Hvordan Skrive Script Coverage – Nyttige Tips for Leserne

Tenk deg at du bare ble en skriptleser… Ja, du fikk jobben! Enten du er praktikant i et utviklingsselskap, en leser for en filmfestival eller en historieanalytiker som har som mål å hjelpe forfattere til å skarpere sine utkast, er jobben din å skrive dekning. Denne artikkelen gir nyttige tips til leserne om de vanligste kriteriene som brukes på tvers av ulike festivaler og konkurranser, samt vanlige feil folk gjør når du skriver dekning for første gang.Det viktigste å huske er at det er mange måter å skrive dekning på et skript, og forskjellige selskaper og festivaler favoriserer forskjellige formater. Følg formatet, og hvis du har et spørsmål, spør noen. Og hvis det ikke er en dekningsmal allerede, sett opp en. Det hjelper alle å holde seg på samme side. (Ha!)

Innholdsfortegnelse

Dekningskriterier:

Dette er egentlig ikke et kriterium, men det er en av de vanligste overskriftene i bransjen når det gjelder dekning. For studio hoder og kreative ledere alike, en oppsummering av et skript kommer godt med for de endeløse møter om hvert enkelt prosjekt. En synopsis er bare en gjenfortelling av historiens viktigste utviklingen fra begynnelse til slutt. Noen lesere liker å skrive sammendraget som de leser manuset. Andre foretrekker å lese skriptet gjennom en gang før de jobber seg gjennom de store plottepunktene. Gjør det som fungerer best for deg. Men når du har lest et par dusin skript, begynner du å gjenkjenne beats som er viktige for historien som helhet når de blir introdusert. Pass på å skille din mening fra synopsis. Prøv og representere historien som den ble skrevet, sette bitene av manuset sammen mens du bruker ordvalg for å formidle tone og karakter reaksjoner. Husk at du må representere årsakssammenheng i skriptet, årsak og effekt logikk som driver historien. Gjør det enkelt for alle som leser synopsis å » få » skriptet og forstå hvorfor tegnene gjør de tingene de gjør. Selv om skriptet selv er forvirrende, bør ikke synopsis være. Dekning For utviklingsselskaper kan være så enkelt som en synopsis og en seksjon for kommentarer, etterfulgt Av Et Pass / Vurdere / Anbefale vurdering (mer om det senere). Hvis dette er situasjonen du er i, være så kort som du ønsker med kommentarer. Hva fungerte, og hva gjorde det ikke? Med mindre du blir fortalt ellers, er sjansene gode at folkene som leser dekningen din, er mer interessert i et raskt perspektiv, en varm ta på skriptet de er interessert i å utvikle/kjøpe/produsere etc. Så pek på hva du likte eller ikke likte. Unngå blid ord som «gode» og «dårlige» og fokus på høydepunkter og lowlights. Noen ganger får du beskjed om å kommentere om skriptet passer godt for firmaet du jobber hos. Hvis det er tilfelle, gå vill. Kanskje det er feil tone eller sjanger, eller kanskje tegnene er generiske og underutviklede. Uansett problemene, her er din sjanse til å understreke dem. Og hvis du virkelig likte skriptet, er det din sjanse til å markedsføre den. Pek direkte på det du elsker og forklar hvorfor du elsker det. Mer grundig dekning, ofte gitt til manusforfatterne av skriptet du leser, vil kreve at du bryter kommentarene dine ned i seksjoner, for eksempel plott, struktur og de andre kriteriene som er oppført i denne artikkelen.

Plot

denne delen er ikke for dine kommentarer på styrken av historien samlet. Snarere er det stedet hvor du merker på individuelle hendelser i skriptet og finner problemer med plottlogikk. Hvis skriptet for eksempel har et problem med årsakssammenheng, markerer du dette problemet i denne delen. Hvis det ikke er noen signifikante vendepunkter i historien eller hendelsene som øker innsatsen, er det her du tar det opp. Vær kortfattet, spesifikk og klar, men prøv å ikke være slem. Du vet kanskje ikke dette, men noen forfattere kan fornærme konstruktiv kritikk hvis den er formulert dårlig.

Struktur

hvordan passer brikkene sammen? Selv om skriptet du leser ikke følger en klar struktur, har den fortsatt en struktur. Filmer som Inception og Memento legger vekt på deres struktur til det punktet hvor publikum er sterkt klar over det. Disse filmene bruker spesifikk struktur for å påvirke deres tegn og få publikum til å stille spørsmål til historiens virkelighet. Andre filmer fremhever en rekke forsøk, runder i en konkurranse eller bestemte mål med tikkende klokker for å få publikum til å investere i hva som skjer. Uansett det strukturelle rammeverket, vurder om det driver historien på en interessant måte. Tar karakterens reise en meningsløs omvei fra hovedlinjen? Bygger pacingen gradvis spenning, eller er skriptet bare sakte? Vurder om den stigende handlingen er ubalansert, med flertallet av historien vektet mot begynnelsen, midten eller slutten. Slike kommentarer er svært nyttige for manusforfattere, selv om de krever en total overhaling av utkastet.

Konsept

står ideen til denne historien på egen hånd? Noen historier er høyt konsept, sy nysgjerrighet i alle som hører dem. Hvordan vil den politimannen gå undercover som barnehage lærer? Andre konsepter gir en oppfordrende hendelse eller klare menneskelige innsatser som informerer historien. Denne delen av skriptet dekning fokuserer på feiende ideen om skriptet. Hvis historien ikke lever opp til løftet om konseptet, la forfatteren vite. Hvis konseptet er overstuffed med elementer, fortell forfatteren. Og hvis konseptet er dynamisk og originalt, men forfatteren veier ned skriptet med kjedelig utstilling, så tvinge forfatteren til å konfrontere denne forferdelige sannheten.

Tegn

Tegn kan være sympatiske, klikkbare, unødvendige eller unike. Uansett hva de er, er det her du gir bevis for hvorfor du tror det. Bruk konkrete eksempler på karakterhandlinger for å illustrere poenget ditt. Og hvis du har forslag til manusforfatter, erte dem ut. Husk at film er et visuelt medium, og noen ganger kan forfattere gjøre feilen ved å fortelle leseren hvem et tegn er i stedet for å vise leseren. Det kan være nyttig å beskrive øyeblikk av oppdagelse i skriptet, hvor leseren lærer noe som er integrert i tegnet. Dette kan sammenlignes med senere, kanskje uforklarlige handlinger for å vise at du forstår hvor forfatteren kom fra.

Dialog

snakker tegnene på forskjellige måter? Eller har de alle i utgangspunktet samme stemme? Dette kan være et spesielt vanskelig område å diskutere, så sørg for å gjøre notater med sidetall hvis du merker noe malplassert med dialogen. Spesifikke linjer som markerer problemer med måten et tegn snakker på, hjelper alltid med å forklare problemet.

Salgbarhet

Vil du se denne filmen? Ville vennene dine? Hvilken demografi har gått for å se lignende filmer? Sammenligninger hjelper mye når man diskuterer salgbarhet, som gjør gjetningstimering av budsjettet. Hvis du ikke er kjent med denne måten å tenke på et skript, les opp om emnet. Utviklings-og produksjonsfagfolk gir ofte intervjuer hvor de snakker om business-we-call-showet, og det er viktig å fokusere på realitetene i filmskaping, så vel som den magiske fortellingen.

Rating

tror du noen bør gjøre dette skriptet for millioner av dollar? Hvis historien er spesiell og skrivingen synger så vel som den øverste, to eller tre prosent av det du leser, gi skriptet en hjertelig Anbefaling. Men hvis du er i tvil av noe slag, er sjansene du ser på Et Pass eller Vurdere. Tegne linjen mellom disse to kan være vanskelig, så finne ut hva som betyr mest for deg i manuset, og spør deg selv hvorfor du føler det slik. Er den følelsesmessige effekten garantert av pacingen og plottet? Og trenger karakterene å bli brakt til liv? Spør deg selv om det er feil, mørke flekker der skriptet trenger mer polering. Og gjør din beste dømmekraft.

Vanlige Feil

jeg vet at det er mye å ta inn, men før vi er ferdige, er det en rask liste over vanlige feil folk gjør når de først skriver dekning. Unngå disse for enhver pris, for din skyld og for skriptens skyld du dekker.

  • Skriver generelle uttalelser om hva som er » bra » og «dårlig» i skriptet og i screenwriting generelt.
  • Å være slem til det punktet hvor forfatteren vil føle seg defensiv, ta dine kommentarer som et angrep. Husk å påpeke styrken i skrivingen også, som eksempler på hva forfatteren kan fokusere på i fremtiden.
  • Stavefeil, spesielt navn. Forfattere kan føle at du ikke bryr deg om skriptet hvis du konsekvent feilstaver karakterens navn. Korrekturles din dekning!
  • Fokuserer på grammatikk. Dekning er ikke stedet hvor du lærer noen forskjellen mellom deres theres og deres de er. husk også at forfatterens morsmål kanskje ikke er engelsk. Uansett er sjansen stor for at de vet at de har noen korrekturlesingsproblemer. De vil ikke at deres dekning skal være en liste over feil, de vil ha veiledning om deres historie og skriving. Script notater, derimot, er en annen historie.ovennevnte tips er mer for historieanalytikere som gir dekning til forfattere direkte, men de bør være nyttige for enhver leser som skriver dekning. Og nå som vi har diskutert lesere, det eneste igjen å snakke om er forfattere. Den neste utgaven av denne serien vil snakke shopping rundt for dekning du trenger på skriptet. I tilfelle det ovenfor ikke gjorde det klart, er det mange forskjellige typer dekning, og kostnadene varierer. Vi kommer inn i nitty-gritty om hva du vil og enda viktigere, hva du trenger.

    Shaun Leonard er en erfaren forfatter, redaktør og assistent. Han er tilgjengelig for historiekonsultasjon og skriptredigering. Følg Shaun På Twitter @ shaun_leonard

    for alle de nyeste visdom Fra WeScreenplay, følg oss På Twitter, Facebook og Instagram.

Related Posts

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *