長さ17メートル、幅35ミリメートルのセルロイドのストリップで、リュミエール兄弟は世界で最初で最も有名な映画を作った。 しかし、多くの映画愛好家は、Cinématographeの先駆的な発明者が駅に入る列車や工場を出る労働者を撮影したことを伝えることができますが、彼らの仕事の真の範囲はしばしば見過ごされています。 リュミエールは、成功した発明だけでなく、リヨンの工場からヨーロッパ、アメリカ、東アジアに至るまで、必然的に新しい技術を実験し、急速に変化する風景を歩き回った膨大な数の映画を担当していました。

オーギュストとルイ*リュミエールは、映画のループを表示するためのエジソンのキネトスコープ、”のぞき穴”マシンのデモンストレーションを見た後、写真を動かそうとするように触発された貿易による写真家であった。 エジソンのシステムの問題は、一度に一人の人だけが画像を見ることができ、関連するカメラの大部分であるキネトグラフは、映画をスタジオでしか撮影できないことを意味していた。 1895年2月、リュミエール社は、映画を撮影したり投影したりすることができるハンサムでポータブルな楽器であるCinématographeの特許を取得しました。 彼らはその年の月に個人的にマシンを実証しましたが、それは伝説に渡されたCinématographeの最初の公共の外出です。 1895年12月28日、パリのカプシーヌ大通りにあるグランド・カフェで、ルミエールは彼らの装置と9本の映画を有料の観客に公開した。 物語がそれを持っているように、組み立てられたもののいくつかは、彼らがパニックになって走り始めたことをカメラに向かって動く列車の光景に これは、イギリスの映画の先駆者RWポールが映画”The Countryman and The Cinematograph”（1901年）でそれをポップしたことで有名な事件ですが、グランドカフェの群衆は彼のグッフィー-ヒックに似ているとは思わなかった。

リュミエールは引き続き短編映画を撮影し、世界中のシネマトグラフを実演しました。 1896年3月にはロンドン、ミラノ、アムステルダム、翌月にはベルリン、ダブリンで上演された。 7月までに、リュミエールの代表がムンバイで彼らの映画を投影していました。 このプロモーションツアーで海外にいる間、Lumièreチームは地元の色のシーンも撮影しました。 そうすれば、彼らが作った最初の映画はリヨンの拠点とその周辺で撮影されましたが、すぐに遠くからの素材でいっぱいのリールがありました。 リュミエールは1895年から1905年の間に1,400本以上の映画を撮影した。 幸いにも、それらの18だけが失われたと考えられています（初期の映画のための非常に良い比率）、残っているもののいくつかは、新しいDVD、Lumière、le Filmで見るこ 忘れ去られた映画制作の世界、そして仕事や遊びでの私たちの祖先のスナップショットを明らかにする。後で見るのと同じように、より明らかに複雑な映画は、これらの”現実”映画をよく見ると不思議が明らかになります。

幸いにも、19世紀のこれらの50秒の人生の断片は、（多くの場合、元のネガから）復元され、（驚くほどシャープな4kに）デジタル化され、贅沢にパッケージ化されたフ 一度にすべての114の映画を見ることは、長編映画と同じ時間がかかりますが、それは非常に目まい、中毒性の経験です。 あなたは小さなチョコレートのようにこれらの宝石をポップすることができますが、内部にははるかに多くの栄養があります。 “映画は世界を楽しませる、”ルイ*リュミエールは言いました。 “それは人々を豊かにします。”

後の映画に進む前に、最初の公開上映で示されたシーンを含む最初のリールは、よく見る価値があります。 単一のカメラの配置の明白なnaivetyは新しい媒体への探索的で、刺激的なアプローチを隠す。 リヨン工場を出る労働者の流れの速く、忙しい動き、またはRepas du Bébeでの肖像画の生活の試み–それぞれの短編映画で、兄弟ははっきりと映画の何かをキャプ 悪名高いL’Arrivée d’un Train en Gare de la Ciotatは、被写界深度の実験です。 Arroseur et Arroséは物語を提供しています：二人の俳優とホースパイプを持つ単純な光景ギャグ。 レンガが塵に崩壊する満足のいく光景は、Démolition d’un Murを魅力的な時計にしますが、同じ映像が後方にスプールされると、壁が生き生きとし、Lumièresは特殊効果に彼らの最初の進出をノッチアップしています。

実験は次の年にわたって続き、Blu-rayは兄弟とそのチームがこれまで以上にエキゾチックな風景に対して同じアイデアを作り直していることを示 L’Arrivée d’un Trainのフレームの一隅に向かって急いでいる列車のほぼ立体的な構成は、跳ねる乳母を持つフランスの乳母の列、エルサレムのラクダの列車、シカゴの警官のパレードに再利用されている。 Arroseur et Arroséのhosepipeジョークは、フレームをより有効に活用するために再設定されています。 そこに多くの群衆がありますが、今、彼らはウェストミンスター橋の上を流れる、マルティニークのフルーツマーケットで買い物をしている、またはニューヨーク、ダブリンベルリンの通りを横断しています。 特殊効果への熱意は爆発で続き、ある注目すべきシナリオでは、トリック編集とダミーを使用して漫画の交通事故と死体を再構築するグロテスクなプ カメラ自体は移動しませんが、オペレーターは移動するプラットフォームにCinématographeを配置することによって革新します：列車、ボート、リフト、熱気球。 これらの映画は、ヴェネツィアの大運河のパノラマクルーズなどのミニ旅行記、またはカメラがリヨンやリバプールの街並みを滑空する列車に乗って 上昇する気球の下から、またはリフトが上昇するにつれてエッフェル塔の鉄工所からの眺めは、まだ驚くべきものです。

映画には社会史も含まれています。 世界で最も有名なランドマークのいくつかは、私たちが今までそれらを見るよりも知覚的に新鮮な、これらの映画の中で捕獲されています。 彼らが撮影されてから110年後に見られる子供たちの顔は、間違いなく痛烈です。 私たちは、赤ちゃんが彼女の最初の一歩を踏み出すのを見て、ちょうど二十年離れた第一次世界大戦で、彼女の将来にあるものだろうか。 馬はグアダラハラのストリームで騒々しいディップを取る、と牛はインドシナのボートに、明らかに首で、持ち上げられています。 私たちの祖先の作業習慣は、アンビルから離れることなく、un petit verreでダウン風特に勤勉な鍛冶屋、または氷のように見える川で服をスクラブ丈夫laveusesを魅了 そして、遊びで私たちの祖先は楽しいとおなじみです：裕福なフランスの女性は、ブールの試合で勝利を応援し、リヨンの隣人は雪玉を投げたり、インドシナのアヘン喫煙者は、彼らがパイプを通過するようにリクライニングします。 特に、ボクシングのレッスンでの学生の同期された動きや、アルプスをスケーリングする登山者のシーンを楽しんだ。

あなたのトラックであなたを停止しますこれらの映画の中で顔や数字があります：コンコルド広場でランプポストに傾い生意気な若者;子猫をからかって若い女の子;右のレンズまでステップとscowlsエルサレムの通りのトレーダー。 マドリードでは、連隊がリラックスした、一見即興のダンスを実行します–一人の兵士を除いて、堅くてまっすぐに立って、カメラを冷静に見つめています。 彼は何を考えているのですか？

これらの瞬間は、すべてのその修復作業の真の価値を示しています: このクリーンで鮮明な化身では、リュミエール兄弟の映画は、私たちが完全に近代的なように見える過去と直面する顔をもたらします。 “映画は木から跳び、海から上昇した時がありました,彼の魔法のマシンを持つ男は正方形で停止したとき,カフェに入りました,すべての画面が無限に窓 “それはルイ-リュミエールの時代でした。”Lumière、ル-フィルム！ DVDとBlu-rayで発売されている。 リュミエール！ パリでデビューした展覧会は、6月24日から1月15日まで、イタリアのボローニャで開催されます。

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