Av Greg Johnson

opprinnelig publisert I A Reader ‘ S Guide to The Recent Novels Of Joyce Carol Oates
copyright © 1996 av Greg Johnson

Joyce Carol Oates har ofte uttrykt en intens nostalgi for tid og sted for hennes barndom, og hennes arbeiderklasseoppdragelse er kjærlig tilbakekalt i mye av hennes fiksjon. Men hun har også innrømmet at landlige, grov-og-riste omgivelser av hennes tidlige år involvert » en daglig rykke ut for eksistens.»Hun vokste opp på landsbygda utenfor Lockport, New York, og deltok på et ettroms skolehus i elementære karakterer. Som et lite barn fortalte hun historier instinktivt ved å tegne og male før hun lærte å skrive. Etter å ha mottatt en skrivemaskinens gave i en alder av fjorten, begynte hun bevisst å trene seg selv, «skrive roman etter roman» gjennom videregående skole og høyskole.Suksessen kom tidlig: mens hun gikk På Syracuse University på stipend, vant Hun den ettertraktede Mademoiselle fiction contest. Etter eksamen som valedictorian, hun tjente En Ma På engelsk ved University Of Wisconsin, hvor hun møtte Og giftet Seg Med Raymond J. Smith etter en tre måneders frieri; i 1962 slo paret seg ned I Detroit, en by hvis utbrudd av sosiale spenninger antydet Oates et mikrokosmos av den voldelige Amerikanske virkeligheten. Hennes fineste tidlige roman, them, sammen med en jevn strøm av andre romaner og noveller, vokste ut av Hennes Detroit-opplevelse. «Detroit, mitt» store «emne,» har hun skrevet, » gjorde meg den personen jeg er, følgelig forfatteren jeg er-for bedre og verre.»Mellom 1968 og 1978 underviste Oates ved University Of Windsor I Canada, rett over Detroit river. I løpet av dette utrolig produktive tiåret publiserte hun nye bøker med en hastighet på to eller tre per år, samtidig som hun opprettholdt en heltids akademisk karriere. Selv om hun fortsatt var i trettiårene, hadde Oates blitt en Av De mest respekterte og ærede forfattere i Usa. Spurt gjentatte ganger hvordan hun klarte å produsere så mye utmerket arbeid i et bredt spekter av sjangere, ga hun variasjoner av Det samme grunnleggende svaret, og fortalte New York Times i 1975 at «jeg har alltid levd et veldig konvensjonelt liv med moderasjon, helt vanlige timer, ingenting eksotisk, ingen grunn til å organisere tiden min. Da en reporter stemplet henne som «arbeidsnarkoman», svarte hun: «jeg er ikke bevisst på å jobbe spesielt hardt, eller på å «jobbe» i det hele tatt. Skriving og undervisning har alltid vært så rikt givende for meg at jeg ikke tenker på dem som arbeid i ordets vanlige forstand.»

i 1978 flyttet Oates til Princeton, New Jersey, hvor hun fortsetter å undervise I Princeton Universitys kreative skriveprogram; hun og hennes mann drev også en liten presse og publiserte et litterært magasin, Ontario Review. Kort tid etter at Han ankom Princeton, begynte Oates å skrive Bellefleur, den første i en rekke ambisiøse gotiske romaner som samtidig omarbeidet etablerte litterære sjangre og gjenskapte store deler Av Amerikansk historie. Utgitt tidlig på 1980-tallet, markerte disse romanene et avvik fra den psykologiske realismen i hennes tidligere arbeid. Men Oates tilbake kraftig til realistisk modus med ambisiøse familie chronicles (Du Må Huske dette, Fordi Det Er Bittert, Og Fordi Det Er Mitt Hjerte), romaner av kvinnelige erfaring (Solstice, Marya: A Life), og enda en rekke pseudonyme spenning romaner (publisert under navnene «Rosamond Smith» Og «Lauren Kelly») som igjen representerte en leken eksperiment med litterære sjangeren. Som Forfatteren John Barth en gang bemerket, » joyce Carol Oates skriver over hele det estetiske kartet.»den dramatiske utviklingen I oates’ karriere, spesielt hennes utrolige framgang fra en økonomisk trang barndom til hennes nåværende posisjon som en av verdens mest eminente forfattere, antyder en feministisk, litterær versjon av den mytiske jakten og oppnåelsen av Den Amerikanske drømmen. Til tross for all hennes suksess og berømmelse har Oates daglige rutine for undervisning og skriving endret seg svært lite, og hennes forpliktelse til litteratur som en transcendent menneskelig aktivitet forblir fast. Ikke overraskende er et sitat Fra Den andre produktive Amerikanske forfatteren Henry James festet til oppslagstavlen over skrivebordet hennes, og uttrykker kanskje best sitt eget ultimate syn på livet og skrivingen: «Vi jobber i mørket – vi gjør det vi kan-vi gir det vi har . Vår tvil er vår lidenskap, og vår lidenskap er vår oppgave. Resten er kunstens galskap.”