hvis du leser dette i fremtiden, vær oppmerksom på at det ble skrevet under Den Store Pandemipausen i 2020 da romanen coronavirus Covid-19 tvang hele verden (unntatt utvalgte helter) til å isolere seg via «sosial distansering». Improvisere har blitt fratatt VÅRE IRL klasser, vårt fellesskap av venner og lagkamerater, og latter og applaus vi elsker fra våre live publikum.

men det betyr ikke at vi ikke kan fortsette å vokse som improvisatorer. Nå vet du at alle store improv teater gjør klasser / show online via Zoom, Oozebear og andre plattformer. Du går virkelig glipp av hvis du ikke har utnyttet å bli undervist av legender som Rich Talarico, Adam Cawley og Will Hines. Og mens online improv-show ikke er en brøkdel av den virkelige tingen, er det nå muligheter til å se sett som gjøres av imponerende lag som Magnet Theatre ‘ S Trike, og de blir tilbudt til en pris som er virkelig rimelig.

#1 spørsmålet som jeg får fra nye studenter er «Hvordan kan jeg øve hjemme uten scene partnere»? Ærlig talt er improv en lagsporter, og å trene alene er utfordrende. Men det er folk som har perfeksjonert solo improv til det punktet hvor de har sløret betydningen av «lagsporter». Andy eninger definerte sjangeren av solo improv med sin form kalt «Sybil». Jill Bernards «Drum Machine» og Stacey Smiths Stacejam bar sjangeren fremover og utviklet det musikalske elementet.

jeg har listet opp noen ideer for solo improv nedenfor (takk Til Stacey Smith for å bidra til ideer 5 og 6). Du vil også sjekke Ut Jill Bernards artikkel om samme emne. Jeg håper du prøver noen av disse ideene under karantene. Gi meg beskjed om hvordan det går…

1. Mime Praksis: en av egenskapene som skiller gode improvisatorer fra mester improvisatorer er styrken av deres ferdigheter på objektarbeid. Grunnen til at objektarbeid er så utfordrende er at hjernen til nye improvisatører opplever en kreativ dissonans når de prøver å mime objekter samtidig som de improviserer fiktiv dialog. Ofte er denne dissonansen løst ved at improvisatoren stopper miming mens de snakker eller starter miming når de ikke snakker. Den beste måten å overvinne dissonansen er å øve, øve, øve.

   Ta Tak i et objekt, undersøk det, vurder det vekt, utforsk det visuelt og konkret , og gjenta opplevelsen med en imaginær versjon av objektet. Når du har en «følelse» for imaginære objekter, prøv å ha en faktisk samtale mens du miming en aktivitet(kanskje mens du snakker med noen på høyttalertelefon hvis du vil være sneaky). Deretter går du videre til å miming en aktivitet mens du forteller en fiktiv improvisert historie – vær oppmerksom på at du fortsetter aktiviteten mens du snakker.

Scenearbeid: den #1 tingen du kan gjøre solo som vil forbedre scenene dine, er å øve oppmerksomhet. Ta tak i en av de mange appene, For Eksempel Insight Timer, Calm eller Sam Harris ‘ Waking Up, og bare lytt til de guidede meditasjonene. Scener er uendelig bedre når du er i øyeblikket aktivt lytter. Jeg kan ikke anbefale dette nok, og bonus, det vil hjelpe ditt alltid engstelige sinn under pandemien.

Dette kan få deg til å virke som en oddball, men det er god praksis å ha scener med deg selv (også hvem bryr seg om å være og oddball?). Ett tips, velg to tegn med forskjellige synsvinkler og / eller motsatte egenskaper(som bestemor og barnebarn). Ta deg tid til å improvisere og tillate stillhet. Prøv å tilbakestille hjernen din med hver ny dialoglinje og fortsett å være i øyeblikket, selv om du spiller begge roller.

2. Karakter: Dette er den perfekte tiden til å jobbe med tegnene dine. Studer ansiktet ditt i speilet og se hvordan endringene i ansiktsfunksjonene dine gir deg en endret persona.

   se filmer/show med forskjellige typer stemmer som Tiger King og gjenta hvordan de snakker (merk: familien din vil hate deg for dette). Eller besøk Dialekter Arkivet og lytte til tusenvis av eksempler på tilgjengelige dialekter og prøve å kopiere dem.

   Øv på å improvisere en monolog, men gi deg selv forskjellige følelser (kanskje fra følelseshjulet) mens du går. Deretter begynne å kombinere følelser med ulike karakter arketyper. Hvordan høres en stolt bonde ut? Hva med en nysgjerrig soldat?

Finne Spill: du finner ikke bedre eksempler på spill / høyde enn ved å se skisser fra Nøkkel & Peele. Velg noen av sine skisser og se om du kan se øyeblikket når noe uvanlig skjer, og deretter hvordan scenen øker fra det øyeblikket. Som en ekstra utfordring, prøv å identifisere flere spill i en skisse fordi de beste scenene har mange spillbare dynamikker som fungerer som «spill». Når du har studert mestere, se noen improv sett På YouTube eller Twitch og ta notater om hvor godt de spiller spill. Hva ville du ha gjort annerledes?

Sang Praksis: Musikalsk improv er nær umulig På Zoom på grunn av lag i lyd. Det er 2020, du tror vi kunne fikse det nå. I mellomtiden, hvordan kan du øve improvisere sanger når du ikke har en musikalsk regissør som romkamerat? En ide du kan vurdere er å bruke et eksisterende karaoke spor, bortsett fra ikke synge sangen som backing sporet er ment for. I stedet, forestille seg et forslag og gjøre opp ordene for en ny sang. Det er mange karaoke versjoner av sanger på YouTube hvis du trenger dem.

3. Rhyme Practice: det er noe virkelig spennende om risikoen for total feil når du rapper uten et skript. Alle som tror de er en god improvisator, vil presse sine egne grenser ved å forsøke å freestyle. Å føle seg ute av balanse ved å risikere fiasko er en god ting for fortsatt vekst. Hvis du vil ta ditt rimspill til neste nivå, last Ned Rap Fame-appen. Det er ikke den mest intuitive appen, men når du lærer å navigere, kan du begynne å legge ned beats for å rap over. Appen lar deg også kjempe mot andre og registrere forsøkene dine. Den har til og med en algoritme for å foreslå potensielle rim.