de ældste klovner er fundet i det femte dynasti i Egypten omkring 2400 f.kr. I modsætning til hofnøglere, klovne har traditionelt tjent en socio-religiøs og psykologisk rolle, og traditionelt er præstens og klovnens roller blevet holdt af de samme personer.Peter Berger skriver: “det forekommer plausibelt, at dårskab og tåber, som religion og magi, opfylder nogle dybt rodfæstede behov i det menneskelige samfund.”Af denne grund betragtes klovning ofte som en vigtig del af træningen som en fysisk præstationsdisciplin, dels fordi vanskelige emner kan håndteres, men også fordi det kræver et højt risikoniveau og leg i udøveren.
i antropologi er udtrykket klovn blevet udvidet til sammenlignelige jester-eller narrekarakterer i ikke-vestlige kulturer. Et samfund, hvor sådanne klovner har en vigtig position, kaldes klovnesamfund, og en klovnekarakter involveret i en religiøs eller rituel kapacitet er kendt som en rituel klovn.
i indiansk mytologi kanaliserer Trickster Coyotens ånd og bliver en hellig Klovnkarakter. En Heyoka er et individ i indfødte kulturer, der lever uden for begrænsningerne i normale kulturelle roller. Heyoka spiller rollen som en baglæns klovn og gør alt omvendt. Heyoka-rollen er undertiden bedst fyldt med en blink.
mange indfødte stammer har en historie med klovneri. Den canadiske Klovningsmetode udviklet af Richard Pochinko og fremmet af sin tidligere lærling, Sue Morrison, kombinerer europæiske og indianske klovningsteknikker. I denne tradition er masker lavet af ler, mens Skaberens øjne er lukkede. Der laves en maske til hver retning af medicinhjulet. Under denne proces skaber klovnen en personlig mytologi, der udforsker deres personlige oplevelser.
Afspil medier
klovne har en varieret tradition med betydelige variationer i kostume og ydeevne. Den mest genkendelige moderne klovnekarakter er Auguste eller rød klovnetype, med udlandske kostumer med karakteristisk makeup, farverige parykker, overdrevet fodtøj, og farverigt tøj. Deres underholdningsstil er generelt designet til at underholde et stort publikum.
moderne klovne er stærkt forbundet med traditionen for cirkusklovnen, som udviklede sig fra tidligere komiske roller i teater eller sort, som Kristian viser i det 19.til midten af det 20. århundrede.
den første almindelige klovnerolle blev portrætteret af Joseph Grimaldi (som også skabte det traditionelle makeup-design med hvidt ansigt). I begyndelsen af 1800 ‘ erne udvidede han rollen som klovn i harlekinaden, der udgjorde en del af britiske pantomimes, især på Theatre Royal, Drury Lane og Sadlers brønde og Covent Garden teatre. Han blev så dominerende på Londons tegneseriescene, at harlekinadeklovne blev kendt som “Joey”, og både kaldenavnet og Grimaldis make-up-design bruges stadig af andre klovne.
komedien, som klovner udfører, er normalt i rollen som en fjols, hvis daglige handlinger og opgaver bliver ekstraordinære—og for hvem det latterlige i et kort stykke tid bliver almindeligt. Denne komediestil har en lang historie i mange lande og kulturer over hele verden. Nogle forfattere har hævdet, at på grund af den udbredte brug af sådan komedie og dens lange historie er det et behov, der er en del af den menneskelige tilstand.
Oprindelse
klovnekarakteren udviklede sig ud fra de rustikke fjolskarakterer fra det tidlige moderne commedia dell ‘ Arte, som selv var direkte baseret på de rustikke fjolskarakterer fra det antikke græske og Romerske Teater. Rustikke buffoon-figurer i klassisk græsk teater blev kendt som skl kurtro-paikt Kurts (fra paisein’: at lege (som et barn)) eller deikeliktas, udover andre generiske udtryk for rustik eller bonde. I romersk teater, et udtryk for klovn var fossor, bogstaveligt talt digger; arbejder.
det engelske ord klovn blev først optaget c. 1560 (som klovn, cloyne) i den generiske betydning rustik, boor, bonde. Ordets oprindelse er usikker, måske fra et skandinavisk ord beslægtet med klodset. Det er i denne forstand, at Klovn bruges som navnet på fjolskarakterer i Shakespeares Othello og vinterens fortælling. Følelsen af klovn som henvisning til en professionel eller sædvanlig fjols eller nar udviklede sig kort efter 1600, baseret på Elisabetanske rustikke fjolskarakterer som Shakespeares.
harlekinaden udviklede sig i England i det 17.århundrede, inspireret af Arlecchino og commedia dell ‘ Arte. Det var her, klovn kom i brug som det givne navn på en bestand karakter. Oprindeligt en folie til Harlekins sløvhed og behændige natur, klovn var en buffoon eller bumpkin fjols, der lignede mindre en nar end en komisk idiot. Han var en lavere klasse karakter klædt i laset tjenere’ dragt.de nu klassiske træk ved klovnekarakteren blev udviklet i begyndelsen af 1800 ‘ erne af Joseph Grimaldi, der spillede klovn i Charles Dibdins pantomime fra 1800: eller Harlekin i den flyvende verden på Sadlers brønde Teater, hvor Grimaldi byggede karakteren op i den centrale figur af harlekinaden.
moderne cirkusklovn
cirkusklovnen udviklede sig i det 19.århundrede. Det moderne cirkus stammer fra Philip Astleys London rideskole, som åbnede i 1768. Astley tilføjede en klovn til sine forestillinger for at underholde tilskuerne mellem ryttersekvenser. Den amerikanske komiker George L. ræv blev kendt for sin klovnrolle, direkte inspireret af Grimaldi, i 1860 ‘ erne.Tom Belling senior (1843-1900) udviklede den røde klovn eller Auguste (Dummer August) karakter c. 1870, der fungerer som folie for den mere sofistikerede hvide klovn. Belling arbejdede for Cirkus ren i Vienna. Belling kostume blev skabelonen for den moderne bestand karakter af cirkus eller børns klovn, baseret på en lavere klasse eller hobo karakter, med rød næse, hvid makeup omkring øjne og mund, og overdimensioneret tøj og sko. Klovnekarakteren som udviklet i slutningen af det 19.århundrede afspejles i Ruggero Leoncavallo ‘ s 1892 opera Pagliacci (klovne).Belling ‘s Auguste karakter blev yderligere populariseret af Nicolai Poliakoff’ s Coco i 1920 ‘erne til 1930’ erne.
det engelske ord klovn blev lånt sammen med cirkusklovneloven af mange andre sprog, såsom fransk klovn, russisk (og andre slaviske sprog) karrus, græsk karrus, Dansk/Norsk klovn, Rumænsk klovn osv.
italiensk bevarer Pagliaccio, en Commedia dell ‘ arte zanni karakter, og afledning af den italienske sigt er fundet i andre Romanske sprog som fransk Paillasse, spansk payaso, catalansk/Galiciske pallasso, portugisisk palhaço, græske παλιάτσος, tyrkisk palyaço, tysk Pajass (via fransk) Jiddisch פּאַיאַץ (payats), russisk паяц, rumænsk paiață.
historie i Nordamerika fra det 20.århundrede
i det tidlige 20. århundrede, med forsvinden af den rustikke simpleton eller landsby idiot karakter af hverdagens oplevelse, udviklede nordamerikanske cirkus karakterer som f. eks tramp eller hobo. Eksempler inkluderer Marceline Orbes, der optrådte på Hippodrome Theatre(1905), Charlie Chaplin ‘ s Vagabonden (1914) og Emmett Kellys trætte vilje baseret på hobos fra depressionstiden. En anden indflydelsesrig tramp-karakter blev spillet af Otto Griebling i løbet af 1930 ‘erne til 1950’ erne. Red Skeltons Dodo klovnen i klovnen (1953), skildrer cirkusklovnen som en tragikomisk bestandskarakter, “en sjov mand med et drikkeproblem”.i USA var klovnen en indflydelsesrig Auguste-karakter siden slutningen af 1950 ‘ erne.serien havde premiere i 1960 og optrådte nationalt på kabel-tv i 1978. McDonald ‘s udledte sin maskotklovn Ronald McDonald fra 1960’ erne. Scott, der havde spillet maskot i 1959-1962, optrådte som maskot i 1963 tv-spots. McDonalds varemærkeansøgning om karakteren dateres til 1967.baseret på den amerikanske skik med fødselsdagsklovn, private entreprenører, der tilbyder at optræde som klovner på børnefester, udviklet i 1960 ‘erne til 1970’ erne.den stærke forening af klovnekarakteren med børneunderholdning, som den har udviklet sig siden 1960 ‘erne, gav også anledning til Klovnepleje eller hospitalsklovning på børnehospitaler i midten af 1980’ erne. Klovne i Amerika International (etableret 1984) og verden klovn Association (etableret 1987) er sammenslutninger af semi-professionelle og professionelle kunstnere.skiftet af Auguste eller rød klovnekarakter fra hans rolle som folie for det hvide i cirkus eller pantomime viser til en Bosso-afledt enkeltstående karakter i børneunderholdning i 1980 ‘ erne gav også anledning til den onde klovnekarakter, hvor tiltrækningen af klovner for små børn er baseret på deres grundlæggende truende eller skræmmende natur. Frygten for klovner, især cirkusklovner, er blevet kendt under udtrykket coulrophobia.