Black Panther tegneserie superhelt har længe været en Marvel fan favorit, især blandt tegneserieentusiaster af farve. Men da prinsen tog til storskærmen i 2018 som førende i sin egen film, knuste hans historie kassekontoroptegnelser, overtog Internettet og inspirerede millioner. Black Panther blev nomineret til syv Oscar-priser-inklusive bedste film-og vandt tre. I 2020, to år efter sin debut, havde Black Panther en 96% “frisk” score på film anmeldelse aggregator hjemmeside Rotten Tomatoes. I betragtning af alt dette brummer, hvad der præcist gjorde Black Panther sådan en banebrydende film?
Black Panther opfanger umiddelbart efter Captain America: Borgerkrig. Efter at være blevet dræbt i et terrorangreb, vender Prins T ‘ Challa tilbage til byen og engagerer sig i rituel kamp for at blive den sorte panter. Men når han først er konge, modtager T ‘ Challa en udfordrer: Killmonger (Michael B. Jordan), en useriøs Amerikansk Black ops-soldat med bånd til royal bloodline. Killmonger er godt klar over den hemmelige hamstring af vibranium, den sjældne og næsten uforgængelige metalmalm, der har katapulteret det isolationistiske lands teknologi foran enhver anden civilisation. Killmonger ønsker at bringe Vajanda ud af isolation. Han har planer om at bruge vibranium til at gøre ham til standardbærer af en global sort revolution.
en betydelig mængde af Black Panther ‘ s ros stammer fra sin race – og kønsbevidste støbning og costuming. Det kan prale af Marvel Cinematic universes første sorte instruktør, Ryan Coogler; en næsten helt sort hovedrolle; og et antal sorte kvinder i magtfulde og engagerende roller. Tag for eksempel Dora Milaje, en eskadrille af spydbevægende kvindelige krigere, der har til opgave at beskytte T ‘ Challa. To af deres medlemmer, Nakia (Lupita Nyong ‘ o) og Okoye (Danai Gurira), er centrale karakterer i hele filmen; sidstnævnte er generel for denne skræmmende væbnede styrke. Dora Milaje bærer de stablede halsringe, der bæres af Ndebele-kvinderne i Sydafrika, mens deres beaded uniformer har perler i Maasai og Turkana traditioner. På grund af Ruth e ‘ s kostumering og produktionsarbejde. Carter og Hannah Beachler—begge sorte kvinder selv—Black Panther vandt Oscar-priserne for bedste kostumedesign og bedste produktionsdesign.
men under den visuelle glans af Black Panther er en central spænding, der er kendt for mange sorte amerikanere. Jelani Cobb indrammer denne spænding som den samme, der findes i udtrykket “afroamerikansk,” med “en bindestreg, der står ind for den brutale historie, der greb ind mellem Afrika og Amerika.”Den transatlantiske handel med slaver afrikanere rev så mange som 12 millioner mennesker fra deres hjem og sendte dem til alle hjørner af den vestlige verden. Disse slaver og deres frie efterkommere er forbundet med Afrika med blod, men slaveriets varige ar er, at de er fremmede for deres forfædres kulturer. Med dette i tankerne, Black Panther spørger: Hvordan kan det se ud for Black life, efterladt uforstyrret, at være selvbestemt og uafhængig? Hvem er velkommen i denne reimagining? Hvem er tilbage på margenerne? T ‘ Challa er på mange måder et sted for sort uafhængighed og selvbestemmelse. Det ville sandsynligvis have været idyllisk for mange tidlige sorte nationalister og Panafrikanister som Marcus Garvey og Malcolm hævder, at disse visionære er en del af en række sorte forfædre, der “har befolket Afrika af vores fantasi med vores mest længselsfulde forsøg på selvrealisering.”Han omskriver Nina Simone for at sige, at denne tradition for at forestille sig var “et forsøg på at forestille sig et sted, hvor der ikke var nogen frygt.”Fri for den hvide kolonialismes lænker, trives den i ensomhed som et mekka af sort fremgang. Dens kultur låner fra civilisationer i hvert hjørne af Afrika. Resultatet er en model for sort succes. Og vigtigere er dette paradis kun bevaret gennem dets bevidste afsondrethed; dets velstand afhænger af eksklusivitet.
men er en utopi som Vakanda faktisk paradis, hvis det ikke kan tilgås af alle sorte mennesker? For Killmonger er svaret nej. Mens sorte mennesker undertrykkes rundt om i verden, placerer vi mure omkring dets rigdom og komfort. Killmonger mener, at han har en pligt over for diasporaen. Mens han forstår, at det at forlade isolation kan opveje det sarte samfund, er han villig til at betale den pris for at sikre global sort befrielse. Efter hans opfattelse vil vejen til befrielse være voldelig, blodig og brolagt med vibranium. På trods af futuristisk teknologi har Killmongers radikale ideologi reelle historiske underlag, som Adam Server bemærker i en artikel til Atlantic-magasinet. Det gentager Black Panther Party ‘s” ti-punkts Program”, som skitserede en partiplatform baseret på Marksisme og sort nationalisme. Killmongers opfordring til en global, voldelig Sort revolution ligner meget Black Panther Party ‘s retorik i slutningen af 1960’ erne, der understregede den internationale befrielsestenor og antydede, at en sådan kamp ville være bevæbnet, hvis det var nødvendigt.
det ideologiske sammenstød mellem T ‘ Challa og Killmonger er kompliceret, men det er også en væsentlig grund til, at Black Panther havde en så stærk appel. En anmeldelse af RogerEbert.com beskriver disse magtfulde tegn som” to sider af samme mønt, “og deres rejser” har en måde at grave ind i din hud.”Faktisk kan deres to veje til selvbestemmelse have efterladt mange filmgæster ubehagelige. Men som filmens opløsning antyder, er disse stier ikke nødvendigvis divergerende. Homeland og diaspora, velstand og befrielse—selvom filmen først præsenterer dem som binære, disse begreber kan være forenelige i en sort fremtid med selvbestemmelse.