Thomas & Thomas/ullstein bild via Getty Images

kraften i rock and roll er en konstant fantastisk Prosess. Selv Om Det Er Bob Dylan som er den viktigste figuren i rock and roll; og Selv Om Det Er Rolling Stones som er utførelsen Av et rock and roll band; er Det Likevel Våre Gutter. The Beatles, som er det perfekte produktet og resultatet av alt som rock and roll betyr og omfatter.

aldri har dette vært så tydelig som på deres nye to-album sett. The Beatles (Apple SWBO 101). Uansett hva det er eller ikke er, er det det beste albumet de noensinne har gitt ut, og Bare Beatles er i stand til å lage en bedre. Du er enten hip til det, eller du er ikke.virkningen av det er så overveldende at EN av IDEENE TIL LP er å inneholde alle deler Av bevart Vestlig musikk gjennom altomfattende medium av rock and roll, at slike kategoriske og absolutte uttalelser er avgjørende. Bare en litt nærmere titt viser at det er et langt mer bevisst, selvbevisst, pretensiøst, organisert og strukturert, sammenhengende og fullt, mer perfekt album enn Sgt. Pepper ‘ S Lonely Hearts Club Band.

Sgt. Pepper brukte konseptet symfoni til rock and roll, og tilførte en utrolig (og snart overutnyttet) dimensjon til rock and roll. Ingenting kunne vært mer ambisiøst enn dagens utgivelse: The Beatles er Historien og syntesen Av Vestlig musikk. Og det er selvfølgelig hva rock and roll er, Og Det Er Hva Beatles er.Rock and roll, Den første suksessfulle kunstformen I McLuhan-alderen, er en serie med økende hybrider av musikalske stilarter, fra sin grunnleggende hybrid av country og vestlig musikk og svart Amerikansk musikk (blues, hvis du vil). At fusjonen representerer fjernt berørt ekteskap av Musikk Av England og Afrika, en yin og yang som kan være uendelig utvidet.

ikke bare opprinnelsen til rock and roll, men også den korte historien om det kan bli sett på som en rekke hybridiseringer, de stadig skiftende stiler og moter, som rock assimilerer alle tenkelige musikalske stil (folk, blues, soul, Indisk, klassisk, psykedelisk, ballade, land) ikke bare en fersk prosess, men en som går tilbake til Drifters, Elvis Presley, Little Richard, Buddy Holly, og så videre. Rock and rolls levetid er evnen til å assimilere energien og stilen til alle disse musikalske tradisjonene. Rock and roll eksisterer på en gang og eksisterer ikke; det er derfor begrepet «rock and roll» er det beste begrepet vi har, da det betyr ingenting og dermed alt-og det er ganske muligens den musikalske og mystiske hemmeligheten til den mest overveldende populærmusikken verden har kjent.

ved å forsøke et så grandiøst prosjekt med slik overveielse og ærlighet, har de forlatt seg ekstremt sårbare. Det er ikke dissemblance av å være «våre gutter» Fra Hard Day ‘ S Night, eller forkledning Av Sgt. Pepper Band; Det er på alle nivåer en forklaring og en forståelse av hvem Og hva Beatles er.

som vanlig blir den personlige ærligheten møtt med et angrep. (Hemmeligheten er at uskyld er uskadelig, og de som haster for fort for å drepe, er bare selv døde.) På nivå med musikalsk uvitenhet leste jeg den aller første anmeldelsen av denne platen som dukket opp; det var I New York Times. Med rundt 250 ord avviste «kritikeren» albumet som verken Så godt Som Big Brother Cheap Thrills LP eller som Det kommende Blood, Sweat and Tears albumet. Du kommer opp med bare ett av to svar om at anmelder: han er enten døv eller han er ond.

De som angrep Beatles for deres single «Revolution», burde settes ned med et godt par oretelefoner for a lytte Til Side Fire, hvor temaet for singelen utfores i to forskjellige versjoner, sistnevnte med mest innvirkning. Og hvis meldingen ikke er klar nok, » Revolusjon Nei . 9 «etterfølges Av» Goodnight.»å si At Beatles er skyldige i en slags revolusjonær kjetteri er absurd; de er helt tro mot sin identitet slik den har utviklet seg gjennom de siste seks årene. Disse sangene nekter ikke sin egen «politiske» innvirkning eller ønsker, de indikerer bare kanaliseringen for dem.

Rock and roll har faktisk blitt en stil og et kjøretøy for å endre systemet. Men en av delene av systemet som skal endres er «politikk», og dette inkluderer» ny Venstre » politikk. Det er ingen verbal anerkjennelse som kreves for vakkert organisert musikk konkret versjon av » Revolution.»Et godt sett med øretelefoner skal levere meldingen til de vi hittil har kunnet nå. Kanskje dette albumet ville være en god gave til dem, » med kjærlighet fra meg til deg.»

Når Det Gjelder Beatles, er det vanskelig å se hva De skal gjøre videre. Som suksessen til deres tidligere album og suksessen til alle andre på dette feltet, enten originale artister eller gode imitative, er suksessen til det basert på deres evne til å bringe disse andre tradisjonene til rock and roll (og ikke omvendt, som de uunngåelige overskuddene av «folk-rock», «raga-rock» og «acid-rock») og spesielt I Tilfelle Av Dylan, The Stones, The Beatles og i mindre grad alle de andre gode gruppene i rock and roll, evnen til å opprettholde sin egen identitet både som rock and roll og Som Beatles, eller Som Bob Dylan, eller som rolling stones, og så videre.Dermed Kan Beatles trygt ha råd Til å være eklektisk, bevisst låne og akseptere enhver ekstern innflytelse eller ide eller følelser, fordi deres egen musikalske evne og personlig / åndelig / kunstnerisk identitet er så sterk at De gjør Det unikt deres, og unikt Beatles. De er så gode at de ikke bare utvider idiomet, men de kan også trenge inn i det og ta det videre.

«Back in THE USSR», dette albumets første spor, er selvfølgelig et perfekt eksempel på alt dette: Det er ikke bare en etterligning (bare i deler) Av Beach Boys, men en etterligning Av Beach Boys imitere Chuck Berry. Dette er neppe et originalt konsept eller ting å gjøre: bare i de siste månedene har vi blitt oversvømt med snakk om «å gå tilbake til rock and roll», så mye at ideen (først uttrykt i Sidene Til Rolling Stone) er nå en kjedelig. fordi det er, som alle andre overfladiske endringer i rock and roll stiler, en som snart blir faddish, over-brukt og sliten ut.I løpet av de siste månedene har Vi sett Turtles gjøre The Battle Of The Bands og Frank Zappa and The Mothers med Ruben og Jets. Skilpaddene var ikke i stand til å bringe den av (de måtte evne til å parodiere, men ikke talentet til å gjøre noe nytt med den gamle stilen) og Mødrene var i stand til å operere innenfor et strengt avgrenset område med sin vanlige tunghendte satirisering, en selvbegrensende prosess.

Alt er åpent For Beatles. Det ville være for enkelt å si at «Tilbake I SOVJETUNIONEN» er en parodi, fordi den opererer på flere nivåer enn det: det er fint moderne rock and roll og en fin ytelse derav; det er også en ypperlig kommentar Til Usa Sr, treffer hver innsikt – » kjære, koble fra telefonen .»I tillegg til en parodi, er Det også En Beatles-sang.sangen er utvilsomt et resultat Av Paul Mccartneys tre turer til Usa i 1968 før albumet ble laget (ikke inkludert et fire dagers besøk Til New York i November etter at albumet ble gjort). Det er den perfekte innledende sangen for dette settet. Det som følger er en tur gjennom musikken TIL USA (SR).

herfra er mye av materialet Fra India, songs ‘ The Beatles kom tilbake med etter deres opphold ved Maharishis bord. «Dear Prudence» handler om En Jente Beatles møtte mens de mediterte i India. Beatles prøvde alltid å få henne til å komme ut av rommet for å spille, og dette handler om henne.

«Looking through A Glass Onion» er Selvfølgelig The Beatles om Temaet The Beatles. Uansett hva de kan føle om folk som skriver om sangene sine og leser ting inn i dem, har det utvilsomt påvirket dem, spiser bort på grunnlaget og tvinger alltid den introspeksjonen og den andre tanken. Og så her er en sang for alle de som prøver å finne ut av det-ikke bekymre Deg, John forteller deg her, mens Han ruller en annen joint.En del Av Det fenomenale talentet Til The Beatles er deres evne til å komponere musikk som i seg selv bærer samme budskap og stemning som teksten. Tekstene og musikken sier ikke bare det samme, men er også perfekt komplementære. Dette kommer også med realiseringen at rock and roll er musikk, ikke litteratur, og at musikken er det viktigste aspektet av det.

«Obladi Oblada», hvor de tar en av de kjente calypso melodiene og beats, er et perfekt eksempel. Og det er ikke bare en calypso, men en rock and roll calypso med elektrisk bass og trommer. Morsom musikk for en morsom sang om moro. Hvem trenger svar? Ikke Molly Eller Desmond Jones, de er gift med en diamantring og barn og litt » Obladi Oblada.»Alt Du trenger Er Obladi Oblada .

«Wild Honey Pie» gjør en fin hyllest til psykedelisk musikk og allierte former.»Bungalow Bill», modus for lørdag ettermiddag kiddie viser, er en hyllest Til en katt The Beatles møtte I Marrakesh, En Amerikansk tiger jeger («The All American bullet headed saxon mother ‘s son»), som var der sammen med sin mor. Han skulle ut på jakt, og denne sangen kunne ikke sette Amerikaneren i bedre sammenheng, med sin tegneserie seriell moral av drap.»While My Guitar Gently Weeps» er En Av George Harrisons aller beste sanger. Det er en rekke interessante ting om det: likheten i humør til» Bluejay Way » minnes California, den enkle Baja California beat, Drømmende ord Los Angeles haze, organisk tempo lapping rundt hvert rom som i usynlige bølger.

Harrisons vanlige stil, i tekster, har vært en litt selvrettferdig og forkynnende tilnærming, som vi har her igjen. Man kan ikke forestille seg at det er en sang om en bestemt person eller hendelse, snarere et generelt sett av hendelser, en melding, som en preken, upersonlig rettet mot alle.

og denne sangen snakker på enda et nivå, den direkte tittelen: det er en gitaristens sang om gitaren hans, hvordan og hvorfor og hva det er som han spiller. Musikken etterligner den lineære, kontinuerlige linjen til sologitaristen. Det er interessant å merke seg at sangen åpner med et piano som etterligner lyden av en elektrisk gitar som spiller den tungt spanske ledelinjen godt før gitaren plukker opp ledelsen. Jeg er villig til å satse noe vesentlig at gitaristen På dette kuttet Er Eric Clapton, enda en involusjon av den sirkulære logikken som denne sangen så flott konstruert som et musikalsk stykke.tittelen «Happiness Is A Warm Gun» kommer fra en Annonse John read i Et amerikansk riflemagasin. Det gjør dette sporet den første fetter av » Revolusjon.»De tre delene av det; bryte inn i den fantastiske 1954 C-Am-F-G-stilen av rock and roll, med passende» Bang Bang, choo, choo.»Hva kan du si om denne sangen bortsett fra det som er åpenbart?En del Av Suksessen Til Beatles er deres evne til å gjøre alt de gjør forståelig og akseptabelt for alle lyttere. Man trenger ikke ha en ekspert bekjent å grave hva de gjør og hva de sier. Den andre halvdelen av å la rock and roll musikk være mottakelig for enhver annen form og stil av musikk, er at rock and roll må være helt åpen og tilgjengelig for alle lytterne, oppfylle kravet om hva det er – – en populær kunst.Paul demonstrerer gjennom hele albumet sitt utrolige talent som en av de mest produktive og profesjonelle låtskrivere i verden i dag. Det er pinlig hvor god han er, og pinlig hvordan han kan trekke av den perfekte melodien og arrangementet i enhver sjanger du vil tenke på.Bare nevn Det Og Paul vil gjøre Det, som for eksempel en kjærlighetssang om en hund I Gilbert og Sullivan-stilen, med litt ragtime, litt barokk kastet inn. «Martha, Min Kjære,» Om Pauls engelske hundehund med samme navn, med hårete ordspill («når du befinner deg i tykkelsen av det») og alt. Og selvfølgelig, det fungerer på nivået av send-up og også som en iboende god sang, står fullt ut på sine egne meritter.

«Blackbird» er En Av De vakre Paul McCartney sanger der yin-yang av kjærlighet er så perfekt utstyrt: gleden og sorgen, alltid den ironiske smaken av tristhet og melankoli i teksten og i melodiens mindre notater og akkorder (husk – «I Går», «Eleanor Rigby», «Good Day Sunshine», fremtredende blant mange.) Ironien gjør det så mye kraftigere . Ikke bare ironi: disse sangene og «Blackbird» deler andre kvaliteter – enkelheten og sparseness av instrumentering (selv med strenger) gjør dem trenge raskt og universelt. Denne er gjort utelukkende med en akustisk gitar. Og selvfølgelig er det teksten: «Ta disse sunkne øynene og lær å se; Hele livet ditt ventet du bare på at dette øyeblikket skulle være gratis.»Rocky Raccoon» er en Annen Av De McCartney offhand tour-de-force. Kanskje Mound City Blues Blåsere, circa 1937? Paul er så utrolig allsidig, ikke bare som forfatter, men også som sanger og musiker. Grav vokal spredning, saloon-hall piano; så den perfekte frasering, enunciation, slurring (som i uttrykket » jeg skal få den gutten…»). Sangen er så morsom og likevel graver teksten: «å skyte av bena til sin rival.»Ikke bare for å drepe, men for å lemleste. Og så hvorfor kommer denne sangen av så morsomt? Døden er morsom.

«Jeg Vil» er bare en annen romantisk ballade Fra Pauls penn. Han bruker alle tilgjengelige musikalske enheter og cliché tilgjengelig-melodier, instrumenteringer, arrangementer, harmonier, alt-og han gjør noe helt originalt, helt hyggelig, helt profesjonelt.Hvis Paul kan gjøre låtskriving like lett som noen mennesker gjør kryssord (og det er ikke å si at Han er flippant eller uforsiktig, Fordi Paul har tillatt seg å vise sin absolutte profesjonelle evne med sang til et punkt at Det bare kan ses som en form for personlig ærlighet), Er Johns sanger foruroligende personlige uttalelser. De er smertefulle å høre.»Julia» er en sang Til sin mor, Som John så drept i en bilulykke da Han var 14 år gammel. Det er det mest følelsesmessig avslørende stykket på albumet. Hele verden har vært vitne Til Beatles personlige liv, og det ser ut til at et platealbum er det mest passende stedet for en slik melding, sunget til, sunget for sin mor. Og Som alltid er John beskyttet av sin uskyld.

«I’ m So Tired»begynner på samme måte som late night jazz-sangeren («i wonder should i get up and fix myself a drink») hvis ikke, igjen, en av de mange tidlige stilene av rock and roll med de elegant plasserte elektriske gitarkoteletter. Og igjen bruker den bare dette som en base, et startpunkt for å gå videre til helt moderne, ekstremt kraftige kor: «Du vet, jeg vil gi deg alt jeg har for litt fred i sinnet,» hvor alt-arrangement, vokal, instrumenter, melodi-perfekt fremkaller smerte av bønn.David Dalton sier om denne sangen: «Det minner meg om Hvor mange endringer John har gått gjennom siden Han var lubben frekk leder Av Fab Four. Pepper leder Barnas Korstog Gjennom Disneyland: en reise Til India som ofre for sin egen propaganda; Selv for to år siden ville Bildet Av Lennon som en martyr ha virket latterlig, men når hans rettssak nærmer seg, oppstår en mager åndelig John knapt gjenkjennelig som hans tidligere selv. Denne metamorfosen har skjedd bare på bekostning av en utrolig mengde energi, og tretthet av denne sangen ser ut til å falle som tyngdekraften.»

Andre sanger på side to inkluderer En Av George og En Av Ringo. George ‘ S «Piggies» er et fantastisk valg å følge «Blackbird» med en slik motsatt stemning og melding; «Blackbird» så oppmuntrende, «Piggies» så smug (men nøyaktig: «det de trenger er en jævla god whacking»). Ha! Til sammenligning er Både » Piggies «Og Ringos polka,» Don ‘T Pass Me By»(stol På Ringo for å finne C&w musikk av enhver kultur) svakt materiale mot noen av de flotte tallene, selv om de alene er helt groovy.Men det bringer frem to interessante poeng: Verken Pauls nesten geniale evne med notater eller Johns rock og rullende kant av ærlighet er uten Betydning for The Beatles. Smaken og følelsen av rettighet i musikken deres, for å velge den perfekte musikalske innstillingen, det helt riktige instrumentet, er like viktig.det andre er at det nesten ikke er noe forsøk i dette nye settet på å være noe annet enn Hva Beatles egentlig er: John, Paul, George og Ringo. Fire forskjellige mennesker, hver med sanger og stiler og evner. Pepper ‘ S Lonely Hearts Club Band, og det er mulig at De ikke lenger Er Beatles.når de kommer sammen, er det «Why Don’ t We Do It In The Road–, som – – hva det enn kan høres ut som – – tain ‘t nothin’ but a Beatles field holler. Dette er en av mange observasjoner som skal gjøres om dette albumet. Det er samtidig både deres enkleste (vanlig hvitt dekke) og likevel mest komplekse innsats til dags dato.

Noen vil gjøre arbeidet, og kanskje komme opp med en liste over gamle og nye rock and roll sanger og stiler som hver av disse sporene er ment å være basert på. «Bursdag» kan v re Hendrix eller Cream, kanskje Til Og Med Larry Williams. Poenget er at det er, som «Helter Skelter» og «Everybody’ S Got Something To Hide » også, alle disse, de aller beste tradisjonelle og moderne elementene i rock and roll brightly er suffused inn I Beatles. «Hard rock» – aspektet Av Beatles er en ofte oversett og forsømt, ofte ganger med vilje i forsøket på å få dem til å være noe de ikke er. De er et rock and roll band, tross alt, og de kan gjøre det. Den rette steinen er noe av deres mest spennende og modne materiale. (De kutter imidlertid ikke det beste Av Steinene eller Who).

Hvis «Birthday» er basert på for eksempel gitarlikkene Til Jimi Hendrix Eller Clapton, tar det det som er best ut av Det og bruker det på sin egen måte, perfekt innenfor kontekst og sammen med noe nytt i rock and roll lydopptak, som i dette tilfellet er den vaklende pianolyden, oppnådd ved å bruke lekkasjen fra det opprinnelige pianosporet på et tomt spor som den endelige ta for miksen.

i «Everybody’ S Got Something To Hide Except Me and My Monkey » blir Alle De gamle Elementene i The Beatles brakt tilbake, helt oppdatert, inkludert bruk av alle de gamle moter og konvensjoner på en så forfriskende ny måte.

Ta strukturen til sangen, for eksempel: den er basert på den gamle i-IV-v twelvebar-progresjonen i tilnærming, men i virkeligheten gjør de aldri det gamle. FRA IV går DE TIL VII. Når De kommer Tilbake til V etter Det, tar de den mest uvanlige måten – – i lyd og melodi – – å komme tilbake Til I. de bruker også de gamle Beatleharmoniske tonene. (Til sammenligning, sett denne sangen mot Hva Steppenwolf nå er populær på å gjøre med samme materiale).

«Helter Skelter» er igjen både tradisjonell og moderne – – og utmerket. Gitarlinjene bak tittelordene, rytmegitarsporet som lagde hele sangen med det nettopp brukte fuzztone, Og Pauls nydelige vokal. Herre, hva en sanger! Du kan ikke sitte stille. Ikke rart du har blærer på fingrene.

som helt vidåpne eyed artister, sensitive som alle Andre I McLuhanville, de er selvfølgelig fanget opp og reflekterende i sin musikk av hva som skjer rundt dem, spesielt de siste scenene de har vært gjennom.Mange av disse sangene— om ikke de aller fleste av dem — ble skrevet mens Beatles var Med Maharishi. «Everybody’ S Got Something To Hide » er en av de mest kjente låtene. «Sexy Sadie» er Maharishi. Harmoniene og andre vokallinjer er utsøkt, spesielt » s-tallet.»Tekstene og vokalavgivelsen er så oppriktige og likevel så sarkastiske. John er Fortsatt John.»Du kan være en elsker, men du er ingen danser.»Hva et valg for neste spor.En annen veldig bevisst parodi er «Yer Blues», en sang som fjerner det meste av dette «blues revival» – tullet Fra Storbritannia i disse dager. Med unntak Av Eric Clapton, Jeff Beck-Gruppen, og kanskje en eller to som ennå ikke er kjente personer, Er Beatles ganske enkelt bedre på det. Og det gjør det så latterlig.orgelriffen på slutten av det siste koret forteller så perfekt hele historien; den er basert på den veldig kjedelige og repeterende stilen til disse nye bluesmusikerne som vil knuse dritten ut av noen middelmådige endringer eller korte riff som om det er riffen som har fått dem til så utrolige høyder av følelse og stil.The Beatles selvfølgelig gjør det interessant, fordi det er så stilistisk i sammenheng med stykket der det er satt. Samme med åpningen lyric » Ja Jeg er ensom wanna die.»Linjen» black cloud crossed my mind «er i frasering og innhold en parodi av «black cat crossed my path», og likevel en god linje av seg selv og som en del av denne sangen.Glemmer parodien et øyeblikk, det Er en veldig god moderne rock and roll blues. Grav linjene » min mor var av himmelen / min far var av jorden / Men jeg er av universet / og du vet hva det er verdt .»

Å komme tilbake til meldingen (selv i tittelen), her Er Mr. Dalton igjen, på engelsk blues scene:

» de trendy transvestittene i engelsk blues scene: Pretensiøs og latterlig ut av sammenheng; tegning rom blues sangere har skapt en kult av blues grenser på intellektuell snobberi og purisme. Det er vanskelig å forestille seg noe mer urimelig: de engelske blues fans fanatisk fordømte en gruppe for å legge horn, kamper bryte ut i publikum På Clapton Blues Festival. Mr. Jones sies Å Være Dylans uhyggelige portrett av folkepuristen, med sine intellektuelle hang-ups, som ikke kunne akseptere de brash kommersielle kreftene i rock and roll. Blues purist som ser ned På Soul Musikk som en fornedret kommersiell form er Bare Mr. Jones i en saueskinn jakke.»

Hvis du tar noen av disse sangene og virkelig kommer ned med det, hvor hvert stykke fortreffelighet og håndverk er forklart og forstått fullt ut (og det er alltid like bra, og alltid enda bedre når du gjør det), hva du sier om den ene sangen er like sant for resten.»Revolution No. 1″ er et bedre stykke, i tekstur og substans, enn singelen, selv om sistnevnte var bedre som en singel. «No. 1″ bærer meldingen lettere og mer vellykket. Hornene på slutten er en gass, og selv, tror jeg, en liten» Daytripper » Av George på venstre øretelefon.»Honey Pie» er en av De perfekte Paul Mccartneys evokasjoner av en hel musikal, og forstår essensen så fint at den kan være like god som originalen. Lovin ‘ the rhymes: crazy-lat, tragisk-magisk panisk-Atlantisk. Han er ikke bare i stand til å gjenskape slike stemninger og epoker med sin melodi, hans ord, hans arrangementer, instrumentering, men også med sin stemme. Han er like ekspert på alle disse områdene.»Honey Pie» er også en mer sofistikert versjon Av «When I ‘ m 64», akkurat som «Savoy Truffle» er et mer sofistikert blikk på «Lucy In The Sky With Diamonds», og «Back in THE USSR», en mer sofistikert «Sgt. Pepper.»Det er usannsynlig at «With A Little Help From My Friends» noen gang vil bli toppet Som En sang For Ringo. Spørsmålet er om de er bedre sanger. Jeg er tilbøyelig til å tro det, men bare tidens bekjentskap vil fortelle, og det spiller ingen rolle uansett.

hvis disse er svakere sanger, er de de eneste feilene i dette albumsettet. Det er et relativt lite punkt, og anses på en lengre visning, en nesten irrelevant en. Ingen kreative personer i historien var i stand til å matche sin egen glans med absolutt konsistens.

«Cry Baby Cry,» treffer meg først som et kast, men den videre bekjent sier dette: en annen top-notch Beatles sang. Hver gang de utforsker og åpner nye muligheter og kombinasjoner. Hver gang de får dem til å fungere.

Så mange faktorer går inn I Suksessen Til Beatles i det de gjør. Noen av dem har blitt berørt. I tillegg til alt annet er De utmerkede musikere (Ringos tromming på DENNE LPEN er hans beste, og blant de aller beste å bli hørt på noen rock and roll-plate; Georges leads er kontinuerlig godt plassert, velskrevet og godt spilt). Vi ser dem alle i sine varierte styrker på denne posten.kort sagt ,Det er Den Nye Beatles-platen og oppfyller alle våre forventninger til Den. Generelt kan du si at denne nye utgivelsen (utmerket) står i samme forhold Til Sgt. Pepper (utrolig) som Revolver (utmerket) var Til Rubber Soul (utrolig). Og det vil si, den neste burde være utrolig.

God natt. Sov godt.

jeg vil gjerne takke David Dalton for hans ideer og tanker om Beatles.