manglen på popularitet omkring Hunter Hunter (2011) har altid forvirret mig, især efter at have indhentet det for seks måneder siden. For en anime, der ser ud til at gøre alt rigtigt, tales det ikke meget om på et populært niveau. Det har heller ikke været en succes med at samle en fanbase svarende til SNK eller SAO. Jeg besluttede at skrive denne anmeldelse for at gøre Vis retfærdighed. Hvis en vis dette gode stadig flyver under din radar, eller hvis du er afskrækket fra at se dette på grund af dets “barnlige udseende”, er det et must at læse denne anmeldelse.historien handler om en ung dreng ved navn Gon, der begiver sig ud på en rejse for at finde sin far. Efter at have lært, at hans far forlod ham i en ung alder for at blive jæger, beslutter Gon at følge i hans fodspor ikke kun for at finde ham, men også for at se, hvad der var så specielt ved det erhverv, der fik hans far til at vælge det frem for ham. Selvom en historie om at finde sin far er enkel, er det den vej, der tages mod denne ende, der gør serien virkelig speciel. HHH består af flere buer, der alle er ekstremt velskrevne, hvilket bringer mig til den bedste del af serien, skrivningen. Hunter Hunter (2011) kan prale af en af de fineste skrifter i shonens verden; dybden og strømmen af historien, fængslende karakteriseringer, stærk dialog og imponerende verdensopbygning er alle udformet til en fascinerende fortælling, der kan absorbere seerne i lange maratonløb.
mængden af variation, der er pakket ind i HHH historie er også meget imponerende. Dabbles med succes i flere genrer i seks historiebuer, der tackler overlevelse, kampturneringer, kriminalthriller, virtuelle virkeligheder, krig og politik. Ikke kun det, serien er også i stand til let at gennemgå betydelige toneskift (lys til mørk og omvendt). Nogle gange forekommer disse skift i tone, når en bue slutter, men andre gange forekommer den endda midtbue. En anden ting ved HHH er, at dens buer er forbundet med hinanden, hvor hver bue naturligt følger den før den. Dette skaber en naturlig overgang, der fremhæver, hvad serien virkelig er, en rejse. Hvad angår pacing og udvikling, er de fremragende. For det meste er Hf meget godt. Serien gør et fantastisk stykke arbejde med at holde sine seere engagerede, tiden flyver forbi, når du ser de fleste episoder, og du finder dig selv brise gennem serien. Bortset fra to opsummeringsepisoder har HKH ingen fyldstofepisoder. På grund af dette er historiens progression solid med plottet fremad med hver episode.

selvom Hf oprindeligt giver et let hjerte indtryk, giver det en god en. Ikke den slags “let hjertelighed”, der får dig til at sige” Dette er barnligt og under mig”, men den slags, der appellerer til alle. HHH afgiver den klassiske og charmerende shonen-stemning, der er gået tabt i de senere år, og det gør det med hovedet holdt højt. Til sidst dog, serien tager en mørk drejning. Selvom de fleste historiebuer er lette, er både Yorkny og Chimera Ant arc to af de bedste og mørkeste buer, shonen har at tilbyde. Yorkny kan beskrives som en mørk thriller i en storby. Det centrale tema i buen er hævn, og det ligner Death Note med hensyn til spænding og atmosfære. På den anden side kan Chimera myrer bue beskrives som et forsøg fra Hunters Association til at kontrollere et udbrud af en farlig mandspisende Art. Det er den mørkeste og mest tematisk magtfulde bue i serien, der tackler temaer som identitet, menneskelig natur og survival of the fittest. Buen har trukket sammenligninger med Yu Yu Hakushos Kapitel sort for sin seinen-lignende natur og ligner Shingeki no Kyojin, hvor hovedpersonerne oplever en stærk følelse af fortvivlelse over for en langt overlegen, fjendtlig Art. Serien gennemgår store tonale skift i begge buer med farvepaletten, musik, atmosfære og mængden af vold ændrer sig markant. men hvad der adskiller serien fra andre kampanime er dens uortodoksi og uforudsigelighed. Shonen tropes og storytelling metoder undermineres i hele serien. Hovedpersonen for eksempel, Gon, fejler mere, end han lykkes. Strøm-ups baseret på følelser eller viljestyrke er ikke-eksisterende, og kampene i serien er radikalt forskellige fra andre kampanime. Hovedpersonen er heller ikke hovedfokus for hver bue. På visse punkter i serien kan du endda sige, at Gon har taget en birolle, især i de senere dele af CA arc, hvor han ikke får så meget fokus på grund af historiens store omfang. Standard battle anime-formlen for” lose-train-vind ” undermineres også. Selvom der er træning, oversættes det ikke altid til en sejr, og det driver heller ikke hovedpersonerne over eller til samme niveau som deres vigtigste modstandere med hensyn til styrke. For det meste antager hovedpersonerne underdog-rollen. Selvom de har et utroligt potentiale, er de stadig børn, der har meget at lære. Med hensyn til historiefortælling er uforudsigelige udviklinger almindelige. En ting, der fortsætter med at forbløffe mig med dette program, er, hvordan det får seerne til at tro, at historien vil udvikle sig i denne retning, kun for at ændre kurs og nå frem til et helt andet resultat. Et godt eksempel på dette ville være seriens buer, der ofte ender på en anti-klimatisk måde. Dybest set er der mange scener og historieudviklinger, som du ikke vil se komme, fordi de trodser konventionel Shonen-historiefortælling eller er uforudsigelige i deres egen ret.seriens uortodoksi kan også ses i dens kampe, der primært er cerebrale. Ud over at være veludført er HHH-kampe smarte og involverer en masse strategi. Rå magt er en faktor, men det er ikke den faktor, der bestemmer kampresultater, faktisk magt (nen evner), erfaring og strategi tages alle i betragtning. Hvis en hovedperson overklasseres af en modstander i alle eller de fleste kategorier, vil han sandsynligvis tabe. Desuden får hovedpersonerne ingen særlig behandling i kamp. Denne smarte tilgang til kamp forbedres yderligere af nen, et unikt og komplekst elsystem, der holdes af definerede regler. Begrebet nen, dets principper, aura-typer og mange applikationer på slagmarken afslører den enorme mængde tanke, der blev lagt i den. Jeg kan stadig huske, at jeg skulle sætte episoder på pause, endda undersøge lidt under introduktionen, bare for at fordøje det i sin helhed.

seriens udseende og skrivning skaber også en effekt af kognitiv dissonans, det forenklede udseende af forestillingen er mentalt i konflikt med glansen og uortodoksikken i dens skrivning. Efterhånden som nye seere dykker dybere ned i HHH, de indser, at der er meget mere i serien, end dens omslagskunst og synopsis antyder. Forventningerne til serien er umodne, enkle eller generiske bliver gradvist væltet, da serien afslører sin overraskende underbelly.
lyd:
hvad angår lyd, har HHH en række gode lydspor, der startede anstændigt, men blev bedre, efterhånden som serien skred frem. Med undtagelse af nogle få mindre tegn er stemmen i denne serie fremragende. Som en person, der aldrig har set den gamle serie, er det svært at tro, at dette ikke er de originale stemmer, fordi de passer ekstremt godt, især dem fra Gon, Killua og Hisoka, hvis stemmeskuespillere gør et perfekt stykke arbejde med at fange deres karakterer.
kunst:
HKH har også stor kunst og animation. Det forbløffer mig, hvordan en langvarig serie som HHH leverer ensartet kvalitet animation episode efter episode, især under kampene. Serien gør et godt stykke arbejde med at fange ansigtsudtryk, og alt fra belysning, skygge og farver justeres perfekt afhængigt af stemningen i scenen eller tonen i buen. Som en anmelder (nagaiyume) sagde, kan de lyse farver i serien have brug for noget at vænne sig til, selvom det normalt er fans af den gamle serie, der har dette problem. Personligt synes jeg, det passer perfekt til forestillingen. Det tilføjer seriens charme ved at supplere sin følelse af eventyr, opløftende atmosfære og unik appel som en shonen, der ser enkel ud, men faktisk er bemærkelsesværdig dyb.
Tegn:
selvom HKS primære styrke ligger i dens skrivning, dens karakterer kommer temmelig forbandet tæt på. HKH har en enorm rollebesætning. De har særheder, drømme, indre dæmoner, verdensudsigter og generelt, virkelig sympatiske personligheder. For at afslutte det følger de fleste af dem ikke generiske karakterarketyper. Selvom nogle oprindeligt kan komme på tværs som” generiske”, undergraves disse antagelser gradvist, når serien skrider frem.
hvis der er en ting, jeg vil understrege i karakterafdelingen, ville det være seriens vigtigste skurke. Når det kommer til tegn, er det her, hvor forestillingen skinner den lyseste. Skurke er ekstremt velskrevne (med undtagelse af bombefly, der ikke gælder for det meste af det, jeg vil sige nedenfor). Ikke alene er deres karakteriseringer uafhængigt imponerende, de adskiller sig også fra hinanden; ikke to skurke er ens. Denne særpræg gælder ikke kun inden for serien, men uden for den. Du finder ikke en anden Hisoka, Chrollo eller Ant King i nogen anden anime. Det er det, der gør skurke så overbevisende, ud over at have virkelig imponerende karakteriseringer, er de også originale. Selvom jeg udelukkede en ud af de fire største skurke fra det meste af det, jeg skrev ovenfor, har alle skurke En ting til fælles. Hver skurk slår frygt ind i publikum, serien gør et godt stykke arbejde med at etablere det fareniveau, disse figurer bringer til historien og vores hovedpersoner.

negativer:
men selvom HHH er en fantastisk serie, er den ikke perfekt. Serien har ikke en stærk start, det tager tre episoder for at komme i gang. Jeg har set mange mennesker droppe HHH tidligt, og det stinker, fordi de to første episoder slet ikke fanger serien. Ting begynder at blive mildt interessant i den tredje episode, efter det, Serien bliver bare bedre og bedre. Hf lider også af lejlighedsvis BGM misbrug. Der er ulige lydvalg for nogle scener. Nogle gange passer de ikke rigtig, andre gange passer de ikke til det hele. Endelig har Chimera Ant arc også mindre problemer med både Togashi og Madhouse skylden. Togashis skyld ligger i hans skrivning midt i CA-buen, som jeg tror, blegner i sammenligning med resten af serien. Det er en serie, der bare er så engagerende og let at maraton. Jeg tror dog, at denne konsistens tog et hit mid-CA arc (på grund af håndtering af historien og pacing) specifikt, episoder 89-98. Misforstå mig dog ikke, jeg tror, der er et stort antal gode episoder inden for den 9-episodestrækning, men desværre, de er omgivet af middelmådige episoder, der bryder konsistensen af en ellers usædvanlig bue. Madhouses skyld ligger i dens tilpasning af mangakapitlerne omfattende afsnit 113 og 115, som blev trukket ud for at få afsnit 116 håndteret af deres bedste animationsteam. Afsnit 113 var faktisk godt tempo bortset fra en frygtelig sekvens, mens afsnit 115 som helhed generelt var dårligt tempo.
en afklaring om “langsom pacing” af Chimera Ant arc:
Hvis du har læst om HHH, har du sikkert set nogle mennesker klage over den “dårlige pacing” under “narration heavy episodes” af CA arc. Nå, hvis du spekulerer på, hvor meget sandhed der er til denne erklæring og ville spørge mig om det, ville mit svar være det afhænger.i afsnit 111 begynder paladsinvasionen (klimaks af CA-buen), og fortællingen begynder at spille en enorm rolle i episoder for at (1) pakke et helt niveau af dybde ind i historien og (2) øge dramatisk spænding. Snarere end en højoktan “action fest” folk ville forvente fra en shonen bue klimaks, slottet invasion tager en psykologisk tung rute, hvor en figurs tanker og mentale tilstand får mere fokus end den faktiske handling. Dette psykologiske fokus sammen med fortællingen sænker tempoet betydeligt i den forstand, at episoder begynder at dække meget mindre i fortællingstiden. På trods af dette “bremsede tempo” forbliver tempoet i disse episoder imidlertid solidt med en god mængde mangakapitler, der dækkes under hver af disse episoder, og varigheden af scener er på punkt (bortset fra afsnit 113 og 115, som jeg nævnte tidligere i denne anmeldelse).
i sidste ende afhænger det af, om fortællingen virker på dig eller ej. Hvis du kan lide den psykologiske tilgang og oplever en stigning i spænding, har du ingen problemer med tempoet og er i en helluvah af en tur. Men hvis du ikke kan lide den psykologiske tilgang og føler, at fortællerens tunge tilstedeværelse bryder din nedsænkning, er du i en udmattende oplevelse. Selvfølgelig er der andre kombinationer som at lide den psykologiske rute, men ikke føle nedsænkningen eller måske fortællingen bare ikke fungerede på dig helt. Godt, hvis dette sker for at være tilfældet, så vil du ende op med blandede følelser. På den lyse side ender de fleste mennesker, der ender med at se invasionen, med at nyde fortællingen. Men hvis du tilfældigvis er en af det gode antal mennesker, der ender med ikke at lide fortællingen, skal du ikke bekymre dig, kun episoder 111-118 af paladsinvasionen har tung fortælling. Efter afsnit 118 begynder fortællingen at falde, og episoder når til sidst et punkt, hvor de er “tilbage til det normale”.
Heads up to people looking for action:
selvom jeg elsker seriens kampaspekt og anser det for at være et stærkt plus, vil jeg lade dette være derude for subjektivitetens skyld. HHH passer ikke til alle. Selvom kampe i serien er godt udført, er de også korte (1-10 minutter) og sker mindre i sammenligning med andre kampanime. Desuden kan fokus på strategi i kampe være slukket for folk, der foretrækker kampe med mere råstyrke og mindre hjerne. Hvis du forventer en action tung serie som Yu Yu Hakusho så bliver du skuffet. Dette skyldes, at HHH er en serie, der er afhængig af sin historie for at rulle i seerne. Personligt tror jeg, at det er sådan, at kampene i shonen skal gøres. Kampene skal kunne underholde og også få dig til at tænke. Det bør ikke trække for længe på bekostning af historien uden at forlade dig undervældet. (2011) er en intelligent kampanime med en fantastisk historie, fremragende figurer og kampe, der involverer en masse strategi. Adskiller det fra det meste af sin genre, serien undergraver shonen tropes og kan prale af uforudsigelige plotfremskridt, der gør det virkelig unikt.
samlede resultater:
Historie: 10/10(Outstanding)
karakterer: 10/10 (Outstanding)
kunst: 9/10(Great)
lyd: 8/10(Great men lejlighedsvis misbrugt)
nydelse: 10/10 (ekstremt høj)
samlet: 10/10 (mesterværk) læs mere