Western canon

Klasické bookEdit

Hlavní články: Klasická kniha a Skvělé knihy

S ohledem na knihy, co dělá knihu „classic“ se týkala různých autorů, od Marka Twaina Italo Calvino, a na otázky jako „Proč Číst Klasiky?“a“ co je klasika?“byli zvažováni jinými, včetně Calvina, T. S.Eliota, Charlese Augustina Sainte-Beuve, Michaela Dirdy a Ezry Pounda.

pojmy „klasická kniha“ a západní kánon jsou úzce příbuzné pojmy, ale nemusí být nutně synonymem. „Canon“ je seznam knih, které jsou považovány za „zásadní“, a to může být publikován jako kolekci (například Velké Knihy o Západním Světě, Moderní Knihovna, Everyman ‚ s Library, nebo Penguin Classics), prezentovány jako seznam s akademickým je imprimatur (například Harold Bloom je) nebo být oficiální seznam čtení univerzity.

Některé z autorů, kteří jsou obecně považovány za nejdůležitější v Západní literatuře jsou Homér, Aischylos, Sofokles, Euripides, Aristophanes, Virgila, Horace, Ovid, Dante Alighieri, Giovanni Boccaccio, Geoffrey Chaucer, François Rabelais, Michel de Montaigne, Miguel de Cervantes, Luís Vaz de Camões, Lope de Vega, William Shakespeare, John Milton, Moliére, Jean Racine, Voltaire, Carlo Goldoni, Samuel Johnson, Johann Wolfgang von Goethe, William Wordsworth, Jane Austenová, Stendhal, Honoré de Balzaca, Alexandra Puškina, Victor Hugo, Nikolaj Gogol, Charles Dickens, Ivan sergejevič Turgeněv, Howard Phillips Lovecraft, Walt Whitman, Herman Melville, George Eliot, Charlese Baudelaira, Gustava Flauberta, Fjodora Dostojevského, lva Tolstého, Eça de Queiroz, Henrik Ibsen, Machado de Assis, Emily Dickinson, Arthur Rimbaud, Mark Twain, Sigmund Freud, Anton pavlovič Čechov, Marcel Proust, Thomas Mann, James Joyce, Virginie Woolfové, Federico García Lorca, Franz Kafka, T. S. Eliot, William Faulkner, Michail Bulgakov, Jorge Luis Borges, Pablo Neruda, Vladimir Nabokov, Fernando Pessoa, Albert Camus, John Steinbeck, Gabriel García Márquez a Samuela Becketta.

kromě toho následující jsou některé z významných děl z jiných kultur, které ovlivnily Západ: Gilgameš (c. 2100 PŘ. n. l.) Mahábhárata (c. 800 PŘ. n. l.), Bible (c. 5. století PŘ. n. l. – 1. století AD), Tisíce a Jedné Noci (c. 7. století našeho letopočtu), Příběh Genji tím, že Murasaki Shikibu (c. 973 nebo 978 – c. 1014 nebo 1031), a Sen o redu Komory Cao Xueqin (1715 nebo 1724 – 1763 nebo 1764).

Bloomovy čtyři věkyeditovat

Americký literární kritik Harold Bloom rozdělil tělo západní literatury na čtyři věky:

Teokratického AgeEdit

(2000 BC – AD 1321), s pěti hlavních tradic, které ovlivnily Západ:

had oběť Janamejaya. Mahábhárata

  • Starověkého blízkého Východu; např. Epos o Gilgamešovi, Kniha Mrtvých a Bible
  • Starověké Indie; např. Mahábhárata
  • Starověkém Řecku; např. Ilias a Odysea Homera a král Oidipus Sofokles
  • Starověkého Říma; např. Aeneid (Virgil) a Proměny (Ovid)
  • Středověku; např. Confessions of Saint Augustine

Aristokratické AgeEdit

(1321-1832), s pěti hlavními orgány literatury (a to z Portugalska):

  • Itálie; např. Božské Komedie (Dante), Princ (Machiavelli) a Sluha Dvou Pánů (Carlo Goldoni)
  • Francie; např. Eseje (Montaigne), Misantrop (Molière) a Candide (Voltaire)
  • Německo; např. Loupežníci (Friedrich Schiller), Faust a italská Cesta (Goethe)
  • Španělsko; např. Don Quijote (Miguel de Cervantes), Podvodník Sevilla (Tirso de Molina)
  • Portugalsko; např. Lusiads (Luis de Camões)
  • Velká Británie a Irsko; např. Hamlet (William Shakespeare), Ztracený Ráj (John Milton) a Gulliverovy Cesty (Jonathan Swift)

Demokratické AgeEdit

(1832-1900), když síla Americké a ruské literatury začíná:

  • Velká Británie a Irsko; např. Pýcha a Předsudek (Jane Austen), The Adventures of Oliver Twist (Charles Dickens) a Obraz Doriana Graye (Oscar Wilde)
  • Itálie; např. Snoubenců (Alessandro Manzoni) a Pinocchiova Dobrodružství (Carlo Collodi)
  • Francie; např. Červený a Černý (Stendhal), Paní Bovaryová (Gustave Flaubert) a bídníci (Hugo Victor)
  • Německo; např. Prsten Nibelungův (Richard Wagner), Děti a Domácnost Pohádek (Grimmové Bratři) a Effi Briest (Theodor Fontane)
  • Španělsko a Portugalsko; např. Fortunata a Jacinta (Benito Pérez Galdós) a La Regenta (Leopoldo Alas)
  • Spojené Státy; například Dobrodružství Huckleberryho Finna (Mark Twain) a Moby Dick (Herman Melville)
  • Rusko; např. „Zločin a Trest“ (Fjodor Dostojevskij) a „Anna Karenina“ (lev nikolajevič Tolstoj)

Chaotické AgeEdit

Kafkova Proměna byla dokonce přetištěn v červnu 1953 vydání pulp magazine Slavný Fantastické Tajemství

(1900–dnes), který zahrnuje mnoho zemí a autorů (i když Bloom uvádí, že tento seznam je marný, protože „ne všechny práce tady může dokázat, být kanonický“):

  • Afrika; např. Věci se rozpadají (Chinua Achebe) a Zrna Pšenice (Ngũgĩ wa Thiong ‚o‘)
  • Austrálie a Nový Zéland; např. Muž, Který Miloval Děti (Christina Místo) a Imaginární Život (David Malouf)
  • Kanada; např. Navařování (Margaret Atwood) a Pod Sopkou (Malcolm Lowry)
  • Francie; např. V Hledání Ztraceného Času (Proust), Cizinec (Albert Camus) a Čekání na Godota (Samuel Beckett)
  • Německo a německy mluvící Střední Evropě; např. Kouzelný vrch (Thomas Mann), Zámek (Franz Kafka) a Muž Bez Vlastností (Robert Musil)
  • Itálie; např. Šest Postav hledá Autora (Luigi Pirandello) a Zeno Svědomí (Italo Svevo)
  • Portugalsko; např. Kniha Neklidu (Fernando Pessoa)
  • Španělsko; např. Cikánské Balady (Federico García Lorca)
  • Rusko; např. Král Času (Velimir Khlebnikov) a Jeden Den v Životě Ivana Děnisoviče (Alexandr Solženicyn)
  • Spojených Států; například Velký Gatsby (F. Scott Fitzgerald) a stařec a Moře (Ernest Hemingway)
  • latinská Amerika; např. Ficciones (Jorge Luis Borges), Canto General (Pablo Neruda) a Sto Roků Samoty (Gabriel García Márquez)

  • Velká Británie a Irsko; např. Odysseus (James Joyce), Paní Dallowayová (Virginia Woolfová) a pustina (T. S. Eliot)
  • A literatury v mnoha dalších oblastech, jako jsou Skandinávské, polské, hebrejské, Indické, Čínské, Japonské, atd.

Skvělé Knihy ProgramEdit

Velké Knihy o Západním Světě v 60 svazcích

Na univerzitě nebo vysoké škole Skvělé Knihy Program je Program inspirovaný Skvělé Knihy hnutí začalo ve Spojených Státech v roce 1920 Prof. John Erskine z Columbia University, který navrhuje zlepšení systému vysokoškolského vzdělávání vrácením do západní svobodných umění tradice široký kříž-disciplinární vzdělávání. Tyto akademici a pedagogové zahrnuty Robert Hutchins, Mortimer Adler, Stringfellow Barr, Scott Buchanan, Jacques Barzun, a Alexander Meiklejohn. Pohled mezi nimi byl, že důraz na úzkou specializaci v Amerických školách poškodila kvality vysokoškolského vzdělávání tím, že vystavit studenty na důležité produkty Západní civilizace a myšlení.

podstatnou složkou těchto programů je vysoká míra zapojení se do primárních textů, tzv. velkých knih. Osnovy programů velkých knih často následují kánon textů považovaných za více či méně zásadní pro vzdělání studenta, jako je Platónova republika, nebo Danteova Božská komedie. Tyto programy se často zaměřují výhradně na západní kulturu. Jejich zaměstnávání primárních textů diktuje interdisciplinární přístup, protože většina velkých knih nespadá úhledně pod výsadu jediné současné akademické disciplíny. Velké knihy programy často zahrnují určené diskusní skupiny, stejně jako přednášky, a mají malé velikosti třídy. Obecně studenti v těchto programech dostávají od svých profesorů neobvykle vysoký stupeň pozornosti, jako součást celkového cíle podporovat komunitu učení.

více než 100 institucí vyššího vzdělávání, většinou ve Spojených státech, nabízí nějakou verzi programu Great Books jako možnost pro studenty.

Pro hodně z 20. století, Moderní Knihovna poskytuje větší pohodlné seznam Západního kánonu, tj. těch knih, které člověk (nebo jakýkoliv anglicky mluvící osobu) potřeboval vědět, aby se tvrdí, vynikající všeobecného vzdělávání. Seznam čítal více než 300 položek do roku 1950, autory od Aristotela po Alberta Camuse, a stále rostl. Když v roce 1990 koncept Západního kánonu byl vehementně odsoudil, stejně jako dříve, Moderní Knihovny, seznamy, byl kritizován jako „příliš Americký“ Moderní Knihovna reagoval tím, že připravuje nový seznam „100 Nejlepších Románů“ a „100 Nejlepších literatura Faktu“, zkompilovaný slavných spisovatelů, a později sestaveny seznamy nominované knihy odběratelů a čtenářů.

DebateEdit

došlo k probíhající diskusi, zejména v USA, přes povaze a stavu canon nejméně od roku 1960, z nichž mnoho má své kořeny v kritické teorie, feminismus, kritická závod teorie a Marxismus. Zejména, postmoderní studie tvrdily, že tělo stipendia je zaujaté, protože hlavní zaměření tradičně akademických studií historie a západní kultury bylo pouze na Evropu a muže. Americký filozof Jay Stevenson tvrdí:

postmoderním období raditional literatury bylo zjištěno, že byly napsány „mrtvých bílých mužů“ sloužit ideologické cíle konzervativní a represivní Anglo hegemonie V matici reakce proti rasy, pohlaví a třídy předsudky zjištěno, že být tkané do tradice Anglo svítí, multikulturní spisovatelů a politických literární teoretici se snažili odhalit, odolat, a nápravu křivdy a předsudky.

klasik Bernard Knox se přímo zmínil o tomto tématu, když přednesl svou Jeffersonovu přednášku v roce 1992 (USA nejvyšší čest federální vlády za úspěch v humanitních vědách). Knox použil záměrně „provokativní“ název „Nejstarší Mrtvých Bílých Evropských Mužů“ jako název jeho přednášky a jeho další knihu se stejným názvem, ve které se oba Knox bránil pokračující relevanci klasické kultury do moderní společnosti.

někteří intelektuálové prosazovali „vysoký konzervativní modernismus“, který trvá na existenci univerzálních pravd, a postavili se proti přístupům, které popírají existenci univerzálních pravd. Mnozí tvrdili, že „přirozené právo“ je úložištěm nadčasových pravd. Allan Bloom, v jeho velmi vlivné Uzavírání Americké Mysli: Jak Vyšší Vzdělání Selhala Demokracie a Zbídačené Duše Dnešní Studenti (1987) tvrdí, že morální degradace výsledky z neznalosti velké klasiky, které formovaly Západní kultury. Bloom další komentáře: „ale jedna věc je jistá: kdekoli velké knihy tvoří ústřední část učebních osnov, jsou studenti nadšení a spokojeni.“Jeho kniha byla široce citována některými intelektuály pro jeho argument, že klasika obsahovala univerzální pravdy a nadčasové hodnoty, které kulturní relativisté ignorovali. Yale University Profesor Humanitních věd a slavný literární kritik Harold Bloom (žádný vztah), má také argumentoval ve prospěch canon, v jeho roce 1994 knihu Západního Kánonu: Knihy a Škola Věkových kategorií, a obecně canon zůstává jako zastoupeny nápad, v mnoha institucích, i když jeho důsledky i nadále diskutovat.

obránci tvrdí, že ti, kdo podkopávají kánon, tak činí z primárně politických zájmů a že taková kritika je zavádějící a / nebo nepravdivá. Jak napsal John Searle, profesor filozofie na Kalifornské univerzitě v Berkeley:

Tam je určitá ironie v této v tom, že dříve student generací, vlastní například zjistil, kritická tradice, která běží od Sokrata přes Federalistů, přes spisy Mill a Marx, až do dvacátého století, být osvobozující od dusno konvence tradiční Americké politiky a žvásty. Právě tím, že káže kritický postoj, „canon“ sloužil k demythologize konvenční žvásty Americké buržoazie a za předpokladu, že student s perspektivou, ze které se kriticky analyzovat Americkou kulturu a instituce. Je ironií, že stejná tradice je nyní považována za utlačující. Texty kdysi sloužily odmaskovací funkci; Nyní je nám řečeno, že je třeba odmaskovat texty.

jednou z hlavních námitek vůči kánonu literatury je otázka autority; kdo by měl mít pravomoc určit, jaká díla stojí za přečtení? Searle je vyvrácení naznačuje, že „jedním ze zřejmých obtíží s tím, že kdyby byl platný, to by se argumentovat proti jakékoli požadované údaje, co, opravdu, žádný seznam vám záleží, aby se o nic automaticky vytváří dvě kategorie, ty, které jsou na seznamu, a ty, které nejsou.“

Charles Altieri z Kalifornské univerzity v Berkeley uvádí, že kánony jsou “ institucionální formou pro vystavení lidí řadě idealizovaných postojů.“Podle této představy může být práce v průběhu času odstraněna z kánonu, aby odrážela kontextový význam a myšlenky společnosti. Americký historik Todd m .. Compton tvrdí, že kánony jsou vždy společné povahy; že existují omezené kánony, řekněme třída průzkumu literatury, nebo seznam čtení anglického oddělení, ale neexistuje nic jako jeden absolutní kánon literatury. Místo toho existuje mnoho protichůdných kánonů. Bloomův „Západní Kánon“ považuje pouze za osobní kánon.

proces definování hranic kánonu je nekonečný. Filozof John Searle řekl: „Podle mých zkušeností nikdy neexistoval pevný „kánon“; existoval spíše určitý soubor předběžných úsudků o tom, co má význam a kvalitu. Takové rozsudky jsou vždy předmětem revize a ve skutečnosti byly neustále revidovány.“Jedním z pozoruhodných pokusů o sestavení autoritativního kánonu pro literaturu v anglicky mluvícím světě byly velké knihy programu západního světa. Tento program, vyvinutý v polovině třetiny 20. století, vyrostl z učebních osnov na University of Chicago. Prezident univerzity Robert Maynard Hutchins a jeho spolupracovník Mortimer Adler vyvinuli program, který nabízel seznamy čtení, knihy, a organizační strategie pro čtenářské kluby široké veřejnosti. Dřívější pokus byl proveden v 1909 Harvard University president Charles W. Eliot, s Harvard Classics, 51-svazek antologie klasických děl ze světové literatury. Eliotův pohled byl stejný jako pohled skotského filozofa a historika Thomase Carlyla: „skutečná Univerzita těchto dnů je sbírka knih“. („Hrdina jako literát“, 1840)

V anglicky mluvících worldEdit

Britský renesanční poetryEdit

Hlavní články: Alžbětinské literatury a Metafyzických básníků

canon Renesanční anglické poezie 16. a počátku 17. století byla vždy v nějaké formě toku a ke konci 20. století založena canon byl kritizován, zejména ti, kteří chtěli rozšířit tak, aby zahrnovala například více žen spisovatelů. Ústředními postavami britského renesančního kánonu však zůstávají Edmund Spenser, Sir Philip Sidney, Christopher Marlowe, William Shakespeare, Ben Jonson a John Donne. Spenser, Donne, a Jonson byli hlavními vlivy na poezii 17. století. Básník John Dryden však ve své kritice odsoudil aspekty metafyzických básníků. V 18. století metafyzická poezie upadla do další hanby, zatímco zájem o Alžbětinskou poezii byl obnoven stipendiem Thomase Wartona a dalších. Kánon renesanční poezie však vznikl ve viktoriánském období s antologiemi jako Palgraveova Zlatá pokladnice.

Ve dvacátém století T. S. Eliot a Yvor Zimy byly dvě literárních kritiků, kteří byli především revizi canon renesanční anglické literatury. Eliot například v roce 1926 obhájil básníka sira Johna Daviese v článku v literární příloze Times. V průběhu 1920, Eliot udělal hodně pro stanovení významu metafyzické školy, a to jak prostřednictvím jeho kritického psaní a aplikací jejich metody ve své vlastní práci. Nicméně, 1961 a. Alvarez komentoval, že „to může být možná trochu pozdě v den psát o metafyziky. Velká móda pro Donne prošla průchodem angloamerického experimentálního hnutí v moderní poezii.“O dvě desetiletí později byl vyjádřen nepřátelský názor, že důraz na jejich význam byl pokusem Eliota a jeho následovníků vnutit anglické poezii 17. století „vysokou anglikánskou a royalistickou literární historii“.

Americký kritik Yvor Zimy navrhl v roce 1939 alternativní canon Alžbětinské poezie, která by vyloučit slavný zástupci Petrarcův škola poezie, reprezentované Sir Philip Sidney a Edmund Spenser. Zimy tvrdil, že Nativní nebo Prostý Styl anti-Petrarcův hnutí bylo podhodnocené a tvrdil, že George Gascoigne (1525-1577) „zaslouží být zařazen mezi šest nebo sedm největších lyrických básníků století, a možná i vyšší“.

ke konci 20. století byl zavedený kánon stále více sporný.

Rozšíření literárního kánonu ve 20 centuryEdit

Ve dvacátém století tam byl obecný přehodnocení literárního kánonu, a to včetně ženské psaní, postkoloniální literatury, gay a lesbická literatura, psaní, lidé, barvy, pracující lidi je psaní a kulturní produkce historicky marginalizovaných skupin. Toto přehodnocení má za následek celou škálu rozšíření, co je považováno za „literaturu“, a žánry dosud není považována za „literární“, jako jsou dětské psaní, deníky, dopisy, cestovní psaní, a mnoho dalších jsou nyní předměty vědeckého zájmu.

západní literární kánon se také rozšířil o literaturu Asie, Afriky, Středního východu a Jižní Ameriky. Spisovatelé z Afriky, Turecka, Číny, Egypta, Peru a Kolumbie, Japonska atd., obdrželi Nobelovy ceny od konce šedesátých let. Spisovatelé z Asie a Afriky byli v posledních letech také nominováni a také vyhráli Bookerovu cenu.

Feminismus a literární canonEdit

Viz také: Écriture féminine, Seznam Americké feministické literatury, Seznam feministické literatury, a Seznam feministické básníků
Jean-Paul Sartre a Simone de Beauvoir v Balzac Památník

feministického hnutí vyrábí jak feministické beletrie a non-fiction a vytvořil nový zájem v ženské psaní. To také výzva obecné přehodnocení dámské historické a akademické příspěvky v reakci na přesvědčení, že životy žen a příspěvky byly zastoupeny jak oblastech vědeckého zájmu.

Nicméně, v Británii a Americe nejméně žen dosáhlo významných literární úspěch z konce osmnáctého století, a mnoho velkých devatenáctého století Britské spisovatelky byly ženy, včetně Jane Austen, Brontëová rodiny, Elizabeth Gaskell, a George Eliot. Tam byly také tři hlavní ženské básníky, Elizabeth Barrett Browning, Christina Rossetti a Emily Dickinson. Ve dvacátém století bylo také mnoho významných spisovatelek, včetně Katherine Mansfield, Dorothy Richardson, Virginie Woolfové, Eudora Welty, a Marianne Moore. Pozoruhodné spisovatelky ve Francii patří Colette, Simone de Beauvoir, Marguerite Yourcenar, Nathalie Sarraute, Marguerite Duras a Françoise Sagan.

velká část raného období feministického literárního stipendia byla věnována znovuobjevení a rekultivaci textů napsaných ženami. Virago Tisk začal publikovat jeho velký seznam z 19. a počátku 20. století romány v roce 1975 a stal se jedním z prvních komerčních lisy zapojit do projektu rekultivace.

Černá authorsEdit

Ve dvacátém století, Západního literárního kánonu začala patří černá spisovatelů nejen z černá Amerických spisovatelů, ale také z širšího black diaspora spisovatelů v Británii, Francii, latinské Americe a Africe. To do značné míry korelovalo s posunem sociálních a politických názorů během hnutí za občanská práva ve Spojených státech. První globální uznání přišlo v roce 1950, když Gwendolyn Brooks byl první černý Američan vyhrát Pulitzerovu Cenu za Literaturu. Román Chinua Achebe Things Fall Apart pomohl upozornit na Africkou literaturu. Nigerijce Wole Soyinka byl první Afričan Nobelovu Cenu za Literaturu v roce 1986, a Americké Toni Morrison byla první černou ženou, která získala v roce 1993.

Některé rané Americké Černé autoři byli inspirováni vzdorovat všudypřítomné rasové předsudky tím, že prokáže sebe rovná bílá Amerických autorů. Jako Henry Louis Gates, Jr., řekl: „Je spravedlivé popsat podtext historie černých písmen jako toto nutkání vyvrátit tvrzení, že protože Černoši neměli žádné písemné tradice, byli nositeli nižší kultury.“

afroameričtí spisovatelé se také pokoušeli rozvrátit literární a mocenské tradice Spojených států. Někteří učenci tvrdí, že psaní bylo tradičně vnímáno jako „něco, co dominantní kultura definuje jako činnost bílého muže.“To znamená, že v Americké společnosti, literární přijetí je tradičně úzce spjata s velmi mocenské dynamiky, která páchají takové zlo jako rasová diskriminace. Půjčky od a zahrnuje non-písemná, ústní tradice a lidového života Africké diaspory, Afro-Americké literatury zlomil „mystique spojení mezi literární orgán a patriarchální moci.“Při výrobě vlastní literatury byli afroameričané schopni založit své vlastní literární tradice bez bílého intelektuálního filtru. Tento pohled na afroamerickou literaturu jako nástroj v boji za černé politické a kulturní osvobození byl deklarován po celá desetiletí, nejvíce proslul W. E.B. Du Bois.

laureát Nobelovy ceny Wole Soyinka v roce 2015.

Asie a AfricaEdit

Od roku 1960 Západního literárního kánonu byla rozšířena, aby zahrnovala autoři z Asie, Afriky a Středního Východu. To se odráží v Nobelových cenách udělených v literatuře.

Yasunari Kawabata (1899 – 1972) byl Japonský romanopisec a spisovatel novely, jehož náhradní, lyrické, jemně stínované prózy získal Nobelovu Cenu za Literaturu v roce 1968, první Japonský autor obdrží odměnu. Jeho díla se těší široké mezinárodní přitažlivosti a jsou stále široce čtena.

Naguib Mahfouz (1911-2006 – byl egyptský spisovatel, který získal Nobelovu cenu za literaturu v roce 1988. Je považován za jednoho z prvních současných spisovatelů arabské literatury, spolu s Tawfiq el-Hakim, prozkoumat témata existencialismu. Během 70leté kariéry vydal 34 románů, přes 350 povídek, desítky filmových scénářů a pět her. Mnoho z jeho děl bylo natočeno do egyptských a zahraničních filmů.

Kenzaburō Ōe (*1935) je japonský spisovatel a významná osobnost současné japonské literatury. Jeho romány, povídky a eseje, silně ovlivněn francouzské a Americké literatury a literární teorie, řešit politické, sociální a filozofické otázky, včetně jaderných zbraní, jaderné energie, sociální non-konformismu, a existencialismu. Oe byla udělena Nobelova Cena za Literaturu v roce 1994 pro vytvoření „imaginární svět, kde se život a mýtus kondenzaci tvořit znepokojující obraz lidské situace dnes“.

Guan Moye (1955), známější pod pseudonymem „Mo Yan“, je čínský romanopisec a spisovatel povídek. Donald Morrison AMERICKÝ časopis TIME ho nazval „jedním z nejznámějších, často zakázané a široce pirátských všech Čínských spisovatelů“, a Jim Leach ho nazval Čínskou odpovědí na Franze Kafky či Josepha Hellera. On je nejlépe známý západním čtenářům pro jeho 1987 román červený čirok klan, z nichž červený čirok a čirok víno objemy byly později upraveny pro film červený čirok. V roce 2012 získal Mo Nobelovu cenu za literaturu za svou práci spisovatele „kdo s halucinačním realismem spojuje lidové příběhy, historii a současnost“.

Orhan Pamuk (*1952) je turecký spisovatel, scenárista, akademik a držitel Nobelovy ceny za literaturu za rok 2006. Jeden z nejvýznamnějších tureckých romanopisců, jeho dílo prodalo přes třináct milionů knih v šedesáti třech jazycích, což z něj dělá nejprodávanějšího spisovatele v zemi. Pamuk je autorem románů včetně bílého hradu, Černá kniha, nový život, Jmenuji se červená, sníh, Muzeum nevinnosti, a podivnost v mé mysli. Je profesorem humanitních věd Robert Yik-Fong Tam na Columbia University, kde vyučuje psaní a srovnávací literaturu.Pamuk se narodil v Istanbulu a je prvním tureckým laureátem Nobelovy ceny. Je také držitelem řady dalších literárních ocenění. Jmenuji se Red vyhrál 2002 Prix du Meilleur Livre Étranger, 2002 Premio Grinzane Cavour a 2003 International Dublin Literary Award.

latinské AmericaEdit

García Márquez podpisu kopii Sto Roků Samoty v Havaně, Kuba

Octavio Paz Lozano (1914 – 1998) byl Mexický básník a diplomat. Za svou práci získal 1981 cenu Miguela de Cervantese, 1982 mezinárodní cenu Neustadta za literaturu a 1990 Nobelovu cenu za literaturu.

Gabriel García Márquez (1927-2014) byl kolumbijský spisovatel, spisovatel povídek, scenárista a novinář. Považován za jednoho z nejvýznamnějších autorů 20. století a jeden z nejlepších ve španělském jazyce, mu byla udělena roce 1972 Neustadt International Prize za Literaturu a v roce 1982 Nobelovu Cenu za Literaturu.

García Márquez začínal jako novinář a napsal uznávaný non-fiction díla a povídky, ale je nejlépe známý pro jeho romány, jako je Sto Roků Samoty (1967), Podzim Patriarchy (1975) a Láska za časů Cholery (1985). Jeho díla dosáhla významného uznání kritiky a široké komerční úspěch, zejména pro popularizaci literární styl označen jako magický realismus, který používá magické prvky a události v jinak běžných a reálných situacích. Některé z jeho prací jsou stanoveny ve fiktivní vesničce Macondo (město především inspirován jeho rodiště Aracataca), a většina z nich prozkoumat téma samoty. Po jeho smrti v dubnu 2014 ho Juan Manuel Santos, prezident Kolumbie, popsal jako “ největšího Kolumbijce, který kdy žil.“

Mario Vargas Llosa (*1936) je Peruánský spisovatel, politik, novinář, esejista, vysokoškolský profesor a držitel Nobelovy ceny za literaturu za rok 2010. Vargas Llosa je jedním z nejvýznamnějších romanopisců a esejistů Latinské Ameriky a jedním z předních spisovatelů své generace. Někteří kritici ho považují za větší mezinárodní dopad a celosvětové publikum než kterýkoli jiný spisovatel latinskoamerického boomu. Po vyhlášení v roce 2010 Nobelovu Cenu za Literaturu švédská Akademie řekl, že to bylo dáno Vargas Llosa „pro jeho kartografie struktur moci a jeho pronikavé obrazy jednotlivých odporu, vzpoury a porážky“.

Related Posts

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *