På strimler av celluloid 17 meter lange og 35 mm brede lagde brødrene Lumiè noen av verdens første og mest kjente filmer. Men mens mange cinephiles kunne fortelle deg at de banebrytende oppfinnerne Av Ciné filmet tog inn stasjoner og arbeidere forlater fabrikker, blir det sanne omfanget av deres arbeid ofte oversett. Lumi Hryvres var ikke bare ansvarlige for en vellykket oppfinnelse, men et stort antall filmer, som eksperimenterte med teknikker som nødvendigvis var nye og streifet over et raskt skiftende landskap, fra fabrikken I Lyon og over Hele Europa Til Amerika og øst-Asia.Auguste og Louis Lumiè var profesjonelle fotografer som ble inspirert til å prøve å flytte bilder etter å ha sett En demonstrasjon Av Edisons Kinetoskop, En «kikkhull» – maskin for visning av en filmsløyfe. Problemet Med Edisons system var at bare en person kunne se bildene om gangen, og hoveddelen Av det tilknyttede kameraet, Kinetografen, betydde at filmer kun kunne spilles inn i et studio. I februar 1895 patenterte Lumiè Sin Ciné, et stilig, bærbart instrument som både kunne skyte og projisere bevegelige bilder. De demonstrerte maskinen privat I Mars samme år, men det er den første offentlige utflukt Av Ciné Som har gått inn i legenden. På Grand Café på Boulevard des Capucines I Paris, den 28. desember 1895, avslørte Lumiè sin enhet, og ni av sine filmer, til et betalende publikum. Som historien har det, noen av dem samlet var så skremt av synet av et tog beveger seg mot kameraet at de fikk panikk og begynte å kjøre. Det er en hendelse så berømt At Den Britiske filmpioneren RW Paul poppet den i en film, The Countryman and The Cinematograph (1901), selv om publikum På Grand Café var usannsynlig å ligne hans guffawing hick.
Lumiè fortsatte å filme kortfilmer, og demonstrerte Sin Cinummatographe over hele verden. De dukket opp I London, Milano Og Amsterdam I Mars 1896, Og Berlin og Dublin den følgende måneden. I juli, En Lumiè representant ble projisere sine filmer i Mumbai. Mens du var i utlandet på denne kampanjeturen, tok Lumiè-teamet også scener av lokal farge. På den måten, mens de første filmene de laget ble skutt i og rundt deres base i Lyon, hadde de snart hjul fulle av materiale fra lenger unna. Lumiè filmet mer enn 1400 filmer mellom 1895 og 1905. Heldigvis er bare 18 av dem ansett som tapt (et veldig godt forhold for tidlig kino), og noe av det som gjenstår kan ses på en ny DVD, Lumiè, le Film!, avslører en ofte glemt verden av filmskaping, og øyeblikksbilder av våre forfedre på jobb og lek.akkurat som å se senere, mer tilsynelatende komplekse filmer, avslører en nærmere titt på disse «aktualitetsfilmene» underverk. Heldigvis har disse 50 sekunders utdrag av livet i det 19.århundre blitt restaurert (ofte fra det opprinnelige negative), digitalisert (til en forbløffende skarp 4k) og gjort tilgjengelig på en overdådig pakket fransk DVD og Blu-ray. Å se alle 114 filmene i en sittende tar samme tid som en spillefilm, men det er en veldig svimmel, vanedannende opplevelse. Du kan pop disse gems som små sjokolade, men det er mye mer næring inni. «Kinoen morer verden,» Sa Louis Lumiè. «Det beriker folk.»
før du går videre til de senere filmene, er det første hjulet, som inneholder scenene som vises på de første offentlige visningene, verdt en nærmere titt. Den tilsynelatende naiviteten til enkeltkameraplasseringen skjuler en utforskende, spennende tilnærming til det nye mediet. Med hver kortfilm håpet brødrene å fange noe tydelig filmatisk – den raske, travle bevegelsen av strømmen av arbeidere som forlot Lyon-fabrikken, eller et forsøk på å leve portrett I Repas Du Bé. Den beryktede L ‘Arrivé D’ un Train en Gare de La Ciotat er et eksperiment i dybdeskarphet. Arroseur et Arrosé tilbyr en fortelling: et enkelt syn gag med to skuespillere og en slange. Det tilfredsstillende synet av klosser som kollapser til støv gjør Dé d ‘ un Mur til en overbevisende klokke, men når samme opptak spoles bakover, springer veggen tilbake til livet, Og Lumiè har hakket opp sin første forgang til spesialeffekter.eksperimentene fortsatte de neste årene, Og Blu-ray viser brødrene og deres team omarbeide de samme ideene mot stadig mer eksotisk natur. Den nesten tredimensjonale sammensetningen av toget som rushing mot et hjørne av rammen I L ‘Arriv@e d’ un-Toget, gjenbrukes til en linje av franske nannies med hoppende barnevogner; et tog av kameler i Jerusalem; politimenn på parade I Chicago. Den hosepipe spøk I Arroseur et Arrosé er restaged å gjøre bedre bruk av rammen: kameraet er forskjøvet slik at gutten står overfor publikum som han sniker seg opp på gartneren. Det er flere folkemengder, men nå handler de på et fruktmarked I Martinique, som flyter over Westminster Bridge, eller krysser gatene I New York, Dublin og Berlin. Entusiasmen for spesialeffekter fortsetter med eksplosjoner og, i en bemerkelsesverdig scenario, bruk av triks redigering og en dummy å iscenesette en komisk trafikkulykke og groteske prosessen med å gjenoppbygge liket. Selv om kameraet ikke beveger seg i seg selv, innoverer operatørene Ved å plassere Ciné På bevegelige plattformer: tog, båter, heiser og varmluftsballonger. Disse filmene kan være mini-reiseskildringer, for eksempel et panoramic cruise nedover Canal Grande I Venezia, eller spennende filmer, som» phantom rides » opprettet når kameraet er ombord på et tog som glir over Bybildet I Lyon eller Liverpool. Utsikten fra undersiden av en stigende ballong, Eller gjennom smijern Av Eiffeltårnet som heisen stiger opp, er fortsatt forbløffende.
filmene inneholder også sosial historie: en sjanse til å se hva som har endret seg og hva som ikke har i det mellomliggende århundre-pluss. Noen av verdens mest kjente landemerker er fanget i disse filmene, merkbart friskere enn vi noensinne vil se dem. Ansiktene til barn, sett 110 år etter at de ble filmet, er umiskjennelig gripende. Vi ser en baby ta sine første skritt og lurer på hva som ligger i hennes fremtid, med første verdenskrig bare to tiår unna. Dyr er uendelige watchable og tidløst underholdende: hester ta en støyende dukkert i En bekk I Guadalajara, og en ku løftes, tilsynelatende ved halsen, på en båt I Indokina. Arbeidsvanene til våre forfedre fascinerer, spesielt de hardt arbeidende smedene som slår seg ned med un petit verre uten å gå bort fra ambolten, eller de hardføre laveusene som skrubber klær i en isete elv. Og våre forfedre på spill er herlig og kjent: velstående Frenchwomen heier en seier i et spill av boules, naboer i Lyon kaste snøballer eller Indokinesiske opium røykere liggende som de passerer røret. Jeg likte spesielt synkroniserte bevegelser av studenter i en boksing leksjon, og scener av klatrere skalering Alpene.
det er ansikter og figurer i disse filmene som vil stoppe deg i sporene dine: en frekk gutt som lener seg mot en lampestolpe i Place de la Concorde; en ung jente plager en kattunge; en gatehandler i Jerusalem som går rett opp til linsen og scowls. I Madrid utfører et regiment en avslappet, tilsynelatende improvisert dans-alle unntatt en soldat, som står stiv og rett og stirrer kjølig tilbake i kameraet. Hva tenker han på?
disse øyeblikkene illustrerer den sanne verdien av alt restaureringsarbeidet: I Denne rene og skarpe inkarnasjonen bringer Filmene Til Brødrene Lumiè oss ansikt til ansikt med en fortid som virker helt moderne. «Det var en tid da kino sprang fra trærne og steg fra havet, da mannen med sin magiske maskin stoppet i torg, gikk inn i kafeer, da alle skjermer åpnet et vindu på uendelig,» skrev Filmkritikeren Og arkivisten Henri Langlois. «Det var Tiden For Louis Lumiè.»
•Velg En God Film! Er tilgjengelig PÅ DVD og Blu-ray Fra Institut Lumiè Lumiè! utstilling, som debuterte I Paris, vil være I Bologna, Italia, fra 24 juni til 15 januar.
- Del På Facebook
- Del på Twitter
- Del Via E-Post
- Del På LinkedIn
- Del På Pinterest
- Del På WhatsApp
- Del På Messenger