ロックンロールのパワーは常に素晴らしいプロセスです。 それはロックンロールの単一の最も重要な図であるボブ-ディランであるが、;そしてそれはロックンロールバンドの実施形態であるローリング-ストーンズであるが、それにもかかわらず、私たちの男の子です。 ビートルズは、ロックンロールが意味し、包含するすべての完璧な製品と結果である。

これは彼らの新しい二つのアルバムセットのようにはっきりと明白ではありませんでした。 ビートルズ（Apple SWBO101）。 それ以外のものは何でも、それは彼らが今までにリリースした最高のアルバムであり、ビートルズだけがより良いものを作ることができます。 あなたはそれにヒップのいずれかである、またはあなたはされていません。

それの影響は、LPのアイデアの一つは、ロックンロールのすべてを包含する媒体を通じて現存する西洋音楽のすべての部分を含むことであるように圧倒的であり、そのようなカテゴリー的かつ絶対的な声明が不可欠であること。 わずかによく見ると、それはSgt.Pepper’S Lonely Hearts Club Bandよりもはるかに意図的で、自己意識的で、大げさで、組織的で構造化され、一貫性があり、完全で、より完璧なアルバムであることが示されている。

ッパーのは、ロックンロールに交響曲の概念を適用し、ロックンロールに信じられないほどの（そしてすぐに使い過ぎた）次元を追加しました。 現在のリリースよりも野心的なものは何もありませんでした：ビートルズは西洋音楽の歴史と合成です。 そして、それはもちろん、ロックンロールが何であるかであり、それはビートルズが何であるかです。

ロックンロール、マクルーハン時代の最初の成功した芸術形式は、国と西洋音楽と黒のアメリカ音楽（あなたがする場合はブルース）の基本的なハイブリッド その合併は、イングランドとアフリカの音楽の遠くに影響を受けた結婚、無限に拡張することができる陰と陽を表しています。

ロックンロールの起源だけでなく、それの短い歴史だけでなく、ハイブリッドのシリーズとして見ることができ、常に変化するスタイルや流行は、ロックが考えられるすべての音楽スタイル（フォーク、ブルース、ソウル、インド、クラシック、サイケデリック、バラード、カントリー）を同化するように最近のプロセスが、ドリフターズ、エルヴィス-プレスリー、リトル-リチャード、バディ-ホリー、というように戻って一つだけでなく。 ロックンロールの長寿は、これらすべての音楽の伝統のエネルギーとスタイルを同化する能力です。 ロックンロールは一度に存在し、存在しない;それは言葉”ロックンロール”が私達が持っている最もよい言葉である理由である、それは何も意味しないし、したがってすべて——そしてそれは世界が知っている最も圧倒的なポピュラー音楽のかなり多分音楽的で神秘的な秘密である。このような審議と誠実さでこのような壮大なプロジェクトを試みることによって、彼らは非常に脆弱なままになっています。

このような審議と誠実さでこのような壮大なプロジェクトを試みることによって、彼らは非常に脆弱なままになっています。 ハードデイの夜から”私たちの男の子”であることのdissemblance、また軍曹ペッパーのバンドの変装はありません。

いつものように、個人的な正直さは攻撃に満たされます。 （秘密は、無実が不死身であり、殺すためにあまりにも速く急いでいる人は、ちょうど自分自身が死んでいるということです。）音楽の無知のレベルでは、私は登場したこのレコードの非常に最初のレビューを読んだ;それはニューヨーク-タイムズにあった。 約250の言葉で”批評家”は、ビッグブラザー-チープ-スリルズLPと同じくらい良いものでも、今後のBlood,Sweat and Tearsアルバムとしても、アルバムを却下した。 あなたはその査読者についての二つの答えのうちの一つだけを思い付く：彼は聴覚障害者であるか、彼は悪です。

彼らのシングル”革命のためにビートルズを攻撃した人たちは、”シングルのテーマは、二つの異なるバージョン、最も影響力のある後者で行われているサイドフォーに耳を傾けるためのイヤホンの良いペアでダウンして設定する必要があります。 メッセージが十分に明確でない場合は、”革命はありません。 9″の後には”おやすみ。”

ビートルズは革命的な異端のいくつかの種類の有罪であると言うことは不合理です。 これらの曲は、彼ら自身の”政治的”な影響や欲望を否定するものではなく、彼らのためのチャネリングを示しています。

ロックンロールは確かにスタイルとシステムを変更するための車両となっています。 しかし、変更されるべきシステムの部分の一つは”政治”であり、これは”新しい左”政治を含む。 “革命”の美しく組織化された音楽の具体的なバージョンには、口頭での認識は必要ありません。”イヤホンの良いセットは、私たちがこれまでに到達することができた人にメッセージを配信する必要があります。 たぶん、このアルバムは彼らのための良い贈り物になるだろう、”私からあなたへの愛を持って。”

ビートルズについては、彼らが次に何をしようとしているのかを見るのは難しいです。 彼らの以前のアルバムの成功とこの分野で他のすべての成功のように、オリジナルのアーティストや良い模倣的なものかどうか、それの成功は、ロックンロールにこれらの他の伝統をもたらす能力に基づいています（そしてその逆ではなく、”フォークロック”、”ラガロック”、”アシッドロック”の避けられない過剰のように）、特にディラン、ストーンズ、ビートルズ、そしてより少ない程度にロックンロールの他のすべての良いグループの場合、ロックンロールとして、ビートルズとして、またはボブとしての両方の独自のアイデンティティを維持する能力に基づいていますディラン、またはローリング-ストーンズとして、というように。

このように、ビートルズは、自分の音楽能力と個人的/精神的/芸術的アイデンティティが非常に強いので、彼らはそれを一意に彼らのものにし、一意にビートルズを作るので、意図的に外部の影響やアイデアや感情を借りて受け入れ、折衷的であることを安全に余裕があります。 彼らはイディオムを拡大するだけでなく、それを浸透させてさらにそれを取ることができるほど良いです。

このアルバムの最初のトラック”BACK in THE USSR”は、もちろん、このすべての完璧な例です: それはビーチボーイズの模倣（一部のみ）ではなく、チャック-ベリーを模倣したビーチボーイズの模倣です。 これはほとんどオリジナルのコンセプトややるべきことではありません：ちょうど過去数ヶ月で、私たちは”ロックンロールに戻る”という話に悩まされて それは、ロックンロールスタイルの他のすべての表面的な変化のように、すぐにfaddish、過度に使用され、疲れているものになるからです。

ここ数ヶ月で、私たちはカメがバンドとフランク-ザッパとルーベンとジェッツとの戦いをしているのを見てきました。 カメはそれをもたらすことができず（彼らはパロディする能力を持っていたが、古いスタイルで何か新しいことをする才能はなかった）、母親は通常の重い手の風刺、自己制限のプロセスで厳密に外接された領域内で動作することができた。

それはすべてビートルズに開放されています。 それはそれよりも多くのレベルで動作するので、”ソ連に戻って”はパロディであると言うのは簡単すぎるでしょう: それはまた、すべての洞察力を打つ、米国S.R.上の素晴らしい解説です-“ハニー、電話を切断します。”パロディだけでなく、ビートルズの曲でもあります。

この曲は間違いなく、アルバムが作られる前の1968年にポール-マッカートニーがアメリカに三度旅行した結果である（アルバムが完成した後のこの過去のニューヨークへの四日間の訪問は含まれていない）。 それはこのセットのための完璧な入門曲です。 以下は、米国の音楽（SR）を介して旅行です。

ここから、材料の多くはインドからのものであり、songs’The BeatlesはMaharishiのテーブルに滞在した後に戻ってきました。 “Dear Prudence”は、ビートルズがインドで瞑想している間に出会った女の子についてです。 ビートルズはいつも彼女が遊ぶために彼女の部屋から出てくるようにしようとしていた、これは彼女についてです。

“Looking through a Glass Onion”はもちろん、ビートルズをテーマにしたビートルズです。 彼らは彼らの曲について書いて、それらに物事を読む人々について感じるかもしれないものは何でも、それは間違いなく彼らの基盤で離れて食べて、常にその内省とその第二の考えを強制的に、それらに影響を与えています。 そして、ここでそれを理解しようとしているすべての人のための歌です-心配しないで、ジョンは別のジョイントを転がしている間にここであなたに言

ビートルズの驚異的な才能の一部は、それ自体が歌詞と同じメッセージと気分を運ぶ音楽を作曲する能力です。 歌詞と音楽は同じことを言うだけでなく、完全に補完的です。 これは、ロックンロールは音楽であり、文学ではなく、音楽がその最も重要な側面であるという認識にも付属しています。

おなじみのカリプソメロディーとビートの一つを取る”Obladi Oblada”は、完璧な例です。 そして、それはちょうどカリプソではなく、エレクトリックベースとドラムとロックンロールカリプソです。 楽しみについての楽しい歌のための楽しい音楽。 誰が答えを必要としますか？ モリーやデズモンド-ジョーンズではなく、彼らはダイヤモンドの指輪と子供と少し”Obladi Obladaと結婚しています。”あなたが必要とするのはObladi Obladaだけです。/p>

“ワイルドハニーパイ”は、サイケデリックな音楽と同盟形態に素敵なオマージュになります。

“Bungalow Bill”は、土曜日の午後のキディショーのモードで、ビートルズがマラケシュで出会った猫へのオマージュであり、アメリカのタイガーハンター（”The All American bullet headed saxon mother’s son”）であり、母親が同行していた。 彼は狩りに出かけていた、とこの曲は、彼の漫画の連続殺人道徳で、より良い文脈でアメリカを置くことができませんでした。”While My Guitar Gently Weeps”はジョージ-ハリスンの最高の曲の一つです。 それについての興味深いことの数があります：”Bluejayウェイ”への気分の類似性は、カリフォルニア、シンプルなバハカリフォルニアビート、ロサンゼルスのヘイズの夢のような言葉、目に見えない波のかのようにすべての部屋の周りにラップ有機ペースをリコールします。

ハリソンの通常のスタイルは、歌詞の中で、少し独善的で説教的なアプローチであり、これは私たちが再びここに持っています。 一つは、それが特定の人や事件についての歌であることを想像することはできません,むしろ事件の一般的なセット,メッセージ,説教のような,偽装誰に

そして、この曲はまだ別のレベルで話します,タイトルの非常に直接的なもの:それは彼のギターについてのギタリストの歌です,どのように、なぜ、そ 音楽はリードギタリストの直線的で連続的なラインを模倣しています。 この曲は、ギターがリードを拾う前に、エレキギターが重くスペインのリードラインを演奏する音を模倣したピアノで開くことに注意することは興味深い。 私はこのカットのリードギタリストがエリック*クラプトンであることを実質的な何かを賭けて喜んでいます,この曲はとても見事に音楽作品として構

タイトル”Happiness Is A Warm Gun”は、ジョンがアメリカのライフル雑誌で読んだ広告から来ています。 この曲は”Revolution”の最初のいとこになっている。”それの三つの部分;ロックンロールの素晴らしい1954年のC-Am-F-Gスタイルへのブレーク,適切な”バンバン,チュー,チュー.”あなたは明らかであるものを除いて、この曲について何を言うことができますか？

ビートルズの成功の一部は、彼らがすべてのリスナーに理解し、受け入れられるようにする能力です。 彼らが何をしているのか、彼らが何を言っているのかを掘るために専門家の知人を持つ必要はありません。 ロックンロール音楽を音楽の他のすべてのフォームとスタイルを受け入れることの残りの半分は、ロックンロールは、それが何であるかの要件を満たす、

ポールは、今日の世界で最も多作でプロのソングライターの一人として、アルバムを通して彼の信じられないほどの才能を示しています。 それは彼がどのように良い恥ずかしい、と彼はあなたが考えることを気にする任意のジャンルで完璧なメロディーと配置をやってのけることがで

ちょうどそれに名前を付けると、ポールはそれを行います、例えば、ギルバート*アンド*サリバンスタイルの犬についての愛の歌、少しラグタイム、少しバロッ “マーサ、私の親愛なる、”毛むくじゃらの駄洒落（”あなたはそれの厚いで自分自身を見つけるとき”）とすべてで、同じ名前のポールの英語の羊飼いについて。 そしてもちろん、それはセンドアップのレベルで、そして本質的に良い曲としても機能し、それ自身のメリットに完全に立っています。

“Blackbird”は、愛の陰陽がとても完璧にフィットしている美しいポール-マッカートニーの曲の一つです: 喜びと悲しみ、常に歌詞とメロディーのマイナーノートと和音で悲しみと憂鬱の皮肉な味（覚えている-“昨日”、”エレノア*リグビー”、”良い日の日差し、”目立つ多くの間で。）皮肉は、それがそんなに強力になります。

皮肉だけでなく、これらの曲と”Blackbird”は他の資質を共有しています-楽器のシンプルさと希薄さ（弦でも）は、それらを迅速かつ普遍的に浸透させます。 これはアコースティックギターだけで行われます。 そしてもちろん、歌詞があります：”これらの沈んだ目を取り、見ることを学ぶ; すべてのあなたの人生は、この瞬間が自由になるのを待っていただけです。”

“ロッキー-ラクーン”は、1937年頃のマウンド-シティ-ブルース-ブロワーズのものである。 ポールは作家としてだけでなく、歌手やミュージシャンとしても非常に汎用性があります。 ボーカルscatting、サルーンホールのピアノを掘る;その後、完璧なフレージング、enunciation、ぼかし（フレーズ”私はその少年を得るつもりだ…”のように）。 曲はとても面白いですし、まだ歌詞を掘る：”彼のライバルの足を撃つために。”殺すだけでなく、あなたを気にするが、不具にする。 そして、なぜこの曲はとても面白いオフに来るのですか？ 死は面白いです。

“I Will”は単にポールのペンからの別のロマンチックなバラードです。 彼は利用可能なすべての音楽デバイスと利用可能な決まり文句を使用しています-メロディー、楽器、アレンジ、ハーモニー、すべて-と彼は完全にオリジナル、完全に楽

ポールは、いくつかの人々がクロスワードパズルを行うように簡単に作詞作曲を行うことができれば（それはポールが自分自身がそれが唯一の個人的な誠実さの一形態として見ることができるポイントに曲で彼の絶対的なプロの能力を表示することを許可しているので、彼は軽薄または不注意であると言うことではありません）、ジョンの曲は苦渋の個人的な声明です。 彼らは聞くのが痛いです。

“Julia”は、ジョンが14歳のときに交通事故で殺されたのを見た母親への歌です。 このアルバムの中で最も感情的に明らかになった作品である。 全世界はビートルズの個人的な生活に証人されており、レコードアルバムは、そのようなメッセージのための最も適切な場所であるようです,に歌わ,のために歌わ,彼の母親. そしていつものように、ジョンは彼の無実によって保護されています。

“I’m So Tired”は、深夜のジャズ歌手（”I wonder should I get up and fix myself a drink”）の方法で始まります。 そして再び、それは完全に近代的な、非常に強力なコーラスに行くためにベース、離陸ポイントとしてのみこれを使用しています: “あなたが知っている、私はあなたに私が心の少しの平和のために持っているすべてを与えるだろう”ここで、すべて-アレンジ、ボーカル、楽器、メロディー-完全に嘆願の苦悶を呼び起こす。

イエス-キリスト、軍曹ペッパーはディズニーランドを通じて子供の十字軍をリード：彼ら自身のプロパガンダの犠牲者としてインドへの航海; アップル、マモンの城塞…二年前でさえ、殉教者としてのレノンのイメージは滑稽に見えただろうが、彼の裁判が近づくにつれて、彼の元の自己としてほとんど認識 この変態は、エネルギーの信じられないほどの量を犠牲にして行われており、この曲の疲れは重力の重さのように落ちるようです。”

サイドツーの他の曲には、ジョージとリンゴの曲が含まれています。 ジョージの”Piggies”は、そのような反対の気分とメッセージで”Blackbird”に従う素晴らしい選択です; “Blackbird”はとても励みになり、”Piggies”はとても独り善がりです（正確ですが：”彼らが必要とするものはいまいましい良い強打です”）。 ハ！ 比較すると、”Piggies”とリンゴのポルカ、”Don’t Pass Me By”（リンゴを信頼してCを見つける&wあらゆる文化の音楽）は、優れた数字のいくつかに対して弱い材料であるが、彼ら自身では完全にグルーヴィーである。

しかし、それは前方に二つの興味深い点をもたらします：ノートとポールのほぼ天才能力もジョンのロックと誠実さのローリングエッジは、ビートルズのため 完璧な音楽の設定、絶対に正しい楽器を選択するために、彼らの音楽の正しさの味と感覚は、同じように重要です。

第二は、ビートルズが実際に何であるか以外のものであるために、この新しいセットではほとんど試みがないということです：ジョン、ポール、ジョージとリンゴ。 四つの異なる人々、歌とスタイルと能力を持つそれぞれ。 彼らはもはや軍曹ペッパーのロンリーハーツクラブバンドではなく、彼らはもはやビートルズではない可能性があります。

彼らが集まるとき、それは”Why Don’t We Do It In The Road”です。 これは、このアルバムについて行われる多くの観察の一つです。 それは一度に彼らの最も単純な（無地の白いカバー）と今までのところでは最も複雑な努力の両方です。

誰かが仕事をして、これらのトラックのそれぞれが基づいているはずの新旧のロックンロールの曲とスタイルのリストを思い付く “誕生日”はヘンドリックスかクリームかもしれないラリー-ウィリアムズかもしれない。 ポイントは、”Helter Skelter”や”Everybody’s Got Something to Hide”のように、これらのすべてが、ロックンロールの中で最も優れた伝統的かつ現代的な要素がビートルズに満ちているということです。 ビートルズの”ハードロック”の側面は、しばしば見落とされ、無視され、しばしば意図的に彼らがそうでないものになるようにしようとする試みである。 彼らは結局のところ、ロックンロールバンドであり、彼らはそのことを行うことができます。 まっすぐな石は最も刺激的で、最も成長した材料のいくつかである。 （しかし、彼らは石やWhoの最高のものをカットしません）。

“Birthday”がジミ-ヘンドリックスやクラプトンのギター-リックスに基づいている場合、それはそれから最高のものを取り、それ自身の方法でそれを使用し、完全に文脈の中でそれを使用し、ロックンロール-サウンド-レコーディングの新しいものと結合しました。

“Everybody’s Got Something to Hide Except Me and My Monkey”では、ビートルズのすべての古い要素が、このような爽やかに新しい方法ですべての古いファッションや慣習の使用を含め、最新

例えば、曲の構造を取る：それはアプローチで古いI-IV-V twelvebarの進行に基づいていますが、実際には彼らは古いことを行うことはありません。 彼らはその後Vに戻ったとき、彼らは最も珍しい方法を取る——音とメロディーで——Iに戻って取得します。 （比較のために、Steppenwolfが今この同じ材料でやっていることで人気があるものに対してこの曲を設定します）。

“Helter Skelter”は再び伝統と現代の両方です——と優れています。 タイトルの言葉の背後にあるギターのライン、正確に使用されたファズトーンで曲全体を重ねるリズムギターのトラック、そしてポールの豪華なボーカル。 主よ、どのような歌手！ じっとしててはいけない あなたの指に水疱があるのも不思議ではありません。

完全に広く開いた目のアーティストとして、マクルーハンビルの他のすべてのように敏感で、彼らはもちろん、彼らの周りで何が起こっているか、特に最近のシーンの彼らの音楽に巻き込まれ、反射しています。

これらの曲の多くは、ビートルズがマハリシと一緒にいた間に書かれたものです。 “Everybody’s Got Something to Hide”は確かにその歌詞の中でそれを反映しています。 “Sexy Sadie”（セクシー-セイディー）は、マハリシの楽曲。 ハーモニーや他のボーカルラインは、特に”sの、絶妙です。”歌詞とボーカルの配信はとても誠実で、まだとても皮肉です。 ジョンはまだジョンです。”あなたは恋人かもしれませんが、あなたはダンサーではありません。”次のトラックのためのどのような選択。

もう一つの非常に意図的なパロディは、”Yer Blues”であり、この”blues revival”のナンセンスのほとんどをこれらの日のイギリスから取り除いた曲です。 エリック-クラプトン、ジェフ-ベック-グループ、そしておそらく一つまたは二つのようにまだ悪名高い個人を除いて、ビートルズはそれで単に優れています。 そして、それはとても滑稽になります。

最後のコーラスの終わりにオルガンのリフはとても完全に全体の話を伝えます;それは感じとスタイルのような信じられないほどの高さにそれらを持っているリフであるかのように、いくつかの平凡な変化や短いリフからたわごとをポンドするこれらの新しいブルースミュージシャンの非常に退屈で反復的なスタイルに基づいています。

ビートルズはもちろん、それが設定されている作品との文脈でとても文体的であるため、それを面白くしてください。 オープニングの歌詞と同じ”Yes I’m lonely wanna die.”Black cloud crossed my mind”という行は、”black cat crossed my path”のパロディであり、この曲の一部としては良い行です。

ちょっとパロディを忘れて、それは非常に良い現代のロックンロールブルースです。 線を掘る”私の母は空のものだった/私の父は地球のものだった/しかし、私は宇宙のものです/そして、あなたはそれが価値があるものを知っています。”

メッセージに戻って（タイトルでも）、ここで再びダルトン氏は、英語のブルースシーンで：

“英語のブルースシーンのトレンディな女装: 大げさと滑稽な文脈のうち、応接室ブルース歌手は、知的な俗物と純粋主義に接するブルースのカルトを作成しました。 クラプトン-ブルース-フェスティバルで観客の中で勃発する戦い、ホーンを追加するためのグループを熱狂的に非難する英国のブルースファン。 ジョーンズ氏は、ロックンロールの生意気な商業力を受け入れることができなかった彼の知的なハングアップで、フォーク純粋主義者のディランのグリスリーの肖像画であると言われています。 ソウルミュージックをベースとした商業的な形態として見下しているブルース純粋主義者は、ただの氏である。 ジョーンズは羊皮のジャケットを着ています。”

あなたがこれらの曲のいずれかを取り、本当にそれに降りれば、卓越性と職人技のすべての作品が完全に説明され、理解されている場所（そして、それは常に同じように良い、そしてあなたがするときは常にさらに良いことです）、あなたがその曲について言うことは、残りの曲と同じように真実です。

“Revolution No.1″は、シングルよりも質感と物質の点で優れた作品ですが、後者はシングルとしては優れていました。 “No.1″はメッセージをより容易にそしてより首尾よく運ぶ。 最後の角はガスであり、さらには、左のイヤホンにジョージの小さな”Daytripper”だと思います。

“ハニーパイ”は、全体のミュージカルのそれらの完璧なポール*マッカートニーの喚起のもう一つは、それがオリジナルと同じくらい良いかもしれないことを、とても細かく本質を理解しています。 Lovin’the rhymes:crazy-lazy,tragic-magic frantic-Atlantic. 彼は彼のメロディー、彼の言葉、彼のアレンジ、計装だけでなく、彼の声でそのような気分や時代を再創造することができるだけでなく。 彼はすべてのこれらの区域で均等に専門家である。

“Honey Pie”は、”When I’m64″のより洗練されたバージョンでもあり、”Savoy Truffle”は”Lucy In The Sky With Diamonds”、”Back in THE USSR”はより洗練された”Sgt.Pepper”をより洗練された外観であるように、”Savoy Truffle”はより洗練されたバージョンでもあります。”With A Little Help From My Friends”がリンゴのための曲としてトップになることはまずありません。 問題は、彼らがより良い曲であるかどうかです。 私はそう思う傾向がありますが、時間の知人だけが教えてくれます、そしてそれはとにかく本当に問題ではありません。

これらが弱い曲である場合、それらはこのアルバムセットの唯一の欠陥です。 それは比較的マイナーなポイントであり、より長い視点で考えられ、ほとんど無関係なものである。 歴史の中で創造的な人は、絶対的な一貫性と自分の輝きを一致させることができませんでした。

“Cry Baby Cry”は、最初は使い捨てとして私に当たっていますが、さらに知り合いはこれを言います：別の一流のビートルズの曲。 彼らが新しい可能性および組合せを探検し、開けている度に。 彼らはそれらを動作させるたびに。非常に多くの要因は、彼らが何をすべきかでビートルズの成功に入ります。

そのうちのいくつかは触れられています。 他のすべてに加えて、彼らは優れたミュージシャンです（このLPでのリンゴのドラミングは彼の最高であり、ロックンロールレコードで聞くことができる最高のものの中で、ジョージのリードは継続的によく配置され、よく書かれ、よく演奏されています）。 私たちは、この記録に彼らの様々な強みでそれらすべてを参照してくださ要するに、それは新しいビートルズのレコードであり、それのすべての私たちの期待を満たしています。

一般的に、この新しいリリース（excellent）は、Revolver（excellent）がRubber Soul（incredible）にあったのと同じ関係にあると言えるでしょう。 そして、それは言うことです、次のものは信じられないほどでなければなりません。

おやすみなさい。 しっかり寝ろ私はビートルズの彼のアイデアや考えのためにデビッド*ダルトンに私の恩義を認めたいと思います。