem LCD Soundsystem. Oficjalna strona przedsprzedaży Arcade Fire ustaliła datę premiery na 28 października 2013 roku.Zespół ogłosił 18 stycznia 2013 roku, że sprzedają kościół, z którego korzystali jako studio z powodu zawalonego dachu. W 2013 roku zespół pracował nad albumem w kilku różnych studiach nagraniowych-w tym w DFA Records Studio Murphy ’ ego w Nowym Jorku. 22 czerwca 2013 roku Rolling Stone poinformował, że nowy materiał z albumu zostanie wydany 9 września 2013 roku. 12 lipca zespół ogłosił za pośrednictwem odpowiedzi na Twitterze, że ich nowy album zostanie wydany 29 października.
członkowie Arcade Fire William Butler i Owen Pallett otrzymali nominację w kategorii Najlepsza oryginalna partytura na 86.rozdaniu Oscarów za oryginalną partyturę do romantycznego filmu science-fiction Spike 'a Jonze’ a Her z 2013 roku. W sierpniu pojawiły się spekulacje, że album zostanie nazwany Refleksor po tym, jak zdjęcia zaczęły krążyć z street artem używającym tej nazwy. Zdjęcia te zostały zebrane na koncie na Instagramie, a później uploads odnotował datę 9 września i godzinę 21: 00. Arcade Fire potwierdził ich związek z kampanią billboardem wystawionym w Nowym Jorku 26 sierpnia 2013 roku. Tydzień później zespół wydał 15-sekundowy klip muzyczny na Spotify zatytułowany „9pm 9/9” pod nazwą albumową Refleksor.
angielski muzyk rockowy David Bowie, po chwaleniu jakości piosenki jesienią 2013 roku, przyczynił się do wokalu w tytułowej piosence „Refleksor”. We wrześniu 2013 roku Arcade Fire wydało wersję przeboju „Games Without Frontiers” z 1980 roku na tribute album Petera Gabriela i I ’ ll Scratch Yours. Po wydaniu album otrzymał pozytywne recenzje od krytyków muzycznych i odniósł sukces komercyjny. Album został uznany za jeden ze 100 najlepszych albumów dekady, lista opublikowana przez Pitchfork w sierpniu 2014 roku.
Arcade Fire był muzycznym gościem 39.sezonu programu Saturday Night Live 28 września 2013 roku. Odcinek przyciągnął 6 milionów widzów. Pojawili się również w półgodzinnym odcinku specjalnym NBC, Arcade Fire In Here Comes The Night Time, który został wyemitowany zaraz po SNL. W programie wzięli udział Ben Stiller, Bono, Bill Hader, Zach Galifianakis, Rainn Wilson, Aziz Ansari, Eric Wareheim i Michael Cera. Materiał z koncertu został nakręcony podczas niespodziewanego występu zespołu 9 września w montrealskim klubie Salsathèque. Arcade Fire wystąpił na żywo podczas YouTube Music Awards 3 listopada 2013 roku. W spektaklu wystąpił eksperymentalny „live video” wyreżyserowany przez jej scenarzystę i reżysera Spike 'a Jonze’ a oraz aktorkę Gretę Gerwig. Zespół został za nią nominowany do Nagrody Satellite Award za Najlepszą Muzykę oryginalną. Byli również nominowani do Nagrody Los Angeles Film Critics Association za Najlepszą Muzykę. 27 czerwca zespół wystąpił na Glastonbury Festival 2014.
na Juno Awards 2014, refleks zdobył Album Roku i Alternatywny Album Roku. Album był również nominowany do Nagrody Polaris Music Prize 2014. W 2015 roku Arcade Fire został laureatem International Achievement Award na gali SOCAN Awards, która odbyła się w Montrealu.
24 września 2015 roku ukazał się film dokumentalny o powstaniu albumu, zatytułowany The Refleksor Tapes, który został pokazany na Festiwalu Filmowym w Toronto w 2015 roku. Następnego dnia ukazała się edycja deluxe albumu zawierająca oryginalne nagrania i pięć niepublikowanych utworów. Film wyreżyserował Kahlil Joseph, laureat Nagrody Sundance Grand Jury Prize za filmy krótkometrażowe w 2013 roku.
2016-2019: Everything NowEdit
25 maja 2016 roku Win Butler i Régine Chassagne wykonali niespodziankę przed Luwrem, na której pojawił się nowy utwór. Para została zaproszona przez francuskiego Ulicznego artystę JR do DJ-a podczas inauguracji jego nowej wystawy zatytułowanej JR Au Louvre, ale obaj postanowili ustawić perkusję i klawisze w ogrodach Tuileries.
17 czerwca Will Butler poprowadził Reddit AMA, Gdzie odpowiadał na pytania fanów dotyczące kolejnego albumu Arcade Fire. Stwierdził, że nowa płyta może zostać wydana wiosną 2017 roku i że zespół nie ma jednak określonego harmonogramu. Będzie po wszystkim.”5 lipca zespół zagrał swój pierwszy od dwóch lat pełny koncert w Barcelonie w Hiszpanii jako rozgrzewkę przed nadchodzącymi letnimi festiwalami w Kanadzie, Portugalii, Hiszpanii i USA. 19 lipca Tim Kingsbury powiedział CBC, że nadchodzący piąty album zespołu ukaże się w 2017 roku. 19 stycznia 2017 roku zespół wydał nowy singiel, który zbiegł się z inauguracją Prezydencką Donalda Trumpa, zatytułowany „I Give you Power”. W utworze gościnnie zaśpiewała wokalistka Mavis Staples. Dochód został przekazany Amerykańskiej Unii Wolności Obywatelskich.w maju 2017 roku Arcade Fire podpisał kontrakt z wytwórnią Columbia Records, występując na Festiwalu BUE w Buenos Aires w Argentynie. 31 maja zespół wydał nowy singiel „Everything Now” na limitowanej edycji 12″ winylu na Primavera Sound Festival w Barcelonie. Arcade Fire wystąpi również na festiwalu na początku czerwca 2017 roku. Dzień później Arcade Fire ogłosili swój piąty album studyjny Everything Now, który został wydany 28 lipca 2017 roku i ukazał się teledysk do utworu „Everything Now”. W lipcu 2017 roku, „Everything Now” stał się pierwszym singlem Arcade Fire, który osiągnął numer jeden na liście Billboard, osiągając numer jeden na Adult Alternative Songs airplay chart. W październiku 2017 roku wieloletni menedżer Scott Rodger rozstał się z zespołem.
Po wydaniu dwóch teaserów na portalach społecznościowych kilka dni wcześniej, 12 marca 2018 roku, zespół ogłosił Krótki film wyreżyserowany przez Davida Wilsona zatytułowany „Money + Love”, zawierający dwie piosenki „Put Your Money On Me” i „we Don’ t Deserve Love”, który został wydany 15 marca. 17 marca Arcade Fire po raz piąty wystąpił jako gość muzyczny na Saturday Night Live, wykonując „Creature Comfort „i”Put Your Money On Me”. Na potrzeby filmu Disneya z 2019 roku Dumbo, Arcade Fire wykonuje napisaną przez Franka Churchilla i Neda Washingtona wersję „Baby Mine”, która została wydana jako singel 11 marca 2019 roku.
2020–obecnie: nadchodzący albumEdit
21 października 2020 roku Butler udzielił wywiadu dla podcastu Broken Record, gdzie skomentował szósty album Arcade Fire. Zespół pisał przez rok przed koronawirusem. Podczas lockdown Butler pracował i napisał „dwa lub trzy albumy”. W kwietniu 2020 roku Butler udostępnił kilka fragmentów nowego materiału w sieciach społecznościowych. Arcade Fire planuje nagrać album w Teksasie „during the election”.
w 2020 roku członkowie zespołu Will Butler i Gara wydali swoje solowe albumy, Generations i Passerine Finale.
4 listopada 2020 roku Arcade Fire wykonało nową piosenkę, „Generation a”, w programie The Late Show with Stephen Colbert, w ramach specjalnego programu wyborczego.