超現実主義運動との関連
Dali自身のスタイルは、最終的には自分自身を示し始めました。 各オブジェクトは、慎重に描かれながら、他のオブジェクトとは奇妙な対照的に存在し、しばしば急激に上向きに傾いて見える空間に含まれていました。 彼は明るい色を適用しました
の許可を得て複製しました。
鈍い色の大きなパッチに対してオフに設定された小さなオブジェクトに。 彼の個人的なスタイルは多くの影響を示し、その中で最も強いのはシュルレアリスムとの接触でした。 シュルレアリストは、想像力を解放するために芸術的、政治的自由を信じていました。 彼は1928年にパリ、フランスを訪問したとき、彼はその後、他のシュルレアリスムのアーティストに会いました。 ダリは1929年に彼の最高の絵画のいくつかを作成しました。
1930年代初頭、シュルレアリスムの多くは、芸術革命の前に直接の政治的行動が来なければならないと感じ、運動から脱却し始めました。 ダリは政治的に世界を征服することを避けるための方法として、彼の”Paranoic-Critical method”を発表しました。 彼は、自分のビジョンを使って現実を自分の好みに合わせて色付けすることによって、実際に世界を変える必要はないと感じました。 パラノイック批判的な方法は、ダリがあるオブジェクトを見て、別のオブジェクトを”見る”力を持つように訓練したことを意味しました。 それはダリが特定の方法で解釈された神話を取り、それに彼自身の個人的なアイデアを課すことができることを意味しました。
この時間の間にダリの生活の中で重要なイベントは、その時に別のシュルレアリスムと結婚していた彼の妻、ガラ、会うことでした。 彼女は彼の個人的な生活の中で、彼の絵画の多くの両方で、彼の主な影響力となった。 1930年代の終わりに向かって、ダリの誇張された自分自身の見解は他の人を悩ませ始めました。 アンドレ・ブルトン（1896年-1966年）は、シュルレアリスムをリードしていたフランスの詩人、評論家であり、怒ってシュルレアリスム運動からダリを追放した。 ダリは絵画だけでなく、執筆、舞台デザイン、映画でも非常に成功し続けましたが、アーティストとしての彼の真剣さが疑問視され始めました。 彼は抽象的な（非現実的な）芸術に対して強い立場を取り、以前に彼の個人的な悪夢を説明していたのと同じタイトなスタイルでカトリックの主題を