kaikista instrumenteista fyysisin, rummut voivat muuttaa tavallisen numeron sävelen voimanpesäksi. Tässä on listamme 18 paras rumpu kappaleita – missään tietyssä järjestyksessä-jotka seisovat yli muiden kannalta silkkaa rummutus awesomeness.

Led Zeppelin, ”When the Vallee Breaks”

Led Zeppelinin rumpali John Bonham on shuffle-maestro. Monia mahtavia kappaleita vyöllään, Bonham on tunnettu mestarina tämän moukarinheiton takana. Vaikka sävelmä on alun perin Memphis Minnien cover, Led Zeppelinin cover on ainutlaatuinen. Saadakseen biitin omaleimaisen kaiun Bonham laittoi rumpusettinsä portaikon alapäähän mikrofonin taantuessa ylhäältä.

The Beatles, ’Come Together’

The Beatles-rumpali Ringo Starr on täydellinen esimerkki siitä, miksi erinomainen rummutus tulee artisteilta, jotka osaavat tuntea musiikin. Hän aloitti rumpujen soittamisen 13-vuotiaana toipuessaan tuberkuloosin aiheuttamista komplikaatioista, ja tuli myöhemmin tunnetuksi lempinimellä ”Ringo” kuulostamaan enemmän cowboylta. Ringo ei ole järjettömän nopea ympäri rumpusetti kuten monet muut rumpalit tällä listalla, mutta hänellä on ainutlaatuinen ja tunnistettava tyyli. Beatlesin Come Together osoittaa, että yksinkertaisesta muodosta voi vielä tulla ikoninen, kun se tehdään oikein.

The Meters, ’Cissy Strut’

Ziggy Modeliste-nimellä, Miten et voisi liittyä funk-yhtyeeseen?! Joseph ”Zigaboo”Modeliste liittoutui New Orleans r&B funk Bandin kanssa vuonna 1966. Hänen metreillä luomansa biitti on nimensä mukaisesti funkin ruumiillistuma. Kun kuulet ’Cissy Strut’, on vaikea olla tepastelematta kadulla, kun tanssit tämän rummun tahdissa. Ääni on hienostunut, mutta ei nopea. Ihmiset voivat napauttaa mukana tämän beat helposti, toisin kuin monet muut Nopea, synkronoitu hittejä tällä listalla. Vuonna 1969 julkaistu kappale pääsi jopa Grammy Hall of Fameen vuonna 2011.

Metallica, ” One ”

ultimate drumming power, look no further than Metallican Lars Ulrich. Monet yhtyeen tunnetuista ja suosituista numeroista ovat raskaita, mutta ” One ” aloittaa kappaleen ensimmäisen puoliskon vähemmän intensiivisesti. Rummut pohjustivat tilannetta konekiväärimäisellä rumpurytmillä. Kappaleen viimeisten jäljellä olevien minuuttien aikana Lars esittelee terävän nopean virvelin ja kontrabasson, joka tekee koko kappaleen soundista ikonisen parhaalla mahdollisella tavalla.

The Who, ’My Generation’

kuuluisa rockyhtye, jolla on mahtava rumpali, The Who tarjoaa rytmiä, joka pysyy mukana myöhempien julkaisujen yhä kehittyneemmässä laulunteossa. Rumpali Keith Moon luo enemmän yksinkertainen rumpu beat ’ my Generation.”Kappaleen keskellä ja muiden biittien välissä on kuitenkin edelleen monimutkaisia ja kaoottisia täytteitä. Korkeaenergisestä äänestä ja räjähtävästä raivosta tuli mestariteos. Yhtye esitti ”My Generationin” livenä vaihtelevasti monimutkaisen rytmin vuoksi. Esimerkiksi eräässä televisioesityksessä Moon lisäsi bassorumpuunsa ruutia valtavasta räjähdyksestä, joka todellisuudessa vaurioitti laulaja Pete Townshendin kuuloa pysyvästi.

AC/DC, ”Back in Black”

Phil Rudd AC / DC: stä osoittaa erinomaista voimaa ja pidättyvyyttä kappaleissa kuten ” Back in Black.’Monilta rumpaleilta puuttuu kurinalaisuus nopeatempoiseen soittamiseen, mutta Rudd lyö rumpuja kovaa yhtenä hetkenä ja istuu takaisin muulloin täydentämään sen sijaan, että ottaisi eturivin yhtyetovereiltaan. Tämä on täydellinen esimerkki tästä taidosta. Juuri kun luulet Rudd ei voisi lyödä rumpuja kovempaa, hän vetää takaisin yrittää olla musertaa laulu. Tulos on vaikutusvaltainen ja täysin ikoninen rockmusiikissa.

Slayer, ”Raining Blood”

vaikka joskus voimakas ja yksinkertainen toimivat hyvin rock-hymneissä, tämä hitti osoittaa, kuinka monimutkaisuus voi myös parittaa voimaa luoda suosittu numero. Slayerin Dave Lombardo on metallirumpali, mutta hän ei uhraa kappaletuntumaa soittaakseen yhtä nopeasti kuin valonnopeus. Slayerin ”Raining Bloodissa” groove ja nopeat rummut ovat symmetrian kannalta täysin tasapainossa. Nimikkokappale on yhtyetovereiden ja käsikirjoittajien Jeff Hannemanin ja Kerry Kingin suosikki soittamaan myös livenä. Kun sitä soitettiin livenä, väkijoukot todennäköisesti näkivät’ Raining Blood ’ – kappaleen esitettävän lavalla kirjaimellisen verisateen keskellä.

U2, ”Sunday Bloody Sunday”

Moderni U2 ei ehkä ole mielettömän suosittu musiikin harrastajien keskuudessa nykyään, mutta heidän hittinsä ”Sunday Bloody Sunday” on henkisesti voimakas kappale. Tässä on kyse pelkistetystä rumpurytmistä. Musiikki on oodi Bloody Sunday massacreille, joten herättääkseen tunteita tapahtumassa, rumpali Larry Mullen Jr. soittaa marssia, joka kuulostaa armeijan tahdilta. Marssi heitetään koko kappaleen ajan koukkuna, ja siitä tulee hetkessä koko kappaleen tunnistettavin osa.

Cream, ”Toad”

yksi rock-alan ensimmäisistä superyhtyeistä, Cream tehtiin Jack Brucen, Eric Claptonin ja Ginger Bakerin kaltaisista korkeatasoisista lahjakkuuksista. Rumpali Ginger Baker näyttää harvinaisen kykynsä ’ Toadin soolossa.”Se on lähes täynnä hänen loistavasti kerrostettu kappaleita, mikä tekee siitä epätavallista nykypäivän rumpalit edes yrittää kopioida. Bakerin rummutus on tarkka, ja soolo taidokkaasti ja saumattomasti ulottuu suurin osa laulu, siirtyminen snare-raskas rode symbaali-keskeinen pala, joka kuljettaa kuuntelijoita läpi kappaleen käämitys lyömäsoittimet.

Led Zeppelin, ”Moby Dick”

toinen hitti Led Zeppelinin rumpalilta, Bonham oli todellakin musiikillinen nero. Hän yhdisteli rumpusetissä folkia, Brawnia, funkia ja rockia tavalla, jota kukaan muu muusikko ei pysty koskaan luomaan samalla tavalla. Ehkä juuri tästä syystä autenttinen Led Zeppelinin Luokkakokous-kiertue ei koskaan vastaa odotuksia. Vaikka kitaristi Jimmy Pagen kitaratyö sai usein paljon parrasvaloja, kappaleessa ”Moby Dick” on eeppinen rumpusoolo, joka kiteyttää täydellisesti Bonhamin taian ja sen, miksi kukaan muu rumpali ei voi korvata tätä legendaa. Silloisissa live-esityksissä Bonham saattoi soittaa jo pidennettyä 14 minuutin sooloaan joskus noin 20 minuuttia tai enemmänkin.

Jimi Hendrix Experience, ’Fire’

vaikka tämä yhtye on tunnettu Jimi Hendrixin järjettömästä kitaratyöskentelystä, Jimi Hendrix Experiencen rumpali Mitch Mitchell tuottaa paljon voimaa ja energiaa musiikin takana. ”Fire” on psykedeelinen rock-kappale, jossa on sielukasta polyrytmistä jazzmaista rummutusta. Julkaistiin vuonna 1967, Mitchell tarjoaa non-stop rytmejä ja täyttää koko. Propulsiivinen drumbeat avulla Jimi kutoa hänen kitara ja ulos toteaa, luoda vaikuttava ja upea virittää kuunnella.

Steely Dan, ” Aja ”

aikakauden kriitikoille Steely Danin ” Aja ” oli vuosikymmenen kappale. Numero täynnä piano, tenori sax, ja overdriven kitara soolot, rumpusoolo Steve Gadd tekee tämän 1977 numero jotain erityistä. Yllättävää on se, että Steely Dan ei usein luonut musiikkia rumpusooloilla,ja esiintyminen antaa Gaddille mahdollisuuden todella loistaa. ”Aja” on yhtyeen ensimmäisiä rumpusoolon mukana tulleita kappaleita. Se alkaa tasainen percussive beat, joka on unohtumaton, sitten rumpu Soolo osio korostaa kunkin muiden välineiden täydellisesti. Hyppää noin 4: 45 tämän 8 minuutin virittää tarkistaa rumpusoolo.

Tool,”punkit & Leeches”

ennen kuin Tool julkaisi ”punkit & Leeches ” vuonna 2001, rumpali Danny Creytä pidettiin jo yhtenä sukupolvensa parhaista rumpaleista. Monien mielestä ” Punks & Leeches ” ei oikein sovi Lateralus-albumin muuhun musiikkiin. Tämä osoittaa kuitenkin selvästi, että arvostettu rumpali laajensi ja hioi taitojaan juuri ennen tämän äärimmäisen monimutkaisen hitin tekemistä. Toolin tyyli on alati muuttuva. Vaikka ”Tools & Leeches ” on yhtyeelle tyypillinen vihaiselta kuulostava sävelmä, itse albumi muutti Toolin progressiivisen rockin genreen art-ja psykedeelisen rockin territoriosta.

King Crimson, ”21st Century Schizoid Man”

saatat tuntea King Crimsonin kappaleen ”21st Century Schizoid Man” sen esiintymisestä Kanye Westin vuoden 2010 singlellä ” Power.’Progressiivisen rockin numero kuitenkin debytoi vuonna 1969. Rumpali Michael Giles tuo pöytään monimutkaisen rummutustyylin, joka on polyrytmistä (täydellinen skitsoidisesta persoonallisuushäiriöstä kärsivälle miehelle). Kun kuuntelet, huomaa, miten rummutus sekoittaa kaikki villi soolot ja nopea aika muuttuu uusi ja ainutlaatuinen virtaus. Se kertoo tarinan, ja rummutus tuo kaikki elementit yhteen.

Emerson Lake & Palmer,”Karn Evil 9″

Emerson Lake & Palmerin ”Karn Evil 9” sisältää huikeat 29 minuuttia kestävän eeppisen rumpuraidan! Kappale on peräisin vuoden 1973 prog rock-albumilta ”Brain Salad Surgery”, ja ELPin rumpali Carl Palmer ehtii esitellä hullua osaamistaan tässä hitissä. Koko ’Karn Evil 9’, Palmer ohjaa bändi läpi tonnia mielialan ja tempon muutokset ennen päästää löysä. Toki laulu ei tunnu loppuvan. Mutta kuinka moni rocknumero esittelee rumpalin mielettömiä kykyjä lähes puolen tunnin ajan?!

Rush, ” YYZ ”

Rushin rumpali Neil Peart on paras tekniikassa ja teknisyydessä. ”YYZ,” Peart luo outo kuulostava ja täysin ainutlaatuinen beat. Kappale alkaa YYZ: n moodikoodilla tehdyllä rytmillä, joka on yhtyeen koodi heidän paikallisella Toronton Pearsonin kansainvälisellä lentoasemalla. Rummut (yhdessä muiden soittimien kanssa) yhtyvät YYZ-morsekoodiin, ja kappale mutkistuu täytöineen ja muine koukeroineen. Kun niin monta monimutkaista ääntä tapahtuu yhtä aikaa, Rush ei vaivaudu laulamaan musiikin päälle. Muuten, ne voivat työntää komplikaatio päälle.

Van Halen, ”Hot For Teacher”

sisaruksista Eddie ja Alex Van Halen muodostuva rockyhtye Van Halen, jossa on yhtä paljon kitara-ja rumpuinnovaatioita. Eddie voi saada tonnia tunnustusta hänen kitara työtä, mutta ”kuuma opettaja” osoittaa Alex oli paljon temppuja jopa hänen hihat samoin. Tässä innovatiivinen laulu, Alex osoittaa pois sijaan turvautumista hänen tavallista vankka rock perusta. Luoda kerroksellinen ääni kaksi rumpua alussa numero, Alex koukussa neljä bassorummut yhteen. Ääni purkautuu kuin ilotulitus, ja sitten bassorumpu leikkaa matalalta pehmentääkseen sävyä hieman. ”Hot For Teacher” osoittaa rumpalin ainutlaatuinen ääni ja todellinen taito sovittaa veljensä, sekä niiden luovuutta ja nopea tempo.

The White Stripes, ”Seven Nation Army”

on vaikea uskoa, että Whitestripesin rumpali Meg White ei soittanut rumpuja yksinomaan ennen kuin liittyi yhteen nykyisen ex-miehensä Jack Whiten kanssa. Hän aloitti pelaamisen yksin hetken mielijohteesta suoraviivaisella tyylillä. Nykyään ”Seven Nation Army” on yhtyeen magnum opus. Se sisältää raskaita rumpuosuuksia lähellä alkua, ja aviomies ja vaimo-yhtye teki live-esiintymisissä pidennetyn rumpusooloversion, joka hämmästytti väkijoukkoja.