Sebbene alcuni abbiano visto il modernismo finire intorno al 1939, per quanto riguarda la letteratura inglese, “Quando (se) il modernismo si esaurì e iniziò il postmodernismo è stato contestato quasi con la stessa intensità di quando si verificò la transizione dal vittorianesimo al modernismo”. In realtà un certo numero di modernisti erano ancora in vita e la pubblicazione nel 1950 e 1960, tra cui T. S. Eliot, William Faulkner, Dorothy Richardson, e Ezra Pound. Inoltre, Basil Bunting, nato nel 1901, pubblicò poco fino a Briggflatts nel 1965 e Samuel Beckett, nato in Irlanda nel 1906, continuò a produrre opere significative fino agli anni ‘ 80, tra cui Waiting for Godot (1953), Happy Days (1961), Rockaby (1981), anche se alcuni lo considerano un post-modernista.
Tra scrittori Inglesi nel 1940 e 1950 sono stati autori di romanzi di Graham Greene e Anthony Powell, le cui opere span 1930 al 1980 e il poeta Dylan Thomas, mentre Evelyn Waugh, e W. H. Auden ha continuato la pubblicazione di un lavoro significativo.
Il romanzomodifica
Nel 1947 Malcolm Lowry pubblicò Sotto il vulcano, mentre George Orwell’s dystopia of totalitarianism, 1984, fu pubblicato nel 1949. Uno dei romanzi più influenti dell’immediato dopoguerra furono le Scene naturalistiche della vita provinciale di William Cooper, un consapevole rifiuto della tradizione modernista. Graham Greene era un convertito al cattolicesimo e i suoi romanzi esplorano le ambivalenti questioni morali e politiche del mondo moderno. Notevole per la capacità di combinare un serio successo letterario con un’ampia popolarità, i suoi romanzi includono Brighton Rock (1938), The Power and the Glory (1940), The Heart of the Matter (1948), A Burnt-Out Case (1961) e The Human Factor (1978). Altri romanzieri che scrivono nel 1950 e più tardi sono stati: Anthony Powell il cui ciclo di dodici volumi di romanzi A Dance to the Music of Time, è un esame comico di movimenti e maniere, potere e passività nella vita politica, culturale e militare inglese a metà del 20 ° secolo; romanziere comico Kingsley Amis è meglio conosciuto per la sua satira accademica; Il romanzo allegorico del premio Nobel William Golding Il signore delle mosche 1954, esplora come la cultura creata dall’uomo fallisce, usando come esempio un gruppo di scolari britannici abbandonati su un’isola deserta che cercano di governarsi, ma con risultati disastrosi. Filosofo Iris Murdoch è stato un prolifico scrittore di romanzi per tutta la seconda metà del 20 ° secolo, che si occupano soprattutto di rapporti sessuali, la moralità, e il potere dell’inconscio, tra cui Under the Net (1954), Il principe nero (1973) e Il cavaliere verde (1993). La scrittrice scozzese Muriel Spark ha spinto i confini del realismo nei suoi romanzi. Il suo primo, The Comforters (1957) riguarda una donna che si rende conto di essere un personaggio di un romanzo; Il primo di Miss Jean Brodie (1961), a volte porta il lettore brevemente in un lontano futuro, per vedere i vari destini che accadono ai suoi personaggi. Anthony Burgess è ricordato soprattutto per il suo romanzo distopico A Clockwork Orange (1962), ambientato in un futuro non troppo lontano, che è stato trasformato in un film di Stanley Kubrick nel 1971. Nel genere completamente diverso del fantasy gotico Mervyn Peake (1911-68) pubblicò la sua trilogia di Gormenghast di grande successo tra il 1946 e il 1959.
Una delle pubblicazioni di maggior successo di Penguin Books negli anni’ 70 fu heroic fantasy Watership Down di Richard Adams (1972). Evocando temi epici, racconta l’odissea di un gruppo di conigli che cercano di stabilire una nuova casa. Un altro romanzo di successo della stessa epoca fu La donna del tenente francese di John Fowles (1969), con un narratore che ammette liberamente la natura fittizia della sua storia e i suoi famosi finali alternativi. Questo è stato trasformato in un film nel 1981 con una sceneggiatura di Harold Pinter. Angela Carter (1940-92) è stata una romanziera e giornalista, nota per le sue opere femministe, realismo magico e picaresco. I suoi romanzi includono, Le macchine desiderio infernale del dottor Hoffman 1972 e Notti al circo 1984. Margaret Drabble (nato nel 1939) è un romanziere, biografo e critico, che ha pubblicato dal 1960 al 21 ° secolo. Sua sorella maggiore, A. S. Byatt (nata nel 1936) è meglio conosciuta per il Possesso pubblicato nel 1990.
Martin Amis (nato nel 1949) è uno dei più importanti romanzieri britannici contemporanei. I suoi romanzi più noti sono Money (1984) e London Fields (1989). Pat Barker (nato nel 1943) ha vinto molti premi per la sua narrativa. Il romanziere e sceneggiatore inglese Ian McEwan (nato nel 1948) è uno degli scrittori più apprezzati della Gran Bretagna contemporanea. Le sue opere includono The Cement Garden (1978) e Enduring Love (1997), che è stato trasformato in un film. Nel 1998 McEwan ha vinto il Man Booker Prize con Amsterdam. Espiazione (2001) è stato trasformato in un film premio Oscar. McEwan ha ricevuto il Jerusalem Prize nel 2011. Il romanzo vincitore del Whitbread Book Award White Teeth (2000) di Zadie Smith mescola pathos e umorismo, concentrandosi sulle vite successive di due amici di guerra a Londra. Julian Barnes (nato nel 1946) è un altro romanziere vivente di successo, che ha vinto il Man Booker Prize 2011 per il suo libro The Sense of an Ending, mentre tre dei suoi libri precedenti sono stati selezionati per il Booker Prize: Flaubert’s Parrot (1984), England, England (1998) e Arthur & George (2005). Ha anche scritto romanzi polizieschi sotto lo pseudonimo di Dan Kavanagh.
Due importanti romanzieri irlandesi contemporanei sono John Banville (nato nel 1945) e Colm Tóibín (nato nel 1955). Banville è anche un adattatore di drammi, uno sceneggiatore e uno scrittore di romanzi polizieschi sotto lo pseudonimo di Benjamin Black. Banville ha vinto numerosi premi: Il libro delle prove è stato selezionato per il Booker Prize e ha vinto il Guinness Peat Aviation award nel 1989; il suo diciottesimo romanzo, Il mare, ha vinto il Booker Prize nel 2005; ha ricevuto il Premio Franz Kafka nel 2011. Colm Tóibín (irlandese, 1955) è un romanziere, scrittore di racconti, saggista, drammaturgo, giornalista, critico e, più recentemente, poeta.
La Scozia ha prodotto alla fine del 20 ° secolo diversi importanti romanzieri, tra cui James Kelman, che come Samuel Beckett può creare umorismo dalle situazioni più cupe. How Late it Was, How Late, 1994, ha vinto il Booker Prize quell’anno; il romanzo di A. L. Kennedy del 2007 è stato nominato Libro dell’anno ai Costa Book Awards. Nel 2007 ha vinto il Premio di Stato austriaco per la letteratura europea; Lanark di Alasdair Gray: A Life in Four Books (1981) è un fantasy distopico ambientato in una versione surreale di Glasgow chiamata Unthank.
DramaEdit
Un importante movimento culturale nel teatro britannico che si è sviluppato tra la fine degli anni 1950 e l’inizio degli anni 1960 era Kitchen sink realism (o “kitchen sink drama”), un termine coniato per descrivere l’arte (il termine stesso deriva da un dipinto espressionista di John Bratby), romanzi, opere cinematografiche e televisive. Il termine giovani arrabbiati è stato spesso applicato ai membri di questo movimento artistico. Ha usato uno stile di realismo sociale che descrive la vita domestica della classe operaia, per esplorare le questioni sociali e le questioni politiche. I giochi da salotto del dopoguerra, tipici di drammaturghi come Terence Rattigan e Noël Coward, sono stati sfidati negli anni ‘ 50 da questi giovani arrabbiati, in opere come Look Back in Anger di John Osborne (1956). Arnold Wesker e Nell Dunn anche portato preoccupazioni sociali sul palco.
Sempre nel 1950, l’assurdista gioco Waiting for Godot (1955) (originariamente En attendant Godot, 1952), dello scrittore irlandese Samuel Beckett profondamente influenzato dramma britannico. Il Teatro dell’Assurdo ha influenzato Harold Pinter (nato nel 1930), autore di (The Birthday Party, 1958), le cui opere sono spesso caratterizzate da minaccia o claustrofobia. Beckett influenzò anche Tom Stoppard (nato nel 1937) (Rosencrantz e Guildenstern sono morti, 1966). Le opere di Stoppard sono tuttavia anche notevoli per il loro spirito vivace e la grande gamma di questioni intellettuali che affronta in diverse opere teatrali. Sia Pinter che Stoppard continuarono ad avere nuove commedie prodotte negli anni ‘ 90.Michael Frayn (nato nel 1933) è tra gli altri drammaturghi noti per il loro uso del linguaggio e delle idee. È anche un romanziere. Ha scritto numerosi romanzi, tra cui The Tin Men, che ha vinto il Somerset Maugham Award nel 1966, The Russian Interpreter (1967, Hawthornden Prize) e Spies, che ha vinto il Whitbread Prize per la narrativa nel 2002.
Altri importanti drammaturghi la cui carriera è iniziata più tardi nel secolo sono: Caryl Churchill (Top Girls, 1982) e Alan Ayckbourn (Persona assurda singolare, 1972).
Radio dramaEdit
Un importante elemento di novità nel mondo del dramma Britannico, dagli inizi della radio nel 1920, è stata la messa in esercizio di opere teatrali, o l’adeguamento di quelli esistenti gioca, per la radio della BBC. Questo è stato particolarmente importante nel 1950 e 1960 (e dal 1960 per la televisione). Molti importanti drammaturghi britannici infatti, sia effettivamente iniziato la loro carriera con la BBC, o aveva opere adattate per la radio. La maggior parte delle prime esperienze della drammaturga Caryl Churchill con la produzione teatrale professionale furono come drammaturga radiofonica e, a partire dal 1962 con The Ants, ci furono nove produzioni con BBC radio drama fino al 1973 quando il suo lavoro teatrale iniziò ad essere riconosciuto al Royal Court Theatre. Il debutto drammatico di Joe Orton nel 1963 fu lo spettacolo radiofonico The Ruffian on the Stair, trasmesso il 31 agosto 1964. “La prima produzione professionale di Tom Stoppard è stata nel programma di quindici minuti poco prima di mezzanotte su BBC Radio, che mostrava nuovi drammaturghi”. John Mortimer ha fatto il suo debutto radiofonico come drammaturgo nel 1955, con il suo adattamento del suo romanzo Like Men Betrayed per il programma BBC Light. Ma ha fatto il suo debutto come drammaturgo originale con The Dock Brief, interpretato da Michael Hordern come uno sfortunato avvocato, trasmesso per la prima volta nel 1957 sul terzo programma della BBC Radio, in seguito trasmesso in televisione con lo stesso cast, e successivamente presentato in un doppio disegno di legge con What Shall We Tell Caroline? al Lyric Hammersmith nell’aprile del 1958, prima di trasferirsi al Garrick Theatre. Mortimer è più famoso per Rumpole of the Bailey una serie televisiva britannica che ha interpretato Leo McKern come Horace Rumpole, un avvocato di Londra di invecchiamento che difende tutti i clienti. È stato scorporato in una serie di racconti, romanzi e programmi radiofonici.
Altri importanti drammaturghi radiofonici includevano Brendan Behan e la romanziera Angela Carter. Romanziere Susan Hill ha scritto anche per la BBC radio, dai primi anni 1970. drammaturgo irlandese Brendan Behan, autore di The Quare Fellow (1954), è stato incaricato dalla BBC di scrivere un gioco radiofonico The Big House (1956); prima di questo aveva scritto due opere teatrali in movimento Outand Una festa in giardino per la radio irlandese.
Tra le opere più famose create per la radio, troviamo Under Milk Wood di Dylan Thomas (1954), All That Fall di Samuel Beckett (1957), A Slight Ache di Harold Pinter (1959) e A Man for All Seasons di Robert Bolt (1954). Samuel Beckett ha scritto una serie di brevi spettacoli radiofonici negli anni 1950 e 1960, e più tardi per la televisione. La commedia radiofonica di Beckett Embers fu trasmessa per la prima volta sul Terzo programma della BBC il 24 giugno 1959, e vinse il premio RAI ai premi Prix Italia nello stesso anno.
PoetryEdit
Grandi poeti come T. S. Eliot, W. H. Auden e Dylan Thomas stavano ancora pubblicando in questo periodo. Sebbene la carriera di W. H. Auden (1907-1973) sia iniziata negli anni ’30 e’ 40 ha pubblicato diversi volumi negli anni ’50 e’ 60. La sua statura nella letteratura moderna è stata contestata, ma probabilmente la visione critica più comune dagli anni ‘ 30 in poi lo ha classificato come uno dei tre principali poeti britannici del ventesimo secolo, ed erede di Eliot e Yeats. Stephen Spender (1909 – 1995)), la cui carriera è iniziata nel 1930, è stato un altro poeta importante.
Nuovi poeti che iniziano la loro carriera negli anni 1950 e 1960 includono Philip Larkin (1922-85) (The Whitsun Weddings, 1964), Ted Hughes (1930-98) (The Hawk in the Rain, 1957) e irlandese (Irlanda del Nord) Seamus Heaney (1939-2013) (Morte di un naturalista, 1966). L’Irlanda del Nord ha anche prodotto un certo numero di altri poeti significativi, tra cui Derek Mahon e Paul Muldoon. Negli anni ’60 e’ 70 la poesia marziana mirava a rompere la morsa del ‘familiare’, descrivendo le cose ordinarie in modi sconosciuti, come se, per esempio, attraverso gli occhi di un marziano. I poeti più strettamente associati ad esso sono Craig Raine e Christopher Reid. Martin Amis, un importante romanziere contemporaneo, ha portato questa diffamiliarizzazione nella finzione.
Un altro movimento letterario in questo periodo fu il British Poetry Revival, una vasta raccolta di raggruppamenti e sottogruppi che abbraccia la performance, il suono e la poesia concreta. I principali poeti associati a questo movimento includono J. H. Prynne, Eric Mottram, Tom Raworth, Denise Riley e Lee Harwood. I poeti Mersey Beat erano Adrian Henri, Brian Patten e Roger McGough. Il loro lavoro era un tentativo autocosciente di creare un equivalente inglese ai Beat. Molte delle loro poesie sono state scritte in segno di protesta contro l’ordine sociale stabilito e, in particolare, la minaccia della guerra nucleare. Altri poeti degni di nota del 20 ° secolo sono il gallese R. S. Thomas, Geoffrey Hill, Charles Tomlinson Carol Ann Duffy (poeta laureato da 2009-2019) e Simon Armitage, l’attuale vincitore. Geoffrey Hill (nato nel 1932) è considerato uno dei poeti inglesi più illustri della sua generazione, anche se spesso descritto come un poeta “difficile”, Hill ha ribattuto che la poesia presumibilmente difficile può essere “la più democratica perché stai facendo al tuo pubblico l’onore di supporre che siano esseri umani intelligenti”. Charles Tomlinson (nato nel 1927) è un altro importante poeta inglese di una vecchia generazione, anche se ” dalla sua prima pubblicazione nel 1951, ha costruito una carriera che ha visto più attenzione nella scena internazionale che nella sua nativa Inghilterra; questo può spiegare, ed essere spiegato da, la sua visione internazionale della poesia”. Il critico Michael Hennessy ha descritto Tomlinson come “il poeta inglese più internazionale e meno provinciale della sua generazione”. La sua poesia ha ottenuto riconoscimenti internazionali e ha ricevuto numerosi premi in Europa e negli Stati Uniti.
Scrittori del CommonwealthEdit britannico
Doris Lessing, originaria della Rhodesia meridionale, ora Zimbabwe, pubblicò il suo primo romanzo The Grass is Singing nel 1950, dopo essere emigrata in Inghilterra. Inizialmente ha scritto delle sue esperienze africane. Lessing divenne presto una presenza dominante nella scena letteraria inglese, pubblicando spesso nel corso del secolo, e vinse il premio nobel per la letteratura nel 2007. Le sue altre opere includono una sequenza di cinque romanzi chiamati collettivamente Children of Violence (1952-69), The Golden Notebook (1962), The Good Terrorist (1985) e una sequenza di cinque romanzi di fantascienza the Canopus in Argos: Archives (1979-83). In effetti, dal 1950 in poi un numero significativo di scrittori importanti proveniva da paesi che nel corso dei secoli erano stati stabiliti dagli inglesi, oltre all’America che aveva prodotto scrittori significativi almeno dal periodo vittoriano. C’era stato naturalmente un paio di importanti opere in inglese prima del 1950 dall’allora Impero britannico. Il famoso romanzo della scrittrice sudafricana Olive Schreiner The Story of an African Farm fu pubblicato nel 1883 e la neozelandese Katherine Mansfield pubblicò la sua prima raccolta di racconti, In una pensione tedesca, nel 1911. Il primo grande romanziere in lingua inglese dal sub-continente indiano, R. K. Narayan, ha iniziato a pubblicare in Inghilterra nel 1930, incoraggiato dal romanziere inglese Graham Greene. La carriera di scrittore caraibico Jean Rhys iniziò già nel 1928, anche se la sua opera più famosa, Wide Sargasso Sea, non fu pubblicata fino al 1966. Il famoso grido di Alan Paton del Sud Africa, the Beloved Country risale al 1948.
Salman Rushdie è tra un certo numero di scrittori post seconda guerra mondiale dalle ex colonie britanniche che si stabilirono permanentemente in Gran Bretagna. Rushdie ha raggiunto la fama con Midnight’s Children 1981, che ha ricevuto sia il James Tait Black Memorial Prize che il Booker prize, ed è stato nominato Booker of Bookers nel 1993. Il suo romanzo più controverso I versi satanici 1989, è stato ispirato in parte dalla vita di Maometto. V. S. Naipaul (nato nel 1932), nato a Trinidad, era un altro immigrato, che ha scritto tra le altre cose Una casa per il signor Biswas (1961) e Una curva nel fiume (1979). Naipaul ha vinto il premio Nobel per la Letteratura. Anche dalle Indie Occidentali è George Lamming (nato 1927), che ha scritto In il castello della mia pelle (1953), mentre dal Pakistan, è venuto Hanif Kureshi (nato 1954), un drammaturgo, sceneggiatore, regista, romanziere e scrittore di racconti. Il suo libro The Buddha of Suburbia (1990) ha vinto il Whitbread Award per il miglior primo romanzo, ed è stato anche trasformato in una serie televisiva della BBC. Un altro importante scrittore immigrato Kazuo Ishiguro (nato nel 1954) è nato in Giappone, ma i suoi genitori emigrarono in Gran Bretagna quando aveva sei anni. Le sue opere includono The Remains of the Day 1989, Never Let Me Go 2005.
Dalla Nigeria un certo numero di scrittori hanno raggiunto una reputazione internazionale per le opere in inglese, tra cui romanziere Chinua Achebe, che ha pubblicato Things Fall Apart nel 1958, così come drammaturgo Wole Soyinka e romanziere Buchi Emecheta. Soyinka ha vinto il premio Nobel per la letteratura nel 1986, così come la romanziera sudafricana Nadine Gordimer nel 1995. Altri scrittori sudafricani in inglese sono il romanziere J. M. Coetzee (Premio Nobel 2003) e il drammaturgo Athol Fugard. L’autore più famoso a livello internazionale del Kenya è Nggg w wa Thiong’o che ha scritto romanzi, opere teatrali e racconti in inglese. Il poeta Derek Walcott, di Santa Lucia nei Caraibi, è stato un altro premio Nobel nel 1992. Due irlandesi e un australiano sono stati anche vincitori nel periodo dopo il 1940: romanziere e drammaturgo, Samuel Beckett (1969); poeta Seamus Heaney (1995); Patrick White (1973), un romanziere importante in questo periodo, la cui prima opera è stata pubblicata nel 1939. Un altro scrittore australiano degno di nota alla fine di questo periodo è il poeta Les Murray. Il romanziere australiano contemporaneo Peter Carey (nato nel 1943) è uno dei soli quattro scrittori ad aver vinto il Booker Prize due volte—gli altri sono J. G. Farrell, J. M. Coetzee e Hilary Mantel.
Tra gli scrittori canadesi che hanno raggiunto una reputazione internazionale, ci sono la romanziera e poetessa Margaret Atwood, il poeta, cantautore e romanziere Leonard Cohen, la scrittrice di racconti Alice Munro e, più recentemente, la poetessa Anne Carson. Un altro ammirato romanziere e poeta canadese è Michael Ondaatje, nato in Sri Lanka.
Letteratura americanamodifica
Dal 1940 al 21 ° secolo, drammaturghi, poeti e romanzieri americani hanno continuato ad essere prominenti a livello internazionale.
Letteratura postmoderna
Il termine letteratura postmoderna è usato per descrivere alcune tendenze nella letteratura post-seconda guerra mondiale. È al tempo stesso una continuazione della sperimentazione sostenuta dagli scrittori del periodo modernista (basandosi pesantemente, ad esempio, sulla frammentazione, sul paradosso, sui narratori discutibili, ecc.) e una reazione contro le idee illuministe implicite nella letteratura modernista. La letteratura postmoderna, come il postmodernismo nel suo complesso, è difficile da definire e c’è poco accordo sulle caratteristiche esatte, la portata e l’importanza della letteratura postmoderna. Tra gli scrittori postmoderni ci sono gli americani Henry Miller, William S. Burroughs, Joseph Heller, Kurt Vonnegut, Hunter S. Il suo nome deriva da quello di Truman Capote e Thomas Pynchon.