- Classic bookEdit
- Blooms fire årRediger
- den teokratiske Alderedit
- den aristokratiske Alderrediger
- Den Demokratiske Alderrediger
- den kaotiske Alderedit
- store bøger ProgramEdit
- Debatedit
- i den engelsktalende verdenrediger
- British renaissance poetryEdit
- udvidelse af den litterære kanon i det 20.århundrederedit
- feminisme og den litterære kanonedit
- sorte forfattereredit
- Asien og Afrika siden 1960 ‘ erne er den vestlige litterære kanon blevet udvidet til at omfatte forfattere fra Asien, Afrika og Mellemøsten. Dette afspejles i Nobelpriserne tildelt i litteraturen.Yasunari Kaabata (1899 – 1972) var en japansk romanforfatter og novelleforfatter, hvis ekstra, lyriske, subtilt skyggefulde prosaværker vandt ham Nobelprisen for litteratur i 1968, den første japanske forfatter, der modtog prisen. Hans værker har haft bred international appel og er stadig meget læst.Naguib (1911-2006) var en egyptisk forfatter, der vandt Nobelprisen i litteratur i 1988. Han betragtes som en af de første nutidige forfattere af arabisk litteratur sammen med el-Hakim, at udforske eksistentialismens temaer. Han udgav 34 romaner, over 350 noveller, snesevis af filmmanuskripter og fem skuespil over en 70-årig karriere. Mange af hans værker er blevet lavet til Egyptiske og udenlandske film.(f. 1935) er en japansk forfatter og en vigtig figur i moderne japansk litteratur. Hans romaner, noveller og essays, stærkt påvirket af fransk og amerikansk litteratur og litteraturteori, beskæftiger sig med politiske, sociale og filosofiske spørgsmål, herunder atomvåben, atomkraft, social ikke-konformisme og eksistentialisme. Han blev tildelt Nobelprisen i litteratur i 1994 for at skabe “en forestillet verden, hvor liv og myte kondenserer for at danne et foruroligende billede af den menneskelige situation i dag”.Guan Moye (f. 1955), bedre kendt under pennavnet “Mo Yan”, er en kinesisk romanforfatter og novelleforfatter. Donald Morrison fra det amerikanske nyhedsmagasin TIME omtalte ham som “en af de mest berømte, ofte forbudte og bredt piratkopierede af alle kinesiske forfattere”, og Jim Leach kaldte ham Det Kinesiske svar på Frans Kafka eller Joseph Heller. Han er bedst kendt for vestlige læsere for sin roman fra 1987 Red Sorghum Clan, hvoraf de røde Sorghum-og Sorghumvinvolumener senere blev tilpasset til filmen Red Sorghum. I 2012 blev Mo tildelt Nobelprisen i litteratur for sit arbejde som forfatter “der med hallucinatorisk realisme fusionerer folkeeventyr, historie og samtid”.Orhan Pamuk (f. 1952) er en tyrkisk forfatter, manuskriptforfatter, akademiker og modtager af Nobelprisen i litteratur i 2006. En af Tyrkiets mest fremtrædende romanforfattere, hans arbejde har solgt over tretten millioner bøger på treogtres sprog, hvilket gør ham til landets bedst sælgende forfatter. Pamuk er forfatter til romaner, herunder Det Hvide Slot, Den Sorte Bog, Det nye liv, mit Navn er rødt, sne, Uskyldsmuseet og en mærkelighed i mit sind. Han er Robert Yik-Fong Tam Professor i humaniora ved Columbia University, hvor han underviser i skrivning og sammenlignende litteratur.Født i Istanbul, Pamuk er den første tyrkiske Nobelpristager. Han modtager også adskillige andre litterære priser. Mit Navn er rødt vandt 2002-prisen du Meilleur livre Kristranger, 2002 Premio Grinsane Cavourog 2003 International Dublin litterær pris. latinamerikaedit
Classic bookEdit
med hensyn til bøger, Hvad gør en bog “classic” har bekymret forskellige forfattere, fra Mark to til Italo Calvino, og spørgsmål som “Hvorfor læse klassikerne?”og” hvad er en klassiker?”er blevet overvejet af andre, herunder Calvino, T. S. Eliot, Charles Augustin Sainte-Beuve, Michael Dirda og Esra Pound.
udtrykkene “klassisk bog” og vestlig kanon er nært beslægtede begreber, men er ikke nødvendigvis synonyme. En ” kanon “er en liste over bøger, der anses for at være” væsentlige”, og den kan udgives som en samling (såsom store bøger fra den vestlige verden, moderne bibliotek, Everyman ‘s Library eller Penguin Classics), præsenteret som en liste med en akademiker’ s imprimatur (såsom Harold Bloom ‘ s,) eller være den officielle læseliste for et universitet.
nogle af de forfattere, der generelt betragtes som de vigtigste i vestlig litteratur, er Homer, Aeschylus, Sophocles, Euripides, Aristophanes, Virgil, Horace, Ovid, Dante Alighieri, Giovanni Boccaccio, Geoffrey Chaucer, Franriotois Rabelais, Michel de Montaigne, Miguel de Cervantes, Luripides, Aristophanes, Virgil, Horace, Ovid, Dante Alighieri, Giovanni Racine, Voltaire, Carlo Goldoni, Samuel Johnson, Johann Gogol, Charles Dickens, Ivan Turgenev, Det er et af de mest populære områder i verden, hvor man kan se, at der er mange muligheder for at finde en løsning på dette problem, og at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at der ikke er nogen tvivl om, at Faulkner, Mikhail Bulgakov, Jorge Luis Borges, Pablo Neruda, Vladimir Nabokov, Fernando Pessoa, Albert Camus, John Steinbeck, Gabriel Garca og Samuel Beckett.
derudover er følgende nogle af de vigtige værker fra andre kulturer, der har påvirket Vesten: Gilgamesh (c. 2100 f. kr.), Mahabharata (c. 800 f. kr.), Bibelen (c.5. århundrede f. kr. – 1. århundrede e. kr.), tusind og en nat (c. 7. århundrede e. kr.), fortællingen om Genji af Murasaki Shikibu (c. 973 eller 978 – c. 1014 eller 1031) og drøm om det røde kammer (1715 eller 1724 – 1763 eller 1764).
Blooms fire årRediger
den amerikanske litteraturkritiker Harold Bloom delte kroppen af vestlig litteratur i fire aldre:
den teokratiske Alderedit
(2000 F.kr. – 1321 e. kr.), med fem hovedtraditioner, der påvirkede Vesten:
- det gamle Nærøsten; f. eks. eposet om Gilgamesh, De Dødes Bog og Bibelen
- det gamle Indien; f. eks. Mahabharata
- det antikke Grækenland; f. eks. Aeneid (Virgil) og metamorfoser (Ovid)
- middelalderen; f. eks. Saint Augustines tilståelser
den aristokratiske Alderrediger
(1321-1832) med fem store litteraturkroppe (og Portugals):
- Italien; f. eks. Den Guddommelige Komedie (Dante), prinsen (Machiavelli) og Portugals tjener af to herrer (Carlo Goldoni)
- Frankrig; f. eks. essaysne (Montaigne), Misantropen (Moli Larre) og Candide (Voltaire)
- Tyskland; f. eks. røverne (Friedrich Schiller), Faust og den italienske rejse (Goethe)
- Spanien; f. eks. (Miguel de Cervantes), tricksteren i Sevilla (Tirso De Molina)
- Portugal; f. eks. Lusiaderne (Luis de cam Larses)
- Storbritannien og Irland; f. eks. Hamlet (Vilhelm Shakespeare), Paradise Lost (John Milton) og Gullivers Rejser (Jonathan hurtig)
Den Demokratiske Alderrediger
(1832-1900), når styrken i amerikansk og russisk litteratur begynder:
- Det Forenede Kongerige og Irland; f. eks. pride and Prejudice (Jane Austen), The Adventures of Oliver vrid (Charles Dickens) og billedet af Dorian Gray (Oscar vilde)
- Italien; f. eks. Det er en af de mest populære og mest populære byer i verden, der er kendt for at være en af de mest populære byer i verden.
- Frankrig; f. eks. den røde og den sorte (Stendhal), Madame Bovary (Gustave Flaubert) og Les Miserrables (Victor Hugo)
- Tyskland; f. eks. Nibelungens Ring (Richard vogner), børne-og Husholdningsfortællinger (Grimm Brothers) og Effi Briest (Theodor Fontane)
- Spanien og Portugal; f. eks. Fortunata og Jacinta og La Regenta (Leopoldo Alas)
- USA; f. eks. Huckleberry Finns eventyr og Moby-Dick (Herman Melville)
- Rusland; f. eks. “Kriminalitet og straf” (Fyodor Dostoyevsky) og “Anna Karenina” (Leo Tolstoy)
den kaotiske Alderedit
(1900-i dag), som inkluderer en lang række lande og forfattere (selvom Bloom siger, at denne liste er nytteløs, da “ikke alle værkerne her kan vise sig at være kanoniske”):
- Afrika; f. eks. Den mand, der elskede børn (Christina Stead) og et imaginært liv (David Malouf)
- Canada; f. eks. Surfacing (Margaret atved) og under vulkanen (Malcolm Lavry)
- Frankrig; f. eks. på jagt efter tabt tid (Marcel Proust), den fremmede (Albert Camus) og venter på at blive fanget i en for Godot (Samuel Beckett)
- Tyskland og tysktalende Centraleuropa; f. eks. det magiske bjerg (Thomas Mann), slottet (Frans Kafka) og Manden uden kvaliteter (Robert Musil)
- Italien; f. eks. (Luigi Pirandello) og senos samvittighed (Italo Svevo)
- Portugal; f. eks. Uroens bog (Fernando Pessoa)
- Spanien; f. eks. Sigøjnerballader (Federico Garcia Lorca)
- Rusland; f. eks. tidens Konge (Velimir Khlebnikov) og en dag i Ivan Denisovichs liv (Aleksandr Solsjenitsyn)
- Rusland; f. eks. tidens Konge (Velimir Khlebnikov) og en dag i Ivan Denisovichs liv (Aleksandr Solsjenitsyn)
- USA; f. eks. den store Gatsby (F. Scott) og den gamle mand og havet (Ernest hemingvej)
- Latinamerika; f. eks. (Jorge Luis Borges), Canto General (Pablo Neruda) og Hundrede års ensomhed (Gabriel Garcia Mark)
- Det Forenede Kongerige og Irland; f.eks.
store bøger ProgramEdit
et universitet eller college store bøger Program er et program inspireret af Great Books Movement begyndte i USA i 1920 ‘ erne af professor John Erskine fra Columbia University, som foreslog at forbedre det videregående uddannelsessystem ved at returnere det til den vestlige liberale kunsttradition for bred tværfaglig læring. Disse akademikere og undervisere omfattede Robert Hutchins, Mortimer Adler, Stringfoged Barr, Scott Buchanan, Jacobs og Aleksandr Meiklejohn. Synspunktet blandt dem var, at vægten på smal specialisering i amerikanske colleges havde skadet kvaliteten af videregående uddannelse ved ikke at udsætte studerende for de vigtige produkter fra den vestlige civilisation og tanke.
den væsentlige komponent i sådanne programmer er en høj grad af engagement med primære tekster, kaldet de store bøger. Læseplanerne for store bøger programmer følger ofte en kanon af tekster, der betragtes som mere eller mindre vigtige for en studerendes uddannelse, såsom Platons Republik eller Dantes Guddommelige Komedie. Sådanne programmer fokuserer ofte udelukkende på vestlig kultur. Deres ansættelse af primære tekster dikterer en tværfaglig tilgang, da de fleste af de store bøger ikke falder pænt under beføjelsen til en enkelt nutidig akademisk disciplin. Store bøger programmer omfatter ofte udpegede diskussionsgrupper samt foredrag, og har små klassestørrelser. Generelt får studerende i sådanne programmer en unormalt høj grad af opmærksomhed fra deres professorer som en del af det overordnede mål om at fremme et læringsfællesskab.
Over 100 højere læreanstalter, hovedsagelig i USA, tilbyder en version af et fantastisk Bøgerprogram som en mulighed for studerende.
i store dele af det 20.århundrede leverede det moderne bibliotek en større praktisk liste over den vestlige kanon, dvs. de bøger, som enhver person (eller enhver engelsktalende person) havde brug for at vide for at kræve en fremragende almen uddannelse. Listen nummererede mere end 300 genstande i 1950 ‘ erne af forfattere fra Aristoteles til Albert Camus og er fortsat med at vokse. Da begrebet vestlig kanon i 1990 ‘ erne blev kraftigt fordømt, ligesom tidligere Moderne Bibliotekslister var blevet kritiseret som “for amerikansk”, svarede Modern Library ved at forberede nye lister over “100 bedste romaner” og “100 bedste Faglitteratur” udarbejdet af berømte forfattere og senere kompilerede lister nomineret af bogkøbere og læsere.
Debatedit
der har været en løbende debat, især i USA, om kanonens natur og status siden mindst 1960 ‘ erne, hvoraf meget er forankret i kritisk teori, feminisme, kritisk raceteori og Marksisme. I særdeleshed, postmoderne undersøgelser har hævdet, at stipendiet er partisk, fordi hovedfokus traditionelt for de akademiske studier af historie og vestlig kultur kun har været på Europa og mænd. Den amerikanske filosof Jay Stevenson argumenterer:
den postmoderne periode raditionel litteratur har vist sig at være skrevet af “døde hvide mænd” for at tjene de ideologiske mål for et konservativt og undertrykkende Anglo hegemoni i en række reaktioner mod race, køn og klasseforstyrrelser, der findes at være vævet ind i traditionen for Anglo lit, multikulturelle forfattere og politiske litterære teoretikere har forsøgt at afsløre, modstå og rette op på uretfærdigheder og fordomme. Klassicisten Bernard Knoks henviste direkte til dette emne, da han holdt sit Jefferson-foredrag i 1992 (USA. den føderale regerings højeste ære for præstation inden for humaniora). Han brugte den bevidst “provokerende” titel “de ældste døde hvide europæiske mænd” som titlen på hans foredrag og hans efterfølgende bog med samme navn, hvor han forsvarede den fortsatte relevans af klassisk kultur for det moderne samfund.nogle intellektuelle har kæmpet for en” højkonservativ modernisme”, der insisterer på, at universelle sandheder eksisterer, og har modsat sig tilgange, der benægter eksistensen af universelle sandheder. Mange hævdede, at” naturlov ” var opbevaringsstedet for tidløse sandheder. Allan Bloom, i hans meget indflydelsesrige lukning af det amerikanske sind: hvordan videregående uddannelse har svigtet demokrati og forarmet sjæle fra nutidens studerende (1987) hævder, at moralsk nedbrydning skyldes uvidenhed om de store klassikere, der formede den vestlige kultur. Bloom kommenterer yderligere: “men en ting er sikkert: hvor de store bøger udgør en central del af læseplanen, er de studerende begejstrede og tilfredse.”Hans bog blev bredt citeret af nogle intellektuelle for sit argument om, at klassikerne indeholdt universelle sandheder og tidløse værdier, som blev ignoreret af kulturelle relativister. Yale University Professor i humaniora og berømt litteraturkritiker Harold Bloom (ingen relation) har også argumenteret stærkt for kanonen i sin bog fra 1994 den vestlige kanon: bøger og skole i tiderne, og generelt forbliver kanonen som en repræsenteret ide i mange institutioner, selvom dens implikationer fortsat diskuteres.
forsvarere hævder, at de, der underminerer kanonen, gør det af primært Politiske interesser, og at sådan kritik er vildledt og / eller uheldig. Som John Searle, professor i filosofi ved University of California, Berkeley, har skrevet:
Der er en vis ironi i dette, idet tidligere studentergenerationer, for eksempel min egen, fandt den kritiske tradition, der løber fra Socrates gennem de føderalistiske papirer, gennem Mill og Marks skrifter ned til det tyvende århundrede, at være befriende fra de tunge konventioner i traditionel amerikansk politik og fromhed. Netop ved at indprente en kritisk holdning tjente” kanonen ” til at demytologisere det amerikanske borgerskabs konventionelle fromhed og gav den studerende et perspektiv, hvorfra han kritisk kunne analysere amerikansk kultur og institutioner. Ironisk nok betragtes den samme tradition nu som undertrykkende. Teksterne tjente engang en afmaskende funktion; nu får vi at vide, at det er teksterne, der skal afmaskes.
en af de vigtigste indvendinger mod en litteraturkanon er spørgsmålet om autoritet; hvem skal have magten til at bestemme, hvilke værker der er værd at læse? Searles tilbagevisning antyder, at “et åbenlyst problem med det er, at hvis det var gyldigt, ville det argumentere imod ethvert sæt krævede aflæsninger uanset; Ja, enhver liste, du er interesseret i at lave om noget, opretter automatisk to kategorier, dem, der er på listen, og dem, der ikke er.Charles Altieri fra University of California, Berkeley, siger, at kanoner er “en institutionel form for at udsætte folk for en række idealiserede holdninger.”Det er ifølge denne opfattelse, at arbejde kan fjernes fra kanonen over tid for at afspejle samfundets kontekstuelle relevans og tanker. Amerikansk historiker Todd M. Compton hævder, at kanoner altid er fælles; at der er begrænsede kanoner til, siger en litteraturundersøgelsesklasse, eller en engelsk afdelingslæsningsliste, men der er ikke sådan noget som en absolut litteraturkanon. I stedet er der mange modstridende kanoner. Han betragter Blooms “vestlige kanon” kun som en personlig kanon.
processen med at definere kanonens grænser er uendelig. Filosofen John Searle har sagt, ” efter min erfaring var der faktisk aldrig en fast ‘kanon’; der var snarere et bestemt sæt foreløbige vurderinger om, hvad der havde betydning og kvalitet. Sådanne domme er altid genstand for revision, og de blev faktisk konstant revideret.”Et af de bemærkelsesværdige forsøg på at udarbejde en autoritativ kanon til litteratur i den engelsktalende verden var de store bøger i det vestlige verdensprogram. Dette program, der blev udviklet i midten af det 20.århundrede, voksede ud af læseplanen ved University of Chicago. Universitetspræsident Robert Maynard Hutchins og hans samarbejdspartner Mortimer Adler udviklede et program, der tilbød læselister, bøger og organisatoriske strategier for læseklubber til offentligheden. Et tidligere forsøg var blevet gjort i 1909 af Harvard University præsident Charles Eliot, med Harvard Classics, en 51-binds antologi af klassiske værker fra verdenslitteraturen. Eliots opfattelse var den samme som den skotske filosof og historiker Thomas Carlyle: “det sande Universitet i disse dage er en samling bøger”. (“Helten som Brevmand”, 1840)
i den engelsktalende verdenrediger
British renaissance poetryEdit
renæssancens engelske poesi fra det 16.og det tidlige 17. århundrede har altid været i en eller anden form for strøm, og mod slutningen af det 20. århundrede blev den etablerede kanon kritiseret, især af dem, der ønskede at udvid det til at omfatte, for eksempel, flere kvindelige forfattere. Men de centrale figurer i den britiske renæssancekanon forbliver, Edmund Spenser, Sir Philip Sidney, Christopher Marlav, Vilhelm Shakespeare, Ben Jonson og John Donne. Spenser, Donne og Jonson havde stor indflydelse på poesi fra det 17.århundrede. Digteren John Dryden fordømte imidlertid aspekter af de metafysiske digtere i sin kritik. I det 18. århundrede faldt metafysisk poesi i yderligere miskredit, mens interessen for elisabethansk poesi blev genoplivet gennem stipendium af Thomas Varton og andre. Imidlertid blev kanon af Renæssancepoesi dannet i den victorianske periode med antologier som Palgraves gyldne skatkammer.
i det tyvende århundrede T. S. Eliot og Yvor vintre var to litterære kritikere, der især var optaget af at revidere kanon af renæssance engelsk litteratur. Eliot forkæmpede for eksempel digteren Sir John Davies i en artikel i Times Literary Supplement i 1926. I løbet af 1920 ‘ erne gjorde Eliot meget for at fastslå betydningen af den metafysiske skole, både gennem sin kritiske skrivning og ved at anvende deres metode i sit eget arbejde. Men i 1961 kommenterede A. Alvares, at ” det måske er lidt sent på dagen at skrive om Metafysikalerne. Den store mode for Donne gik forbi den angloamerikanske eksperimentelle bevægelse i moderne poesi.”To årtier senere blev der udtrykt en fjendtlig opfattelse af, at vægt på deres betydning havde været et forsøg fra Eliot og hans tilhængere på at påtvinge en ‘høj anglikansk og royalistisk litteraturhistorie’ på engelsk poesi fra det 17.århundrede.
den amerikanske kritiker Yvor vintre foreslog i 1939 en alternativ kanon af elisabethansk poesi, som ville udelukke de berømte repræsentanter for Petrarchan poetry school, repræsenteret af Sir Philip Sidney og Edmund Spenser. Vintre hævdede, at den indfødte eller almindelige stil anti-Petrarchan bevægelse var blevet undervurderet og argumenterede for, at George Gascoigne (1525-1577) “fortjener at blive rangeret blandt de seks eller syv største lyriske digtere i århundredet og måske højere”.
mod slutningen af det 20.århundrede blev den etablerede kanon i stigende grad bestridt.
udvidelse af den litterære kanon i det 20.århundrederedit
i det tyvende århundrede var der en generel revurdering af den litterære kanon, herunder kvindeskrivning, postkoloniale litteraturer, homoseksuel og Lesbisk litteratur, skrivning af farvede mennesker, arbejdende folks skrivning og kulturelle produktioner af historisk marginaliserede grupper. Denne revurdering har resulteret i en udvidelse af det, der betragtes som “litteratur”, og genrer, der hidtil ikke betragtes som “litterære”, såsom børns skrivning, tidsskrifter, breve, rejseskrivning og mange andre, er nu emner af videnskabelig interesse.
den vestlige litterære kanon er også udvidet til at omfatte litteraturen i Asien, Afrika, Mellemøsten og Sydamerika. Forfattere fra Afrika, Tyrkiet, Kina, Egypten, Peru og Colombia, Japan osv., har modtaget Nobelpriser siden slutningen af 1960 ‘ erne. Forfattere fra Asien og Afrika er også blevet nomineret til og også vundet Bookerprisen i de senere år.
feminisme og den litterære kanonedit
sorte forfattereredit
i det tyvende århundrede begyndte den vestlige litterære kanon at omfatte sorte forfattere ikke kun fra sorte amerikanske forfattere, men også fra den bredere sorte diaspora af forfattere i Storbritannien, Frankrig, Latinamerika og Afrika. Dette korrelerede stort set med skiftet i sociale og politiske synspunkter under borgerrettighedsbevægelsen i USA. Den første globale anerkendelse kom i 1950, da Brooks var den første sorte amerikaner, der vandt en Litteraturpris. Chinua Achebes roman ting falder fra hinanden hjalp med at henlede opmærksomheden på afrikansk litteratur. Soyinka var den første afrikaner, der vandt Nobelprisen i litteratur i 1986, og amerikaneren Toni Morrison var den første sorte kvinde, der vandt i 1993.nogle tidlige amerikanske sorte forfattere blev inspireret til at trodse allestedsnærværende racefordomme ved at bevise sig lig med hvide amerikanske forfattere. Som Henry Louis Gates, Jr., har sagt, “det er rimeligt at beskrive underteksten i historien om sorte bogstaver som denne trang til at tilbagevise påstanden om, at fordi sorte ikke havde nogen skriftlige traditioner, var de bærere af en ringere kultur.”afroamerikanske forfattere forsøgte også at undergrave de litterære og magtmæssige traditioner i USA. Nogle forskere hævder, at skrivning traditionelt er blevet set som “noget defineret af den dominerende kultur som en hvid mandlig aktivitet.”Dette betyder, at litterær accept i det amerikanske samfund traditionelt har været tæt knyttet til selve magtdynamikken, der begik sådanne onde som racediskrimination. Ved at låne fra og inkorporere de ikke-skriftlige mundtlige traditioner og folkeliv i den afrikanske diaspora, afroamerikansk litteratur brød “mystikken om forbindelsen mellem litterær autoritet og patriarkalsk magt.”Ved at producere deres egen litteratur var afroamerikanere i stand til at etablere deres egne litterære traditioner uden det hvide intellektuelle filter. Denne opfattelse af afroamerikansk litteratur som et redskab i kampen for sort politisk og kulturel befrielse er blevet udtalt i årtier, mest berømt af V. E. B. Du Bois.