BeginningsEdit
isdans, som parskøjteløb, har sin rødder i “kombineret skøjteløb” udviklet i det 19.århundrede af Skating klubber og organisationer og i rekreative sociale skøjteløb. Par og venner ville skate valser, marcher, og andre sociale danse sammen. Ifølge forfatteren Ellyn Kestnbaum, isdans begyndte med slutningen af det 19.århundrede forsøg fra viennes og briterne på at skabe balsal-stil forestillinger på skøjter. Kunstskøjteløbshistorikeren James Hines hævder imidlertid, at isdans havde sin begyndelse i hånd-i-hånd-Skøjteløb, en kortvarig, men populær disciplin inden for kunstskøjteløb i England i 1890 ‘ erne; mange af de positioner, der blev brugt i moderne isdans, kan spores tilbage til hånd-i-hånd-skøjteløb. De første trin i isdans lignede dem, der blev brugt i ballroom dancing, så i modsætning til moderne isdans havde skatere en tendens til at holde begge fødder på isen det meste af tiden uden de “lange og flydende kanter forbundet med yndefuld kunstskøjteløb”.
i slutningen af 1800 ‘ erne bragte Amerikanske Jackson Haines, kendt som “far til kunstskøjteløb”, sin skøjtestil til Europa. Han lærte folk i Vienna, hvordan man danser på isen, både enkeltvis og med partnere. Haines introducerede den amerikanske vals, en simpel fire-trins sekvens, hvor hvert trin varede et slag Musik, gentaget, da partnerne bevægede sig i et cirkulært mønster. I 1880 ‘ erne var det og Jackson Haines vals, en variation af den amerikanske vals, blandt de mest populære isdanse. Andre populære isdanstrin omfattede masurka, en version af Jackson Haines vals udviklet i Sverige, og tretrinsvalsen, som Hines betragtede som “den direkte forgænger for isdans i moderne forstand”.
i slutningen af det 19.århundrede blev tretrinsvalsen, kaldet den engelske vals i Europa, standarden for valsningskonkurrencer. Det blev først skøjtet i Paris i 1894; Hines erklærede, at det var ansvarlig for populariteten af isdans i Europa. Tretrinsvalsen var let og kunne udføres af mindre dygtige skatere, selvom mere erfarne skatere tilføjede variationer for at gøre det vanskeligere. To andre trin, killian og ti-trin, overlevede ind i det 20.århundrede. Den ti-trins, som blev den fjorten-trins, blev først skøjtet af Frans Schristller i 1889. Også i 1890 ‘ erne flyttede kombineret og hånd-i-hånd-skøjteløb skøjteløb væk fra grundlæggende figurer til den kontinuerlige bevægelse af isdansere omkring en skøjtebane. Hines insisterer på, at populariteten af skøjteløbsvalser, som var afhængig af hastigheden og strømmen over isen af par i dansepositioner og ikke kun ved at holde hænder med en partner, sluttede populariteten af hånd-i-hånd-skøjteløb. Hines skriver, at Vienna var “Europas dansende hovedstad, både på og uden for skøjter” i det 19.århundrede; ved slutningen af århundredet blev valsningskonkurrencer populære over hele verden. Killian, først skøjtet i 1909 af østrigske Karl Schreiter, var den sidste isdans opfundet før Første Verdenskrig, der stadig udføres fra det 21.århundrede.
tidlige årredit
i begyndelsen af 1900 ‘erne var isdans populær omkring sport, men i løbet af 1920’ erne, lokale klubber i Storbritannien og USA. gennemført uformelle dansekonkurrencer i ti-trins, fjorten-trins og killian, som var de eneste tre danse, der blev brugt i konkurrence indtil 1930 ‘erne. Fritidskøjteløb blev mere populært i 1930’ erne i England, og nye og vanskeligere sætmønsterdanser, som senere blev brugt i obligatoriske danse under konkurrencer, blev udviklet. Ifølge Hines var udviklingen af nye isdanser nødvendig for at udvide de tre danse, der allerede var udviklet; tre britiske hold i 1930 ‘ erne—Erik van der Vyden og Eva Keats, Reginald Vilkie og Daphne B. Robert Dench og Rosemarie skabte en fjerdedel af de danse, der blev brugt i International Skating Union (ISU) konkurrencer inden 2006. I 1933 gennemførte Vestminster Skating Club en konkurrence, der opmuntrede til oprettelsen af nye danser. Begyndende i midten af 1930 ‘ erne begyndte nationale organisationer at introducere skøjteløbsprøver i sætmønsterdanse, forbedre bedømmelsen af dansetest og føre tilsyn med konkurrencer. De første nationale konkurrencer fandt sted i England i 1934, Canada i 1935, USA i 1936 og Østrig i 1937. Disse konkurrencer omfattede en eller flere obligatoriske danse, den originale dans og den gratis dans. I slutningen af 1930’ erne svulmede isdansere medlemskaber i skøjteløbsklubber over hele verden og blev med Hines ‘ ord “rygraden i skøjteløbsklubber”.
ISU begyndte at udvikle regler, standarder og internationale tests for isdans i 1950 ‘ erne. den første internationale isdanskonkurrence fandt sted som en særlig begivenhed under verdensmesterskabet i kunstskøjteløb i 1950 i London; Lois krig og Michael McGean fra USA. vandt begivenheden, meget til forlegenhed for briterne, der betragtede sig som de bedste isdansere i verden. En anden begivenhed blev planlagt det følgende år ved verdensmesterskabet i 1951 i Milano; Jean vest og Laurence Demmy fra Storbritannien kom på førstepladsen. Ice dance, med cd-og FD-segmenterne, blev formelt føjet til verdensmesterskabet i 1952. Demmy vandt det år og fortsatte med at dominere isdans og vandt også de næste fire verdensmesterskaber. Britiske hold vandt hver verdens isdans titel gennem 1960. Eva Romanova og Pavel Roman fra Tjekkoslovakiet var de første ikke-Britiske isdansere, der vandt en verdensmesterskab i 1962.
1970 ‘erne til 1990’ erne
isdans blev en olympisk sport i 1976; Lyudmila Pakhomova og Aleksandr Gorshkov fra Sovjetunionen var de første guldmedaljer. Sovjeterne dominerede isdans i det meste af 1970 ‘ erne, som de gjorde i parskøjteløb. De vandt alle verdener og Olympisk Titel mellem 1970 og 1978 og vandt medaljer ved hver konkurrence mellem 1976 og 1982. I 1984, Britiske dansere Jayne Torvill og Christopher Dean, der Hines kalder “de største isdansere i sportens historie”, afbrød kort sovjetisk dominans af isdans ved at vinde en guldmedalje ved De Olympiske Lege i Sarajevo. Deres Gratis dans til Ravel ‘ s Bol Larro er blevet kaldt “sandsynligvis det mest kendte enkeltprogram i isdansens historie”. Hines hævder, at Torvill og Dean med deres innovative koreografi dramatisk ændrede “etablerede koncepter for isdans”.
i løbet af 1970 ‘ erne var der en bevægelse i isdans væk fra dens balsal rødder til en mere teatralsk stil. De øverste sovjetiske hold var de første til at understrege de dramatiske aspekter af isdans såvel som de første til at koreografere deres programmer omkring et centralt tema. De inkorporerede også elementer i balletteknikker, især “den klassiske balletpas fra den høje kunst forekomst af en mand og kvinde, der danser sammen”. De optrådte som forudsigelige karakterer, inklusive kropspositioner, der ikke længere var rodfæstet i traditionelle balsal, og ved hjælp af musik med mindre forudsigelige rytmer.ISU skubbet tilbage i løbet af 1980 ‘erne og 1990’ erne ved at stramme regler og definitioner af isdans for at understrege dens forbindelse til ballroom dancing, især i den frie dans. De begrænsninger, der blev indført i denne periode, var designet til at understrege skøjteløbsfærdigheder snarere end de teatralske og dramatiske aspekter af isdans. Kestnbaum hævder, at der var en konflikt i isdans samfund mellem social dans, repræsenteret af briterne, canadierne og amerikanerne og teaterdans repræsenteret af russerne. Oprindeligt sejrede den historiske og traditionelle kulturskole for isdans, men i 1998 reducerede ISU sanktionerne for overtrædelser og afslappede regler om teknisk indhold, i hvad Hines beskriver som et “stort skridt fremad” i anerkendelsen af bevægelsen mod mere teatralsk skøjteløb i isdans.
ved OL i 1998, mens isdans kæmpede for at bevare sin integritet og legitimitet som sport, forfatter Jere Longman rapporterede, at isdans var “nedsunket i kontroverser”, herunder blokafstemning af dommerne, der favoriserede Europæiske danseteams. Der var endda opfordringer til at suspendere sporten i et år for at håndtere tvisten, som syntes at påvirke isdanshold fra Nordamerika mest. En række dommerskandaler i slutningen af 1990 ‘erne og begyndelsen af 2000’ erne, der påvirker de fleste kunstskøjteløbsdiscipliner, kulminerede i en kontrovers ved OL i 2002.
21st centuryEdit
Den Europæiske dominans af isdans blev afbrudt ved Vinter-OL 2010 i Vancouver af canadierne Tessa Virtue og Scott Moir og amerikanerne Meryl Davis og Charlie hvid. Det canadiske isdanshold vandt den første olympiske isdans guldmedalje for Nordamerika, og amerikanerne vandt sølv. Russerne Oksana Domnina og Maksim Shabalin vandt bronse, men det var første gang europæere ikke havde vundet en guldmedalje i isdansens historie ved OL. USA begyndte derefter at dominere internationale konkurrencer i isdans; ved OL i 2014 i Sochi, Davis og hvid vandt den olympiske guldmedalje. I 2018, ved OL i PyeongChang, blev Virtue og Moir de mest dekorerede kunstskøjteløbere i olympisk historie efter at have vundet guldmedaljen der.
ifølge Caroline Silby, en konsulent hos USA. Kunstskøjteløb, isdanshold og parskøjere har den ekstra udfordring at styrke partnerskaber og sikre, at hold forbliver sammen i flere år; uløst konflikt mellem partnere kan ofte forårsage et teams tidlige sammenbrud. Silby hævder endvidere, at den tidlige død eller sammenbrud af et hold ofte skyldes konsekvent og uløst konflikt mellem partnere. Både isdansere og parskatere står over for udfordringer, der gør konfliktløsning og kommunikation vanskelig: færre tilgængelige drenge for piger at samarbejde med; forskellige prioriteter vedrørende engagement og planlægning; forskelle i partneres alder og udviklingsstadier; forskelle i familiesituationer; den fælles nødvendighed af, at en eller begge partnere flytter for at træne på et nyt anlæg; og forskellige færdighedsniveauer, når partnerskabet dannes. Silby vurderer, at manglen på effektiv kommunikation inden for dans-og parhold er forbundet med en seks gange stigning i risikoen for at afslutte deres partnerskaber. Hold med stærke færdigheder inden for kommunikation og konfliktløsning har imidlertid en tendens til at producere mere succesrige medaljer ved nationale mesterskabsbegivenheder.