ギターの世界は広大であり、そこに素晴らしいブランドがたくさんあります! あなたが新しいプレーヤーであろうとベテランのプロであろうと、最高のギターブランドのどれがあなたのスタイルに最適であり、あなたの演奏にも適
多くのブランドは、プレイヤーのすべての種類のためのモデルの多種多様を提供していますが、通常、彼らのギターは、すべての共通のテーマ、またはデザイ これらの設計目標が異なるブランド間でどのように変化するかを理解することで、どのブランドに注意を払うべきか、どのブランドを避けるべきかを把握するのに役立ちます。 最終的には、ギター市場の皆のために何かがあります—しかし、それはまだあなたのためにちょうど正しいことを作っている会社を見つけるためにいく このガイドでは、我々は予算とプレミアムメーカーの両方を取って、そこに非常に最高のギターのブランドを分解しました。あなたの次のギターのための狩りにしているか、単に市場に目を維持したいかどうか、これらのブランドは、外を見るために非常に最高のいくつかです。
私たちのガイドは、あなたが楽しんでいないギターやブランドで迷子にすることなく、正確に市場に従うために必要なすべてを提供します。 のは、それに権利を取得し、ブランドを打破してみましょう!/p>
ステージ上のフェンダーストラトキャスター。エレキギターの歴史の中で、フェンダーのような不可欠な役割を果たしている会社はありません。
フェンダー
エレキギターの歴史の中で、フェンダー カリフォルニアの会社は、エスクァイア(後のテレキャスター)で最初の量産エレキギターを獲得し、彼らは以来、素晴らしいギターを汲み出してきました。 テレ、ストラトキャスター、Jazzmasterのようなモデルは、これまでに設計された最大のギターのすべてのいくつかです。
フェンダーの大きな強みの一つは、彼らの驚くべき柔軟性です。 彼らはもともと1940年代と1950年代のプレーヤーのために設計されましたが、テレキャスターやストラトキャスターのようなギターは、まだ今日の楽器の境界を押
フェンダーを愛した有名な選手のリストは数えるには長すぎますが、ジョージ-ハリソン、キース-リチャーズ、ジミー-ペイジからエディ-ヴァン-ヘイレン、ジョニー-マー、ジョニー-グリーンウッド、エド-オブライエンなどの伝説が含まれています。 そしてそれは精密低音およびジャズ低音のような会社の伝説の低音モデルのプレーヤーを、数えていない!
フェンダーのギターは明るく、煙突の音および明確な調的なパレットのために知られている。 彼らはクリーンまたはオーバードライブを果たしたかどうか素晴らしい実行しますが、”フェンダークリーン”(ギターとアンプの両方から)いくつかの記録界で伝説
フェンダーのギターはまた、ブランドに非常に独特の音を与える主にシングルコイルピックアップを使用しています。 ハムバッカーを使用するメーカーとは対照的に、シングルコイルのギターは、フォーカスや一口を失うことなく、より多くのトップエンドのあき高、輝き、およ より詳細な外観のためのフェンダージョニーマージャガーの私たちのレビューをチェックしてください。 あなたはハムバッカーをしたい場合はもちろん、多くのテレとストラットモデルは、工場からマウントされたそれらと利用可能です。
フェンダーは、彼らは同様にいくつかの半中空と”薄い”モデルを生産しているが、主にソリッドボディのギターを作ります。 また、フェンダー CD60CEドレッドノートの私たちのレビューのように、彼らの音響のいくつかをチェックアウトすることができます。 あなたがカットしたい場合は、活発なフェンダーのトーンが、もう少し音響共鳴で、これらはに見て素晴らしいモデルです。
あなたはそれを持っています。
余分音響キャビティはまたより若くかより古いプレーヤーのために大きいこれらの斧の重量を減らす。
フェンダーはまた、競合他社よりもわずかに小さく、より快適に湾曲した首をほとんどのモデルで提供しています。 これは、彼らだけでギターを拾う若い選手だけでなく、彼らのギグのための速弾きギターをしたいベテランのプロのための素晴らしいフィット感にな 私達が見直したメキシコのStratocasterは調子および価値の大きいコンボを提供する。
同社の”モダンC”ネックプロファイルと9.5″指板の半径は、彼らのヴィンテージ感を失うことなく、モダンなタッチを提供します。 P>
フェンダーデュオソニック。
Squier
Squierは主に「Fenderの予算ライン」として知られているかもしれませんが、同社は過去数十年の間に所有者の影から抜け出しています。 この頃は、Squiersは頻繁にあなたがフェンダーで見つけることができない様式か特徴を提供するギグ質の器械である。 あなたはタイトな予算にしているか、単に本発明の新しいギターをしたいかどうか、Squierはチェックアウトするための右のブランドです。
今日、SquierはAffinityシリーズで最もよく知られています。 これらのギターは、本格的なフェンダーと同じボディ形状とトーンを提供しますが、はるかに少ないコスト-彼らはタイトな予算や高価な楽器にコミットせずに新しいサウンドをチェックアウトしたい人のプレーヤーに最適です。 標準的なテレキャスターおよび類縁のStratocasterは最も普及した斧のいくつかである。
SquierはまたフェンダーのVinteraの整列の縮小された版のように今日作動する古典的なVibeシリーズを提供する。 CVストラトキャスターやCVテレキャスターのような古典的なバイブSquiersは、ネック形状、指板、ピックアップ、および多くのためのヴィンテージ仕様を取り、手頃な価格のモダンギターにそれらを入れます。 また、Jazzmastersのような古典的な雰囲気のオフセットを見つけることができます。
最後に、近年ではスクイアーは、興味深い署名と特別版のモデルの名簿を作成しました。 これらのギターは時々フェンダーの設計の後で取るが、他の時あなたがフェンダーで見つけるか、または大衆市場のためのフェンダーの注文の店の設計を変 いくつかの素晴らしい例はJです。
マスシシグネチャージャズマスター、スクワイアスターキャスター、スクワイアカブロニータテレキャスター。 これらのモデルのすべては、あなたがフェンダーの標準的な製品ラインから得ることができないデザインとサウンドを提供し、彼らはギグやジャムセ
StarcasterとCabronita Teleは特に興味深いモデルです。 Starcasterは70年代後半のオフセット、あなたがフェンダーで見る何か他のものと完全に異なっている半空ボディ設計を持って来る。 そのギブソン風のfホールとハムバッキングピックアップは、ほとんどのフェンダーよりも肉の音を与えるが、広い範囲のピックアップと半中空ボディは、
Cabronita Teleはもう一つの偉大なスクイエの専門です。 このモデルは、もともとフェンダーのカスタムショップでデビューしたが、スクワイアは数年前に生産にそれを取って、それ以来、大ヒットされています。 他のほとんどのテレキャスターの設計より意地悪な端が付いている50年代様式の調子がほしいと思えば、Cabronitaはあなたのための完全な選択である。
Cabronitaは漆黒のボディに小さなピックガードと二つのテレビジョーンズピックアップを組み合わせています。 これらは沢山の鐘そっくりの明快さおよびてきぱきとしているクランチのGretsch様式の調子を、しみ出させる。 また、あなたのノートにウォブルとギターに素敵なヴィンテージの外観を追加し、パッケージ内のBigsbyビブラートアームを取得します。 パッケージを丸めるかえでの首がCabronitaはSquierの古典である。 P>
Gibson
フェンダーとは別に、ギブソンは間違いなくギターの歴史の中で最も有名なブランドです。 20世紀の変わり目に創業以来、ギブソンは、電気と音響の両方の世界で、ギター業界の巨人となっています。 レスポール、ES-335、SG、J-45のようなブランドのモデルは、これまでに作られた最も伝説的なギターの一部となっています。あなたはギブソンを購入することを考えているなら、それはブランドの精神、および一般的なスタイルを知ることが重要です。
米国で最も古いギターメーカーの一つとして、多くのギブソンモデルは、fホールや半中空または中空ボディのようなヴィンテージタッチを利用しています。 ヴィンテージアーチトップやバイオリンを思わせるfホールとダブルホーンを組み込んだES-335は、ギブソンの象徴的なスタイルの素晴らしい例です。 ES-330やES-125やES-175のような完全に中空のギターのような他のシンラインギブソンモデルは、また、このヴィンテージ、アーチトップ美的を利用しています。 あなたはギターのこのスタイルを愛している場合は、これらのヴィンテージ軸のほとんどが含まれている”ES”ラインを、探してください。また、ほぼすべてのギブソンエレクトリックギターでハムバッカーやP-90sを見つけることができます。
これらの暗い、滑らかなピックアップは、セミホロウとホローボディギターが得意音響、ウッディトーンを補完します。 いくつかのヴィンテージギブソン(メロディーメーカーのような)シリーズは、これらのギターは、学生を対象としたものであり、製品ラインの重要な部分になったことはありませんでしたが、シングルコイルを使用しています。 しかし、Les Paul、SG、Flying Vのような同社のエレキギターのいくつかは、多くの”ES”モデルよりもはるかに現代的です。 これらのギターは、高出力ハムバッカーとより速く、より滑らかな首で、固体を提供しています。 ESギターはクラシックロックギター、ブルース、ジャズに秀でていますが、ソリッドボディのギターは、より多くのオーバードライブとディストーションを持つスタイ
ほとんどのギブソンエレクトリックギターは、周波数スペクトル(特にトップエンド)全体で明るく、直接ミッドレンジ応答と明確な関節を強調するマホガニーとメイプル、で構築されています。
製品ラインの音響側では、シトカスプルースとローズウッドも一般的なトーンウッドですが、マホガニーとギターの多くを見つけることができます。 トウヒは沢山の調音およびひもの分離を明るく、明確な攻撃に与えるので、大きい上木を作る。 ローズウッドは、一方で、古典的なヴィンテージの雰囲気のために滑らかで暖かいです。
ギブソンのアコースティック製品ラインのうち、J-45とスーパージャンボシリーズは、彼らの最も有名なモデルです。 J-45は同様にかき鳴らし、flatpicking、およびシンガーソングライターの仕事のために大きいdreadnoughtよりわずかに小さいボディ形を提供する。 極度のジャンボGibsonsはdreadnoughtsより大きく、最も大きい環境に例外的な低音の投射を提供する。
エピフォン
エピフォンは、ギブソンの予算ラインを生産するために主に知られているかもしれませんが、ブランドは同様に自分自身の伝説 カジノ、リビエラ、テキサン、ワイルドキャット、皇帝のような有名なモデルは、チェックアウトする任意の意欲的な星のための最高のギターブランドのこ
あなたは音とより手頃な価格でギブソンのように見えるギターをしたい場合は、Epiphone Les Paul、Epiphone SG、およびEpiphone335のようなEpiphoneモデルは、チェックアウトするの 海外で構築され、これらのギターは、すべてのプレイヤーが余裕ができる価格で彼らのギブソンの対応はとても特別なものの多くをキャプチャするた
エピフォンのための改善の一つの主要な領域は、ギターのフィット感と仕上げされています。 いくつかの古い、安価なエピフォンは、広範なセットアップとハードウェアのアップグレードのための余分な現金を殻から取り出すために選手を強制的に、pokeyフレットと見掛け倒しの職人技に苦しんだ。 但し、過去十年間にEpiphoneはプロレベルに質を上げました。 これらは非常にgiggableギターです!
海外のエピフォンの品質管理の向上に伴い、過去数十年はまた、ギブソンの設計に基づいてエピフォンモデルのピックアップの改善を見てきました。 EpiphoneのカスタムデザインのBurstBuckerおよびProBuckerのハムバッカーを使うと、Epiphoneの整列から本格的なギブソンの調音そして深さのほとんどすべての調子を得ることが
あなたは独特のエピフォンのギターを探しているなら、あなたは彼らのユニークなモデルをチェックアウトする必要があります。 ジョン-レノン、ポール-マッカートニー、ジョージ-ハリソン、キース-リチャーズなどのプレイヤーが使用するカジノは、間違いなく同社の最も有名です。 カジノは、二つのP-90ピックアップと滑らかなローズウッド指板と完全に中空メープルポプラメープルシンラインボディをブレンドします。
中空のボディは、ギターの音が大きくアンプラグドだけでなく、増幅され、ピックアップの広い範囲を強調します。 P-90sは、彼らにすべての仕事をカバーするために一つのギターを必要とするプレイヤーのための素晴らしいピックになり、オーバードライブを叫んで、風通し カジノはジャズ、ロック、ブルース、さらには国のための素晴らしいピックです。
リビエラはEpiphoneの歴史からの別の古典的なモデルである。 それはカジノに似たボディを持っていますが、それはそのブランコテールピースとミニハムバッカーで有名です。 これらのピックアップは、シングルコイルやP-90sよりも重いトーンを生産したが、それでも最高の標準的なハムバッカーよりも多くのトップエンド
今日、エピフォンは、ストロークのニックValensiのための署名リビエラモデルを製造し、また、三つのP-90ピックアップとBigsby(Widlkatのようなが、一つの代わりに二つのカッタウェイを持つ)とリビエラのバージョンを再発行しています。 これらのギターのいずれかがテレキャスターやストラットクローンではない汎用性の高い斧を望んでいるプレーヤーのための素晴らしい選択であろう。
音響面では、TexanやOlympicのようなEpiphoneモデルも人気があります。 テキサンは、ポール-マッカートニーのような選手が使用するビンテージビッグボディのドレッドノートであり、オリンピックの再発行は、同社の初期のアコースティックジャズアーチトップを記念しています。 それは完全にスウィングジャズプレーヤーに適した独特の、上品な楽器です。 P>
PRS
PRSはFenderやGibsonよりもずっと後に始まったかもしれませんが、30年以上の歴史の中で、同社はすぐにギターの世界で最も有名なブランドの一つに成長 PRSのギターは独特で、微妙な様式および調子を常に残っている間型のギターの面を模倣する思慮深く、風雅な設計のために知られている。
PRSの最初の画期的なモデルは、カスタムギターでした。 最初は24フレットで作られた(とカスタム24と呼ばれる)24-と22フレットモデルの両方で提供される前に、カスタムの人気は、ギターブランドとしてPRSの多くの人々の認識を表すようになってきました。
現代のSEカスタム24は、ギタリストに多くの現金を節約しながら、オリジナルを有名にした特性を保持しています。 それは組の顕著なハムバッカー、独特な二重cutaway形および美しい炎を付けられたかえでの上とのunder1,000の下で、よく坐る。 ボディ形状とピックアップは、それ最高のロックギターの一つだけでなく、ジャズやカントリーミュージックのための素晴らしいあなたは古典的な音にひねりをしたい場合は、PRSはまた、カスタム24SEセミホロウ、またはフロイドローズブリッジとカスタム24SEのようなデザインを提供しています。
また、細長いマッカーティモデルやより密接にレスポールに似ているシングルカットのデザインのような別のボディ形状を購入することができます。 どんな電気を選んでも、PRSは最高のトーンウッドを調達することへの献身と、すべてのモデルの細部への非の打ちどころのない注意で知られています。
これは素晴らしいギターのための大きい調理法であるが、またあなたのモデルが新しく、転売の市場で大きな価値を提供することを保障する。
近年では、PRSはまた、価値と仕上げを組み合わせた思慮深いモデルのシリーズで、アコースティックギターの世界に分岐しています。 P20SEパーラーは素晴らしい例です。 それはそれを快適保っている間最もよい調子を与える全マホガニーの固体構造を提供するが、音質および投射を改善するより大きいパーラーボディで P>
ギブソンまたはエピフォン335。
Gretsch
Gretschは、1950年代にカントリー、ロカビリー、ロックンロールギターのシーンで最初に人気を博しました。 しかし、このブランドは過去20年間でルネッサンスを経験しており、優れた品質、ヴィンテージトーン、あらゆるタイプのギターを探しているプレイヤーに適した手頃な価格のオプションがたくさんあります。
グレッチは主に6120のような中空ボディギターで知られています。 この単一cutawayモデルは全深さボディへの木質、滑らかな健全な感謝を提供した。 グレッチのFilter’Tronハムバッカーズとペアになったときにその余分な深さは素晴らしい響き:ギブソンP.A.Fモデルよりも明るく明確に、プレイヤーはミッ別の有名なグレッチ中空体は、カントリー紳士です。
最初はチェット-アトキンスの署名モデルとして想像されて、このギターはフィードバックを最小にするために二重cutawaysを提供し、f穴塗られた。 6120とCountry Gentは、George Harrison、Chet Atkins、Eddie Cochran、Brian Setzerなどの有名なユーザーを見つけました。
この最も人気のあるヴィンテージグレッチの一つの例外は、デュオジェットです。 ディアモンド-ハムバッカーが二人いるこのソリッドボディ、シングルカッタウェイモデルは、ビートルズの初期の頃にジョージ-ハリソンのお気に入りとなり、テレキャスターやレスポールとは異なるものを提供する人気のソリッドボディモデルとして生き残った。
しかし、グレッチはまた、彼らの手頃な価格のラインのために、近年ではより人気となっています:StreamlinerシリーズとElectromaticラインナップ。 ほとんどのStreamlinerモデルはimpeccable500の下で小売りし、エレクトロマティクスはunder1,000の下で入ってくると、これらの製品ラインの両方が非の打ちどころのないフィッ
StreamlinerとElectromaticギターの両方が6120shape、Duo Jet、Country GentlemanのデザインのようなヴィンテージのGretschボディシェイプを使用しています。 また国の紳士の二重cutaway感じを取り、ボディの中間に中心のブロックを加えるより新しいモデルを見つける。 これにより、フィードバックが減少し、サスティンが増加し、よりシャープでエッジの効いた音のためのトーンが焦点を当てています。
StreamlinerシリーズとElectromaticシリーズの主な違いはピックアップにあります。 エレクトロマティック-ギターにはヴィンテージ-グレッチ-フィルター-トロンズのようなピックアップが含まれているが、ストリームライナー-アクシズは代わりにブロード-トロンピックアップを使用している。 Broad’Tronsはグレッチギターのように聞こえるだけでなく、より汎用性の高い斧のためのより一般的なギブソンスタイルのハムバッカーのトーンをキャプチャす
ピックアップと一緒に、Electromaticギターはまた、より良いフィット感と仕上げだけでなく、より全体的な設備を提供しています。 Fretworkおよびボディはぱりっとした細部の仕事および例外的な終わりと非常に滑らか、である。
あなたは価格のために素晴らしい音のギターをしたい場合は、Streamlinerシリーズはあなたのためのオプションです—しかし、あなたはグレッチトーンのより正確な表現を提供し、ちょうど素晴らしい、ピリオドに聞こえる楽器をしたい場合は、あなたはElectromaticにもっと満足するかもしれません。 または、アコースティックギターがほしいと思ったら、Gretsch Jim Dandy Parlorのギターの私達の検討から点検しなさい。
Martin
Martinのギターは音響の世界で伝説的です。 ナザレ、ペンシルベニア州の会社は150年以上にわたってflattopsとarchtopsを製造しており、その遺産は彼らのギターに輝いています。 多くのアコースティックギタリストはマーティンを彼らの器械のコレクションの小尖塔と考慮する。
エリック-クラプトンからジョニー-キャッシュ、ジョニー-グリーンウッド、トム-ヨークまでのプレイヤーが使用しているマーティン-ギターは、想像できるほとんどすべてのジャンルで場所を発見しました。 実際には、この時点では、マーティンは大きな影響を与えていない名前やジャンルを一覧表示する方が簡単かもしれません!
同社は二つの製品ラインで最も有名です: モデル番号の前に”D”が付いたdreadnoughtsと、署名のorchestraモデル(”OM”ライン)。 これらの音響ボディ形は他の多くのギターの分類より大きく、優秀な調子および投射を提供する。
古典的なMartinsは、すべての無垢材を使用しているため、非常に高価です—しばしばシタンやマホガニーの背中と側面を持つSitkaスプルースのトップス—とすべ しかし、マーティンはまた、より安価なオプションを必要とするプレーヤーのためのいくつかのより手頃な価格のデザインを提供しています。 小さなマーティンモデルは、この一つの良い例です。
それは小さいボディ、トウヒの上および積層の背部および側面のおかげで学生モデルとして最初に想像された間、ギターの破裂音王Ed Sheeranの好みになり、直ちに彼と有名になった。 しかし、エド-シーランがギターを使用しているからといって、あなたができないことを意味するものではありません!
リトルマーティンの¾ドレッドノート形状は、初心者、若い選手、そして新しいギタリストが自分の関節や手を傷つけることなく、単一のノートやフレットバレコードを摘み取ることが容易になります。 P>
ギブソンレスポール、いくつかのアイバニーズモデルに似ています。
Ibanez
Ibanezはギターコミュニティで最も有名な日本のブランドの一つであり、その影響はギターやエフェクトペダルの世界にも広がっています。 同社は一連の有名なモデルを生産していますが、最も有名なのは間違いなくJEMとRGです。
Steve Vaiによって設計されたシグネチャーギターであるJEMとそれをベースにしたRGシリーズは、Ibanezのフラッグシップデザインとなっています。 あなたはそれが可能な限り簡単に音楽の任意の複雑なスタイルを再生することができますギターを探しているなら(メタルからハードロック、実験的、さらにはプログに)、その後JEMとRGモデルは、チェックアウトするのに最適なオプションかもしれません。
JemとRGで、Ibanezは今ではユビキタスな”superstrat”ボディシェイプを普及させた最初のビルダーの一人になりました。 それは古典的なフェンダーストラトキャスターに似ていますが、通常、それが簡単に速く、大声で再生するようにするために、より薄く、より速い首、高出力ピックアップセット、およびシャープ、よりダイナミックなカッタウェイを使用しています。
RG450MBのようなギターは、あなたが通常安いギターで見つけるよりも優れたビルド品質をしたい初心者のための素晴らしいピックです。 Ibanezはプレイアビリティへのこだわりと細部へのこだわりで有名で、品質を犠牲にすることなく価値を求めているプレイヤーに最適なブランドです。 ベースプレイヤーは、同様にIbanez Talmanベースの私たちのレビューを見る必要があります!
さらに手頃な価格のモデルが必要な場合は、GRGM21ギターは初心者のために特別に設計されています。 これは、すべての予算上のプレイヤーのための非常にアクセス可能だし、それはそれが簡単に新しいプレイヤーが活用するために作る微調整のセットを また、複雑な和音をフレッティングし、高速ソロがはるかに簡単に実行されます3/4サイズのスケールとボディを持っています。 p>
新しいブランドを試してみると、時にはあなたに素晴らしい結果
その他のブランド:ギルド、牧師、シーガル
私たちのリストを丸めると、我々はまた、いくつかの佳作を持っている:ギルド、牧師、シーガルギター。 これらのブランドは、すべての上記の名前のいくつかのように有名ではないかもしれませんが、彼らはすべてのビットとして面白いです。 これらのブランドはすべて現実的な、価値満載の器械の作成で市場のベストのいくつかであることと共に大きい質を、持って来る。
ギルド
ギルドは歴史をたっぷりとレガシーブランドです—彼らのarchtopsとエレキギターは1950年代と1960年代を通して非常に人気がありました—しかし、ブ
彼らのニューアーク聖をチェックしてください。 音と偉大な果たしているギターの完全なコレクションのための電気モデルのラインナップ。 特に、セミホローギターのStarfireラインとソリッドボディのThunderbirdモデルは、ギルドが21世紀に向けて更新した古典的なブランド名です。 彼らはほとんどのプレーヤーのために手頃な価格だし、彼らは彼らのトーンと一緒に大きな価値を提供します。
Reverend
Reverendはギターシーンの新しいプレーヤーですが、彼らはすぐに彼らの高品質の部品とユニークなボディ形状とピックアップ構成で自分自身の名前 もちろん、それは牧師の楽器は、今日のギターの世界で最高の値のいくつかであることを傷つけることはありません! Under1,000以下のために小売りする多くのモデルを見つけより安いのために使用することができる。
ダブルエージェントは牧師の精神の素晴らしい例です。 首にsoapbar P90と橋のハムバッカーで、それは右のバットから他のほとんどの軸よりも広い色調のパレットを持っています。 オフセットkorinaボディおよび焼かれたかえでの首は優れた感じおよび多目的なDNAにだけ加える。 また、充電器290で2つのP-90sと同じボディを得ることができます。
充電器390とJetstream390のようなギターは、各モデルで三つのP90Sで、P90ピックアップをさらに使用します。 または、青およびジャズのために完全である半空の調子のためにクラブ王290から点検できる。 彼らはすべてあなたに伝統的な高音ポットよりも広い色調の範囲を与えるためにあなたの音の内外に低音をロールバック牧師の輪郭トーンコントロール
シカゴ-カンパニーはまた、ビリー-コーガン、リーブス-ギャブレルズ、ピート-アンダーソンなどのギタリストと一連の興味深いコラボレーションを行っている。 コーガンのシグネチャーギター、Reverend BC-1、そしてシグネチャー terzは特に魅力的です。 短いスケールと一つの橋ハムバッカーで、terz(マイナー三分の一で調整)は冒険的な選手のための素晴らしいです。
Seagull
最後に、Seagullのギターはアコースティックギター市場の力です—そして正当な理由のために! 彼らのデザイン、特に手頃な価格のS6ラインナップは、初心者や上級者のための古典的なミッドレンジの音響となっています。 あなただけのアコースティックギターを拾っているか、銀行を壊すことなく、より多くを行うことができます斧をしたいかどうか、シーガルは気づく
ほとんどのカモメのギターは古典的な音響のtonewoodsである上のための固体Sitkaのトウヒか固体ヒマラヤスギを使用する。 杉はもう少しユニークですが、スプルースは、その投影と明快さのために珍重されている—それはミッドレンジに重い焦点を当てて暖かく、woodier音を持ってい
ワイルドチェリーは、マホガニーに似ており、手頃な価格で持続可能なギターを維持するボディウッドとして人気があります。 同社はまた、S6オーケストラギターとS6パーラーモデルを製造しているが、s6ドレッドノートは、はるかにラインナップの中で最も人気のあるモデルです。 これらすべてをチェックして、どれがあなたのために最善を尽くすかを見つけてください!p>