Messias, oratorium af tyskfødt engelsk komponist George Frideric Handel, havde premiere i Dublin den 13.April 1742 i påsken snarere end ved juletid, når det populært spilles i dag. En storstilet semidramatisk arbejde for kor, solister, og orkester, det er kilden til den velkendte “Hallelujah Kor.”Messias er langt den hyppigst udførte af alle oratorier.de vers, der blev brugt som tekst til Messias, blev samlet af handels ven Charles Jennens, en velhavende tilhænger af kunsten. De blev hentet fra tre dele af Bibelen: Det Gamle Testamentes profetier om Messias fødsel; Det Nye Testamentes historier om Kristi fødsel, hans død, og hans opstandelse; og vers, der i sidste ende vedrører Dommens Dag, med den sidste kortekst hentet fra Åbenbaringsbogen.

Messias var en triumferende succes ved sin irske premiere, måske delvis fordi komponisten havde været i byen det meste af vinteren og tilbudt en koncertserie, der tiltrak stor opmærksomhed på hans musik. Arbejdet fandt mindre fordel i London indtil 1748, da en noget mindre konservativ biskop af London blev udnævnt. Dagens anekdoter antyder, at det blev en særlig favorit hos kong George II, der havde været handels protektor i Hannover, før han blev konge af England.

oratorio ‘ s “Hallelujah Chorus” forekommer ved afslutningen af del to. Dens instrumentelle støtte er usædvanligt fed for baroktiden. Imidlertid kombinerer den musikalske struktur dagens foretrukne teknikker, da kordelene undertiden blandes i homofonisk harmoni (med akkorder, der understøtter en enkelt melodi ad gangen), men lige så ofte i polyfonisk kompleksitet (med samtidige og lige så vigtige melodier). Dens sidste sider bygger en fugue på sætningen ” og han skal regere.”

mange af korene i oratoriet har en lignende blanding af musikalske strukturer, hvor homofoniske og polyfoniske passager vises igen. Andre velkendte kor inkluderer” for os er et barn født “(første del),” alt, hvad vi kan lide får “(anden del), og det afsluttende kor af hele værket,” Værdig er lammet ” (tredje del).

velkendte soloer inkluderer den festlige “Glæd dig meget, O Sions datter” (første del) og den mere reflekterende “jeg ved, at min forløser lever” (tredje del) for sopran, altoens glade “O du, der fortæller gode nyheder til Sion” (første del) og fredfyldte “hvis Gud er for os” (tredje del), tenorens sprudlende “Ev’ ry-Dalen skal ophøjes” (første del) og to modigt selvhævdende arier for bas, “hvorfor gør nationerne så rasende raseri” (anden del) og “Trompeten skal lyde” (tredje del).handels score kræver et typisk barokorkester med et par dusin spillere, stort set strenge og træblæsere, med kun minimal messing og percussion sammen med et lille, men dygtigt kor. Først efter hans død blev uhyre skalerede forestillinger populære. Allerede i 1784, i en festival til minde om komponistens hundredeårsdag (et år for tidligt, som det viser sig), præsenterede han oratoriet med 60 sopraner, 48 kontratenorer, 83 tenorer, 84 basser, 6 fløjter, 26 oboer, 26 fagotter, 1 kontrabasson, 12 horn, 12 trompeter, 6 tromboner, 157 strenge, assorteret percussion og et orgel. Nogle forestillinger fra det 19.århundrede bragte tusinder til scenen.