du er måske stødt på udtrykket ‘leading lines’ i forbindelse med fotografering før, og spekulerede på, hvad – nøjagtigt – er de, hvorfor betragtes de som gode, og hvordan kan jeg indarbejde dem i mine billeder?

i denne artikel vil jeg forsøge at forklare konceptet bag førende linjer, og hvordan man bruger dem kreativt i dit arbejde. Som med de fleste ting inden for fotografering, der er dybe, tekniske og kunstneriske grunde bag komposition og førende linjer, men formålet med denne artikel er at introducere dig til konceptet, ikke blinde dig med videnskab og kunstteori.

Hvad er førende linjer?

de er elementer i et foto, der trækker øjet ind fra kanterne. De er ofte på diagonalen, og indtast billedet fra et af hjørnerne. Dette skaber en afbalanceret, behagelig æstetik og kan trække dit Blik til et smart placeret emne. Billederne nedenfor har eksempler på førende linjer – kan du få øje på dem med det samme?

Denne er en klassiker! Linjerne fører ind fra begge nederste hjørner af billedet og bringer blikket til midten. Der er en følelse af balance og harmoni i billedet. Alle skovstier, jernbanelinjer og veje, som du ser skudt som dette, er sammensat ved hjælp af kraften i førende linjer.

Leading lines behøver ikke at være helt lige og symmetriske. Den ensomme vanddråbe er genstand for dette billede, men vores øje ledes til det af bladets bølgende linjer. Igen er der en følelse af fred og harmoni i dette billede – intet er nagende i øjet, der er ingen sammenstødende former eller vinkler.

dette billede er det nøjagtige modsatte af det ovenstående i følelse – der er ingen blid harmoni her, men en følelse af magt og haster. Det bruger stadig førende linjer til at trække os ind, men på en anden måde. Det bruger modsatte vinkler i stedet for dem, der alle kører i samme retning, men det fungerer meget godt.

Denne er subtilere end de andre, idet den ikke har åbenlyst indlysende førende linjer, men de er der i rækken af mennesker. Du er trukket ind for at se fra højre side, startende med den sidste person i linjen og gå op til lederen. Der er også linjer, der fører ind fra bunden, med skyggerne på sneen, og det samme i øverste højre hjørne. De arbejder alle sammen for at danne et sammensat behageligt billede.

førende linjer er ikke kun begrænset til landskabs – eller arkitektoniske billeder-de kan også bruges med stor effekt i portrætter eller modebilleder. Billedet ovenfor er et godt eksempel på det. Linjerne i væggen bag modelens hoved fører os ind til hende, ligesom lyslinjen i loftet og skråningen af væggen på højre side. Fotografen har brugt lav dybdeskarphed, så linjerne ikke distraherer fra modellen, der er hovedfaget.

for at lære mere om det grundlæggende i portrætfotografering, tag vores portrætfotografering for begyndere kursus. Eller du kan få adgang til 75 + kurser ved at tilmelde dig vores månedlige medlemskab: Klik her for at få din første måned gratis!

Leading lines bruges ofte også i madfotografering. Denne har kokkens hånd og redskab, der fører ind fra øverste venstre hjørne, og du vil også bemærke, hvordan bakken drejes diagonalt mod os, så kanterne danner diagonale linjer. Du vil bemærke, hvordan der i mange madbilleder normalt er et stykke bestik, en ingrediens eller et redskab, der skaber en visuel linje fra kanten af billedet mod maden.

interesseret i at lære mere om madfotografering specifikt? Tag vores DIY mad fotografering kursus. Eller du kan få adgang til 75 + kurser ved at tilmelde dig vores månedlige medlemskab: Klik her for at få din første måned gratis!

brug af førende linjer effektivt

når de bruges korrekt, gør førende linjer, hvad de skal gøre; det vil sige, de trækker øjet ind i billedet. Ledende linjer kan være lige eller cirkulære, menneskeskabte eller naturlige, farverige eller kontrasterende. Linjerne skal dog arbejde med resten af billedet. Du kan ikke bare holde nogen gamle linjer ind og håbe, at de fungerer; de skal være en del af den harmoniske helhed.

de skal lede blikket ind og ikke ud af billedet. Nogle gange vil du se førende liniebilleder, hvor fotografen har til hensigt at bruge dem til at trække dig ind, men det har den modsatte virkning af at tegne dig lige ud på den anden side! Du kan fortælle disse billeder, så snart du ser på dem, fordi der er noget visuelt ‘off’ om dem. De fungerer bare ikke efter hensigten.

billedet ovenfor virker ikke for mig. Hver gang jeg prøver at kigge ind i billedet, trækkes mit Øje ud igen til højre. Pilene fører øjet lige tilbage ud af billedet, ikke ind i det. Hvis pilene pegede den anden vej, kan det være anderledes.

Dette er et andet billede, der krukker mig visuelt. Blyanten fører øjet lige ud af billedet øverst. Jeg tror, at fotografen havde til hensigt, at blyanten skulle føre øjet ind, men det gør det ikke for mig. Jeg synes, blyanten er for stor i billedet, og vinklen på linjen fungerer ikke med de andre linjer – den er ikke harmonisk.

selvfølgelig er det bare min mening, og du er måske ikke enig med mig. Prøv selv at lede efter billeder med førende linjer i, og du vil indse, hvilke der fungerer, og hvilke der ikke gør det. En af mestrene i førende linjer og komposition var Henri Cartier-Bresson, og hvis du får en mulighed, skal du se på hans arbejde.

Endelige tanker

som med alle ting fotografering, lad ikke videnskab og kunst komme i vejen for at tage billeder. Tro ikke, at du slavisk skal sætte førende linjer i hvert enkelt foto, du tager – nogle billeder har ikke brug for dem. På samme tid skal du kontrollere for utilsigtede førende linjer, som du måske er ved at fange i dit billede. De kan arbejde imod dig ved at føre øjet væk fra emnet. Ledende linjer fungerer kun, når du placerer dem bevidst, og den samlede effekt er harmonisk.

Jeg håber, at denne artikel har givet dig en vis forståelse af dette vigtige element i sammensætningen. Prøv at skyde nogle billeder som et eksperiment. Find noget med en stærk førende linje, og tag billeder af det i forskellige vinkler og højder. Sammenlign dine billeder. Du vil se, hvad der fungerer, og hvad der ikke gør. du vil begynde at træne dit øje til ubevidst at bemærke førende linjer omkring dig, både naturlige og menneskeskabte, og så vil du begynde at indarbejde dem i dit arbejde.

for flere tip og tricks til fotosammensætning, tjek denne artikel om tip til Fotograferingssammensætning til begyndere.