na taśmach celuloidu o długości 17 metrów i szerokości 35 mm, bracia Lumière nakręcili jedne z pierwszych i najbardziej znanych filmów na świecie. Ale podczas gdy wielu kinofilów może powiedzieć, że pionierscy wynalazcy Cinématographe filmowali pociągi wjeżdżające na stacje i pracowników opuszczających fabryki, rzeczywisty zakres ich pracy jest często pomijany. Lumières byli odpowiedzialni nie tylko za udany wynalazek, ale za ogromną liczbę filmów, które eksperymentowały z technikami, które były z konieczności nowe i wędrowały po szybko zmieniającym się krajobrazie, od fabryki w Lyonie i przez Europę po Amerykę i Wschodnią Azję.
Auguste i Louis Lumière byli fotografami z zawodu, którzy zainspirowali się do podjęcia prób poruszania się po pokazie kinetoskopu Edisona, maszyny „wizjera” do oglądania pętli filmu. Problem z systemem Edisona polegał na tym, że tylko jedna osoba mogła oglądać obrazy naraz, a większość powiązanego aparatu, Kinetografu, oznaczała, że filmy można było kręcić tylko w studio. W lutym 1895 roku Lumières opatentował swój Cinématographe, piękny, przenośny instrument, który mógł zarówno fotografować, jak i wyświetlać ruchome obrazy. W marcu tego roku pokazali maszynę prywatnie, ale jest to pierwsza publiczna wycieczka po Cinématographe, która przeszła do legendy. W Grand Café na Boulevard des Capucines w Paryżu, 28 grudnia 1895 roku, Lumières ujawnił swoje urządzenie, a także dziewięć swoich filmów, płatnej publiczności. Jak głosi historia, niektórzy z zebranych byli tak zaniepokojeni widokiem pociągu jadącego w kierunku kamery, że spanikowali i zaczęli biec. Jest to incydent tak sławny, że brytyjski pionier filmowy RW Paul rzucił go w filmie The Countryman and the Cinematograph (1901), chociaż tłum w Grand Café raczej nie przypominał jego guffawing hick.
Lumières nadal kręcił filmy krótkometrażowe i demonstrował swoje Cinématographe na całym świecie. W marcu 1896 roku ukazały się w Londynie, Mediolanie i Amsterdamie, a w następnym miesiącu w Berlinie i Dublinie. W lipcu przedstawiciel Lumière wyświetlał swoje filmy w Bombaju. Podczas tej trasy promocyjnej za granicą zespół Lumière nakręcił również sceny w lokalnych barwach. W ten sposób, podczas gdy pierwsze filmy, które nakręcili, kręcono w ich bazie w Lyonie, wkrótce miały Bębny pełne materiałów z dalszych stron. Lumières nakręcił ponad 1400 filmów w latach 1895-1905. Na szczęście tylko 18 z nich uważa się za zaginione (bardzo dobry stosunek do wczesnego kina), a część z tego, co pozostało, można obejrzeć na nowym DVD, Lumière, le Film!, odsłaniając często zapomniany świat produkcji filmowej oraz migawki naszych przodków w pracy i zabawie.
podobnie jak oglądanie później, bardziej pozornie skomplikowanych filmów, bliższe przyjrzenie się tym” aktualnym ” filmom ujawnia cuda. Szczęśliwie, te 50-sekundowe fragmenty życia w XIX wieku zostały przywrócone (często z oryginalnego negatywu), zdigitalizowane (do zadziwiająco ostrego 4k) i udostępnione na bogato zapakowanym francuskim DVD i Blu-ray. Oglądanie wszystkich 114 Filmów na jednym posiedzeniu zajmuje tyle samo czasu, co film fabularny, ale jest to bardzo zawrotne, wciągające doświadczenie. Możesz pop te klejnoty jak malutkie czekoladki, ale w środku jest znacznie więcej pożywienia. „Kino bawi świat” – powiedział Louis Lumière. „Wzbogaca ludzi.”
przed przejściem do późniejszych filmów, warto przyjrzeć się bliżej pierwszej rolce, zawierającej sceny pokazane na pierwszych pokazach publicznych. Pozorna naiwność umieszczenia pojedynczej kamery skrywa eksploracyjne, ekscytujące podejście do nowego medium. Z każdym krótkim filmem bracia mieli nadzieję uchwycić coś wyraźnie Filmowego – szybki, ruchliwy ruch robotników opuszczających fabrykę w Lyonie, czy próbę życia portretowego w Repas du Bébe. Niesławny l 'arrivée d’ un Train en Gare De La Ciotat to eksperyment w głębi ostrości. Arroseur et Arrosé oferuje narrację: prosty żart z dwoma aktorami i wężem. Satysfakcjonujący widok cegieł zapadających się w pył sprawia, że Démolition d ’ un Mur jest fascynującym zegarkiem, ale gdy ten sam materiał jest przewijany do tyłu, ściana powraca do życia, a Lumières po raz pierwszy stworzyły efekty specjalne.
eksperymenty kontynuowano w kolejnych latach, a Blu-ray pokazuje braci i ich zespół przerabiających te same pomysły na tle coraz bardziej egzotycznej scenerii. Niemal trójwymiarowa kompozycja pociągu pędzącego w jednym rogu ramy w pociągu L 'arrivée d’ un jest ponownie wykorzystana na linię francuskich niań z podskakującymi wózkami; pociąg wielbłądów w Jerozolimie; policjanci na paradzie w Chicago. Żart z hosepipe w Arroseur et Arrosé został powtórzony, aby lepiej wykorzystać kadr: kamera jest przesunięta, więc chłopiec patrzy na publiczność, gdy zakrada się do ogrodnika. Jest więcej tłumów, ale teraz robią zakupy na targu owocowym na Martynice, przepływając przez most Westminsterski lub przecinając ulice Nowego Jorku, Dublina i Berlina. Entuzjazm dla efektów specjalnych jest kontynuowany przez eksplozje i, w jednym z godnych uwagi scenariuszy, użycie edycji trików i manekina do upozorowania komiksowego wypadku drogowego oraz groteskowy proces odbudowy zwłok. Podczas gdy kamera sama w sobie nie porusza się, operatorzy wprowadzają innowacje, umieszczając Cinématographe na ruchomych platformach: pociągach, łodziach, windach i balonach na ogrzane powietrze. Filmy te mogą być Mini-travelogues, takich jak panoramiczny rejs po Canal Grande w Wenecji, lub filmy dreszczyk emocji, jak” przejażdżki fantomami ” stworzony, gdy kamera jest na pokładzie pociągu szybującego przez miasto Lyon lub Liverpool. Widoki z dołu wznoszącego się balonu lub przez żelazną konstrukcję wieży Eiffla podczas wznoszenia windy są nadal zdumiewające.
filmy zawierają również historię społeczną: szansę zobaczenia, co się zmieniło, a co nie w tym stuleciu-plus. Niektóre z najsłynniejszych zabytków świata są uchwycone w tych filmach, wyraźnie świeższe niż kiedykolwiek je zobaczymy. Twarze dzieci, widziane 110 lat po ich nakręceniu, są niewątpliwie wzruszające. Obserwujemy, jak dziecko stawia pierwsze kroki i zastanawiamy się, co kryje się w jej przyszłości. Zwierzęta są nieustannie oglądane i ponadczasowo Zabawne: konie zanurzają się w hałaśliwym strumieniu w Guadalajarze, a krowa jest podnoszona, najwyraźniej za szyję, na Łódź w Indochinach. Nawyki pracy naszych przodków fascynują, zwłaszcza ciężko pracujących kowali, którzy kończą z un petit verre bez odchodzenia od Kowadła, lub hardy laveuses szorujących ubrania w lodowatej rzece. A nasi przodkowie w grze są zachwycający i znajomi: dobrze wychowane Francuzki wiwatują zwycięstwem w grze w bule, sąsiedzi w Lyonie rzucają śnieżkami lub Indochińscy palacze opium, którzy rozkładają się, gdy mijają fajkę. Szczególnie podobały mi się zsynchronizowane ruchy uczniów podczas lekcji boksu i sceny wspinaczy wspinających się po Alpach.
w tych filmach są twarze i postacie, które zatrzymają cię w twoich śladach: bezczelny chłopak opierający się o latarnię na Place de la Concorde; młoda dziewczyna drażniąca kociaka; uliczny handlarz w Jerozolimie, który podchodzi prosto do obiektywu i krzyczy. W Madrycie pułk wykonuje spokojny, pozornie improwizowany taniec – tylko jeden żołnierz, który stoi sztywno i prosto, wpatrując się chłodno w kamerę. Co on sobie myśli?
te momenty ilustrują prawdziwą wartość wszystkich prac konserwatorskich: w tej czystej i wyrazistej inkarnacji filmy braci Lumière stawiają nas twarzą w twarz z przeszłością, która wydaje się całkowicie nowoczesna. „Był czas, kiedy Kino wyrosło z drzew i wzniosło się z Morza, kiedy człowiek ze swoją magiczną maszyną zatrzymał się na placach, wszedł do kawiarni, kiedy wszystkie ekrany otworzyły okno na nieskończoność” – napisał krytyk filmowy i archiwista Henri Langlois. „To były czasy Louisa Lumière.”
•Lumière, le Film! jest dostępny na DVD i Blu-ray od Institut Lumière. Lumière! wystawa, która zadebiutowała w Paryżu, odbędzie się w Bolonii we Włoszech, od 24 czerwca do 15 stycznia.
- Udostępnij na Facebooku
- Udostępnij na Twitterze
- Udostępnij przez e-mail
- Udostępnij na LinkedIn
- Udostępnij na Pintereście
- Udostępnij na WhatsApp
- Udostępnij na Messenger