Era 61 anni fa oggi (3 febbraio 1959) che Buddy Holly, Ritchie Valens e J. P. “The Big Bopper” Richardson morirono in un incidente aereo dopo una performance a Clear Lake, Iowa. I tre si erano esibiti insieme a Dion & The Belmonts come parte del Winter Dance Party Tour, che avrebbe coperto 24 città in un breve periodo di tre settimane dal 23 gennaio al 15 febbraio. Holly, che si era separato dal gruppo di supporto di lunga data the Crickets l’anno precedente, era supportato da un allora sconosciuto Waylon Jennings al basso, Carl Bunch alla batteria e Tommy Allsup alla chitarra solista.

Dion DiMucci dice che anche se gli spettacoli erano sempre caldi, i suoi momenti preferiti del tour erano jamming sul bus quasi congelamento sulla strada per la prossima città: SOUNDCUE (: 14 OC:. . .

Durante tutto il tour, l’autobus dei musicisti si stava rompendo o spesso senza calore. A un certo punto, era così freddo che il batterista del tour ha sviluppato frostbite, con conseguente Angelo D’Aleo dei Belmonts-così come Valens-che serve il doppio dovere riempiendo la batteria. Quando il tour arrivò finalmente al Surf Ballroom di Clear Lake, Iowa, il 2 febbraio 1959, Holly aveva fatto piani per volare nella città successiva subito dopo lo spettacolo, piuttosto che affrontare il viaggio in autobus di 430 miglia non riscaldato a Moorhead, Minnesota. Aveva sperato di arrivare alla loro prossima fermata con il tempo di riposare e fare il bucato.

Holly noleggiò un aereo per far volare lui e la sua band a Fargo, nel Dakota del Nord, vicino a Moorhead. Jennings e Allsup cedettero il posto a Richardson e Valens. Dion avrebbe dovuto essere sull’aereo piuttosto che Valens, ma esitò quando sentì che la sua quota sarebbe stata di un enorme $36 the l’importo esatto dell’affitto mensile dei suoi genitori a casa nel Bronx. Quando Holly ha saputo che Jennings non avrebbe volato, ha detto: “Beh, spero che il tuo vecchio autobus si blocchi!”Jennings rispose:” Beh, spero che il tuo aereo si schianti!”Questa battuta amichevole perseguiterebbe Jennings per anni. Valens, che era malato, ha detto Allsup, ” Ti lancerò per il posto rimanente.”Al lancio di una moneta, Allsup perse il posto but ma vinse il resto della sua vita.

La red Beechcraft Bonanza decollò da Mason City, Iowa, dieci miglia a est di Clear Lake, intorno all ‘ 1:50 del 3 febbraio 1959. Un vento freddo ha immediatamente lasciato il posto alla neve, che ha drasticamente ridotto la visibilità. Il terreno era già ricoperto di bianco. Il pilota potrebbe essere stato inesperto con la strumentazione.

L’aereo non è mai arrivato in Minnesota.

Pochi minuti dopo il decollo, un’ala ha colpito il suolo e il piccolo aereo cavatappi più e più volte. Le tre giovani stelle e il pilota Roger Peterson morirono immediatamente nell’impatto. Nel corso degli anni ci sono state speculazioni sul fatto che una pistola sia stata accidentalmente sparata all’interno dell’aereo, disabilitando o uccidendo il pilota. La spiegazione più logica suggerisce che racchiuso in un mare di neve bianca, Peterson semplicemente volato l’aereo nel terreno.

Al momento dell’incidente, Buddy Holly aveva 22 anni. Ritchie Valens aveva 17 anni e the Big Bopper 28.

Buddy Holly è nato a Lubbock, Texas, il 7 settembre 1936 come Charles Hardin Holley. Anche se molti dei suoi più grandi successi del 1950, come” Peggy Sue”,” Non svanire”,” Ogni giorno”,” Forse Baby “” Bene… Va bene, “e” That’ll Be The Day ” hanno superato la prova del tempo, l’ultima influenza di Buddy non era come interprete ma come cantautore. Buddy Holly aiutato punta di diamante di un genere completamente nuovo, che serve come principale fonte di ispirazione per la prossima generazione di rock e cantautori tra cui, soprattutto, John Lennon & Paul McCartney, Gerry Goffin & Carole King, Mick Jagger & Keith Richards, Paul Simon, Pete Townshend, Brian Wilson & Mike Love, Ray Davies, e Bob Dylan.

Paul McCartney ha a lungo citato Buddy Holly come la sua principale influenza songwriting ha continuato ad acquistare catalogo songwriting di Holly. Ha ricordato la scena per lui il 3 febbraio 1959:SOUNDCUE (: 28 OC:. . . dove erano)

Graham Nash ricorda come lui e il collega co-fondatore di Hollies Allan Clarke hanno affrontato la notizia della morte improvvisa di Holly:SOUNDCUE (: 22 OC:. . . i nostri occhi fuori)

Abbiamo chiesto Nash che cosa ha fatto di Holly al primo ascolto nel 1957:SOUNDCUE (: 30 OC:. . . ha influenzato i Beatles)

Paul McCartney è stato senza dubbio il più grande campione per la musica di Buddy Holly nel corso dei decenni:SOUNDCUE (: 08 OC:. . . sembra ancora buono)

McCartney ha ricordato che oltre al songwriting, Buddy Holly in realtà ha ispirato lui e John Lennon in altri modi:SOUNDCUE (: 25 OC:. . . like a dude)

Una delle prime importanti acquisizioni editoriali di McCartney per la sua azienda MPL Communications fu il catalogo Buddy Holly. Anche se McCartney è stato schietto per quanto riguarda l’uso delle sue canzoni dei Beatles in pubblicità e film, egli ammette che la sua un pendio scivoloso per lui quando si tratta di brani leggendari di Buddy: SOUNDCUE (: 35 OC:. . . come pensi)

Alla festa di ballo invernale del 31 gennaio 1959 a Duluth, l’armeria della Guardia Nazionale del Minnesota, un 17enne Bob Dylan era in piedi premuto contro il palco. Alla cerimonia dei Grammy Awards 1998, mentre accettava il suo Album dell’anno Grammy per Time Out Of Mind, Dylan ha reso omaggio a Holly e ha parlato dell’unica volta in cui ha visto il suo eroe esibirsi: SOUNDCUE (:19 OC: . . . kind of way)

Mick Jagger ha spiegato l’influenza di Buddy Holly su tutti i futuri rockers della British Invasion:SOUNDCUE (: 18 OC:. . . molto grande influenza)

Keith Richards ha ricordato che Buddy Holly era il prototipo per il musicista rock che poteva scrivere, registrare ed eseguire il proprio materiale: SOUNDCUE (: 29 OC . . .

Tutte e tre le stelle cadute, Holly, Valens e Richardson, divennero molto più grandi nella morte che durante la loro breve carriera. Anche se di talento in sé, Valens-che ha avuto solo un doppio successo A-sided con “La Bamba” e “Donna” – non era ancora una grande star al livello di Holly. Il “Big Bopper” – che nel 1959 aveva scritto e prodotto il successo numero uno di Johnny Preston nel 1960″ Running Bear ” – era un atto di novità il cui lavoro quotidiano era come un disc jockey stravagante. Anche se la carriera di Valens avrebbe potuto raggiungere ulteriori altezze, è più che probabile che “The Bopper” sarebbe rimasto più una “personalità” rock che una forza musicale per i secoli. Morire insieme a Holly li ha resi entrambi immortali.

Diversi film con la tragedia sono stati realizzati nel corso degli anni, tra cui 1978 candidato all’Oscar, ma storicamente impreciso, La storia di Buddy Holly, e La Bamba, il biopic del 1987 che ha raccontato la vita di Valens.

Secondo diverse fonti, tra cui Jennings, i piani post-tour di Holly erano di riunirsi con i Crickets-il batterista Jerry “J. I.” Allison e il bassista Joe B. Mauldin-e continuare con Allsup alla chitarra solista. Holly stava anche progettando di iniziare la sua etichetta discografica, la Prism Records, e di firmare Jennings come primo artista. J. I. Allison ricordò l’accordo che lui e Holly fecero prima di trasferirsi a New York nel 1958:SOUNDCUE (: 17 OC:. . . Joe B. back)

La vedova di Holly, Maria Elena, che ha abortito il loro bambino poco dopo la sua morte, ricorda il loro tempo che viveva a New York City come un apripista per lui mentre esplorava la scena folk del Greenwich Village e si inceppava quasi tutte le mattine con musicisti a Washington Square Park, che era praticamente proprio fuori dal. . . una nuova carriera)

I fratelli Everly hanno spesso colpito la strada con gli altri antenati del rock n’ roll, e sia Don che Phil Everly hanno stretto un rapporto immediato e stretto con Buddy Holly. Il compianto Phil Everly, che era un pallbearer al funerale di Holly nel 1959, ha ricordato la scena dei primi tour del rock in un documentario imminente chiamato Inventing Rock N ‘ Roll, prodotto da Everly Films:SOUNDCUE (: 41 OC:. . . l’età del rock)

Negli anni, Buddy Holly, la leggenda che ha continuato a crescere, con la sua musica, spianando la strada per l’Invasione Britannica e l’emergente cantante/cantautore movimento della fine degli anni’60 e l’inizio degli anni’70. Nel 1971 Don McLean Numero Uno hit “American Pie” è aperta con la voce narrante di apprendimento la notizia di Holly tragica morte, a coniare la frase “The Day The Music died.”

È venuto alla luce negli ultimi anni che Ritchie Valens ha avuto un effetto diretto sulla scena rock del sud della California degli anni’60. Alla fine degli anni’ 50 Valens ha dato lezioni di chitarra a John Maus di Hawthorne. L’ormai defunto Maus-che in seguito cambiò il suo nome in John Walker dopo aver formato i Walker Brothers-a sua volta diede lezioni di chitarra a Carl Wilson e David Marks dei futuri Beach Boys.

La musica di Buddy Holly ha vissuto anche attraverso varie ristampe nel corso degli anni, con Paul McCartney che ha acquistato i suoi diritti d’autore nel 1976 e ha iniziato l’annuale “Buddy Holly Week” ogni 7 settembre per il compleanno di Holly.

I Crickets-guidati da J. I. Allison e Sonny Curtis-hanno finalmente chiuso nel 2016, l’anno dopo la morte del bassista Joe B. Mauldin.

J. I. Allison ci ha detto che anche ora il suo più grande desiderio è quello di agghindare le registrazioni finali di Holly che ha registrato nel suo appartamento di New York, nelle settimane prima di morire. I 14 brani includono “Peggy Sue Got Married”, “Crying, Waiting, Hoping” e altri che sono stati sovraincisi da altri musicisti nel corso degli anni:SOUNDCUE (: 13 OC:. . . nastri è stato grande!)

Recentemente pubblicato è Buddy Holly con la Royal Philharmonic Orchestra: True Love Ways. La collezione, che arriva sulla scia di set simili di the Beach Boys, Elvis Presley, Roy Orbison e Aretha Franklin, presenta una dozzina di successi classici di Buddy Holly che utilizzano la sua voce originale con basi nuove sovraincise. L’album è ora disponibile in digitale e in pre-ordine su CD e vinile a due LP.