af Neil McCalmont
sidst i McCalmont ‘ s Listeserie

Genre: symfonisk digt — et orkesterværk baseret på en fortælling
scoring: orkester
Era: slutningen af det 19. århundrede / Impressionist
Længde: C. 10 minutter
vil du genkende det? Åbningen fløjte solo er et dagligt syn i klassisk musik
anbefalede optagelser: Charles Munch og Boston Symphony Orchestra, eller Bernard Haitink og Det Kongelige Koncertbouorkester

komponist: Claude Debussy (1862-1918). Debussy var en maverick af vestlig musik, der kolliderede med traditionen, selv som studerende. Mange af hans professorer fandt hans tidlige værker alt for dissonante og eksperimentelle. Selvom lærde stort set forbinder ham med den impressionistiske bevægelse inden for billedkunst, afviste Debussy udtrykket for sin egen musik. Arbejder sig op fra en bohemsk livsstil, komponisten blev en vigtig kulturfigur og den førende franske musiker på sin tid, tjener flere hædersbevisninger fra sit lands regering. Debussys musik er især kendt for sine banebrydende harmonier. Det kan lyde overjordisk og mystisk. Han havde også en fast interesse i musik fra andre kulturer, især den javanesiske gamelan.

stykket: Prelude til eftermiddagen for en Faun betragtes som Debussys gennembrudsarbejde. Komponisten fandt inspiration til stykket fra St. Larpphane Mallarm, som er det revolutionære symbolistiske digt The Afternoon of a Faun, hvor en faun vågner fra en eftermiddagslur for at muse på sine romantiske forbindelser med nymfer. Debussy henviste til sin komposition som “en meget gratis illustration af Mallarm prices smukke digt.”

blandt værkets vigtigste aspekter er dets innovative harmoni og form. Det springer ofte til uventede lyde, men Debussys skrivning flyder naturligt. Eftermiddag af en Faun er i fri form, og åbningsmelodien (spillet af fløjten) vandrer og udvikler sig gennem nyt materiale. Orkestrationen er også unik for sin tid og fremhæver hvert instruments farve og unikke lydkvaliteter. At klassificere stykket som et symfonisk digt er også problematisk, da musikken ikke følger nogen specifik fortælling. Debussy var en komponist, der vidste, hvordan man kunne bryde med traditionen.

personlige noter: Selvom Debussy måske har afvist udtrykket” impressionistisk ” for at beskrive sin egen musik, finder jeg ud af, at hans værker har mange forbindelser til den tids billedkunst. Faun fremkalder en storhed, der ikke er ulig et stort landskabsmaleri. Dens levende farver og vidunderlige auditive effekter — som harpe glissandos og saftige svulmer af strenge — minder om impressionisternes følelse af lys. Stykket ebber konstant og flyder og er redolent af mystiske og magiske atmosfærer. I sidste ende driver det væk så mystisk som det begyndte.

sjove fakta:stykket blev koreograferet af Vaslav Nijinsky, der trak kritik for en seksuelt eksplicit gestus.

yderligere lytning:

• La Mer, også af Debussy
• klaverværkerne af Fr Karrich Chopin
• “Prelude and Transfiguration” fra Tristan og Isolde af Richard vogner
• La Valse af Maurice Ravel

udgivet den ClevelandClassical.com 30.August 2016.

Klik her for en udskrivbar kopi af denne artikel

vend tilbage til forsiden.