de fleste af os begyndte at tegne, da vi var unge. Dengang var materialer og værktøjer ikke så vigtige for os. Måske blev de ikke engang overvejet. En standard blyant på nogle notebook papir ville ofte “gøre det trick”.

Men da vi voksede og udviklede os som kunstnere, blev de materialer og værktøjer, vi valgte, vigtigere. Forbindelsen mellem kvalitetskunstmaterialer og kvalitetskunst bliver mærkbar undervejs, og det er ikke underligt, at nye kunstnere ønsker at have de allerbedste materialer.

Hvis du begynder at blive seriøs om dit kunstværk, uanset hvilken alder, kan du også begynde at blive seriøs om de materialer, du bruger.

i dette indlæg vil jeg tilbyde 10 vigtige tegnematerialer og værktøjer til kunstnere, der lige er begyndt at blive seriøse om deres tegning. (Denne liste er kun fokuseret på sort / hvid tegnemedier.)

kvalitet tegning blyanter

Vi starter med de mest oplagte væsentlige kvalitet tegning blyanter. Når det kommer til at tegne blyanter, vil hver kunstner finde et mærke, som de forbinder med. Der er ingen måde at vide, hvilket mærke der bliver din favorit, før du prøver et par stykker.

tegning af Blyantsæt

Blyantsæt leveres normalt pakket i pæne dåser og kan være gode, fordi de ofte inkluderer det fulde spektrum af grafitkvaliteter. Mange sæt inkluderer blyanter med hårdere grafit (9h) gennem blødere grafit (6b). Hårdere grafit gør lysere mærker og holder en skarp spids længere, mens blødere grafit gør et mørkere mærke, men har brug for konstant omskærpning. Disse sæt giver kunstneren mulighed for at arbejde med mange forskellige værdier og sorter af mark. Lær mere om de forskellige kvaliteter af grafit her.

så vidt blyantmærker går, er der masser af gode muligheder. Grafit blyanter er konsistente i deres kvalitet og er det mærke, jeg anbefaler.

individuelle blyanter

mange kunstnere vil opdage, at de ikke bruger alle blyanterne i et tegneblyantsæt. I stedet kan de opleve, at de kun bruger et par af blyanterne. For eksempel, 2H, HB, 2b, og 4b blyanter ville være masser af rækkevidde for de fleste af os. Hvis dette er tilfældet, ville et blyantsæt ikke give mening. I stedet, købe de enkelte blyanter, som de er nødvendige, kan være den bedre tilgang.

selvom grafitblyanter ikke er meget dyre, kan køb af individuelle blyanter være dyrere end bare at købe et komplet sæt blyanter. Du kan også finde dig selv på jagt efter dem i kunstbutikken.

en skitsebog

en skitsebog er en af de vigtigste ting, en kunstner kan have. Jeg skal påpege, at jeg henviser til en “aktiv skitsebog” – en der får opmærksomhed dagligt. Enhver kan ” eje ” en bog med tomme sider med tegnepapir. Men den, der aktivt bliver trukket ind-på daglig basis, er værdien.

Lad mig lave en analogi til en skitsebogs betydning. Lad os sammenligne en professionel atletes liv med en kunstners.

den professionelle atlet kan træne i timevis dagligt i gymnastiksalen eller på banen for at forbedre deres præstationer på “game day”. Selvom verden måske aldrig ser de timer med hårdt arbejde, der er lagt i træningen, er øvelsen vigtig – hvis ikke afgørende for atletens succes.

en aktiv skitsebog er kunstnerens “øvelse”. Det er det” hårde arbejde”, der går ind i kunstnerens udvikling, og det er grobund for innovative, kunstneriske ideer. Selvom skitsebogen måske aldrig ses af verden, det er den ofte drivende faktor i vellykkede kunstværker og succesrige kunstnere.

da en skitsebog anbefales til daglig praksis, er det vigtigt at vælge en, der er holdbar og har masser af sider til alle dine ideer. Jeg foreslår en skitsebog, der har en indbundet, så den kan modstå gentagen brug og rejse. En indbundet holder hjørnerne af siderne inde pæn og ren og vil hjælpe med at holde siderne flade, hvis du bruger blandede medier applikationer.

Kvalitetstegningsflader

en tegning kan laves på enhver overflade, men kvaliteten af denne overflade er undertiden lige så vigtig som det medium, den bruges på den.

der er et par overvejelser for at vælge en tegningsoverflade, der vil påvirke det færdige resultat.

1. “Tanden” – overfladens “tand” er papirets tekstur. Papirets struktur spiller en rolle i, hvordan tegnematerialet accepteres på overfladen. Tungere teksturer vil producerer linjer, der kan forekomme “brudt”, mens glattere teksturer vil producere glattere linjer og gradueringer af værdi. Nogle kunstnere foretrækker tungere teksturer, mens andre foretrækker en glattere overflade. Lær hvordan papirets tand kan påvirke anvendelsen af mediet her.

2. Papirvægt-papirets vægt refererer til, hvor meget en ream (500 ark) af det papir vejer. For de fleste papirer vil vægten af papiret være direkte relateret til papirets tykkelse. (Det skal bemærkes, at nogle papirer kan have en tungere vægt, men faktisk være tyndere.) For eksempel 80 lb. papir vil typisk være tykkere end 60 lb. papir, mens 100 lb. papir vil være tungere end 80 lb. papir.

3. Syrefri-papir, der er” syrefri”, uden at gå ind i alle de tekniske detaljer, vil stå”tidens test”. Dette papir er vil ikke gul over tid og er mere modstandsdygtig over for fading, der kan opstå, når de udsættes for UV-lys.

Her er nogle anbefalede papirer, som du kan eksperimentere med…

Tegnepapir – Medium tandpapir, der er egnet til tegning med en række tegnemedier, herunder grafit, trækul og farvede blyanter. Der er masser af muligheder for tegning af papirer, men Strathmore papirer anbefales.

Kulpapir – tungere tandpapir, der er let – næsten halvtransparent. Fremragende til at skabe tekstur. (En række medier kan bruges på kulpapir – ikke kun kul. Jeg elsker det for grafit tegninger.)

Bristol papir-glat tand papir, der er tungere (tænk karton). Dette papir er ret stift og er fremragende til at skabe glatte graderinger af værdi eller detaljeret linjearbejde med blæk.

vil du lære mere om tegnepapirer? Tjek denne lektion … alt om Tegnepapirer